地域建筑论文精品(七篇)

序论：写作是一种深度的自我表达。它要求我们深入探索自己的思想和情感，挖掘那些隐藏在内心深处的真相，好投稿为您带来了七篇地域建筑论文范文，愿它们成为您写作过程中的灵感催化剂，助力您的创作。

篇(1)

1.1自然因素：气候环境、地形环境、生态环境。地域建筑首先受到自然因素的制约，这种制约作用是由于建筑对当地气候、地理以及生态因素的回应所造成的。

1.2经济因素：技术条件、经济状况、材料应用。经济基础决定上层建筑，不同的经济条件和生产力水平，是制约地域建筑的另一个因素。

1.3文化因素：文化习俗、生活模式、。传统的地域文化具有内向性和封闭性特征，每个地区都有独特的文化习俗、生活模式和，会形成不同的建筑文化。

2现代地域建筑的表达方法

现代地域建筑是指能体现当地的地域文化的现代建筑，它既不同于传统的地域建筑（现代地域建筑在尺度和功能上要符合现代建筑的特点），也不同于现代建筑（现代地域建筑在形象或内涵上要体现地域文化），它是地域建筑与现代建筑的有机结合，是传统地域建筑的现代表达。在现代地域建筑的设计中运用较多的表达手法有以下几种：

2.1象征象征是指将当地独特的地质、地貌、气候、文化等要素或是经过简单的提取、直接用于地域建筑的创作，或是经过一系列的提炼，找出最能代表当地特征的地域符号，用于地域建筑的创作。印度中央邦议会大厦（见图2）位于印度中央邦首府博帕尔，由印度著名建筑设计师西查尔斯•柯里亚所设计。在设计中，查尔斯•柯里亚选用了印度神话中的曼陀罗图形作为整个建筑的平面设计原型（见图3），将该图案象征性地运用于建筑的平面设计：完整的圆形轮廓在内部被分隔成九个单元，贵宾入口和公众入口的分别设置构成两个不同方向的轴线，每条轴线都由建筑和庭院构成空间序列，交通流线顺着庭院边缘布置，通过蜿蜒曲折的漫游路径，由内而外，由外而内，在复杂的建筑空间和使用者之间形成一种共鸣。在古代印度人的文化中，他们将曼陀罗图形看成是一种宇宙模式图，图形暗含着他们对整个世界的最基本、最原初的理解。人们在改造外部自然环境的过程中，会无意识地流露出这些文化意念，例如人们在规划城市、建设城堡或教堂的过程中就会将这些意念以物质形态的形式表现出来。方形或圆形的曼陀罗图形特征是将圆形或方形以方格的形式等分，每个小方格都代表一个神。在任何土地上的建造活动，包括城市和建筑，都要由工匠们根据用地大小选择不同的曼陀罗图形，并在此基础上加以建造。柯里亚认为以曼陀罗图形为基础进行设计，能够在现代建筑与传统建筑之间形成对话，这样的建筑才是有“根”的。

2.2变异变异是指对地域传统建筑的结构、空间关系和形态构成所包含的一般原则、原理，通过“变异”的方法应用于新建筑创造。在形象上可通过变形、错位、逆转和提炼具有显性表征性的符号等手法，达到“似是而非”的视觉效果，使我们创造的建筑不仅引发抽象想象，而且能引发出符合民众审美情趣和情感的形式来。拉萨火车站位于拉萨市西南的堆龙德庆县柳梧乡境内，由崔恺设计。设计师对传统建筑进行了手法上的抽象和提炼，藏族建筑的典型色彩藏红和白色构成了本案的基本色彩体系。入口正上方的木质钢芯构架，采用了藏区典型的层叠方式，与层层出挑的入口形成一个门楣，暗合藏区传统的门楣窗楣形式。木架由独特的束柱支撑，神圣而庄严。墙体的收分，厚重的砌筑，木构架的运用和连续的水平屋面，这些藏区特有的手法既延续了当地的传统文脉，又实现了地域建筑的现代化演进（见图4）。

2.3保留保留是指对基地原有的建筑进行完整保存并对其进行再利用的方法，新的建筑要和原有建筑和谐地联系在一起。河南安阳殷墟博物馆位于河南安阳市殷都区小屯村，由我国著名建筑大师崔恺主持设计。该博物馆紧邻洹河，是一个下沉式的博物馆，在地面上只能看到有一堵方形的青铜做成的墙，露出地面1m多高。博物馆酷似甲骨文的“洹”字，这是取殷墟依附洹河之意，象征洹水在孕育商文明中的重要作用（见图6）。整个设计力求尊重遗址本体和遗址周围环境，尽量淡化和隐藏建筑物主体，减少对遗址区的干扰。从平面上看，该方案的策略是将建筑主体沉入地下，屋面覆土，使建筑融于周围的环境地貌之中。建筑下沉庭院等处和有限的暴露在外的墙面采用了豆石骨料水刷石饰面及局部青铜饰面，质感沉稳，质朴宁静，与博物馆所要表达的历史主题相吻合。

2.4对地理与自然环境的适应地域建筑的本质是为了适应当地固有的地形地貌条件和自然气候条件中的不利因素而形成的建筑形式，因此如何通过建筑设计来适应地形和适应气候也是表达方法之一。重庆天地位于嘉滨路和嘉陵路之间，两条路之间的高差大约100m，地形起伏较大。整个项目在顺应地形起伏的基础上，形成由7个标高组成的主要建筑群落，包含吊脚楼建筑群、低地村落、高地村庄、商业主楼、精品酒店和文化剧场六大功能分区的现代山地商业街。由于项目高差较大，设计师在相邻高差交接的平坦地段设置景观节点和广场空间，同时使用梯道和坡道连接不同的标高地块，并充分利用堡坎和平台下部的空间，形成连通的室内公共空间。其中，位于最低标高的沿街吊脚楼建筑群建于条石基座上以模拟巴渝地区传统山地吊脚楼的形态。通过两个空中廊道连接的高地村庄位于第二、三、四级高差地块，并在交界处由建筑半围合形成小型广场节点，位于建筑内部的公共空间与嘉陵路的步行入口相连通。低地村落是一组带状分布的小型建筑群，以精品店为主。服务式酒店位于场地最高点，具有开阔的景观视线并强调私密性，形成变化丰富的山地院落式空间布局。商业主楼具有建筑交通体的功能，连通嘉陵路。整个项目随山体地形起伏，在总体形态上具有传统巴渝建筑风貌特色，同时具有强烈的现代感。

3现代地域建筑的设计手法

落实到具体的方法论上，现代地域建筑的设计手法也是有章可循的，以下是几种比较典型的设计手法。

3.1形式上的模仿与照搬将传统建筑的显著特征和重要构件，在现代建筑的设计中“形式化”重现。例如屋顶形式均采用标准的庆殿顶或歇山顶，并铺设琉璃瓦；斗栱样式保留古代建筑的曲线和细节；门窗、彩绘等装饰按照古法还原，并运用在与古建相同的位置上等等。洪崖洞风貌街区（图8）以最具巴渝特色的“吊脚楼”为主体，还原了老洪崖洞吊脚楼群的建筑景观，也是对其历史的延续。在外立面的设计中，设计师模仿巴渝传统建筑的建筑风格和空间形态，再现了重庆吊脚楼建筑的神韵。

3.2符号化运用将传统建筑的特征和构件等元素进行抽象化处理，打破其在原有古建上的使用限制，通过对原型的抽取、剥离、解构、拓扑等现代手法进行设计应用，使传统元素作为一种抽象造型在现代建筑上体现出来。吉隆坡双子塔（图9）位于马来西亚吉隆坡市区内，由美国建筑设计师西萨•佩里（CesarPelli）所设计，整栋大楼的建筑风格极富现代感，表面使用了大量的现代建筑材料，如不锈钢、玻璃等材质，并辅以伊斯兰艺术风格的造型，运用了传统伊斯兰教建筑常见的几何图形，如八角形和圆形，反映出马来西亚的伊斯兰文化传统。在伊斯兰的传统图案艺术中，无论是阿拉伯书法艺术渐变为纹饰还是几何状或植物状图案，都具有象征意义，这是伊斯兰美学的极致。阿拉伯装饰艺术中的几何纹饰由基本的几何形状如三角形、四角形、五角形、六角形、八角形衍生，其中各种八角形造型应用最为广泛，因为它蕴涵着宇宙观念，就如同中国的八卦含义。在设计前期，设计师充分研究了马来西亚当地的传统文化和传统伊斯兰建筑，最终选取了在当地伊斯兰建筑中出现最多、最具有代表性的八角形图案和圆形图案作为建筑平面的设计原型，设计师将这两种形状进行融合创作，衍生出了塔楼的平面形状，并在此基础上根据实际的功能需求做了一些调整和完善，完成了最终的建筑平面。

3.3再现传统建筑的意境对传统建筑进行主动的意象审美，理解并提炼出相应的抽象元素，如空间形态、建筑布局形式等，再应用于现代建筑的设计建造。苏州博物馆新馆选址位于历史保护街区范围，紧靠世界文化遗产拙政园和全国重点文物保护单位忠王府，由著名的建筑设计大师贝聿铭先生主持设计。由于该地所处地理位置的特殊性，该地块被贝聿铭先生称为“圣地”，他是这样阐述自己的设计思想的：“在这一地块上设计博物馆是人生最重要的挑战，在这里设计博物馆很难很难，既要有传统的东西，但又一定要有创新，传统的东西就是要运用传统的元素，让人感到很协调、很舒服；创新的东西就是要运用新的理念、新的方法，让人感到很好看，有吸引力，因为时代是在发展的。”在新馆的设计中，贝律铭先生将主庭园作为这组建筑群的灵魂，通过简约、朴素的设计手法还原了江南园林的空间特征。主庭园在东、南、西三个面由新馆建筑围合，处于整组建筑的中心，仅在北面与拙政园一墙之隔。庭院设计采用了极简的设计手法，仅用少量的元素反映出传统园林的精神，并巧妙处理了与拙政园的关系。设计以水面为主，水景始于北墙西北角，仿佛由拙政园引水而来，一座折线形石板桥紧贴水面，横跨东西两岸。庭院中最重要的景观是以拙政园的白墙为背景放置的一组片石假山，这种匠心独运“以壁为纸，以石为绘”的山水景观，凸显了清晰的山林轮廓和山水剪影效果，成为博物馆中央大厅动态的主景观（图11）。从馆内各个角度望去可以欣赏到庭园不同的风景。

4结语

篇(2)

本文作者：李岳川工作单位：华南理工大学建筑学院

近代广东侨乡建筑的审美文化研究以华南理工大学唐孝祥教授及其硕士生发表的一系列著述和学位论文为代表，在研究对象上集中在广东的三大侨乡，主要包括唐孝祥《岭南近代建筑文化与美学》（2003）、赖瑛《兴梅侨乡近代建筑美学研究》（2005）、吴妙娴《近代潮汕侨乡建筑美学研究》（2006）、朱岸林《近代广府侨乡建筑美学研究》（2006）。下面本文就这几部著作和论文进行详细的评析。唐孝祥的《岭南近代建筑文化与美学》是一部从建筑美学视角对近代岭南建筑文化进行剖析的理论佳作，作者吸收和借鉴了现代美学和建筑美学的理论成果，在生存价值论的哲学基础上提出了有关建筑审美文化机制的四层次说和建筑适应性理论，以此为理论工具，作者对近代岭南侨乡建筑的审美文化进行了框架式的探讨。在论证岭南三大侨乡建筑审美文化机制和建筑适应性的基础上，《岭南近代建筑文化与美学》进一步提出了“文化地域性格”这一颇有启发意义的概念，用来概括广东侨乡的建筑审美文化精神，作者总结道：“从文化地域性格看，五邑侨乡建筑具有鲜明的地域性、强烈的时代性和独特的文化性”①、表现出“鲜明的开放性特征、兼容性特征和创新性特征②”；兴梅侨乡“聚族而居的居住模式反映了对传统儒家文化的认同和持守……形式多样的客家侨乡建筑充分显示了对自然、社会和人文的高度适应性……建筑选址的风水观念反映了客家侨乡对建筑环境的审美选择”；而潮汕侨乡建筑则表现出“博采众长的开放品格”、“经世致用的商业意识”、“精雕细刻的炫富心理”③。可以看出，相较于现有的侨乡建筑研究文献，《岭南近代建筑文化与美学》表现出了相对宏观和系统的视野，它不局限于对某种单一的侨乡建筑风格进行描述，而是采用普遍联系的方法，论述了不同区域、不同建筑现象背后的共同的文化驱动力，以及受不同历史地理条件与政治经济文化环境影响，不同地域侨乡建筑的发展所表现出的不平衡性。总的来说，《岭南近代建筑文化与美学》对广东侨乡建筑审美文化特征的概括是框架和要点式的，它为建筑美学在侨乡建筑领域的研究确立了方向，并提出了具有可操作性的研究方法。其方向即是坚持主客体相互契合的辩证思路原则，而方法则可以概括为反映建筑审美标准辩证性的审美文化机制四层次说和建筑适应性理论。在唐孝祥教授指导的三篇硕士论文中，这些原则和方法被遵循和应用，使得广东侨乡建筑审美文化的研究得到了进一步的深化和拓展。赖瑛的硕士论文《兴梅侨乡近代建筑美学研究》（2005）主要从审美文化背景、审美属性、建筑美的表现形态、审美文化个性几个方面来论证兴梅侨乡建筑的审美文化特征。在审美文化背景的相关章节中，作者将兴梅侨乡的文化精神概括为：“耕读传家、崇文重教的价值取向，慎终追远、重本溯源的宗亲观念，自强不息、无私回报的文化心理”④，这是该文对主体审美文化心理的概括，而在客体方面，除了对自然适应性和社会适应性的一般性探讨外，该文主要概括了兴梅侨乡建筑人文适应性特征，即“重贵轻富的价值取向，趋吉避凶的艺术追求，进退两宜的文化心理”⑤，以及建筑美的表现形态，即“千姿百态的建筑样式，礼乐相济的文化意境，独具一格的环境模式”⑥，最后。根据主客体相契合的原则，作者概括了近代兴梅侨乡建筑的文化地域性格，即“尝试性的文化开放特征，恪守传统的美学特征，基于堂横屋的建筑性质特征”⑦。朱岸林的硕士论文《近代广府侨乡建筑美学研究》（2006）在论文结构上和赖瑛的论文基本相同。主体方面，该文将近代广府侨乡的文化精神概括为“重商崇利、开拓创新的价值取向，开放融通、博采众长的文化心理，恋祖爱乡、实业兴国的民系观念”①。客体上，广府侨乡建筑的人文适应性特征被概括为“积极主动的开放品格，汇通中西的融合思维，勇于创作的创新精神”②，在建筑美的表现形态上，该文主要从建筑造型、建筑意境、建筑环境三个方面做了一定分析。吴妙娴的硕士论文《近代潮汕侨乡建筑美学研究》（2006）比起前面两篇论文有了一些新的视角，主要体现于该文对侨资与侨乡建筑发展关系较为系统的探讨，该文总结了近代潮汕华侨投资的一些特点，包括投资房地产业比其他行业利润更有保障；地区城市人口增加，有发展房地产业的需要；以及传统心理和市政建设对房地产业的推动等。此外，该文也同样从主客体角度概括了近代潮汕侨乡建筑的文化地域性格，主体上，潮汕侨乡的民系精神表现出：“尊儒重商、开拓创新的价值取向，团结自强、博采众长的民系心理，微观技巧、经验直观的思维方式，精美细致、雅俗共赏的审美理想”③，在客体上，潮汕侨乡建筑的审美属性表现为：“因地制宜的地域性，与时俱进的时代性，内涵深厚的人文适应性特征”④。总结来说，近代潮汕侨乡建筑的审美文化特征表现为：“（城乡）建筑形制发展的不平衡性，建筑技术的务实性及建筑装饰的炫耀性”⑤。前者来源于“潮汕民系保守与开放的二重性心态”⑥，而后者则“体现了潮汕民系务实与虚荣的矛盾心理”⑦，“这种矛盾心理深刻地反映了潮汕文化中儒家主体文化与海洋性文化的抗衡，同时体现了经验性文化及商业文化在潮汕近代建筑上的影响”⑧。以上三篇硕士论文以《岭南近代建筑文化与美学》所建立的建筑美学理论为指导，深化和拓展了广东三大侨乡的建筑审美文化研究。由此我们得以更加全面的认识广东各地侨乡建筑的审美文化特征，如广府侨乡建筑的崇商重利、积极主动的开拓创新；兴梅侨乡建筑的重贵轻富、恪守传统与尝试性的文化开放；潮汕侨乡建筑的尊儒重商，微观技巧等。若对三者进行比较，可以发现其各自的审美文化特征正是地方乡土文化、儒家主体文化、西方外来文化三者博弈之下的不同结果，由于华侨群体的建造行为正是他们在中西文化抉择中自觉与不自觉的一种心理反映。是抛弃传统的建筑观念，对西方建筑文化全盘接收，还是兼容并包，择善而从，这并不是一个单项选择，不同地域的华侨群体生存方式不同，价值取向也有所不同，由此产生多样的侨乡建筑风貌。

尽管现有广东侨乡建筑审美文化研究已取得了显著的成果，但总体来说该领域的研究还存在一些问题，主要表现在以下几点：第一，作为审美文化研究的重要组成部分，主体研究仍较为薄弱。主体审美心理没有客观的测量标准，华侨往往也不善著述，因此对其界定只能依靠对主体行为和建筑现象的解释。但现有研究往往从建筑现象做宏观的文化精神的概括，而对主体的社会构成，以及主体行为缺乏清晰的分析。第二，对于侨乡建筑文化地域性格的概括缺乏建筑学的特征。诸如“开拓创新”、“尊儒重商”等形容事实上是建筑反映出来的主体精神，这些精神特征不仅见之于建筑，也反映在服饰、家具等等其他物质资料中，而建筑本身的审美文化特征应当更加类型化。这方面研究的缺失实际上反映了对主客体联系认识的断裂。第三，关于近代广东侨乡建筑文化地域性格与经济、政治、思想等社会因素的相互作用关系，现有研究还较为表面化。社会经济政治对于建筑的影响是不言而喻的，但这种影响如何参与到具体建筑形态的塑形过程中去，这是研究的难点之一，也是现有研究往往回避的问题。第四，现有研究较为忽视侨乡建筑审美文化与侨乡社会变迁之间的相互影响，也就是说，虽然他们认识到侨乡建筑文化是文化冲突和融合的结果，但仍然使用相对静态和孤立的视角来考察建筑现象，而忽视其动态和过渡性的审美文化特征，以及其在整个建筑历史发展过程中的地位和作用。第五，广东侨乡建筑审美文化的现实意义还有待深入挖掘。侨乡建筑是中西建筑文化体系冲突、分化、整合与调适过程在民间演进的生动实例，与当代世界建筑文化多元融合的特征具有相似性，但鲜有研究讨论近代广东侨乡所发生的建筑文化适应现象对当代建筑创作的借鉴意义。

解决以上学术缺憾的关键在于，寻求某种视角，或是某个概念，或是某种方法，来统合主体与客体，以及各种学科视野。正如唐孝祥认为，“美学的学科边缘性和建筑美学的边缘交叉性质，决定了岭南近代建筑文化与美学研究在对象上的复杂性，在目标上的多样性和在方法上的综合性”①。这一观点对于广东侨乡建筑的审美文化研究也同样适用。但是难点也出现在这种综合性的研究方法上，即如何将传统的建筑学重客体的研究倾向与主体研究结合起来，以及如何将传统的建筑学重现象的研究倾向与经济学、社会学、人类学等学科视角结合起来。从而解决现有研究中各种视野和方法表面化和缺乏联系的问题，这里，我们试图引入“空间”概念作为建筑审美文化研究中联系主体与客体，建筑学与其他学科视角的一条桥梁。这里的“空间”不是单纯的建筑学意义上的空间，而是表现为多学科交叉视野的重合点。在社会学中体现为空间社会学，在经济学中体现为空间经济学，在心理学中体现为环境心理学等，空间概念的不同层面为各学科视角的研究提供了互通的渠道，近代广东侨乡社会处于空间转型的历史阶段，传统空间模式被逐渐消解，新的空间模式开始扩张，这是其建筑空间、经济空间、政治空间、思想空间、艺术空间等各层面空间内涵的共同特征。其中，建筑空间与其它人工环境共同构成抽象空间的物质基础，通过这种方式，各学科视角的侨乡建筑研究得以整合并系统化，同时我们也可以初步得出一个结论，即近代广东侨乡建筑审美文化体现出过渡性的文化地域性格，它既推动了社会的空间变革，同时也是社会空间变迁的结果。见表1。通过考察近代广东侨乡建筑所推动和反映的社会空间变迁特征，可以得出另一个推论，即近代广东侨乡建筑审美文化的流行性和大众性，它表现为一种“建筑风尚”。由于社会空间不会因为孤立的、偶然出现的新空间形式而发生变迁，只有当一种新的空间形式为大众予以认可时，我们才能说整体的社会空间发生了变化，也就是社会空间变迁，因此这里涉及到空间转型的动因、发展机制和结果。首先，从动因来看，任何文化模式在生长阶段都存在着空间的扩张现象，即通过对空间的占有，来实现文化原型的自我复制和繁衍。然而，客观空间的有限性则预示着增长的极限，导致了不同空间模式的冲突，近代广东社会的移民潮和西方文化的侵入正是空间冲突的表现；其次，从发展机制来看，空间文化模式转型是一种质变过程，与常态下的线性扩张不同，这一过程的空间扩张呈现指数化暴涨的特征，在物质实践上表现为某类建筑形式的流行热潮，流行既可以从原有空间模式的母体中产生，也可以通过跨文化方式产生，“当一种习俗经历了跨文化传播，就可能演变为另一文化圈内的时尚并被再次流行。当然，此时尚已非彼习俗，它是一种经过了异域文化再加工后的时尚”1，近代广东侨乡西式风格建筑的流行即符合这一规律，国人眼中的西洋建筑自然迥异于西方本国人的审美经验，在模仿的过程中不可避免的出现文化误读和自由发挥的情况，因此侨乡建筑普遍呈现出中西合璧的特点；最后，从结果来看，在流行阶段以后，空间的扩张或衰落消失、或衰趋于稳定、前者仅表现为一时的建筑风尚，后者则成为稳定的建筑风格，然而还有第三种结果，即介于二者之间，这也是近代广东侨乡建筑文化的演化结果，它们没有成为主流的空间文化模式表征，而是成为今天多元建筑文化的组成部分。

纵观近代广东侨乡建筑审美文化的相关研究，可以看出，基础研究已取得了较为坚实的成果，但仍存在广阔的学术空间有待后继者深入发掘。笔者认为，主客体研究的联系性，以及建筑学视角与其他学科的联系性是深化侨乡建筑审美文化研究的关键所在。而加强联系性的途径之一即是在研究中引入广泛意义上的“空间”概念，从这一概念出发，我们可以发现建筑审美文化与近代侨乡社会空间变迁之间的互动关系。从审美文化的性质和地位上来说，侨乡建筑是近代民间建筑本土自主演进的一种途径，具有大众性、流行性和开放性的特征，它们参与到对传统地方建筑体系进行消解，和引入新的空间文化模式的历史潮流中，在民间建筑从近代到现代的转型过程中扮演了重要角色。在今天，近代侨乡建筑审美文化成为广东两省侨乡空间文化模式创新和发展的动力源泉之一，在推动广东地区的城乡建筑和社会发展，延续文化传统，促进侨务工作开展等方面发挥着重要作用。

篇(3)

论文关键词：地域文化精神，建筑性格，历史

现代建筑中“以人为本”已逝去，过多地去讨论功能空间人性化也已成了多余，因为这些东西在浪滔之后已经深深赋予建筑本身。中国加入世贸后，给建筑创作带来了新的机遇，也带来了新的挑战，世界经济的全球化，使地域化的问题也日益突出。

1地域文化精神

1．1地域文化的内涵

尔今，在当代建筑理论出现频率最高的字眼莫过于“地域性”和“文化性”，其实简单地说这两者本身就是统一的概念，本不需要将它割裂开来分析又分析。一句话，地域差异只谈文化差异。在特定的地域气候和历史条件下产生的文化是多元化的，是符合当时当地民族特性的，因此，长期以来，必然形成特定地域的特定文化，这样的结果就会产生不同的地域和民族在生活方式、审美标准和价值取向上是不尽相同的，建筑文化也是普遍遵循这个规律的。

1．2地域文化的外延

既是文化就会属于精神文明的范畴，地域文化也是如此，看不见摸不着，又实实在在存在于每个人的心里，本身具有抽象性，因此，人们只能去理解它，体会它。

从更深层来谈，“文化”是为人们所接受且深深影响着人们行为的，单就广泛的人群而言，建筑审美也会因地域文化的差异而有所不同。为什么有些建筑是“公认”优秀的，这不仅仅靠建筑界人士就可以评判定位，最主要的还靠群众，尤其是那些每天抬头可看见或者与之密切联系的人们。

有人不禁会问：那他们对其有何标准呢?其实在每个人的心中都会有一种审美观念，一种不是与生俱来但又需要深厚的地域文化底蕴的精神，会“指引”着他们，“影响”着他们。另一方面，建筑是服务于群众的，因此，优秀的建筑必然需要与“人群”产生共鸣，能够在精神上引起他们的感悟，激发他们一tl,灵深处的情感。因此，优秀的建筑同样应该具备一种地域文化精神。这就是地域文化外延，既存在于人们心底，又表达在建筑中的一种精神。

2建筑性格

通常在谈论一个人的时候，常常会说他是否有性格，有怎样的性格，或腼腆或大方，或开朗或沉闷。建筑也同样具有人的这些特征，或富有情感，或冷若冰霜。

建筑性格与建筑个性是完全不同的两个概念。建筑个性是讲求另类，构思新颖大胆，而建筑性格主要是说它内在的本质，有内涵、有品质，能够给人亲切感和深厚韵味的。然而这些正是当代身边建筑最缺乏的东西。

对于每个建筑作品，当他能够完整地实现矗立在你眼前的时候，它就可以拥有语言了，与周围的人群产生交流，是否能为人们所认可接受，那就看它的性格是否与人们的性格一致。

3地域文化精神与建筑性格

3．1感悟

中国的木构架的几千年的演变发展，在世人堪称是神化，而延续到今天，它却成了在众多建筑师看来是“落后产物”的敷生物种而妄自菲薄起来。更有些建筑师以为拼凑几个天井盖几个大屋顶就使建筑具有了民族性、地域性。这些简单、庸俗的东西，就这样充斥着人们的生活。

很熟悉的日本文化，它的发展多是借鉴于中国，作为代表其建筑特点的“神化”建筑，以木构架和两坡悬山为特征，具有洗练简约的优雅的洒脱；再看日本的“枯山水坪庭”，也是将中国禅宗和中国造园艺术精神揉合，形成了独特的风格。上海金茂大厦是美国人设计的，汲取了中国古塔的神韵，不是简单的模仿，没有玻璃瓦，没有风铃但整个建筑却十分具有中国文化的神韵。

所有这些例子，都足以使那些标榜“地域性”、“文化性”的仿古或复古建筑相形见拙。

3．2呼唤

经济全球化带来巨大经济财富，同时也失去了许多宝贵的文化财富。西方文化的渗透和wto的加入，外来的建筑文化更是充斥着整个建筑市场，“国家歌剧院”、“国家电视台”、“鸟巢体育中心”，以北京为首的，本是中国政治文化中心和历史名城，现在竟成了国外“知名”建筑师们的试验基地与练兵场。不禁会问，我国的本土建筑师哪去了?

其实就在身边，在低头，在沉默，殊不知还是这块土地，还是这些文化，就是无限智慧与力量的源泉，也正是抵制这些外来不良文化的有力武器，也正是发扬光大中华优秀文化的最佳时机。然而还是没有人敢站出来，只因为他们身上缺少了一样东西、一种精神——地域文化精神。

篇(4)

【关键词】旅游酒店；地域；文化；设计

引言

我国现阶段旅游酒店呈飞跃式发展，但是基本上所有酒店的外部和内部的环境都大体一致，这样没有凸显出具有特色的旅游酒店，对旅游酒店更没有加入具有地域性和文化象征。本文主要介绍一下在旅游酒店设计上加入地域及文化象征，希望对旅游酒店的发展能够起到作用。

一、旅游酒店设计的地域及文化象征所起到的作用

旅游酒店和其它普通酒店的相同就是：都是为消费者提供居住和用餐的场所，同时为消者提供一些娱乐场所。不同之处主要体现在：普通城市酒店基本建在城市之内，而旅游酒店基本建在旅游景区附近，旅游酒店能够为游者提供旅游的相关知识。对于服务于旅游景区的专业性酒店，应该具备普通城市酒店基本功能之外，还要适应旅游景区发展特点和旅游者的要求进项创新和改革，旅游酒店要根据所在区域文化和经济的不同，设计出具有地方性和灵活性的旅游酒店。这样一来很多酒店设计师会在旅游酒店中加入具有本地旅游特色的地域及文化象征，来提高旅游酒店的特色，从而更加吸引游者光顾。加入地域和文化象征元素的酒店，能凸显旅游酒店的特色，增加旅游酒店的整体审美感，可以说是具有了艺术性和实用性，使游者在酒店之内就可以体验到当地风俗习惯，这样一来，越来越多的游者都会前来消费。

二、设计旅游酒店地域及文化象征的主要策略

（一）旅游酒店整体构思设计

现在很多的建筑设计师把地域及文化象征运用到旅游酒店的设计当中之去。当游客在选择酒店时能够一眼就能看出区别，这就要求设计师在旅游酒店整体构思设计时，尽可能的选择具有代表意义的地域及文化象征。在进行设计之前，设计师要对旅游酒店所处的景区进行身临其境的研究，研究那些真实的自然景点和当地人们的风俗习惯，将这些和酒店设计融为一体，设计出景区自身特色的旅游酒店。比如说，国家5A级旅游景区九寨沟中的九寨国际天堂国际会议度假中心，设计师在旅游酒店整体构思设计上采用了九寨沟景区的地貌特点，度假酒店中心和扇子形状相同，客房、餐厅和会议中心分别错落在山林之中，但是利用了回廊又都连接在了一起，这样一来，整个度假村的美感十足，游者入住后也变得更加方便。九寨国际天堂国际会议度假中心顶部是温泉中心，设计师将温泉中心用半椭圆型的玻璃罩住，这样能够让游者一边泡温泉一边看外面的九寨沟美景，感觉确实很惬意。

（二）旅游酒店设计原材料的选取

设计师对旅游酒店设计原材料的选取，尽量选取具有当地地域及文化象征意义的原材料。比如说，位于云南村落的少数民族中，旅游酒店原材料采用的是和当地居民居住房屋基本一致的石料、砖瓦和木料进行建筑，当游客居住进去就能够亲身体验到当地的文化和风土人情。再比如说，位于广东省的十字水生态度假村，十字水生态度假村所在的地区，大部分生活的都是客家，同时也是客家比较集中的文化地区，在那里居住的客家基本都是采用比较传统的建筑方法，用青色的砖瓦、石头、黄土和竹子来建筑居住的房屋。比较巧的是南昆山上的毛竹产量特别多长得特别茂盛，旅游酒店设计师利用得天独厚的便利条件，经过设计者和施工者的共同反复研究，将质量好的毛竹进行脱水防腐，将处理好的毛竹加在钢筋混凝土的外面，当游客去十字水生态度假村旅游时，在远方看去整个度假酒店就是一棵棵毛竹建造的，并与后面的南昆山森林公园相对应，确实能给游者带来舒服自在的感觉。十字水生态度假村就是比较成功的案例，旅游酒店设计原材料的选取和当地旅游景区相适应，游者居住的时候能够亲身体验客家文化，所以来十字水生态度假村的游者非常多。

（三）旅游酒店设计色彩的应用

因为地理位置和环境等各种因素的影响，不同的地区和民族运用的颜色也不尽相同。比如说，在我国西部的地区，的人们主要信仰藏传佛教，不管是他们居住的房屋还是平时穿的衣服，基本都是红、白、黑三种主要颜色，而位于我国北部的内蒙古地区，可能跟他们生活在草原有关系，性格相对比较豪爽奔放，在色彩的应用上也是比较开放的。所以说，在旅游酒店设计色彩的应用上要选取和当地地域和文化象征相对应的颜色。我们大多数人都知道具有“东方天堂”美称的香格里拉，因为香格里拉处于云南，那里环境优美，景色宜人。在香格里拉的仁安悦榕庄，那里主要是藏族居民，旅游酒店设计色彩的应用上与当地藏文化相对应，采用了很多的黑色和红色，地板上铺上了编织漂亮的地毯，墙上挂上了唐卡，外墙面主要选择了墨绿色，展现了大自然和人类的和平共处设计原则。当游者入住仁安悦榕庄，能亲身感受到浓郁的藏族文化。

三、结束语

随着社会的进步，人们认知水平的逐渐提高，为了能够开拓眼界和释放压力，更多的人选择外出旅游，旅游业的飞速发展就带动了旅游酒店的飞速发展。旅游酒店应该抓住这样的发展机遇，在旅游酒店设计上加入地域和文化象征的元素，建造出具有自身景区特色的旅游酒店，来吸引更多的游者前来居住，从而创造出更多的经济利益。以上是我对旅游酒店设计中加入地域及文化象征元素的认识，希望在今后的日子里，大家要对旅游酒店的设计提高认识，更好地促进我国旅游酒店的发展。

参考文献：

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[5]王琼.酒店设计中的地域性和文化性[J].室内设计与装修，2012（6）：38

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【关键词】：地域性文化，商业街，景观设计，重要性

【 abstract 】 : from the cultural features of commercial street landscape design analysis, make the landscape design become the marking of the city and pronoun. This paper based on the author's practical experience, the detail in the landscape design of yinchuan commercial street culture labels, landscape design principles and constitute a landscape of several elements, etc, this paper discusses the importance of regional culture characteristics, and for the future of the commercial street landscape design to provide the reference.

【 key words 】 : regional cultural, commercial, landscape design, the importance

中图分类号：S611文献标识码：A 文章编号：

引言

商业街的景观主要包括店铺、建筑立面、广告店标、植物配置、喷泉雕塑、街灯小品等各种在街上可以看到的一切物体。商业街的景观设计就是合理的、巧妙的、和谐的、自然的将各种景观要素组织起来，并且能够突显出它的功能性、文化性、地域性。

商业步行街景观有其独特性，它是连续性、动态性的、时空性的四维空间景观，目的是给人以形式美、时空美、意境美、空间美，并且能满足人们休闲、社交、购物、聚会、游憩的需求。但随着城市化进程的推进，城市中那些蕴含传统文化和地方特色的商业街区日益减少。如何保持地域特色在商业街景观设计中的运用，是现在专家关注的重点。下文将以银川商业街的景观设计来具体进行分析。

一、银川地域文化特色简介

银川主要是回族人口聚居的地方，但依然是“大杂居，小聚居”的居住模式，商业街景观设计风格具有回族特色，这里的回族特色并不单一的等同于伊斯兰风格。银川的回族特色是在特定的历史文化和自然环境条件下，并且结合中国传统工艺和景观设计技术相结合，依据伊斯兰教义的原则和规定发展出的一种独特的景观风貌和特色，即具有中国特色的伊斯兰景观的功能与布局。【1】

商业街是一座城市的名片，体现了当地的和人情风俗。作为商业街景观设计的主体，银川市的建筑特色为：构架为拱形、圆顶突出并带有高耸的塔尖、连环的拱廊、庄严的装饰、合理的布局、独特的造型无不彰显着回族建筑的魅力以及其文化的内涵。

二、商业街景观设计应该遵循的原则

（1）人性化原则。商业街越来越多的选择软性面材来制作表面构件，例如：悬挂的旗帜、招牌、遮阴布等，银川市商业街街道这些景观小品一般选择白色、绿色为主要色彩，同时展现了回族景观设计风格，凸显了庄重肃穆的特色。

（2）生态化原则。人与自然的和谐共存，是现代商业街景观设计的主流，商业街中绿色环境的建造，不仅能够营造完整的景观意境，提升自身的文化品位和文化价值，还能调节小范围的气候，对一些废弃污染和噪声都能有效的改善。

（3）善于将传统和现代建筑相结合。古色古香、具有历史意义的传统建筑，会使商业街显得古朴、深远，增加商业街的吸引力。同时应该结合现代的建造工艺、新型材料、设计技术，使传统建筑更具艺术性、文化性、观赏性、功能性进一步提升和优化。例如：银川商业步行街保持了清真寺的拱形、圆顶、拱廊等特色建筑，同时采用新型材料建筑和遮阴棚。【2】

（4）可识别的原则。商业步行街要发挥商业功能，必须营造可识别的环境，增强人们对环境的体验，给人以安全感和享受，满足人们来此步行街购物的需求。

（5）景观视觉延续性的原则。商业步行街作为城市的名片，要为游人提供游览的景观路线，因此商业步行街空间设计应该是顺序的、连续的、可预知的。

（6）营造怡人、轻松的环境。重视细节的设置，将室外的凉亭、花台、雕塑、餐饮座位、灯具、广告牌等各种景观小品应该设计出城市家居的感觉，增加其美观性与舒适性。

三、银川商业街景观设计理念

银川商业街景观设计保持和延续了古式景观设计的风格，即为丰富飞外部空间与精巧的景观相匹配，采用自由布局和轴线布局相结合，从而突出景观的识别性和秩序感。例如：在商业街主入口处，拱桥是标志性建筑，在商业街的末端通常设置规格比较高的单体建筑或者突出的景观小品作为空间隔离。

银川素有山水城市，塞上江南的美名，因此在街道景观设计上，也融入了自由布局的设计理念，并结合了园林和水景的处理手法。例如：自由婉转的水面中，种植荷花，并放一些观赏鱼类，提升了景观的活泼性和生机性。同时商业街街道的宽窄也要满足人们旅游观光的需求，临街的店铺通常是以一层为主、二层为辅、三层作为点缀，更加突出了建筑的地方特色，也避免了直线型景观的审美疲劳，连接外廊和局部的露台是银川商业街的特色，为游人提供了交流、休憩、赏景的空间。【4】

砖雕艺术和屋顶形式多样是银川市商业街单体建筑的特色，这是传统建筑与当地风俗、相融合的表现。银川地区干旱少雨，风沙频繁，昼夜温差大，可以通过平顶上覆土实现保温隔热。砖雕技术结合中国山水画的巧妙、阿拉伯文字图案，并融入了区域独特文化，达到了登峰造极的程度，一般用作门罩、兽头、基座、嵌墙等建筑构建装饰。同时拼砖和琉璃的设计手法多用于墙面、台基和檐口等，石膏花饰也是使用比较广泛的装饰材料。

四、银川商业街景观地域性设计实例

银川丽景商业街以一座回族风格形式的清真寺为景观起点，展现了伊斯兰独特的文化风情和地域特色形象。商业街中设有汤瓶雕塑，并结合水池和喷泉景观小品，营造出潺潺细水从汤瓶中流出的景观，并且在街道节点处的新月广场绿地上，矗立了知名的回族历史人物雕像，增添了街道文化的底蕴。同时街道的长廊是由多个拱形门洞组成的，结合伞形柱式成柱廊。商业街两旁的清真美食城也是融入了回族特有的阿拉伯建筑风格，装饰和色彩都是精雕细琢，体现出浓郁的回族特色。【5】

商业街街道两旁的建筑也是地域特色十足，例如：饭店颜色是白绿间隔，并且大量运用挑檐设计，檐板底边为尖拱形，并且用黑色凹槽间隔和白色立方体相连，彰显出了回族钟爱白绿的提点，又显的清新典雅，突出了回族景观设计独特风格。大型商业广场也是以拱形为立面基础，下半部分由壁柱和廊柱支撑，壁柱挑檐成伞状，同时在主拱中央采用浮雕，设花格。

结语

银川商业街景观设计遵照传承和发扬地区文化特色，凸显人文情怀和生态共存，出发点毋庸置疑是正确的，但在商业街新的景观设计中仍然存在一些问题。例如：旧商业街更新改造不成系统，改造次序混乱；特色景观设计表现手法单一，色彩大多采用白、绿、黄典型颜色；空间环境不协调，没有和周围的环境良好的融合，没有形成和谐统一的景观等。商业街的景观设计依然还有许多需要改进和优化的地方，但同时坚信商业街的景观设计其明天是光明的。【6】

宁夏回族商业街景观设计是经过几百年和各种文化相融合后的结晶，通过外在的物质形态传达出历史积淀的完整信息。商业区景观设计一定程度代表了一个城市的整体设计水平，组织协调好城市设计理念和商业营销理念，坚持以人为本的设计理念，实现景观设计的优化和提升，最终达到一个更加舒适、更加活跃、更有新意的商业街模式，实现经济效益、社会效益、生态效益的和谐统一。

【参考文献】

[1]燕宁娜.宁夏清真寺建筑研究：【西安建筑科技大学学位论文】．陕西：西安建筑科技大学．2006.

[2]邱玉兰，于振生．中国伊斯兰教建筑【M】．北京：中国建筑工业出版社，2007：13～720----48.

[3]谭颖.商业步行街外部空间形态及环境塑造—人文精神的复归与文脉主义建筑观的应用[湖南大学硕士论文].2007.

[4]宋智.现代商业步行街行为模式与空间形态研究【湖南大学硕士论文】.2002.

[5]李珊.商业步行街之空间界面营造一以上海新天地和宁波天一广场为例[J].城乡建设，2004，5.

[6] 北京清华城市规划设计研究院.诗意漫城:景观规划设计[MI.中国建筑工业出版社，2009，1.

备注：基金项目：该论文为2011年度宁夏回族自治区哲学社会科学规划项目课题《宁夏银川市商业街景观特色研究》

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关键词：批判性地域主义、芒福德、中国地域建筑现代化

中图分类号：TU984 文献标识码：A

地域主义的发展经过了一个漫长的过程，并不如其他学派那般，经过某个时期的改革或是基于哲学或语言学的基础慢慢顺利成章的发展而来，地域主义的崛起经过了不断的探讨、被遏制，最后崭露头角，被世界所认可。

地域主义的起源

在古代希腊文明中，古希腊在哲学思想、历史、建筑、文学、戏剧、雕塑等诸多方面有很深的造诣。在建筑方面，希腊建筑包含诸多形象模型，例如经典的多立克、爱奥尼、科林斯柱式，象征着人的本质。希腊城邦的辉煌历史并没有随着其灭亡而消散，光辉灿烂的文化影响着古罗马人。古罗马的建筑继承了希腊文明中的建筑风格，并且包含着地中海地区的建筑特色。马克·维特鲁威（Marcus Vitruvius Pollio）这位公元前1世纪的罗马工程师所着的《建筑十书》全面而丰富的叙述了罗马这个时期的建筑学的基本情况内涵和基本原理。他用罗马文详尽的描述了各式各样的“地域”建筑。

地域主义的发展

地域主义之后又经历了如画地域主义、浪漫地域主义的发展。

所谓如画地域主义正如中国的山水画，展现的是一种哲学思想和心理上映射的对风景的美的审视。在这个发展阶段，“英国式”的建筑风格，其忠于那些不被雕饰的自然，他的人民不畏异族势力左右，不附和专制主义。

这种如画地域主义运动仅仅是地域主义的开端，此后，德国继续深化了这个进程并进一步演变成一种运动，一种主义，也就是浪漫主义。也因此地域主义进入了一个新阶段。之后一度地域主义作为商业宣传的手段，运用共同的对待场所的处理方式、共同的空间序列特征、共同的建筑材料以及装饰细部来描绘那些被包围的领土。

三、批判性地域主义的提出

地域主义是指在建筑上吸收本地区民族的、民俗的风格，在建筑中体现出一定的地方特色的设计思潮。而芒福德在他的著作《棍与石——美国的建筑文》（1924年）所提出的批判性地域主义所描绘的是基于特定的地域地理环境、人文环境并采用适宜当地的技术经济法则所设计的能体现地域建筑价值的建筑形式。这种建筑形式更符合全球性的要求。芒福德的这一提法，将地域主义不再受制于商业和沙文主义。

批判地域主义的争论

关于地域主义的争论激化始于刘易斯·芒福德1947年11月10日在《纽约客》杂志“天际线”专栏发表的一片文章，芒福德就这篇文章质问建筑师抛弃现代主义建筑的初衷，批判了当时盛行的国际风的代言人亨利—罗素·希区柯里的人格主义以及现代主义的理论家西格弗里德·吉迪恩的新纪念主义。最终导致了建筑理论上的一场新争论——圆桌会议。这场论战由阿尔弗雷德·巴尔、MOMA主管和亨利—罗素·希区柯克号召，在短短的三个月中几乎召集了所有当时知名的美国建筑师，这些建筑师聚集一起来讨论这个在芒福德的文章《现代建筑出了什么事？》中提到的问题，并且对地域主义进行了激烈的批评，以此为国际式的现代主义做了辩护。

虽然这场争论极端的反击了地域主义，但是地域主义已经在年轻一代的建筑师心中种下了坚实的种子，他们更能了解芒福德的意图。

此后的五年中，MOMA、CIAM，以及东海岸的建筑师协会仍是建筑界的主干力量，他们对当时的地域主义继续进行着无情的打击，甚至刻意忽略地域主义建筑师的贡献。1951年，希区柯克更是利用纪念他和菲利普·约翰逊的现代建筑国际风格建筑展25周年，举办了名为“20年后的国际风格”的建筑展，借此来再一次批判芒福德。1952年，希区柯克和MOMA建筑展览馆的馆长举办了一次展览，由约翰逊为其作序并出版了展览目录，这次展览题为“美国建筑”，该题目正是1944年在纽约现代艺术博物馆举办的有关地域主义建筑的展览会的名称，那次展览由伊利莎白·莫克协助并取得了巨大成功。而1952年的这次“国际式”展览简直就是菲利普·约翰逊在为他自己和希区柯克大唱赞歌，极力的反地域主义。

尽管约翰逊和希区柯克对于自己的国际式的风格进行不停的辩护，但是进展的不尽人意。1952年的那次建筑展的作品目录出版时，建筑师们对其态度已经有了大幅度转变，很多建筑师对国际式持失望的态度，指责它是名不副实的，几乎倒闭的国际式风格。

而芒福德此时正继续为地域主义进行辩护。值得一提的是1949年芒福德在旧金山市政艺术博物馆举办“旧金山海湾区的本土建筑”展览，有力的抨击了当时的国际式风格，他认为国际式只是限制的、空洞的和所谓公式化的模式，不能称之为真正意义上的现实主义。

批判性地域主义的发展

芒福德对于批判性地域主义的形成有不可磨灭的作用，他的“批判性”不仅是批判现代主义，也是对原有地域主义的批判。是他第一次发现了地域主义与现代主义的共存关系，而不是对立的关系，地域主义不仅局限在本地区更是全球流的通道。芒福德也是第一个对地域主义进行重新辩证思考的理论家，他采取一种融合的概念，而非隔离。

当今的批判性地域主义的现状及在中国的发展

在当今世界，全球化进程日益加快，保护本地区和民族文化刻不容缓，从批判理论的角度讲，这就需要重视对地域文化培养，不能任其自生自灭，这一艰巨的任务就落在了当代建筑师的肩上。

批判的地域主义反对现代主义的国际式风格，反对仅仅关注经济利益，单纯的被视为以消费为目的。要看重的是地域间的不同文化、气候、人文、材料在建筑设计中的意义，并时刻持有批判的态度。

自此，世界各地不断的进行着批判地域主义的实践和理论并取得不可忽视的成就。

在中国建筑领域，自二十世纪八十年代以后就开始有学者注意该理论介绍到国内，他们用自己的实践诠释中国批判地域主义。虽然在很多方面与西方还有些差距，但是对于建筑的探索还在不断进行。

当代中国的建筑实践诸多，吴良镛设计的北京的菊儿胡同主要是对类四合院建筑形式进行运用,是延续旧城文脉更新的重要案例，对如何在大城市中体现地域性进行了探索；上海的方塔园中的建筑对江南民居的建筑进行了合理的运用和转换，并且将地域性融入其中，体现了全新的现代景观园林概念；北京香山饭店和苏州新博物馆，继承和借鉴传统园林和民居建筑中的庭院以及院落和室内空间的融通性，立面处理上则借鉴江南民居的外墙形式；王澍设计的中国美术学院转塘校区，这组建筑群就像中国的山水画，有大大的院落，而其中的小塔则保证了山色、天光、人心的和谐等等。这些例子体现了中国建筑师关注建筑同地区自然、文化、社会、技术的关系，努力实现中国地域建筑现代化。

中国的传统文化正不断受到西方建筑的影响，我们要重新审视这些新老建筑，通过对建筑传统文化的继承，更好的将传统与现代有机的结合在一起，使传统文化得以延续。

参考文献：

1.沈克宁批判的地域主义建筑师，2004（5）；45-55

2.陈少武、刘兴浅谈对批判地域主义的理解华中建筑2011.05；12-13

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关键词：城市景观 地域性 景观色彩 色彩设计

城市，作为人类文明的载体，其面貌是一个地区的地域特征、民族特征和文化传统最直观的反映，而城市景观色彩无疑是其中最为重要的信息之一，它传承着城市的历史、文化和美学信息，并对人文环境的保护和优化，以及建设高品质的人居环境，发挥着独特的作用。而在快速城市化的今天，城市的特色景观风貌却在由经济发展、现代建筑技术革新带来的时代考验中逐步缺失。如何更好地保护和塑造一座城市地域性的景观色彩，已成为亟待解决的问题。

青岛是一座具有典型地域性色彩特点的城市，在我国东部沿海这样一个特殊的地理环境下，经过政治、经济、文化等多重因素在历史长河中的积淀与融合，逐步形成了红瓦、绿树、碧海、蓝天的独特城市风貌特色。然而，随着经济的发展和城市的不断扩大，伴随而来的杂乱的城市景观色彩问题同样也困扰着青岛。因此，对其城市色彩进行探讨研究，不仅有助于继承和发扬城市原有的地域性景观风貌，丰富城市文化内涵，使现代严谨的建筑秩序和得天独厚的山海景观融为一体，还能为国内其他城市的景观色彩规划做出有益的尝试和积极的探索。

一、城市景观色彩研究的意义

色彩是城市文化的重要载体，城市是色彩的一种表现体，人们生活在城市里，就是生活在某种色彩关系之中。和谐的城市景观色彩，体现着城市蓬勃的生命力及人居环境的良好文化构成表现，更隐喻着这座城市居住者的价值观和文化时尚。

1、推动社会经济发展

和谐的城市景观色彩可以提升城市的总体形象，从而形成巨大的无形资产价值。合理的城市色彩选择会在一定程度上减少城市的能量和物质消耗，同时，美观大方的色彩环境会树立良好的城市形象，间接影响城市旅游业的发展和吸引投资的能力。

2、 改善城市人居景观环境

随着城市社会的不断发展，经济指标已不再是衡量城市发展的唯一指标，从“乌托邦”到“田园城市”到“设计结合自然”，都表达了人们回归自然、保护环境的强烈愿望。而与城市自然、经济、社会文化及历史发展等多元因素相联系的城市景观色彩，则以建设高质量的人文景观为目标，充分尊重人们对生活质量和精神丰裕的主观需求，强调经济发展、社会进步与环境改善的和谐建设。

3、 保护地域文化和历史传统

城市色彩与城市历史一样，本身便积淀着城市的历史。色彩作为地域文化表层中可见的现象，实际上是从特定的角度反映该地域特有的文化内涵和历史传统。在全球一体化发展的今天，城市的趋同也成了令人无法回避的事实和趋势。人们对体现地区文化传统的人文环境的保护观念得到了越来越多的关注和重视。

4、 塑造城市风貌，提升城市品质

城市景观色彩处理的好坏直接影响城市的个性塑造，比如海滨城市悉尼的歌剧院，白色的建筑立面与蔚蓝色的大海共同构成了具有典型热带海滨个性的景观形象。因此，成功的城市色彩建设能够给市民带来高度的认同感与归属感，从而增加城市魅力。

二、青岛城市景观色彩的地域性形成分析

青岛位于山东半岛南端，黄海之滨，地处北温带季风区，属温带季风气候又有明显的海洋性气候特点，空气湿润，温度适中，四季分明。自1891年建制以来，它经历了德国殖民地、日本占领区等若干不同的历史时期，并形成青岛建筑形式多样化的基本特点。

1、自然地理环境色彩的地域性

青岛市气候、地貌类型复杂，雨热同季、植被繁茂，自然地理景观丰富浓郁，人们可以在不同的季节感受不同的色彩。天然的地理特征造就了青岛三面环海的海滨丘陵地貌，使得顺依地势而建的建筑“第五立面”――红色屋顶进入到人们的视野中，形成了独特的观景角度。而700公里长的大陆海岸线也使得沙滩、海岸、礁石、白帆、木栈道、建筑等成为青岛独具色彩特点的自然景观。

青岛的地方建筑材料如浮山和崂山的花岗岩，被广泛应用于传统建筑中，为城市色彩景观的形成，奠定了良好的物质基础。

2、人文历史环境色彩的地域性

建筑色彩对城市色彩的影响是决定性的，而青岛自建制以来多样的人文历史环境，特别是西部老城区享有“欧洲建筑博览会”美誉的欧式建筑群，成为青岛最能体现人文历史环境影响的特色城市景观。

“红瓦、黄墙”一直以来都是人们对青岛城市色彩意象中最简洁明了的概括，而近几十年来，青岛的新建筑也普遍强调“红瓦”盖顶，但那些盖有红瓦顶的新建筑却都显得毫无生机。在大规模的现代化公共建筑、工业建筑及新型建材和施工工艺的使用过程中，一直沿用的以“红瓦、黄墙”来概括青岛的城市景观特色，已不能适应今天城市发展与历史文化保护的要求。

3、现代城市建筑色彩的地域性

从建国后到1990年代以前，全国都比较流行方方正正的水泥楼房，青岛这个时期的建筑也同样如此。特别是在市南区的团岛、市北区的延安路周边，以及四方区、李沧区等等旧城区域，这种毫无特色的平顶楼房占有很大比重。进入21世纪以来，市政有关部门尊重青岛市“红瓦”的特色，进行了一系列的“平改坡”工程，一定程度上维护了青岛的城市特色景观。

1990年代后期至今，青岛市逐渐形成以香港路两侧为代表的现代商务大厦群和以浮山新区为代表的现代住宅群。香港路周边的大厦体量高大，以灰色调为主，饰以低彩度的蓝或绿色玻璃幕墙，透出一种现代金融商务中心的资本威严。浮山现代住宅区规划布局合理，建筑依借山势错落有致，建筑立面以米黄色为主色调，屋顶沿袭了传统的“红瓦”。

总体来说，近一二十年发展的新城区城市色彩充满现代气息，较之以前色彩鲜艳，与周围环境结合得更协调，当然这其中也存在着很多问题。

三、青岛城市景观色彩现状及存在的问题

青岛关于城市色彩问题的研究起步较晚，基础条件薄弱，很多方面都还处于探索阶段。设计、规划与管理环节欠缺，在城市色彩景观的多样化、个性化以及整体景观的协调性等方面，还有明显的问题，主要表现为：

1、城市空间急剧扩张，传统色彩维护困难

青岛有很多超过百年的老建筑，很多建筑的外墙历经百年风雨洗礼后，原先的色彩早已不见，中间经过多次修缮，虽然整体上继承了“红瓦、黄墙”的传统特色，但在对传统建筑的维护上还缺乏高质量的色彩规划，而其中的一些颜色搭配极不合理，甚至与周边环境格格不入。特别是在关区域，在成片的欧式建筑群中出现了少量现代建筑，造型上与周边环境格格不入，色彩上尤其令人遗憾，严重影响了区内协调的传统色彩景观。

2、现代都市色彩缺乏统一性

特别是1990年代开始建设的东部新城区，还没有超过20年的历史，城市规划比较合理，建筑高大俊朗，疏密有致，但是区域内建筑色彩协调较差，建造时间虽然仅相差几年，但其色彩差异却非常大，未能形成协调一致的现代都市色彩景观。

3、旧城区建筑形式单一，色彩黯淡

旧城区的建筑大都有较长的年份，多层建筑为主，建筑色彩以深灰色为主要色调，色彩景观较为沉闷老气。绿地面积很低，很难见到高大的乔木，色彩景观较为单一，与老城区欧式建筑群和东部新城区的色彩对比强烈。

4、城市色彩规划缺乏整体性

对城市色彩景观缺乏系统的科学管理，专项规划建设项目没有合理的规划设计和审批管理，亦缺乏相对应的法律法规和规范依据，导致对城市街道尺度的把握，对新建筑的体量、高度、风格、色彩及其环境协调等方面缺少严格的整体性控制，给城市风貌造成了致命的、难以弥补的破坏。另外，老城区与现代都市区色彩过渡突然，在人的视觉中显得极为生硬，影响了城市整体色彩景观的和谐一致。

四、青岛城市景观色彩问题的解决设想及建议

随着社会变迁、城市的经济发展水平、建筑技术发展水平以及全球化发展对城市的影响，要想解决好青岛城市色彩景观中出现的问题，还有很多工作要做：

1、城市地域性色彩定位

青岛作为国内外享有盛誉的海滨旅游度假城市，在长期的历史发展过程中形成了富有地方特色的建筑色彩景观，具有丰厚的城市文化底蕴。我们应在现代化经济建设中借鉴、发扬优秀的传统文化，延续历史文化名城的文脉，充分认知和利用山、海、城、村、路、屋等地域景观要素，提出新概念、新方法，使城市色彩景观规划与城市功能规划相统一，发掘、保护、利用、顺应自然环境色彩的特性，形成独具特色的城市色调。

2、在相关人员的理论和实践探索中进行有组织的专项色彩规划

青岛市相关部门、机构应相互配合，从城市景观规划较为宏观的角度，结合色彩学的相关理论和技术基础，为青岛城市色彩景观的协调统一做出理论准备。同时，组织专家从城市经济、社会发展战略角度对城市环境色彩和特色风貌进行系统研究和论证，制定出城市色彩景观的总体发展策略，为城市规划及其实施管理提供科学依据和切实可行的操作方法，为创造良好的城市景观色彩提供法规依据。

3、积极鼓励市民参与城市景观色彩设计

城市色彩景观的规划应该重视倾听市民的声音，尊重市民对色彩的理解和建议，政府应该发挥主导作用，搭建市民与政府规划设计部门、市民与规划设计专家的沟通平台，组织有各阶层市民代表参加的城市色彩研究听证会等，让市民参与共同促进城市色彩设计的进步。

4、切实保证城市色彩规划设计的实施和有效管理

城市色彩景观规划的实施，需要充分的技术与行政协同，也需要强有力的法律保障，任何组织和个人在进行与城市色彩相关的建设活动时，必须遵守既定色彩规划方案，政府在管理城市色彩的时候也有根据，这样从根本上杜绝了色彩建设过程中政府、单位、个人等主体各行其是的混乱局面，有利于保护城市色彩景观的传统特色和维护城市色彩的协调统一。

五、小结

青岛城市色彩景观，尤其是欧式传统建筑色彩是有明显地域特性的，“红瓦、绿树、碧海、蓝天”的城市色彩景观意象已经深入人心，传统的城市色彩某种程度上展示了一座城市的文化，对其传承和保护就是对城市文化的继承和发扬。同时，青岛市现代新城的规划应当更为科学合理，使得城市色彩景观与自然环境协调一致。而旧城区城市色彩问题较多，也应当随着旧城改造的进行逐渐统筹新与旧、传统与旧式建筑色彩的协调发展。希望更多研究人员关注城市色彩问题，保护、继承有着传统地域特色的青岛城市色彩景观，对整个城市色彩景观的协调统一做出有益的尝试和探索。

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