时间:2022-07-17 18:25:45
序论:写作是一种深度的自我表达。它要求我们深入探索自己的思想和情感,挖掘那些隐藏在内心深处的真相,好投稿为您带来了七篇时尚元素范文,愿它们成为您写作过程中的灵感催化剂,助力您的创作。
时尚是当今社会具有代表性的文化、思想、科技等新潮元素的构成体,能够客观地反映当代人们的价值取向和生活追求。人民大众所熟知的时尚其实是处在一个时期一个社会环境下的一种流行风气,在各个领域都有属于自身的时尚元素,比如说时尚的发型、人物、品牌、服饰等。一个时期内的流行元素的主要特点是年轻、个性、多变以及大众认可,时尚其实就是大众对某一事物的崇尚。当然,在平面设计领域,能够结合当下最时尚的元素进行设计,在造型、色彩、结构等方面进行适当的拿捏,合理地进行结合,无疑就可以满足消费者的视觉审美需求,从而达到广告宣传效果,增加消费者的购买欲望。也就是说,现代平面设计中最重要的一环与时尚元素相融合是必不可少的。
二、平面设计中时尚元素的运用
目前,社会上的潮流因素都对平面设计产生了一定的影响,这其中当然不乏时尚元素的作用。现在越来越多的平面设计都趋向于国际化、多元化,再加上消费者文化程度和消费观念的提高,使得时尚元素对平面设计的制作产生了重要的作用。
(一)时尚元素的融合加大了广告设计的宣传力度
随着社会的不断发展,我国经济的不断增强以及文化程度的普遍提升,消费者的商业意识不断增强,商业环境的不断变化间接提升了消费者的审美意识,平面设计的发展开始被赋予新的意义。平面设计必须改变以前单一的视觉效果,增加直观性和趣味性,依据当下的时尚元素来满足人们新的生活理念和价值取向的变化。时尚元素的合理应用,在保证达到消费者购买需求的同时,达到了广告宣传的效果。作为平面设计师,想要自己的设计作品达到一定的宣传效果,就必须了解消费者的购买需求,激发消费者的购买欲望。时尚元素的合理使用,恰当地展现在平面设计中,满足消费者的审美标准,才能加大平面广告设计的宣传效果,提高企业的相对利益。
(二)时尚元素的融合提高了消费者的审美标准
经济的快速发展,人民生活水平的不断提高,自然而然,消费者在平面广告设计的审美、视觉表达以及表现手段上都有所提高,平面设计早已摆脱了以往僵硬的传播方式及单一的宣传手段。在这种大环境的背景下,平面广告设计必然是走多元化的发展模式,所以时尚元素的融合显得迫切需要。在平面广告设计中,设计的审美要达到一定的高度,才能够满足审美的基本需求。时尚元素有着自身的独特性,同时也代表了一部分大众的审美观念。所以在平面广告设计中时尚元素的融合是非常有必要的,它提升了消费者的审美标准,增加了广告的趣味性、可视性和直观性。平面设计的发展方向越来越倾向于社会价值以及人们的生活理念,而时尚元素的融合刚好符合这种发展趋势,能够聚集消费者的眼球,起到良好的广告宣传作用。
三、时尚元素与平面设计的关系
红门画廊上演跨界对话
9月20日,萧邦在充满浓郁古典色彩的北京红门画廊(Red Gate Gallery)为其全新Imperiale系列举办了一场新品会。会当日,萧邦著名时尚设计师,叶明子(Ye Mingzi)女士以及第一位华语票房过亿的女导演,曾执导电影《非常完美》的导演金依萌(Eva Jin)女士应邀出席此次活动。现场两位不仅与在座嘉宾一一分享各自对萧邦Imperiale系列的独特见解与偏爱,更首次呈现了由金依萌亲自执导并出演的Imperiale系列短片,展现出当代卓越女性每天专注工作与享受生活的状态切换。而身为时尚设计师的叶明子女士也现场展示了多件以Imperiale系列为灵感的服装,她将Imperiale系列的设计线条以更加柔软和多面的服装形式展现出来。此外,两位萧邦眼中的“Imperiale女性”还现场分享了她们对“Imperiale女性”的理解。
精致细节凸显成熟魅力
Imperiale取名灵感源于向拜占庭、希腊、中国及罗马古帝国的悠久历史致敬。诞生于上世纪90年代的Imperiale腕表,在2010年再度全新设计,其造型更具个性与现代感。此次萧邦推出融合独特风格与高贵气质于一身的全新Imperiale系列腕表,凭藉和谐的比例和精致的细节引人瞩目。腕表细节精致细腻而丰富多变,赋予系列风姿绰约的女性魅力,其经典隽永的造型重现古典主义的贵族精神。纯金表款的表耳镶有凸圆形紫晶,使腕表更显晶莹璀璨,更带来一抹动人的雅致清韵。
与之搭配的Imperiale系列珠宝优雅风范一脉相承,巧妙诠释香闺绣阁的绮丽氛围和金粉闪烁的奢华情调。表盘上古罗马时期皇室专用的刺绣图腾,幻化为吊坠、带坠耳环、戒指和纤雅手链。该系列珠宝兼具柔婉韵致和刚毅之气,采用玫瑰金或白金材质,以精巧外型若隐若现地展露如丝般光滑的肌肤;或居中点缀色彩柔和的宝石如紫水晶、粉石英。花瓣边缘采用纯净无痕的自然风格,抑或镶嵌美钻。为迎合现代时尚女性白天与夜晚出席工作和社交场所时对所佩戴的珠宝与腕表的不同需求,珠宝推出Imperiale by Day、Imperiale by Night、Imperiale Forever三个款式。而 Imperiale Forever则是女士们出席任何场合时皆可穿戴配搭的全能款。
[BQ=《北京青年》杂志社]KS=Karl Scheufele萧邦联合总裁
BQ:Imperiale系列为摩登女性设计,您认为传统女性腕表和现代女性腕表有何区别?
KS:现代的腕表更多的功能倾向成为一种标志性的、表达佩戴者社会身份地位的配饰,现代女性会根据自己的感觉,品位和造型来选择腕表,现代女性腕表的尺寸和过去相比也趋于更大。
BQ:萧邦是世界闻名的腕表和珠宝品牌,品牌更重视哪条产品线?它们是如何相互影响的?
KS:就销售而言,腕表为65%,珠宝为35%。从设计上而言,很多腕表都融入珠宝的元素,使得腕表变成珠宝配饰的一种,珠宝在设计方面限制少,有很多变化和创意,因此也给腕表带来生机。
BQ:现今,腕表制造行业竞争很激烈,每年都有新技术推出,什么是保持成功的秘诀?
KS:对萧邦来说,尊重传统和家族精神、重视技艺的传承,同时要保持创新精神和创造力。例如,萧邦今年推出的L.U.C 8HF腕表搭载新型L.U.C 01.06-L高振频擒纵机芯,振频高达8赫兹,是萧邦技术中心(Chopard Technologies)经过多年研发的成果。
BQ:萧邦已有152年的历史,是怎样平衡传统和创新的?
KS:简单的说,如果你不往后看看是无法一直向前走的。尊重传统和家族精神、重视技艺的传承与创新精神同样都是萧邦的企业价值,萧邦位于梅林(Meyrin)、普福尔茨海姆(Pforzheim)和弗勒里耶(Fleurier)的三处生产基地,现在已经成为延续技艺、培养专才的中心,汇聚了45个不同类别的工艺,充满活力与生机,萧邦一直强调公司作为“家”的(House)的概念,萧邦始终坚持腕表和珠宝两大专业领域,L.U.C系列腕表,Mille Miglia系列腕表,Happy Diamonds系列珠宝和高级珠宝都是创造力的最佳体现。
关键词:时尚文化;服装设计;相互影响
中图分类号:J523 文献标识码:A 文章编号:1005-5312(2013)08-0087-01
一、引言
当前世界范围内,随着经济的发展,文化建设也得到了长足的进步,人们在满足基本生活需要的同时,对时尚的要求越来越高,对服饰的要求也越来越高。笔者结合工作实际,就时尚文化与服装设计这一重要议题展开讨论,重点介绍了时尚文化概论相关概念,分析了时尚文化与服装设计之间的共同性,并讨论了时尚文化与服装设计之间的相互影响,以期得出时尚文化与服装设计在文化方面、设计方面、灵感方面相互契合之处。
二、时尚文化概论
艺术设计在很大程度上充分迎合了人们在审美情趣上的要求,在精神世界上的诉求以及情感方面的需求,充分体现了文化的相关内涵,因而具有很大的影响力。从心理学的角度看,社会生活中积累的民众内部非正常行为的集合叫做时尚,时尚这一概念随着社会生产力水平,分配方式,生产关系,以及物质财富以及精神财富的变化而变化。一般来说,时尚文化是社会一小部分人(潮人、艺术家、非主流人群以及歌星、影星等社会知名人物)所创造和倡导的,迅速通过现代媒体的传播为社会大众所接受的现象。时尚涉及到生活的很多方面,比如说在情感方面、行为方式方面、生活方式方面等。从某种角度看,时尚文化是当下最为流行的文化的精髓部分,能够得到社会大众的普遍认可,换句话说,时尚是当前社会风尚中的乡里巴人部分,不是艺术家所匿藏的阳春白雪。时尚文化能够将社会大众,特别是年轻人在思维方式方面、情感方面以及心理方面联系更为紧密。
三、时尚文化与服装设计的共同性
(一)商业性
无论任何文化元素都需要必要的市场操作才能体现文化本身的商业价值,时尚文化也是如此。在当前市场经济充分发达的今天,众多的文化形式都需要通过各种文化衍生品实现商业价值的获取,而这些文化衍生商品由于有各种文化的嵌入,更能够满足社会大众在物质层面、精神层面、在情感方面的需求,从而激发了消费者的消费欲望,促进了商品的销售,而商品的销售又推动了文化元素在社会更为深入的推广。
(二)时效性
时尚文化没有所谓的“保质期”,它在一定时期内深刻地改变着人们的生活,但是很快就会被新的时尚元素所取代。服饰也是如此,具有很强的时效性。流行元素,时尚文化在服饰上的体现就是新颖元素的不断加入,老旧概念的迅速消亡。
(三)群体性
时尚文化具有着很强的群体性,能够很好地被人们所接受,进而不断被传播。社会群体的划分有很多角度,但是从文化取向角度出发,人们可以被分为很多群体。一旦新的时尚文化出现,按照对新的时尚文化接纳程度来看,可以将社会人群分为各种不同的群体。从时尚文化接纳程度来看,对时尚文化接纳程度最高的是女性群体和青年群体,这个两个人群也是时尚文化的支持者,是时尚文化产业的忠实支持者和消费者。
四、时尚文化与服装设计的相互影响
(一)时尚文化催生这服装设计的风格定位
某个特定时期某个特定社会范围内,服装的设计理念、设计方法在很大程度上受到时尚文化的影响。从本质上说,这是由于这一时期内设计师本身会受到周围环境时尚文化的影响,会将时尚元素融入自己的设计中来;另外一方面,只有符合当前时尚文化风格的服饰产品才会受到社会大众的欢迎。
(二)服装设计引领这时尚文化的潮流
当前社会,生活节奏很快,而服装已经成为现代社会的消耗品,从某种意义上来说,现代服饰更大程度上是满足人们对美的需求,而不局限于服装本身的功能层面。而后现代美学学者认为,现代商品的销售在实现商品最基本的功能以外,更多的是体现商品与相关文化的契合点。所以,当前流行的服饰在很大程度上让人们了解了蕴含在服饰中的流行文化元素,促进了时尚文化的普及,也改变了流行文化的进程。
五、结语
在当下,越来越多的流行元素、时尚元素被设计师融入到服装的设计中去,为人们设计出很多富有时代感、艺术感的服装服饰;而另外一方面,很多由于服装服饰积极的渲染和流行作用,很多时尚文化得以更为快速的传播,影响着整个社会,改变着人们的生活。作者结合自身工作实际,就时尚文化与服装设计这一重要议题展开讨论,分析了时尚文化概论相关概念,分析时尚文化与服装设计的共同性,最后讨论时尚文化与服装设计的相互影响。
[关键词]景颇族;铆钉;时尚设计;民族服饰
[中图分类号]J51 [文献标识码]A [文章编号]1005-6432(2011)36-0036-02
在精彩纷呈的国际时尚T台上,流行总是轮回的态势,在近两年的流行风向中,铆钉成为时尚设计师的宠爱对象,在国际时尚中大放异彩,更是受到世界时尚人士的无比青睐。
云南是中国世居少数民族最多的省份,是一个世界上少有的多民族群体、多文化形态共生带,共有26个少数民族。各民族在悠久的历史发展过程中,多民族的共生共存孕育了云南绚丽多彩的民族文化资源。各民族群众在云南这块土地上繁衍、生息,已创作出大量的、独特的民族民间艺术品。景颇族,在很多年前就在用一种叫银泡的装饰元素缝制在衣服、头饰、包饰上,这和如今风靡全球的铆钉装饰在形态上不得不说有惊人的异曲同工之妙。我们在继承这些传统文化的同时,也要充分发掘它们在当代时尚设计中的联系与应用。
1 景颇族及其文化艺术
景颇族居住在云南德宏傣族景颇族自治州境内的海拔1500~2000米的亚热带山区,其先民最早居住在青藏高原南部,唐代为“寻传蛮”的一部分。元明以来,以农业生产为主,兼营畜牧业、采集和家庭手工业。20世纪40年代,已发展到农村公社解体和向阶级社会过渡的阶段。当时因生产力水平低下,景颇族人民生活贫苦,衣着简陋。现在,随着生活水平的不断提高,景颇族人民的穿着也越来越好了。
景颇族擅长集体舞,男女老幼都喜欢参加。景颇男子擅长刀术,平时常以耍刀为戏。妇女善编织,能织出多彩的图案花纹数百种,其中大多是动植物,精美艳丽。棉织品图案精美,富有民族特色。各种银饰都达到较高的工艺水平。
2 景颇族的装饰风俗
景颇族有“景颇”、“载瓦”、“浪峨”、“腊期”、“布拉”五种自称。服装的颜色以黑、白、红三色为主调,黄、绿、蓝、棕、紫等颜色作搭配色,色彩鲜艳,对比强烈、浓重、搭配和谐。传统上,景颇族的纺织材料主要用棉花、羊毛、麻等,用手捻成线,然后再织成布。用树叶子和其他天然植物原料进行加工制成染料。饰物以银器为主,其他有藤制和草编的配饰物。
未婚妇女留长发盘辫,穿白、蓝色对襟银扣上衣,黑、蓝色长裤。系绣花飘带黑布裙。已婚妇女梳发髻,包黑布包头,下着长筒裙,系黑布围裙。
另外,喜欢用花作饰是景颇族服饰的特点之一,无论男女都喜欢在头上、胸前、腰部、小腿等处缀饰鲜花或毛绒线花,插戴的鲜花一般为红、白、黄几种,认为红花象征着欢乐,白花象征着纯洁,黄花象征着爱情。
景颇族的妇女一般着黑色对襟或左枉短上衣,下着黑、红色织成的筒裙,腿上带裹腿。上衣前后及肩上都缀有很多银泡泡、银片,颈上挂六七个项圈或一串银链子和银响铃,耳朵上戴比手指长的银耳筒,手上戴一对或两对粗大的荆花银手镯。许多妇女还爱好用藤茨编成藤圈。涂以红漆、黑漆,围在腰部,并认为藤圈越多越能增加美观。
景颇族人的节日盛装堪称精美艳丽。他们的上衣是黑色平绒缝制的紧身衫,颈项上挂银项链和银圈,腰挎红和黑毛线织的缀有许多银泡银链的挎包,小腿裹红、黑毛线相间织成的护腿,前胸和后背镶嵌着3圈闪闪发光的银泡,从银泡上向下挂着一串串银链和银饰物,有的姑娘胸前和后背还镶嵌着2排银牌。这一套装扮,真好像古代女侠,走起路来哗啦啦响,更衬托出她们的矫健美丽。姑娘们说,那些银泡和银链装饰在身上,就好像那吉祥的孔雀。姑娘们的下身着右侧开合的红色毛棉线交织的有几何形图案的筒裙,束腰带,围藤、竹制腰箍。有的姑娘头上还戴着高高的红色的毛织包头,有的姑娘烫了发,头发披散在肩上,个个都显得很精神、很秀美。姑娘们腰间围上藤圈,表示她们是龙女的化身。同时,戴的藤圈,还是青年男子精雕细刻,用以表达爱情的礼物。
银泡是景颇女子特有的一种肩饰。妇女着盛装,上衣前后及肩上都钉有许多银泡、银片,颈上挂六七个银项圈或一串银链、银响铃等,跳起舞来叮叮作响;耳朵戴银耳筒,有的比手指还长;手上戴一对或两对粗大刻花的银手镯。妇女以戴银饰多为美,表示能干。
3 铆钉在时尚设计中的应用
铆钉――不论是潮流服装,还是挎包手包,甚至腰带鞋子,在设计师的才思创意之下,从各种角度,以各种形式,镶嵌大大小小形状各异的铆钉。这是一个属于“铆钉时尚”的时代,个性的摇滚女王、机车美女大行其道。正因为这些原因,所以,各个大牌也都搭上了铆钉装饰的顺风车,演绎了一出精彩的“铆钉时尚”。
铆钉在衣服上的设计无处不在,铆钉不只是装饰,而且作为图案出现在面料上。从精心剪裁的衬衫领口,到铆钉的领域一步步扩大,美到让你无法呼吸。皮夹克加铆钉是最正路的搭配,2011年流行皮衣里穿雪纺裙,刚柔相配更显出女人味。
铆钉手提袋备受瞩目,带有浓浓摇滚朋克风的铆钉包成为了人气包。呼应时尚圈吹起的这股20世纪80年代风潮,光是局部的设计,就让单品很抢眼。MIUMIU冬季新款小羊皮拼接包,包身就以时尚的铆钉装饰与手工精致的小羊皮相拼接,美感十足。
铆钉腰带的时尚设计出尽风头,也许你的衣服很单调,但一条镶了铆钉的腰带就立刻凸现了你的气质,提升了你着衣的品位。本季的腰带在极宽、极细的尺度中穿梭,以更多金属元素的运用、镂空手法、材质的多变来诠释新一轮硬朗和极简风潮,而实用的束腰、优化身材功能早已被它玩转得游刃有余。不管是粗腰带还是细腰带,带有铆钉装饰的都大受欢迎。
铆钉鞋算是现今最风靡的鞋子之一,布满大颗铆钉的鞋子能让你成为街头最狂野的人物,粗犷另类。PRADA的高跟鞋一直以她独特的女人味造型而流行,他们这次也紧抓这个流行元素设计加上铆钉和熏旧处理的鞋,它将粗犷的铆钉做到极其精细,褪去了强势和粗犷的感觉,这种巧夺天工的鞋子绝对是时尚人士梦中的鞋子。
4 从铆钉在时尚设计中的应用看民族服饰研究的意义
在上述的论述中,我们看到,景颇族服饰上的银泡装饰和时尚设计上的铆钉不得不说有异曲同工之妙,让人大叹文化的共性。深入研究民族文化及各装饰元素的特点,与现代设计相联系,从而创新出属于自己的特色设计是如此的必须与紧迫。
创新是一个民族进步的灵魂,也是一个民族发展的基础。固守传统,传统将会在时代的潮流下慢慢消失,所以我们应该积极地突破传统,在传统的基础上创新设计,即宣扬发展民族特色的同时,又增强了民族地区发展的机遇。从而让我们的民族文化走出国门,走向世界。
参考文献:
[1]云南省群众艺术馆.云南民族民间艺术(上)[M].昆明:云南人民出版社,1994.
[2]云南省群众艺术馆.云南民族民间艺术(下)[M]. 昆明:云南人民出版社,1994.
关键词:家具设计;时尚元素;材料;结构;形式;功能;表现
中图分类号:G71
回顾20世纪的100年巨变发生于世界的每一个角落。当我们把审视的焦点聚焦于家具,就会醒悟设计的魔力之巨大,现代家具设计理念、设计运动、风格流派的发展,可以说风格的流变,不断的营造着一场场视觉的盛宴。家具设计中的材料、结构、形式、功能、工艺等因素的发展成为引领时尚的最佳亮点。
一、新材料与家具设计创新
在家具设计的发展史中,从某中意义上来说设计风格的演变与不同新材料的不更新换代有着很大的关系。
家具设计的创作构思与表现有赖于对材料的详尽了解,设计水平的体现往往取决于设计师对材料的了解程度和对材料的控制能力,而这又恰恰是我们的大多数设计师所欠缺的。所以要求设计师必须熟知材料的特性,了解材料的外在特性和内在特性。
根据时展不断出现的新材料我们可以看到几乎每一种新材料的出现都会在家具设计界掀起一股飓风,成为家具的时尚风标。
(1)新材料
1.无缝钢管的出现对于家具设计产生了巨大的影响,这种材料质量轻、强度大,并有强烈的现代感。
2.胶合板弯曲家具新的人造胶合板材料、新的弯曲技术和胶合技术,特别是塑料这种现代材料的发明为家具设计师提供了更大的创造空间。
3.塑料与有机形家具新型塑料色彩鲜明,成型艺灵活,使许多产品呈现出新颖的形式和颜色
4.光为元素创造氛围,“光”是人类实现梦想的素材,而“影”是雕塑成果,摸不着的光在设计魔法的施展下,成为最触动人心的力量
5.玻璃纤维、聚乙尿素纤维、聚苯乙烯颗粒。材料规格、形状、色泽具多样性
(2)现代家具中新材料的应用途径
基材:如全实木、全木质人造板、塑料家具、金属家具、真皮沙发、布艺沙发
辅助材料:五金件、装饰件等
组合应用:钢—木、金属—玻璃、木—竹、金属—草、藤编织,木—有机人造材料等
饰面材料:木皮(含科技木、竹)、印刷木纹纸、防火胶板、涂饰材料
流行风格载体:如橡木时代、胡桃木时代、桃花心木时代
(3)新材料的时尚表现
钢管的家具设计尤其是一直设计中的运用更助长这种变化了。坐具以及餐桌、咖啡桌和手推车必要部件上的弯曲钢管,有助于创造一种崭新的家具外观,而且倾向于现代室内风格。以空间、灯光、简洁为代表的特色完全改变了周围的环境气氛,金属光泽,的开畅式造型,简单的造型将功能美学带入室内空间。包豪斯学院的布劳耶引领了弯曲钢管设计的现代之风以及以后的荷兰设计师斯塔姆在20世纪六七十年代达到顶峰,至此钢管家具取得了国际性的成功。
新材料更加注重加工工艺性、质地和外观质量、经济性、强度、表面装饰性能、环保性与当今社会和谐发展主题相一致,也成为当今人们生活的追求方式相一致。
二、结构创新催生家具形态创新
(1)家具的结构
结构是指家具所使用的材料和构件之间的一定组合与联接方式,它是依据一定的使用功能而组成的一种结构系统。它包括家具的内在结构和外在结构,内在结构是指家具零部件间的某种结合方式,它取决于材料的变化和科学技术的发展。
另外,家具的外在结构直接与使用者相接触,它是外观造型的直接反映,因此在尺度、比例和形状上都必须与使用者相适应。按这种要求设计的外在结构,也为家具的审美要求奠定了基础。
家具的基本结构形式有传统的榫卯结构、采用五金连接件连接的拆装结构、可折迭合拢或层层叠放便于收藏储运的折叠结构、采用板块裁口插接或管件插入套接的插接结构、将实木软化弯曲或将薄木胶合弯曲成型的曲木结构、采用塑料或玻璃纤维模压浇注成型的壳体结构、采用塑料或橡胶材料制成内囊充气或充水的悬浮结构等。这些基本结构又因不同的材料和设计风格派生出更多的结构形式,并丰富了家具的造型设计。
(2)时尚表现
1.理念上敢于打破常规
2.结构风格上,表现的不同田园风格,“pop”风格,“女性人体”雕塑式家具结构。
3、家具结构上的推拉、旋转、半透明、花辫造型、以及线性流畅形式材料的空洞结构都营造了不同的氛围。
4、家具结构的组合变换。
三、造型
(1)外在造型
家具的外观形式直接展现在使用者面前,它是功能和结构的直观表现。家具的外观开花依附于其结构,特别是外在结构。但是外观形式和结构之间并不存在对应的关系,不同的外观形式可以采用同一种结构来表现。外观形式存在着较大的自由度,空间的组合上具有相当的选择性,如梳妆台的基本结构都相同,但其外观形式却千姿百态。
家具的外观形式作为功能的外在表现,还具有认识功能,因此,具有信息传达和符号义;还能发挥其审美功能,从而产生一定的情调氛围,形成一定的艺术效果,给人以美的享受。
(2)外在造型的表现风格引领时尚
现代简约风格:是简洁明快、实用大方。因为“极简主义”的生活哲学普遍存在于当今大众流行文化中。
现代前卫风格:依靠新材料、新技术加上光与影的无穷变化,追求无常规的空间解构,大胆鲜明对比强烈的色彩布置,以及刚柔并举的选材搭配。
雅致主义:文艺界、教育界的业主对雅致主义情有独钟。他们注重品位、强调舒适和温馨,但又要求相对简洁的设计风格。
新古典风格:此风格具备古典与现代的双重审美效果,完美的结合也让人们在享受物质文明的同时得到精神上的慰藉。
地中海风格:特点是在组合上注意空间搭配,在色彩上选择自然柔和,充分利用每一寸空间,集装饰与应用于一体。
后现代先锋派风格:特点是单纯、活泼、生机勃勃、其中有波普艺术、装饰艺术、东方艺术等。
四、功能
任何一件家具都是为了一定的功能目的而设计制作的。因此功能构成了家具的中心环节,是先导,是推动家具发展的动力。在进行家具设计时,首先应从功能的角度出发,对设计对象进行分析,由此来决定材料结构和外观形式。
一般而言,可把家具产品的功能分为四个方面,即技术功能、经济功能、使用功能与审美功能。
在家具设计中,家具的材料,结构,造型,功能都是设计过程中都要中和考虑,其中缺一不可。在时尚的前沿我们会在看到更具时尚的作品不断的出现。总之再21世纪的今天个性化、环保意识、高科技和甜美、纯洁的心情都融入的我们的家具设计中。
参考文献
[1]世界现代家具史\胡景初、方海彭亮编著。——北京:中央编译出版社,2005(5)
[2]家具设计文化,刘文金,2005(3)
关键词:视觉元素;时尚性;图形运用
中图分类号:J524 文献标识码:A 文章编号:1005-5312(2012)36-0208-01
随着社会的飞速进步和科学技术的不断强大,人们的生活水平得到了前所未有的提高,在生活质量不断提高的带动下,广大受众对宣传手段的视觉时尚性的要求也不断提升。字体的视觉时尚性不是狭义的单一的潮流感,而是广义上的时尚性,它是普遍的,是被广大受众接受认可的。海报是众多媒体中较为常用宣传手段,而字体元素作为海报设计中普遍运用的表现元素,它在海报设计中的视觉时尚性值得我们深入探究和学习。
一、字体文化的视觉时尚性
字体作为一种历史和文化的载体,它对人类发展的影响是深远的,它从深层次促进着字体设计的发展。从甲骨文开始到现在各种文本各种形式的文字,每一次文字的演变就是人类对自己的历史和文化进一步总结归纳的象征。
在现代的海报设计中,字体因为有着这种与生俱来的文化感和历史感,它的时尚性直接通过人类对文化的理解和认知表现出来。从海报设计的总层面讲,字体文化的视觉时尚性正是字体本身的文化因素和历史因素两个基本因素和受众的文化修养的延伸因素的巧妙融合。融合并不是简单的结合,它是相合成一,例如:台湾设计大师靳埭强的设计思想中主张把中国传统文化精髓融合入现代设计理念中,其作品《书法》、《人人重庆》等巧妙的将中国文化和现代设计进行融合,交融为一,生动的表现出底蕴文化和时代相融合而带来的独特时尚感。字体形式和文化的结合能恰到好处的增加海报的文化质感和视觉张力,让观众在接受信息的同时,和自身文化修养结合,感受到与众不同的时尚美感。
二、字体色彩的视觉时尚性
(一)海报设计中字体色彩的呼应性
好的海报作品,它的所有元素是整体的,就像键盘,每一个按键都是有作用的,没有多余。在海报设计作品中字体的色彩的时尚性主要体现在和主题的风格的统一上,主题色调是高雅还是华丽,是明亮还是灰暗,根据海报主题色彩的色相、明度、纯度三个色彩属性整体确定,按照设计用意对字体色彩进行个性表现。或者突出字体内容,或者突出字体色彩变化,或者辅助海报图形来整体把握,细节表现,营造美感。
(二)海报设计中字体色彩的心理共性和指引性
字体在海报设计中,常常是视觉的中心主体,字体色彩的运用更要深入考虑色彩因素对受众产生的心理影响,例如:红色具有力量、激情、振奋、喜庆的感觉,但另一方面它也蕴含着,血腥,杀戮的含义,所以从色彩对受众的心理感受来合理设计是时尚性的前提。字体色彩的时尚性还体现在色彩对作品层次的表现上以及对受众视觉路线的指引上,受众在视觉接触到设计作品后,直观的信息需要进行分析处理,受众视觉停留的时间是有限的,字体色彩在海报中视觉引导,指引受众视觉快速寻找到作品表达主题的作用变得尤为重要。
三、字体可变性的视觉时尚性
海报设计中很多时候字体不仅仅是直接运用,为了更好的结合作品和设计主题更强烈的体现时尚感,海报进行设计时常常对字体进行整体或者局部的形变,或者运用字体作为单元格进行量变组形。
(一)字体的自变性
字体的自变性是指字体通过自身局部或者整体形变来营造视觉美感的设计方式。字体形变包括局部变形和整体变形,局部变形通常是把字体某些部分变化成图形来曾强视觉美感。整体变形是赋予单一字体动感和节奏感的方法,例如,把同流水有关的字体变化成流动波纹等形式来增加形式美感。
在海报设计中字体具有传达主题或者“画龙点睛”的特殊性,所以通常字体的变形要适度,主题表达的文字,要在保证字体的识别性的基础上进行形变,换句话说,在海报设计中,字体变形后,即要体现字体的可读性,又要把握如何对字体局部变后,更好的把变形作为深入连接作品主题和图形表现的纽带或者精彩记忆点,这也是字体自身形变如何时尚表现的精髓。
(二)字体的量变性
场景 搜遍上海逼格生活圈
除了恒隆这种出现在小说里八百遍的地标式场景,郭敬明为制造电影的浮华感,自然不会放过上海的另一些逼格胜地,比方思南公馆、外滩27号罗斯福公馆什么的,甚至他还搜刮到一处匪夷所思的豪华玻璃屋作为电影里某男主角的家,郭敬明说这处玻璃屋存在于上海的法租界,是电影某个品牌赞助商真实的家。包括此次《小时代》剧组在上海的宣传活动,都选在了开业不久的LV大厦,而对方则赞助了一场真正的“小时代”名门晚宴,这种现实与电影的高度融合,完全契合了小时代的物质精神,而这种美梦的制造与传递,恰是在过去青春年少时成为郭敬明粉丝如今在初入职场时向往奋斗的上流社会的缩影。 造型 真正名品+台湾制造
如果你还记得,在小说《小时代》里郭敬明会极富耐心地描述上海恒隆、外滩等奢侈品店的变化,至于主角们的衣食住行,也都和一个个符号化的品牌分不开,且极具时间感,比如在2009年为对抗MacBook Air戴尔推出的Adamo超薄笔记本,如今它已停产。至于LV、DIOR这些耳熟能详的品牌几乎溶入到主角们的灵魂。要把这些“物质”合理又正确地搬上电影,郭敬明找来的时尚创意总监是《VOGUE》中文版创意总监、时尚教母黄薇,最终她真的把令人目眩的品牌赞助混搭进了电影里,用她的话概括便是“有精品、有高街、有经典、有定制”,有细心粉丝从曝光的剧照中指出杨幂穿过的品牌包括Dior2012早秋系列、Gucci2012FW高级成衣,而女王郭采洁则穿过Fendi皮草、Bottega Veneta成衣,男士们也不遑多让,陈学东使用的Gucci围巾,凤小岳睡觉时的爱马仕毛毯,用郭敬明的话来说便是“我们演员的更衣间里面堆满大牌的衣服,演员们经常开玩笑说是名牌的奴隶。”另外黄薇还借助了如EIN这样的本土品牌来塑造如郭碧婷这样的小清新人物,主演们校园时期的校服着装也是黄薇特别定制,同时搭配的是ZATCHELS 英伦剑桥包,一系列的品牌包装,令小说迷们都很满足,也令电影的观众会有欣赏《绯闻女孩》或者《欲望都市》的感觉。 生活用具 郭敬明珍藏私物
在此前曝光过的一组剧照里,还原了小说里富裕男女主角的生活世界,细节体现在地毯用的是FENDI,装饰物是MCM,还有Baccarat的水晶灯,当然这个法国品牌还提供了全套凤小岳喜欢用的各色玻璃杯,这个玩意打破了一个,令他的小助理杨幂哭得用光身上所有的钱还得找男友求救刷信用卡……就连男主角使用的伞也师出名门——它们是Alexander Mcqueen。而这些细节彰显的是导演郭敬明的口味,因为许多都是他自己的珍藏,他曾自爆喜欢收集伞和杯子。