时间:2023-01-04 16:06:48
序论:写作是一种深度的自我表达。它要求我们深入探索自己的思想和情感,挖掘那些隐藏在内心深处的真相,好投稿为您带来了七篇室内设计方法范文,愿它们成为您写作过程中的灵感催化剂,助力您的创作。
关键词:室内设计;设计流程;设计思维
1室内设计概述
1.1室内设计的定义及特点
室内设计是根据建筑物的使用性质、所处环境和相应标准,基于一定的建筑美学原理和物质技术手段,对建筑物室内环境的空间及其界面、家具、陈设、灯光等要素进行规划和设计,从而创造出满足人们物质和精神生活需要的室内环境。这一室内环境不仅包括视觉环境和工程技术方面的问题,而且还包括声、光、热等物理环境以及氛围、意境等心理环境和文化内涵等内容。室内设计的目的是为了创造一个服务于人们社会生活、家庭生活的建筑内部空间环境,其最基本的特点是满足人和人际活动的需要,重视环境美学、人的心理等方面的需求相结合。
1.2室内设计的流程
室内设计主要有四个阶段。设计准备阶段:分析设计任务书或征询甲方意见、收集资料、现场调研。方案设计阶段:方案构思、方案比较、完成方案文件。施工图设计阶段:完善方案设计、完成施工文件和编制工程预算等内容。设计实施阶段:设计人员向施工单位进行设计意图说明及图纸的技术交底,施工结束后进行工程验收。
2室内设计思维的表现
设计过程是通过人脑思维来实现的,思维模式与人脑的生理构成有直接的关系,左脑主理性思维,右脑主感性思维。人的思维是感性和理性的结合,就设计而言,是跨越理性与感性思维的学科,一般情况下,室内设计过程中遇到问题比较明确,只要方法正确自然迎刃而解,但有时问题比较复杂就需要多种思维的交叉使用,可见多元化的思维渠道是室内思维方法的特征。
2.1从哲学角度看室内设计思维
(1)非理性思维方式——直觉思维的运用。直觉思维主要是依靠想象、猜测直接把握事物的本质和规律,或瞬间闪现具有创造性的设想。直觉思维在创造活动中有着非常积极的作用,设计师在无预兆性的前提下快速设计出满足人们使用功能的室内空间环境,通常运用直觉思维的设计痕迹不明显,这种宛如天成对的思维方式反映出贴近生活和自然的独特魅力。实际上,直觉思维产生极为突然,然而其生成却绝非偶然,其实是设计师经过长期的知识和经验积累的必然结果。在19世纪末、20世纪初,直觉主义美学曾经流行欧美各国,美国建筑大师赖特对富有田园诗意的“草原式住宅”似乎有一种与生俱来的直觉,喜欢室内设计在布局上与大自然融合,使建筑与周围环境融为一体。(2)理性思维方式——知觉思维的运用。知觉是人对事物的各种属性、各个部分以及它们之间关系的综合、整体的直接反应,是对事物各要素组成的完整形象的整体性把握。从设计师的作品里,我们能看到他们的经验支配着他们的知觉活动,有意无意地舍弃事物的一个方面或者几个方面,而增益被选择的方面,从而使选择的事物为自己的表现意图服务。比如日本建筑师安藤忠雄设计的一系列教堂,安藤设计的建筑风格清静而明朗,队友传统的日本建筑设计来说具有划时代的意义。他的突出贡献在于创造性地把东方传统美学与西方建筑理论巧妙地融合在一起,遵循以人为本的设计理念,提出“情感本位空间”的概念,注重人、建筑、自然的内在联系。
2.2从创新的角度看室内设计思维
(1)联想思维的运用。联想思维是人的一种思维本能,当我们看到一个有着特定含义的熟悉形象时,立刻会将某种对应关联的信息本能地加以联想,联想是一种素质的表现、思维的表现。相似的事物可以成为联想的主题,毫不相关的两种事物也可以通过联想组合在一起。说到胶囊,你一定不会想到温馨、舒适,而位于大阪市梅田区的胶囊饭店却以其独特的设计构思而广受欢迎。(2)跳跃性思维的运用。作为室内设计师不仅要有科学性的理性推导,而且应该有更多的奇思异想。事物的新颖程度与事物之间的相关程度成反比,事物越不相关,结合起来的创造性程度就越高。这种打破常规逻辑关系的跳跃性思维常常会促进灵感的产生。比如叙利亚蜂窝房的设计,看起来像一个窝头,大量的这种房屋排列就呈现出非常奇特而壮观的景象。(3)创新思维的运用。创新思维是指以新颖独创的方法解决问题的思维过程,以打破惯性思维为特征,提出与众不同的解决方案,从而产生新颖的、独到的、有社会意义的思维成果。创新思维的本质在于将创新意识的感性愿望转变为理性的探索,实现创新活动质的飞跃。柯布西耶说:“不重复自己,也不重复别人。”可见创新思维对于室内空间设的重要性,室内设计师应突破常规,在理念的整合过程中,通过转换方式,努力实现理念的更大优化。
3结语
随着时代的发展,室内设计思维方式也在不断变化着,以后会出现什么样的思维方式,没有人可以预料得到。这就要求室内设计师和相关理论家能够及时作出反应,总结实践经验和教训,准确提出相关理论依据,以促使室内设计实现可持续发展。
参考文献:
[1]…郑曙肠.室内设计思维与方法[M].中国建筑工业出版社,2003.
[2]…周至禹.思维与设计[M].北京大学出版社,2007
[3]…孙熙卓.现代室内设计浅谈[J].经济研究导刊,2013(8).
[4]…吴兆奇.浅谈日本建筑大师作品中的禅学[J].科技风,2010(5).
关键词:室内设计;材料;立体表达
立体表达的概念在现代社会中已经越来越广泛地被提及,“教学立体表达”、“产品立体表达”、“立体视觉表达”等已经成为了当下的常见词汇,室内设计材料其实也可以进行立体表达,了解室内设计材料立体表达方法,对每一个从事室内设计的工作者来说都会大有裨益,所设计的室内设计作品也更有质感,更有自己的个性化特征。
一、室内设计材料立体表达简述
在人类思维的发展过程中,人类对辩证法理论中相关思想不断延伸和外化,到现在为止,人类已经形成了一种立体思维,即在观看事物时不仅仅把握住事物的外在整体,而且会把握住事物的内在整体,习惯了以多视角、多侧面、多层次、多方位以及完全性、整体性、系统性的多维思维看待事物。人类有了这样的思维,就会想方设法地对这一思维进行表达,室内设计材料立体表达就在这样的一个背景之下应运而生了。室内设计材料立体表达简单而言,就是将语言、文字、光电、图像、音乐、气味等多种要素杂糅在一起,形成一个整体的设计表达形式,虚拟环境与实景装置的完美结合是这种表达形式的重点,这样进行设计的目的是要让受众的立体性转变与空间功能的转换具有多种的可能性,使感受信息能以感官信息的形式得到充分的表达,从而使室内材料所组成的空间具有更为丰富的体验价值。在室内设计过程中,设计人员一般都会在平面图纸上进行消防线路设计、动线设计、功能设计等,但这些其实都仅仅是平面化视觉思维模式而已,在其设计的落实过程中还是要回到三维的空间。因此室内设计内容需考虑到空间层高、空间视觉中心、视觉节点定位、空间尺寸比例等问题,实现全面综合立体的考虑,必将使所设计空间的使用功能更大程度得到提升,所设计空间的受众也能享受到更加完美的空间体验。室内设计材料是构成室内空间的物质承载体,探索材料的立体性表达就是使室内设计具有立体性的关键。立体表达,主要就在于对四维空间的表达,即三维空间加上时间轴所构成的空间,因为只有在将空间的利用和时间的运动合在一起进行考虑,受众的立体性转变与空间功能的转换的可能性才有可能增多。相对于传统的室内设计针对“静”空间进行设计,室内设计材料立体表达中的设计是针对“动”的空间而进行设计的,其会利用材料的肌理、色彩、构造图案、工艺审美、意象表达、符号隐喻等等,使受众的空间审美享受和功能享受等到扩大。
二、关于室内设计材料立体表达方法的分析
室内设计材料立体表达方法浩如烟海,由于篇幅限制本文不能一一列举,笔者只选取其中几种方法予以讨论。
1、室内设计装饰材料肌理的立体表达
材料是塑造一切立体形态的基础要素,在室内设计中材料的选择与运用是极其重要的环节。材料表面都有体现自身特性的肌理,让人在视觉和触觉上有一定的触感,这种自然的肌理也是立体造型的有机组成部分。比如人们看到树木,树皮的自然肌理呈现出秩序、粗糙及沧桑感能够增加材料本身的立体感,让观者感受到更强烈的立体形态。娱乐空间环境的设计较为活泼,其选择的材料、色彩、空间都有一种动感,而为了烘托娱乐的气氛,所选用的材料其肌理可具有一定的视觉、触觉立体特征;对一些处于街区的店面来说,可以通过室内设计装饰材料的肌理增强空间的立体效果,以达到吸引消费者注意、视觉冲击力的目的。虽然在对室内空间环境的设计上,装饰材料肌理效果的立体表达只是其中的一方面,但是其对环境整体效果的作用却是不可小觑的。当然,在室内空间环境的设计中,除了对界面装饰材料的肌理选择外,家具、陈设品的选择也应该注重质感的立体体现,在强调个性化、创新性设计的设计中,材料肌理的立体表达将会成为室内设计中材质运用的新焦点。
2、基于交通动线上空间材料的动态意象表达法及静态意象表达法
表达动态的意象,要以交通动线上墙体的长度和正常情况下量化了的人行走的速度为参照,通过视觉转移而产生的动态影像,通过动态影像对人的视觉进行引导,从而使室内空间给人以移动动感、活跃的空间印象。在材料的色彩方面,注重色彩的变化统一,以同色系的渐变来实现对均衡动态变化的廊道空间氛围营造,或注重色彩的对比效果以不同色系的跳跃式大幅变化实现对比性极强的廊道空间氛围营造,材料的形态承载空间设计语汇进行表达和具象性体现的作用。在材料形态的构建方面,利用直线的方向性变化或曲线的连续性变化来对空间视觉动态意象进行表达,其既是构建交通廊道动态意象设计表达的基本符号,也是交通动线的变化和延伸。静态意象的表达,要针对交通动线上视觉的均质性变化规律进行设计,其目的是要营造出一种祥和而安静的空间感受,行动中的人看交通动线上的墙体是呈现出相对向后的一种运动状态。但通过材料立体构建而形成的静态意象,可以实现时间相对静止的“漫”环境。在墙面的色彩选择上,采用大面积均质化的组合方式;在图像的组合排列中,尽量多地纳入规则、均匀、对称的过渡方式;视觉中心的设定量应该控制在一到两个;整个空间的视觉变化要保持柔和与清淡。
3、基于公共区间空间视觉中心的材料立体表达方法
在公共区间若选择了以墙面来做视觉中心,其位置就要紧接交通动线的方向,明确受众的视觉凝聚方向,再充分利用感官信息对感受信息进行表达,使空间的审美价值得到体现。例如酒店的大堂,其视觉中心就是正对建筑大门的这一面墙体,其材料选择时要有对材料属性差异的充分分析,运用多种材料进行组合排列以实现空间视觉的立体表达。如果公共区间的视觉中心选择为地面,其中心材料的规格、色彩、肌理和构成的图案就必须和均质的地面形成对比。比如一个大型商场的中庭,地面采用了米黄色的大理石进行满铺,就要利用材料的对比关系实现虚拟意象的营造,来突出地面视觉中心的审美变化,抽象色彩变化、形态对比变化、文化符号都可以作为所营造的虚拟意象。材料的立体表达层面上来讲,采用同等属性的咖啡色大理石、黑金花大理石、印度红大理石来作为地面视觉中心的主材,其色彩和肌理上完成了与均质的米黄色大理石的对比。如果将视觉中心选择在了天棚上,光照、比例和尺度就是必须要进行考虑的因素,天棚的比例和尺度是受建筑原始结构限制的,但视觉中心的选择方法材料的立体形态意象构成却是可以由设计人员控制的。“光”从天而降可以形成光影,其可以作为“形”,而“形”则可以组成视觉中心,充分考虑光的照度、色度、发散方式、照明方式等等,才能让天棚中心的表达意象更为完美,空间设计语汇也会得到更完善的直接体现。
三、结束语
对于室内空间环境的设计中,可以采用各种方式、方法体现空间环境的个性化和舒适性,而为了适应现代室内设计越来越简洁化的特点,以设计材料的立体表达体现简单的点、线、面造型,这种立体表现与简约形态的组合也逐渐成为流行趋势。针对室内设计材料采用立体表达方法,可以让感受信息能以感官信息的形式得到充分的表达,从而使室内材料所组成的空间具有更为丰富的体验价值。很多室内设计的相关工作者都相继展开了对室内设计材料立体表达方法的研究,本文的探讨甚为粗浅,但希望能抛砖引玉,待更多的相关工作者深入研究以后建立更为完善的理论。
参考文献
[1]孙琦.现代艺术语境中的室内设计研究[D].南京林业大学,2014.
一、室内设计与传统文化的关系
(一)室内设计是社会文化的有机组成部分,从横向维度来看,无论何种风格的设计,都有着特定的精神和文化心理结构,是在一定的文化语境中展开和完成的,因而反映着不同的价值和审美观念,体现出当时的文化风貌。从纵向维度来看,任何时代的室内空间设计都是与当时的生产力和文化紧密联系在一起的。设计形式来自文化,人们按照丰富的经验(历史与传统)加工着有关存在的一切印象。从这一意义上说,历史的设计就是设计的历史。
(二)传统文化影响了室内设计。尽管有些现代设计师,尤其是那些具有前卫意识的设计师,时时声称要抛弃任何传统,认为自己的作品是“无传统”的,但实际情况不可能如此。即使最“反传统”的设计师,也必须以“传统”作为反面的参照物来定义与演绎自己的思维。设计从来就不是纯粹的个人行为,从媒介、语言、表现手法等显性传统到对设计认识的文化心态、思维方式、审美观点等隐性传统,均有意无意地影响着每一位室内设计师。
(三)科技的发展和时代的进步使当代的设计师拥有前人不曾具备的条件。计算机的应用、信息的发达,使设计的作品具有更强的时代感。但作品手段上的丰富代替不了人们意识上的回归,室内设计师必须从与人类密切相关的效用方面来考虑作品所具有的优良质地和温情。我们要创作出具有高雅格调的室内空间环境,
必然会遵循“大象无形”、“大音希声”的创作之道,否则就不可能让受众感觉到相应的审美意象。这种“美”与“美”的创作对应法则,正是从我国数千年的传统文化中提取出来的。因此,自觉地将传统文化融入到现代设计理念之中,是优秀的设计师应该关注的问题。
二、中国传统文化精髓及其在室内设计中的应用中国传统文化在其几千年的历史进程中,儒、佛、道三家在相互斗争、相互融合中推动着中国文化的繁荣和发展。而无论历史上或当代的中国设计作品,无不受其影响
(一)儒家之中庸合一孔孟之道的核心思想是中庸之道。首先,儒家重视“天人之和”的哲学理念所提供的人与自然和谐一致的思维模式和价值取向,成为中国设计师所恪守的设计哲学,并构成了中国传统设计最基本的哲学内涵。一些品牌的房地产室内设计,就十分注重模山范水、象天法地,运用人力巧夺天工,再造自然之美,又尽量不露人工斧凿痕迹,达到“虽由人作,宛如自然”的天人相亲、天人合一的审美境界。其次,儒家这种中庸的思想,在装饰文化中也得到了应用。
(二)道家之玄虚飘逸老子认为,美在道,而道之本性在自然,即自然而然,所谓“道法自然”,“大音希声,大象无形,道隐无名。”老子的“道”呈虚空无名之状,不是逻辑、理性、语言可传达的,它超出人的各种感觉和语言世界之外,它所借重的不是语言,而是通过超语言的意象符号系统来实现,所以具有抽象性和超验性。而道家文化应用在室内设计上,主要是丰富了中国建筑室内的空间内涵。在空间中创造出许多虚实的围合,如彼此交错、穿插、共享,如建筑的门窗,将室外景色引入室内;室内空间之间的隔断,将一个房间的装饰引入到另一个房间,彼此借景,强化空间流动感,增加开阔感。道家的传统文化应用在室内设计的另一风格是高雅,营诗情,造文气。这种意境空间的营造过程关键在于能引入虚静,引入祥和的心境。通过传统的用色手法、质朴古雅的材质及传统的装饰视觉符号等,引人入情入境入性,品味开阔、简淡、谦和、宁静、疏朗。
(三)佛教之禅中沉寂禅宗是由于佛教文化东渐,在中国文化土壤上形成的一个中国佛教宗派。它提倡通过个体的直觉体验和沉思冥想的思维方式,从而在感性中通过悟境而达到精神上的一种超脱与自由。在禅宗看来,规定性越小,想象余地就越大,因而少能胜多,只有简到极点,才能留出最大限度的空间去供人们揣摩与思考。最近几年,在古典与现代、中式与西式的各色家具中,具有禅意的家具摄取了古典家具的雅致与现代家具的简约,利落的线条、纯净的色彩,配上富有东方意味的图像,颇能营造宁静舒适的居家氛围。
三、继承传统文化的室内设计方法时代的发展有其基本的脉络,需要设计注入新的灵魂与血液。因此,很有必要将传统与现代美学及设计理念融入到设计中
(一)传统符号的运用中国的传统符号主要有:具有传统象征内涵和比喻意义的图案和纹样;古代传统图腾纹饰;传统宗教纹饰符号。这些传统符号,有的是前人在生产劳动、建造居所时的经验与智慧的累积,有的则是精神生活的追求与体现。在当代,这些符号仍有着积极的实用意义,直接运用这些传统符号作为装饰元素,是营造传统的
(二)色彩与光的处理色彩通过视觉作用于心理,常常影响人的情感,左右人们的精神和行为。色彩本身没有绝对的美或不美,但对室内空间的色彩搭配来说非常重要。处理色彩的手法有:一是类似色,即色相环上相邻不远的两色,如黄和橙,紫红和紫,蓝和紫绿(青)等。类似色彼此接近,统一而稍有变化。二是对比色,即将两种较远色相配得和谐,也就是常说的“补色原则“,红花绿叶愈见娇艳,这是因为两者互为补色的缘故。而光影是色彩的另一种呈现方式,光影的存在总是以具体颜色载体而存在的。光影在室内空间中也是直接或辅助传达传统信息的有效元素与工具。色彩有着改变环境气氛的显著作用,特别是在光影的共同作用下,创造出不同的空间情调与意境。
关键词 室内设计;色彩;运用;搭配方法
色彩在人们的日常生活衣、食、住、行等各方面都有重要作用。人们的生活水平逐渐提高,对生活质量要求也在不断提高,这使得人们对自己住房的室内设计也有了更高的要求,色彩的应用就是其中之一。作为室内设计的一种要素,色彩能够让一个室内空间渲染出美的感染力。而色彩运用的好坏,无论对设计师的设计效果还是业主的满意程度都有重大的影响。
1、室内设计中的色彩
1.1房间的功能。
室内空间进行色彩设计时应注意空间的功能。室内空间功能不同设计时采用的色彩也是各不相同,比如卧室、客厅、书房、餐厅、浴室、厨房,在考虑色彩设计时就不相同。
1.2房间的方位、形式、大小。
室内空间色彩设计时根据空间的方位、形式、大小的不同进行设计,在光的作用下,能够适当的加强或削弱色彩的色相、明度、纯度。
1.3房间使用者的年龄性别。
对室内色彩进行设计时还应考虑使用者的年龄性别,老人、小孩、男性、女性对色彩的要求都有很大区别,室内空间的色彩应符合使用者的身份年龄。
1.4房间使用者对色彩的喜好。
通常在符合色彩功能的基本原则下,选择色彩还应满足空间使用者的喜好与个性,这样既能够让色彩在室内设计中符合审美原则,又能满足使用者的心理要求
2、室内设计中色彩的运用
色彩艺术的真正美是协调和谐的,色彩过于花哨容易产生视觉疲劳的不佳效果,所以在室内设计色彩的选用上,要注意房间的大小、形式及所处的方位的协调,自然光线与照明下色彩的整体效果,还要注意色彩的功能性与文化性,以及房间使用者的年龄、喜好等个性情感因素。现代艺术创始人毕加索曾说过,色彩和形式一样,与我们的感情形影不离。色彩是最具丰富表情作用的艺术语言,可以引起人们不同的感觉和情感,而这正是设计和选择室内色彩的重要作用。
2.1色彩的年龄性
色彩也是分年龄的,不同年龄段的人偏爱的色彩也各不相同,这样选择颜色也是因人而异的。对小孩子来说,因为他们的性格是活泼好动的,所以在色彩的选择上一般都喜欢明亮活泼的;而年轻人正处于青春蓬勃,精力旺盛的时期,他们所追求的色彩是具独特个性和冲击力的,这样的色彩对比度也就相对较大;而人到了中年,因为激情不再,心也变得平静,追求一种沉淀之美,中年人对色彩则比较偏爱庄重或素静的;而老年人,除了中年人的特性之外,又多了一些随意性。对老年人的室内色彩设计要提倡以温馨、舒适为主,同时又能够满足老年人追求健康、时尚、年轻的心理,所以选择暗红、棕黄色之类的暖色系来设计。
2.2色彩的职业性
每个企业都有自己的企业文化,为了体现企业的职业性,一般会为自己的企业选择一个统一的色彩。就拿中国移动来说,它的企业色是蓝色,蓝色表现的是一种专业可靠的特性,因为中国移动的广告称自己是移动通信专家,为了突出专家的身份,所以选择蓝色为企业色。而对于个人来说,因为职业的不同,为了区分家与工作环境,所以一般选择与职场上不同的颜色,这样不容易造成生活与工作的混乱情绪,使心理得到缓解。
3、室内设计中色彩的搭配方法
色彩根据房间的功能、方位、形式、大小等的不同来进行设计,可以对人的心理和情感造成不一样的反应。
3.1家具色彩
室内摆放的家具包括沙发、床、衣柜、桌椅、梳妆台等,是室内陈设的主体,各种不同形式、颜色、材料、规格的家具,表现了室内风格的迥异,房间主人个性的独特。同时它们又与室内背景色彩密切相关,是控制室内整体效果的主体色彩。所以设计师应根据业主不同的要求来进行室内设计。
3.2织物色彩
室内的织物包括窗帘、地毯、床罩、台布、沙发、坐椅等的遮盖织物,织物的材料、质感、色彩、图案等多种多样,色彩斑斓,与人关系密切,在室内色彩中有着不可或缺的重要作用,装饰时要注意协调和谐。织物既可当作背景,也可用来装饰。
3.3陈设色彩
室内设计过程中像灯具、家电、各种工艺品和家具装饰品的位置和色彩的处理也是非常重要的。设计师应该充分考虑整体色彩的统一性,各个室内空间的协调性,陈设物的色彩点缀作用和色彩跳跃感的处理。
3.4绿化色彩
室内设计也要注意进行绿化。不同的花卉植物是有不同的颜色的,室内设计过程中比较忽视绿化色彩,各中吊篮、盆景和插花之间的颜色,及各种花卉之间所营造出来的情调,对于室内设计的空间的营造都是讲究意境的,设计师应该以人为本,注意生活气息,软化空间肌体。
4、结束语
室内设计中色彩的运用及搭配是室内设计中关键因素,不同的色彩之间非常好的搭配可以营造出意想不到的意境,设计师应该处理好室内设计的空间大小,物件的位置,同时也应该处理好家具色彩、织物色彩、陈设色彩和绿化色彩,增添室内设计的成功秘决。
参考文献:
[1] 刘涛,龚旭.室内色彩情绪――室内色彩的功用与配置[J].艺术百家,2010,26(Z1).
通过对环境艺术设计专业“学工融合”工作室人才培养模式、“项目导向式”课程体系改革的教学实践,将教学方法的探索总结如下:
一、兴趣引导、问题切入法:
兴趣引导、问题切入法,可加强师生在教学中的互动性。在项目课程中教师刻意设定若干个存在问题的案例,让学生来寻找其中的问题,这种“找错误游戏”可使学生在设计项目过程中不断的发现问题和解决问题,激发学生主动参与性和探索性,对学生的自我再学习能力、创造性、能力的提高起到了积极的作用。
二、动态小组讨论法
根据不同的项目和不同的问题自由组织临时的学习小组。这种临时组合的学习小组提供了一种新的学习方式,通过小组学生们的讨论,提高了学生们共享知识的能力(团队合作)、传播知识的能力(交流与沟通)。学生在不同的组织小组中, 因组织的变化和学生的不同会产生更多的交流机会,碰撞出创意火花。
根据项目不同阶段的过程,组织不同的项目小组,可以极大地发挥学生的自主学习积极性、创造性和团队合作精神。如在别墅设计项目中,由于项目的特点,开始阶段需要查找的资料和涉及到的相关因素较多,通过小组的讨论和组长的任务分配,发挥了项目小组的团体优势。小组讨论设计项目中的问题也会使小组成员加深对设计过程中所遇到问题的理解,同时也提升了学生的团队合作精神。
课堂小组讨论中学生是以主体的方式出现,教师是旁观和指导者。小组成员这种“七嘴八舌”看似混乱的讨论,会极大发挥学生的参与热情。通过这种参与式教学,学生学会了提出问题,然后通过小组讨论解决问题,这样,他们才能从“合作”和“争论”过程中充分发现并找到解决问题的方法。
三、角色扮演法
项目导向式的教学模式中,角色的扮演在教学中分为两部分,一是师生角色的变化,不再是传统的师生关系,教师的角色转变为企业的设计总监,掌控项目的实施进度和实施质量;学生的角色转变为企业的员工,在设计总监的指导下,按照企业的工作流程,通过团队合作共同完成项目教学任务。
课堂中教学组织上,学生之间的角色互换扮演,在居住室内环境设计课程项目中第一个模拟任务就是需要学生对“客户”进行调研,这种教学的安排有时候是“真题实做”而多数情况下是在模拟下进行。无论是真实还是模拟的过程都必须根据所得出的“调研数据”基础上,来展开下一步的设计任务。首先组成若干小组,每个小组有三人构成;一名学生扮演客户,另两名学生扮演设计师,扮演客户的学生根据对自己未来“家”的需求,提出设计要求,扮演设计师的学生根据调查客户的条件、分析“客户”的要求,并进行有针对性的设计。特别是扮演“客户”的学生,不太易进入角色,这恰恰是教师需进行指导的关键点。通过这样的角色扮演和教师的引导,学生的设计方案会更加切合实际,这种角色的扮演体现了学习过程与工作过程对接;学习内容与职业标准对接;学习场所与工作场所对接。强调了“教与学”的统一,突出教学的“双向性”这对学生的职业能力的培养会起到很大的作用。
四、工作情境教学法
工作情境教学真实化,真实项目“做中学”环境艺术设计专业与黑龙江测绘科学研究所在艺术与设计学院建立了数字城市项目实训室,(校中厂)把企业的数字城市项目拿到学校;企业工程师和学校的教师共同按照企业的项目标准指导学生完成实际生产项目。这里教室已经不是传统的教室,工厂也不是传统的工厂,而是校企共同打造的具有“教学做”一体化的场所;教师也不是传统意义上的教师,而是赋予了更多的企业工程师的角色;企业工程师不仅充当生产中工程师的角色,同时也兼有 “教师”的职能。教室则再现了企业的环境,学生融入到了这种“企业”的真实氛围中,环境激发了学生对企业的认同感。通过该项目的引入和教学情境的变化,教学方法和手段都产生了变化;学生不仅是在学习,同时也是“产品”的制造者,生产出合格的“产品”即可取得相应的报酬,这里已经不是单一功能的学习环境,学生体验的就是“工厂”。
五、从易到难的进阶式教学方法
这种教学方法较适合学生整体水平比较接近的班级,环境艺术设计专业针对居住建筑室内设计和商业空间设计的项目目标和课程的重点、难点的分析,从易到难的原则逐级布置,学生在完成较简单项目任务并具备一定的经验后,再完成较难的另一个项目任务。
根据学情分析,选择、“进阶式教学”的方法是以学生的实际能力为进阶基础,由于进阶阶梯是低难度的,所以学生可以整体推进到下一个“阶梯”的项目中。“进阶式教学”实施中学生能力的“接力”就应选择具有适当性,阶梯之间的联系应比较紧密,各阶梯之间的教学内容和目标要求又各有鲜明的目标,以便形成学生能力的整体递进。
六、难易不同项目并进的教学方法
从普通住宅室内到复杂的别墅设计,因难度的不同,在教学规律中都是采取由简单到复杂的渐进式教学方法。但在学生能力有较大差别班级的情况下,把难易不同的项目并列,让学生来选择,这种强调学生个体差异“因材施教”的教学方法更适合发挥学生自主性和学习兴趣。环境艺术设计专业采取了根据学生的能力和兴趣来分组,实施难易不同的方案并进,通过学生的自选、把难易不同的项目分配给对不同项目有着不同兴趣的群体学生中;不同项目的差异性,会给不同项目小组带来不同的问题,而恰是这些差异及问题在共同交流中,不同项目小组都会得到启发,并在相互的讨论中体验和分享不同项目的设计经验。
七、实物演示、参观法
实物演示、参观法是多以直接感知为主的教学方法,在艺术设计类,材料与工艺、室内设计制图与识图课程中,学生对材料及构造了解较少,不能把现场的工艺、结构转化到图纸中,主要是这类课程的知识是需要通过直观“视觉经验”来取得,而通过教学课程的实物演示、学生到施工现场的参观和教师或企业设计师的现场讲解等这类教学方法实施,学生的这类经验会得到提升,才能把这类视觉印象转化到图纸上。
八、课程教学多方参与、成果多方评价的教学方法
在普通住宅室内和商业空间设计这类实训课程中,教学过程不再是由一个老师从头到尾的贯穿于始终,课程根据教学的进度和内容聘请企业的设计师穿插几个“专题讲座”,和到企业调研。企业的设计师和教师共同参与指导学生,因此每一位“参与人”在学生的成果评价上也就成为参与者。
学生参与评价,通过学生自评、互评,在评价的内容上;改变狭隘的知识性评价为宽泛的综合性评价,改终结性评价为过程性评价;在评价过程上还注意做到了尊重学生的个体差异,体现对学生的人文关怀,使多维评价成为激励学生主体进取的动力。
结束语:
关键词:可持续发展、室内设计、方法分析
从古至今,人类的基本生存要素中,住宅是首要的,相关数据统计显示一个人一生中有超过三分之二的时间是在建筑里面度过的。所以,作为人类居住的住宅的室内环境与我们的人身健康及心态都是息息相关的。那么当前随着经济社会的不断往前发展,伴随着人们对生活环境的要求也越来越高,人们早已对自己每天居住的环境有了更高的要求标准。在这种大环境下,室内设计作为一个新兴的行业,同时也作为一个充满着发展动力的领域,不断地向着与环境可持续发展方向倾斜。保持人类居住的室内环境与人类生存的自然环境相互和谐统一,开展可持续的室内环境设计工作,已然成为当代社会中的一个重要的命题。
1室内设计的发展状况
我国现代室内设计起步较早,是在20世纪50年代以首都北京人民大会堂的建设为标志,但是到了20世纪80年代中期时,我们国家的室内设计和装饰行业才开始大范围兴起和发展。如今发展后的室内设计已经发展成了既与建筑紧密联系又相当于建筑独立的重要学科。施工的时候室内装修专业需要与结构、给排水、暖通及电气等专业施工紧密结合,力求创造出更方便、合理、功能配套齐全,时代感强且经久耐用、经济实惠并能满足人们不同需求的室内环境。如今随着建筑的发展,以及当今社会能源越来越紧张,传统的室内设计不在适合社会发展的需要,从中也暴露出了一些问题。
1.1忽视可持续发展问题
如今的室内设计中,无论是大到公共建筑及其设施,小到普通家庭的室内装修,很多都过于追求所谓的“现代”、“新潮”和“气派”,不顾铺张浪费大量的使用了不锈钢、塑钢、铝合金、铜条、玻璃、花岗岩和大理石等能源消耗巨大的材料。而且有的还过分的使用不可再生的珍贵装饰材料,这样久而久之对我们国家建筑装饰的可持续发展产生了非常不利的后果。
1.2忽视人体健康的问题
很多住宅的室内设计中,其装饰材料在设计选用时,较大的一部分大量的选用人工合成的化学材料和涂料,这些人工合成的材料中大部分里面含有对人体有害的物质和成分(主要是甲醛为主),待室内装修之后,这些物质和成分不仅严重的污染空气,而且严重的危害了人体健康。而当今社会建筑也还没有一种有效的途径来抑制这种污染的产生,更不能做到彻底的治理了。
1.3忽视节约节能的问题
一些室内设计中,为了追求金碧辉煌的装饰效果,在设计中过分采用人工照明、中央空调设备、气体发生器、大型密封落地玻璃幕墙等机械式的能源消耗系统,这些系统的运用不但大大提高了建筑运行能耗,也在一定程度上隔离了人与自然的直接联系。如何有效节约能源也一直没有得到最有效的重视。
通过我国现代室内设计的现状的总结与分析,在面临上述问题时,需要我们设计理念和设计方式全方位的不断更新并积极获取优秀的设计元素。在这种背景下,可持续发展理念与可持续设计当仁不让的走上了绚丽多彩的设计舞台。
2现代室内设计的可持续理念
随着能源的紧缺,可持续发展是现代社会共同关注的话题。可持续发展作为维系人类生活、生存与发展的长远策略,他为扼制地球环境恶化、保持地球生态平衡提供了宏观的理论导向。具体落实到住宅室内设计上面,也为现代室内设计提出了新的要求。当前的室内设计在可持续发展理念下,应该从强调环境的整体性、设计创新性及扩展范围伦理性上面进行突破。
2.1强调周边环境的整体性发展
社会发展到现在,人类片面追求物质财富的增长而忽视社会其他方面的均衡发展,结果导致社会发展失衡,影响了发展后劲;过分强调人的利益与人的需要,忽视自然的正常存在,扭曲了人与自然的关系,造成了人类对自然进行索取和统治的片面认识,导致生态系统破坏的加速,从而引起了环境污染、资源匮乏、生态失衡等诸多非持续发展问题。
2.2提倡可持续精神的创新性发展
人类走到今天,面对已经被破坏了的和即将遭到破坏的自然,最开始想到的是如何及时的去保护好自然环境;人的无止境的贪婪和无限制的掠夺是导致这种破坏的罪魁祸首,所以首先就应该有目的的规范和节制人类这种错误行为。但是,对自然的保护根本改变不了有限的自然资源,对人类行为的节制也不触及人类发展的无限需求。因此,问题的根本不在于如何做到更好的保护和节制,而在于创新。
2.3进一步扩展可持续范围的发展
本身的可持续发展理念不是基于静止不变的,他的精髓是基于一种动态、长期的发展理念的思想,因此可持续发展下的现代室内设计过程也是一个动态变化的过程。这种动态思想体现到可持续室内环境设计中,就是我们的室内设计还需要留有足够余地去发展,以适应使用者不断变化的需求,包容未来科技的应用与发展。毕竟室内设计的终极目的是更好地为人所用,科技的追求始终离不开人性,因此当代设计师在进行室内环境设计时,必须依靠科技手段来解决及改善室内环境,力求达到使我们的生活更加优越,同时又有利于自然环境可持续发展。
3 现代可持续理念下室内设计的方法
就现代室内设计而言,要实现可持续发展这一远大目标,就必须在室内设计行业里面大力倡导可持续发展的设计理念以及室内可持续发展的性质理念。具体的可持续室内设计可从节约资源、能源,尤其是非再生资源等方面考虑,大致可以归纳为以下三个方面进行考虑。
3.1室内环境中空间的可持续设计
室内空间是建筑空间环境的主体,室内空间也从一定程度上表现了建筑环境的使用性质。室内空间的可持续设计应在满足人的基本生理需求的同时,满足人们的心理要求。室内空间的设计必须全面考虑到装饰生命末期的再利用、再生存,可持续发展,在室内空间的可持续设计中,除了造型因素以外,整个空间中的空气对流以及日照问题考虑都必须得到足够的重视。
3.2室内环境中界面的可持续设计
室内环境中界面设计的内容是指室内环境六面体的设计,要做到可持续的室内环境设计就需要综合考虑很多的元素以及设计形式。室内界面所包含的不同实体在设计的时候从它的特征和可持续发展方向出发,从而得到完整的设计效果。具体需要做到以下几点,首先是符合基本的生态环境美学观念;其次是符合住宅的耐久性及使用年限;最后还要在室内材料方面做到无毒及无污染性能。
3.3室内物理环境中可持续发展理念的应用
室内物理环境的可持续设计包括了室内热环境的可持续设计、室内声环境的可持续设计、室内光环境的可持续设计。要在这方面做到可持续发展,就必须紧跟国家绿色建筑发展的理念,在热、光、声环境等中运用被动式的技术来代替传统的机械式技术,从而达到节能、节约资源的可持续效果。
4总结
本文首先分析总结了当前我国室内设计的发展状况,分析说明了我国室内设计在可持续方面的不足之处。然后介绍了室内设计在达到可持续发展方面的几个具体措施。最后,讨论了现代可持续理念下室内设计的具体方法。当然,随着室内设计行业的快速发展,可持续发展理念也将越来越深入人心,得到更广、更深的普及。
参考文献
[1] 周卫平.现代室内设计中可持续发展理念应用研究[D].景德镇陶瓷学院硕士学位论文.2010.
一、儿童的概念与其特殊性
根据对中国法律的解释,儿童是指18岁以下的出生者。儿童的概念是随着西方社会工业化的过程而出现的,原因有两个:一是当外国移民涌入工业化国家以后,抢占了一些以往被儿童和青少年占据的工作,孩子不再是资产,而变成一种经济上的负担,“只有感情价值,没有经济价值”,二是工业化对工人的素质要求越来越高,迫切需要大量受过教育的劳动力,因此,在西方19世纪晚期通过了一项法律来限制使用童工,开始实行义务教育,青少年有机会脱离成人社会,真正的“儿童”出现了。因此,儿童这个特殊的群体要有特殊的医疗空间为他们服务。
二、医疗空间与人的心理需求的重要关系
现代的医疗空间从功能的角度看,已经较为成熟了。但是仅仅按照传统的功能主义设计出来的医疗建筑,虽然从功能上看是合理有效的,却往往不能满足病人、来访者、医护人员的心理需求,从心理学的角度上说设计是失败的,它令人不安、紧张。特别是儿童的心理需求,更难以满足。儿童的思维是尚未成熟的,想象力也相当丰富,所以在设计方面要处处为儿童的一举一动着想。
1 空间的分割:空间及其围合体在我们日常生活中的地位是相当重要的,空间既能将我们聚集起来,同时又能把我们分隔开,因此空间是交流的最基本的普遍形式的本质所在。在儿童医院中避免大而空旷的空间出现,儿童本身的视线是较低的,高大而空旷的空间会造成儿童的恐惧感,要将其合理地分割及安排。
2 空间的功能分区:空间的一个功能是创造一种环境。儿童的天性是好奇心重、贪玩,孩子都是在游戏中成长起来的,在游戏中学习知识,游戏是儿童生活中不可缺少的一部分,所以儿童医疗空间的设计也要考虑到游戏活动区。一项研究显示:经常游戏的孩子,对待自己、他人和事物的时候,态度要更为积极一些。因此,在医疗空间中给孩子提供一个游戏场所,是理所当然的。在设计游戏区时,一个重要的考虑因素是游戏区要满足不同年龄儿童的不同需要。比较常见的布置除了常用的玩具和游戏器具外,还有绘画、阅读、手工艺制作、观察小动物、嬉水等。布置时宣按动静、年龄等因素分区。考虑到儿童的调皮,有些空间可以采用净高较低的儿童尺度进行设计,大多儿童喜欢钻来钻去的游戏空间,如能把功能空间做成这种效果,想必孩子们一定很愿意钻进这个属于他们自己的空间。
3 需求的平衡:医院的病房应该使病人放松,他们可能会焦急、痛苦,后来还可能会有些无聊,总之医院的空间需要做一些事情,就是消除病人丧失独立性和个性的感觉。
三、儿童医疗空间的色彩运用方法
儿童色彩心理学表明,色彩与孩子的心理及情绪,有着相当的关联性,是一项灵敏的指示器,色彩偏好与性格有很大关系,孩子对色彩的选择,甚至可以透露出他当时的情绪是快乐还是忧伤。对颜色的无意识选择有可能说出了孩子的内心秘密:他的深层个性与旗帜特征,孩子极端地热爱某一种颜色,他的个性往往越突出,这种个性常常是他优点和缺点的“爆发点”,这是儿童色彩心理学的发现。
1 儿童对色彩的认知
儿童专家研究表明,0-2岁前的婴幼儿的视觉神经尚未发育完全,色彩心理不健全,在此阶段不可以用大红大绿等刺激性强的色彩去伤害视觉神经,儿童在2-3岁时视觉神经发育到可认识颜色,善于捕捉和凝视鲜亮的色彩,发育至4-6岁,儿童智力增长较快,也可以认识四种以上的颜色,能从浑浊暗色中判别明度较大的色彩。6-12岁是培养儿童德、智、体全面发展的关键时期,色彩的应用会直接影响到儿童的心理素质。这就是为什么在一些动画片的场景、人物的颜色纯度高,而且很少出现难以分辨的中间色调,孩子们对中间色不敏感,自然提不起对其的兴趣,所以我们在设计儿童医疗空间时应该重视到这一点。
2 色彩的导示方法运用
色彩还可以起到导示的作用,根据不同科类的病症设置不同颜色的通道,同时还可以做配套设计,如挂号单的颜色、通往此通道科室的标示颜色、该科室医生的服装颜色及胸牌颜色,如此一来,无论是家长还是孩子都能很清晰顺利地到达目的地。这样五颜六色的医院,孩子们自然就不会产生恐惧感了。
3 “色彩疗法”的重要性