文化产业管理方向精品(七篇)

序论：写作是一种深度的自我表达。它要求我们深入探索自己的思想和情感，挖掘那些隐藏在内心深处的真相，好投稿为您带来了七篇文化产业管理方向范文，愿它们成为您写作过程中的灵感催化剂，助力您的创作。

篇(1)

关键词：文化产业管理；人才培养教育；特色化

文化产业管理本科专业于2004年经教育部批准开始进行试点招收生，在2011年成为可授予管理学与艺术学学位的正式专业。经近十年的发展，全国已有近百所院校开设文化产业管理专业，初步形成了以本科教育为主体，以硕士、博士、博士后教育为附体的专业教育培养体系。文化产业管理专业的学科建设与人才培养模式在探索中渐趋成型。但科归属不明确、人才培养同质化等难题一直困扰着专业的发展。有特色的专业教育，成为文化产业发展亟待解决的问题。

一、文化产业教育的现状

（一）国内文化产业教育的概况

2002年以来，文化产业管理教育蓬勃发展。从办学规模来看，全国有近百所院校设立文化产业管理专业，其学校类型包括了综合性大学、艺术类院校、师范大学、财经类大学、理工类大学以及其他特色型大学等六类；从专业设置和方向名称来看，基本可以分成六种类别：一是直接按教育部同意试点的文化产业管理专业培养。二是文学、历史类本科专业下设立的文化产业管理方向。三是一些艺术院校、电影院校和公共管理学科在公共事业管理专业下设立的影视制片管理、文化经纪人、文化艺术管理、群众文化管理等方向。四是一些艺术院校结合自身的艺术学科优势，在音乐学专业和美术学专业下设立文化艺术管理或艺术管理与策划方向。五是借助国际贸易学科优势设立国际文化贸易方向。六是公共事业管理专业名义招生，但下面设立文化事业管理方向；从学科建设来看，文化产业管理学科已经基本完成框架建设，相应的机构建制、课程教学、学术研究都取得较大成效。学科的规范化建设步伐逐步健全，培养目标逐渐清晰，培养规格逐渐明确；从人才培养模式来看，主要形成了复合型与特色型管理人才的两种培养模式。这两种模式的形成，主要是由综合性大学和特色性大学在专业设置方向上的差异所导致的。前者如山东大学的文化产业管理专业，其以培养复合型管理人才为主；后者如中国传媒大学的文化产业管理方向，其以培养传媒行业管理人才为主。

在发展同时，亦有诸多问题。学科定位模糊、学校教育与市场需求脱节、理论教育与社会实践脱节、师资水平与教学需求脱节、人才培养目标宽泛，专业学习形式大于内容、教材建设滞后等诸多难题深深制约着文化产业管理教育的发展。

（二）内蒙古文化产业教育的概况

内蒙古文化产业管理教育的规模还处于起步阶段，全区仅有内蒙古大学、内蒙古师范大学、内蒙古财经大学三所高校开设此专业。内蒙古大学在其艺术学院文化艺术管理系开设公共事业管理专业（文化艺术管理方向），授予管理学学士学位，于2005年开始招生。内蒙古师范大学在其历史文化学院文化产业管理系开设文化产业管理专业，授予管理学学士学位，于2008年开始招生。内蒙古财经大学在其旅游学院会展经济与文化产业管理系开设文化产业管理专业，授予管理学学士学位，于2012年开始招生。三所高校的招生规模，皆为每年40-50人，在籍专业学生总人数不过200人。从学科建设来看，三所高校皆依托其固有的优势学科体系开设，内蒙古大学的文化产业管理教育突显其艺术背景，内蒙古师范大学的文化产业管理教育以文史见长，内蒙古财经大学的文化产业管理教育以经济管理为优。在人才培养目标来看，三所高校皆强调培养复合型、应用型人才。

内蒙古文化产业管理教育虽初露峥嵘，但亦有许多问题。例如：专业整体建设起步晚，基础差，缺乏积淀；各高校办学专业优势突出，综合竞争力偏弱；本科教育为主研究生教育缺失的教育现状，缺乏科研支撑，无战略前瞻优势等。

二、内蒙古文化产业管理教育的特色分析

文化产业管理人才教育的特色，主要是由满足文化产业管理人才培养相关利益者的利益需要，与拥有文化产业管理人才市场上的核心竞争力这两者共同决定的。在此基础上，结合民族地区的民族性、地域性特点，即是内蒙古文化产业管理教育的特色之路。

首先，按照营销学的原理，特色就是指具有核心竞争力的系统差异。因此，学校要具备文化产业管理人才培养与学科建设的特色，就需要对文化产业管理人才市场进行细分，选好进入的目标市场并进行独特的核心竞争力培育定位。这种核心竞争力，是各高校办学的导向与基础。各高校的文化产业管理办学过程中，应首先剖析自我供给的产品构成，明确核心产品、形式产品、延伸产品的内涵。高校文化产业管理教育为市场所提供的核心产品即能符合用人单位需求的人才，及满足文化产业需要的教育、科研服务。高校文化产业管理教育的形式产品即为人才培养的模式、学科建设的方式、本校的品牌、学科优势、师资结构、校友资源、行业资源等。高校文化产业管理教育的外延产品，即专业办学及人才培养的创新，专业的声誉、口碑，对行业形式发展的引导等。在各层次分析得出本校文化产业管理教育产品的核心竞争力后，进行目标市场细分，根据自身的核心竞争力进行目标市场定位；同时依据目标市场的需求进行自身文化产业管理教育产品的开发与生产。

其次，按照相关利益者原理，一种产品及其产业链要能持续发展，必须使所有相关利益者分享合理的利益。在此理论的基础上，文化产业管理教育主要分为人才培养与教育科研服务两个层面的利益相关者。在一个竞争性的人才供给与需求市场上，学生的招生、培育、就业涉及学生（家长）、用人单位、竞争对手、学校四个主要的利益相关者；在竞争性的教育与科研服务的市场上，教育与科研服务的供给与需求涉及教师（科研人员）、需求用户、竞争对手、学校四个主要的利益相关者。因此，学校要选择进入既能满足用人单位需要，又能发挥自身教学科研资源优势，还能具有持续竞争优势，特别是能持续吸引与满足学生和家长需要的教育市场，即要做到使相关利益者都乐于接受或满意学校的教育产品。

再次，内蒙古地区的民族性、地域性优势是文化产业管理教育的重要核心竞争力。北方民族及蒙古族在繁衍生息中，开创出有别于农耕文化的游牧文化、草原文化，并在与农业文明的长期历史互动中，共同缔造了中华文明。内蒙古不仅拥有独特的文化资源，而且北方民族及蒙古族的物质遗存、非物质文化都数量巨大。这些文化资源的产业化开发与运营，将会形成一个巨大的市场；内蒙古地跨三北，拥偎京津，北与蒙古、俄罗斯接壤，南近华北诸省，地域优势正逐渐彰显。内蒙古的东部地区受辽宁半岛城市群影响，中部地区在京津冀城市群辐射圈内，西部地区的呼包鄂城市群正强势崛起。独特的文化资源与得天独厚的地域优势，成为内蒙古文化产业的最大差异化竞争力，同时也是内蒙古文化产业管理教育核心竞争力系统中的重要因子。

因此，内蒙古文化产业管理特色教育实现的路径，就是在内蒙古民族文化资源与地域优势的基础上，更好地满足用人单位需要、科研项目招标单位需要，更好地满足毕业学生与家长需要，最优配置学校教学资源的人才招生、培育、就业与科学研究的投入产出系统。其计量指标具体表现在：毕业生就业率高、薪酬高，教师获得更多、更高等级的研究课题；毕业后工作好引致生源充足，学校也可以优选学生；教师与学校有积极性坚持办好这一专业等方面。

三、内蒙古文化产业管理特色教育实现的具体路径

内蒙古文化产业管理特色教育的实现路径，主要是各办学主体将自身优势与内蒙古的地域性、民族性融合在一起，聚焦细分市场，提供差异性供给，并使相关利益者的利益最大化。主要通过学科建设及人才培养模式两个层面来实现。

（一）从单纯的学校资源角度供给转变到相关利益者共赢的学科建设

内蒙古开设文化产业专业的院校大多从自身的学科背景及优势资源，进行文化产业的学科建设。这固然能彰显院校学科发展的差异性，但是却忽略了相关利益者因素。以课程体系为例，内蒙古文化产业管理本科教育的课程从内容上主要分为六类：1、文化基础与文化资源类课程，如文化资源学；2、一般管理类及文化产业管理类课程，如文化产业学；3、文化创意与策划课程，如文化产业项目策划；4、政策法规类课程，如经济法学；5、语言类课程，如专业外语6、信息技术应用与管理类课程，如信息技术与文化产业。三所高校的课程设置虽各局优势，但形式大于内容，基本还是各教所长。单纯地从自身供给出发的教育，学生是否能有效接受？民族生预科生是否能很好完成高等数学课程？艺术类学生经济管理教育缺失是否可行？单纯地从自身供给培养出的人才，是否符合用人单位需要？

因此，内蒙古文化产业管理的学科建设应由单纯从学校资源供给角度出发考虑专业与学科发展的“单厢情愿战略”，转变到实施全面考虑学生成长利益、用人单位发展利益与学校自身资源优化配置利益的“和谐共赢战略”。

（二）定位目标市场，形成垄断竞争的人才培养模式

内蒙古文化产业管理教育的培养目标基本都为培养复合型、应用型人才，这反映了办学单位努力进入一切文化产业管理教育的机会市场。这就导致文化产业管理人才培养同质化，人才需求市场选入完全竞争状态。因此，内蒙古文化产业管理教育的人才培养模式，应从缺乏市场细分转变到实施市场细分，根据自身优势与目标市场需要进行定位。各办学院校在目标市场的需求上，突显自己人才培养模式的差异性，使人才需求市场出于垄断竞争状态。

参考文献：

[1]叶取源，乇永章，陈昕主编.中国文化产业评论第8卷[M].上海：上海人民出版社，2008

[2]胡惠林，陈昕主编.中国文化产业评论第10卷[M].上海：上海人民出版社，2009.7

[3]中国经济管理基础课程教学高层论坛组委会组编.第二届中国经济管理基础课程教学高层论坛论文集[C].北京：高等教育出版社，2011

[4]旅游学：新理论、新场域[M].复旦大学旅游学系编.上海：复旦大学出版社，2011

[5]林 .高校文化产业专业人才培养模式现状与选择[J].理论导刊，2008（4）

[6]郭小婷.文化产业管理人才培养模式国内研究综述与探析[J].职业时空，2011（1）

[7]赵欣，翁钢民.河北省文化产业专门人才培养模式探析[J].河北学刊，2012（5）

[8]李志雄.文化大发展背景下“文化产业”学科体系的建构[J].现代传播，2012（5）

[9]张培奇，胡惠林.探索与发展的十年：十六大以来我国文化产业学术研究述评（上、下） [J].学术论坛，2013，36（1-2）

篇(2)

关键词：文化艺术管理；文化产业发展；重要作用；概念意义

1文化艺术管理和文化产业分析

在文化产业发展的过程当中，只有全面加强文化艺术的管理才能有条不紊地推进文化产业的进一步发展。自古以来，只有进行管理活动才能够保证各项事情能够有计划、有组织地开展，因此开展科学合理的管理能够起到事半功倍的重要作用，否则就会产生负面的影响。管理本身对于生产具有重要的推动作用，而文化艺术管理与管理之间存在着一定的差别，对文化艺术进行管理的最终目的是满足人们精神方面的需求，具有较强的公益性，但是其他的管理活动往往是以获利为目标。当然，文化艺术产品要想营利就需要加强管理。尤其是在进行文化产业发展的过程当中，只有进行管理才能够保证对设备资金等进行有效的运用，保证文化产业发展具备一定的效果。为了实现文化艺术产品效益的最大化，需要加强管理，尤其是要采取科学的途径，借助一些资本的力量进行市场化的运作。艺术管理是以现代管理观念与管理理论为依托，以文化市场需要为根据所设计的新型理念。艺术管理的关键是，管理者如何把一个很好的艺术品介绍给观众。“它不是一般管理问题，管理者首先要对艺术品创作、生产传播有一个基本的判断。”

2文化艺术管理在文化产业发展中的作用和地位分析

文化产业是为了给社会大众提供文化服务以及从事文化产品生产的一种经营性行业，是文化建设的重要组成部分。文化艺术管理和文化产业的发展之间具有一定的关联性，而且文化艺术管理在文化产业的发展过程当中也具有重要的地位，主要表现在以下几个方面：首先，文化艺术管理区别于其他的生产管理工作。文化艺术管理主要是对艺术作品以及艺术产品进行管理、规划，要保证反映出我国不同的文化素养以及审美方面的追求。在一定程度上，文化艺术管理的范畴相对较为广泛，而且具有很强的影响力。尤其是当下我国文化事业不断发展，文化市场日益繁荣，不仅出现了图书、报刊、影像、资料等文化产业，而且也有了针对娱乐戏剧等的文化服务，这些都属于文化艺术管理的范畴。随着文化产业的不断发展也进一步衍生了文化旅游行业，所以只要是能够为社会大众提供文化娱乐相关活动的都属于文化产业。其次，文化艺术管理也逐渐向营利的方向发展。随着经济全球化的发展趋势愈发明显，各种文化思潮层出不穷，不同文化之间的碰撞也越来越激烈。在这种形势之下，文化产业也逐渐向营利化产业方向推进，但是与其他的工业产品和物质产品之间依然存在差别，主要是由于文化产业的消费体现的是一种文化素养以及审美能力，区别于工业上的加工流水而形成的利益。因此，文化艺术管理具有一定的特殊性，需要针对文化艺术进行有效的监督和管理，避免出现文化扭曲的现象。最后，有必要增强我国文化艺术管理的实际效果。结合当下文化产业发展迅速的情况，在进行文化艺术管理时也应该打破传统的观念，能够结合时代的发展趋势进一步改进文化体制，将原来的文化事业单位转化为企业单位，进而增强文化创造力，保证文化产业的顺利发展。因此，需要进一步完善文化艺术管理的办法，改进传统的观念，尤其是增强文化艺术管理人员的综合素质，能够对文化产业进行强有力的管理，而不会被市场化的管理模式所束缚，但是也要推进文化艺术管理的市场化发展。比如当下的很多综艺节目如《快乐大本营》等也属于文化艺术管理的范畴，是文化艺术和文化产业融合的结晶。在进行管理时，既要体现艺术品的独特审美，也应该加强管理，保证创作出更多的文化精品，通过加强艺术管理增强我国文化产业的影响力。尤其是当下韩剧备受推崇，这与文化艺术管理也有直接的关联。为了保证我国文化艺术的发展，避免受众崇洋媚外，需要加强艺术管理工作，以积极的策划促进文化产业走得更远。

篇(3)

关键词：互联网+ 文化产业园 新兴业态 虚拟体验 跨界融合

“互联网+”时代是一个互联网与任何行业都可以相互融合的时代，其蒸蒸日上的发展趋势带来了巨大的经济效益和社会效益，不仅是传统行业向互联网靠拢，就连新兴文化产业在诸多具体领域也找到了与互联网相结合的契机。“互联网+文化产业园”模式系文化产业园经营型和教学型网络虚拟平台，通过互联网与文化产业园的融合发展和产业链延伸，它将缔造文化产业园的新兴经营业态和服务业态。

一、情景再造

随着互联网虚拟技术和网络技术的应用和发展，通过网络技术构建网络虚拟平台已成为可能，也为打造“互联网+文化产业园”虚拟运营实验室提供了技术支持。主要依托以下三个方面的技术支持：一是采用B/S体系结构：基于与网络技术的结合，用于构建文化产业园网络虚拟运营实验室的整体框架；二是3D MAX三维场景建模：针对文化产业园的真实大型场景管理运作的拓扑关系，通过3D MAX对产业园场景进行渲染建模和动画设置，构造文化产业园网络三维模式，实现文化产业园运营情景的再现；三是采用ASP+SQL Server技术：主要应用于文化产业园整体网站的开发。

通过对虚拟技术和网络技术的应用，把现实的文化产业园的业务搬到网络荧幕。文化产业园虚拟实验室将分为两种业态：

其一是主要服务于文化产业经营行业，以经济效益为出发点，业园进行网络管理工作、产业园入驻者经营产品和提供服务以及消费者网络体验消费等。通过嵌入管理程序、开发网页板块、建立网站在线销售及体验服务消费，实现文化产业园经营情景再现，在三维空间中，达到一种身临其境之感，真切体会到体验经济所带来的精神享受和娱乐。

其二服务于教育行业，以社会效益为追求目标，为科研教育单位提供文化产业教学支持，促进信息化校园建设，构建新兴文化产业教学研究和交流试验的平台等。免费提供文化产业虚拟运营实验平台，情景再现文化产业园整体格局，展现文化产业整体运营模式，依照组织层级和管理结构打造虚拟教学实验室，应用于相关专业工作者及学生虚拟体验文化产业园的经营及运作模式。

二、体验经济

约瑟夫・派恩认为，体验是人类发展史上第四种经济提供物，作为一种新的价值源泉，将会给社会及个体带来巨大的财富。体验经济的开展是以西方发达国家为首的，以其发达的服务经济为基础进行拓展体验经济，被称为继农业经济、工业经济、服务经济之后的第四个人类经济生活发展阶段，它是人类发展到一定历史阶段和经济生活不断提高的产物。“互联网+文化产业园”可谓之及其重要的互联网文化产业体验经济的新兴业态之一，那么体验经济究其为何？简言之，体验经济就是人们为了获得精神的享受和心理、娱乐方面的满足，愿意为“体验”付费，这种体验是建立在能够给体验者带来意义和的基础之上的，可以说体验经济是人们更高层次的消费追求。

体验消费并不是凭空产生的，也不是完全虚拟的，所以也要有实体体验的经历。笔者认为，之所以体验者愿意去体验性消费，是因为他们不满足于传统的服务项目，通过“互联网+”的新兴业态展现体验性消费，不仅带来极大便利，而且还能够在体验消费中得到一定的利益，那么体验经济顺势而为，固然在经济生活的变更潮流中，寻找到其自身的发展方向。“互联网+文化产业园”将为体验经济消费提供一个方便、快捷而且具有高效率的体验消费服务，这种虚拟体验总体具有互动性、存在性、参与性、娱乐性特征。在“互联网+文化产业园”运作过程中将会产生众多新的消费用户，开辟新的消费市场，并且也会拓展文化产业园经营业态，培育和产生更多著名的文化产业园，缩短了产业园与体验者的距离，使产业链更加完善、密集，使各个环节更加紧扣。

文化产业园的体验经济如何构造，这就要依托互联网虚拟技术将文化产业园情景再现，只有情景再现，才会致使体验者产生体验经济消费的欲望。

主要体现在以下几方面：首先是，管理者数字管理化的实现，通过三维结构对各部门及入驻文化产业具体行业进行资源配置、管理方案制定等，将极大提高文化产业园管理效率；其次对于经营者而言，“互联网+文化产业园”网络营销模式，给自己产品的生产和服务的提供开辟了新门径，作为独有文化产业园的官方渠道，免去了网络刊登信息的费用，并且还可以通过虚拟平台了解市场趋势，调查市场需求，及时更新产品，满足消费者需求；然后对于消费者而言，为满足自己对于文化产品和服务的消费需求，找到了一种便利的途径，足不出户便可以达到目的，满足自己的精神需求；最后是教育学习方面，网络模拟文化产业运作模式，并设置文化产业园各部门、其他行业市场、产品服务推广、生产产品和提供服务以及盈利核算等模块功能，实现体验性运营文化产业园，并加入创意开店板块，虚拟入驻文化产业园。

文化产业园虚拟体验是建立在真实文化产业园基础之上，并形成一种“超现实主义”三维空间，这种体验既是真实的，又具有虚拟色彩。文化产业的体验经济消费，在市场经济中，也往往由免费向付费的方向转变，通过开通不同的服务渠道，分划高端、中等、普通、一般的等级，进行不同的收费标准设定，进而满足不同体验者的不同需求，真正体现文化产业园体验经济消费存在的价值[1]。

三、跨界融合

文化产业园与互联网的跨界融合，将催生“数字文化产业园”的产生，就如同电视、音乐和刊物与互联网的跨界和交叉重组，形成数字电视、数字音乐和数字刊物等，这种产业链的延伸必然构建新的文化经济领域。中国信息通信研究院院长曹淑敏称，“互联网+”时代，是一个前所未有的跨界融合时代，它可以与各行各业之间相融合，将会重塑工业和互联网的生态。

“互联网+文化产业园”将产生一个大数字产业集群化效应，文化产业园涉及众多文化产业具体门类，例如创意产品屋、咖啡馆、书吧、科技工作室、工艺制作室、艺术家工作室等，通过先进的虚拟技术和网络技术与各个文化产业领域相融合发展，将会推动整体文化产业的发展和构造新型文化产业园运作模式，数字化网络平台将成为这些具体文化产业在网络上更直观、更形象的展现的载体。

“互联网+文化产业园”新兴业态的融合发展，将是文化产业与互联网的一个新的历史结合点，以互联网的思维发展文化产业，运营文化产业园，在这样一种网络虚拟平台发挥互联网思维的互动性和极致性，加强体验者与产品服务的互动消费和体验消费关系。利用互联网平台优势，开发文化产业园数据统计中心，对文化产业本身、经营者及消费者进行数据化管理，通过收集众多市场关联信息，整合发展“互联网+文化产业园”新兴业态[2]。当然，其融合发展也要坚持几个大方向：第一，要具有创新思维，精准巧妙，发展创新型文化经济；第二，要充分利用互联网资源，进行推广营销，实现其最大经济效益；第三，要迎合时展趋势，弘扬和传播优秀互联网文化，紧跟“互联网+”时代潮流，融合大众化、喜闻乐见、高品位的文化，注重社会效益。

四、结束语

“互联网+文化产业园”这一新兴业态的产生将会给社会带来诸多经济效益和社会效益：

（一）体验经济的便捷性

网络平台运行及虚拟平台的建立，无论是文化产业园的管理工作，还是体验者付费的形式都将发生颠覆性变化，增强了消费的及时性，告别以往文化消费的现场性；便捷的消费渠道方便了文化消费者的消费行为，其融合范围的扩展和产业链延伸，也不断给体验经济注入新活力。

（二）教育行业的实用性

作为新兴行业的文化产业，面对专家对文化产业教育途径的不断探索的窘迫现状，随着“互联网+”时代的到来，给文化产业教育模式探索指明了方向，“互联网+文化产业园”虚拟运行实验室将形成综合性的文化产业运行模式，形成整个文化产业发展网络营销平台。

（三）文化产业的补充性

“互联网+文化产业园”这一新兴业态，丰富了文化产业发展的内容经济，是文化产业体验经济的具体体现。

“互联网+文化产业园”充分利用互联网优势，紧跟体验经济消费潮流，通过跨界融合，进行虚拟平台的情景再造和对文化整体的虚拟体验，不仅会提高文化产业现行运营模式的效率，增强再创新能力，也将是一种新的文化产业教育模式，促进文化产业新兴业态发展，从而促进文化产业大发展、大繁荣。

参考文献：

篇(4)

关键词：政府职能；文化产业；促进作用

引言：政府在社会公共事务管理中依法承担很多责任，并通过责任的承担对社会发展起到积极的促进作用，政府职能的行使是政府权力的体现，也是政府对社会发展的职业完成的体现，在知识经济时代，政府对文化产业发展的指导和促进，成为政府行使社会职能、文化职能的主要方式。

1.文化产业发展概述

1.1 文化产业的内涵

文化产业是从事文化产品生产、进行文化服务的行业。一切与文化相关的产品生产环节和文化服务环节都属于文化产业的一部分，我们日常生活中接触到的音乐、艺术品、网络服务和教育产业，都是文化产业中的一部分，因此可以说，文化产业是当今社会的支柱性产业。

1.2 我国文化产业发展状况

伴随着网络时代到来的知识经济形态使我国的文化产业成为近年来为经济发展和GDP增长贡献最多的产业，除了旅游业、文化教育事业的发展之外，与艺术相关的各个行业的发展也使得文化产业成为人们生活中的必需品。

2. 政府在文化产业发展中的行为

2.1 实施文化调节政策

文化产业的兴起和发展与政府实施的文化调节政策息息相关，可以说，没有政府对社会文化发展的调整，文化产业只能以民间产业的形式缓慢发展，而绝不会发展成为目前蓬勃向上的景象。政府实施的文化调节政策包括文化发展战略的制定、文化政策文件的下达和相应立法的完善、地方进行文化发展预算和专项发展基金建设等。这些行为为文化产业的发展提供了政策上的支持，使文化产业有空间、有基本的发展资金。

2.2进行文化市场监管

在文化产业进入市场经济模式后，政府的行为转向对文化市场进行监管方面，针对文化市场的发展颁布相应的法律、处理文化产业市场发展过程中面对的一些问题，避免地方保护主义和文化市场的垄断、维护特殊文化发展的空间成为政府进行文化市场监管的主要行为。

2.3 进行社会文化管理推动公共文化服务

文化产业的发展包括产品生产和提供服务两部分，无论政府给与多少资金和政策支持，文化产业作为一种经济模式，其发展始终需要大量的消费者的认可，由于消费者认可带来的巨大市场成为文化产业发展的契机，这些消费者就是广大群众，群众对文化产业提供的产品和服务的认可，实际上就是我国广大人民对文化素质提升的需求，而政府进行的各种社会主义精神文明建设，就是帮助国民提升文化素质的方法，其直接效果就是文化产业市场的扩大。

3. 政府对文化产业发展的促进作用

3.1 对文化产业的发展方向和模式予以科学的指导

随着文化产业的不断发展，政府在制定法律法规、进行文化产业发展“开拓”方面开始显得“落后”，很多法令的颁布和政策的制定可能与民众的要求和文化产业发展的方向不吻合，然而，政府作为我国人民权利的代表，始终掌握着最为丰富的资源，包括资金、技术、人员和公权力等，因此，文化产业的发展始终要依靠政府的支持。各地区的文化产业团体应将自身发展的诉求、市场调查分析的结果和文化产业发展规划交予政府，由政府和文化产业团体共同协商地区文化产业发展的方向，文化产业团体亦可通过向政府寻求资金、技术、人才和立法方面的支持。

3.2 维持文化产业市场的基本秩序使文化产业健康发展

文化产业作为一种经济模式，在进入市场经济环境下必然面临着各种竞争，这些竞争大到为国际性文化集会（如奥运会）提供相关服务的机会，小到两家音像店的营销手段，完全自由的市场经济引发的竞争通常是残酷的，而为恶意竞争买单的往往是消费者。文化产业为公众提供文化产品和文化服务，满足公众的文化发展需求，而公众的文化素质发展则关系到我国未来公民的基本素质水平，因此，文化产业决不能有恶意竞争，也决不能使公众为自由市场的恶意竞争买单。

3.3 通过宣传方式推动文化产业的扩大化

我国政府对社会建设的两大职能就是进行经济建设和进行文化建设，文化产业的发展促进这两项建设的速度加快，反过来，政府为进行文化建设的进行的种种宣传活动，使文化产业得以扩大。一方面，我国政府越来越重视基层群众的精神文明建设，这使得文化产业能够将产品和服务推广到社会的每个角落，如乡村图书馆的建设；另一方面，随着我国国际地位的稳固和国力的日益强盛，我国与其他国家的文化交流越来越频繁，这使得文化产业有了向全球范围扩张的可能。

4.结语

综上所述，我国文化产业的发展带动了人民生活水平和经济水平的提升，这其中离不开我国各级政府对文化产业发展的支持，虽然各地政府由于实际执政能力上的区别使政府对待文化产业发展的过程中产生一些问题，但政府职能的履行始终是文化产业发展的基石，这个朝阳产业的可持续发展，永远离不开政府的调节和鼓励。

参考文献：

[1]介明菊.论文化产业发展中政府职能的转变[J].管理学刊，2010（06）：61-63.

篇(5)

课程建设的最终目的是为了促进专业学生能力的培养，当前文化产业管理专业正在积极构建核心课程体系，在这种背景下需要充分考虑课程建设与专业能力结构之间的关系．从厘清文化产业管理专业能力的结构体系，思考不同的课程在承担培养学生能力方面的优劣，寻找合适的实现课程功能的途径的基础上来构建专业的课程体系．

关键词：

课程建设；文化产业管理；专业能力；构建

当前，文化产业管理专业面临的紧迫任务是课程建设，在课程建设过程中，需要思考文化产业管理专业能力的要素及结构体系．

1文化产业管理专业能力培养的两种理念

通过对开办文化产业管理专业的院校的分析可以发现，有两种理念在影响各高校在文化产业专业人才培养的进程及做法．其一是，把文化产业管理专业落脚到“管理”二字之上，也就是培养管理人才，只不过是为文化产业这一特定的产业培养专业的管理人才．在这种理念的影响之下，相关的培养机构主要针对学生与管理有关的，特别是体现出与文化产业的管理能力有关的能力的培养．这从相关院校专业人才培养方案中的专业培养目标和课程设置可以看出来．其二是，考虑到文化产业在中国发展的现实需求，以及该行业对人才需求的层面，部分院校将文化产业管理专业落脚到“文化产业”之上，也就是为文化产业培养各种专业人才，这种理念促使相关的培养单位更加重视对学生文化产业所需要的各方面能力的培养，而不单单限于文化产业的管理能力．由于文化产业所包含的门类及具体业态甚广，这里又显现出两种趋向．其一，部分高校该专业把文化产业作为一个整体来考虑，主要在于让学生理解作为整体的文化产业及基于此培养相关的能力，也就是从各个作为文化产业的具体门类中抽离出具有文化产业共性的东西．希望通过对学生一般性的文化产业的知识传递和技能的培养使学生能够很好地应对现实需求中的某一种具体的文化产业的工作．其二，另一些培养单位则在考虑文化产业共性的同时，提供一个或多个文化产业的具体门类作为专业方向，将此重点发展，这也就成了培养某一类或几类文化产业具体门类的专业人才，同时基于此进行相应的能力训练．比如重点培养文化产业门类中的影视类人才、会展类人才等．将文化产业管理专业理解成文化产业的理念的两种趋势各有优长，但也都有局限．将文化产业作为一个整体来理解并基于此来培养学生的能力侧重于对文化产业一般规律的学习，由于把文化产业当作整体来讨论时，势必抽离其特殊性，也就是排除掉对具体文化产业业态的讨论，在此基础上进行的能力培养也只能流于空泛，也就是只能培养诸如更上一层级的能力，如思维能力、表达能力、创意能力等，而这些更基础的能力是否需要特定的专业来培养则成为了问题．用抽离出文化产业的某些具体门类来培养文化产业学生的趋向，由于更加重视某一类或几类具体的文化产业门类的学习，比如说会展方向、广告方向、或影视方向等，这的确可以弥补第一种方式流于空泛的弊病，但是，会展专业、广告专业、编导专业已经是较为成熟的独立专业了，用后一种方式来理解文化产业和培养文化产业人才的话，文化产业管理专业存在的合法性问题在这里就面临了挑战．除此之外，这种方式同时忽略了文化产业的共性，在一定程度上限制了学生的眼界，没有为其在未来从事更广泛的文化产业门类打下基础．当然也有一些学校采取了将上述两种思路结合的方式．

2课程建设背景下文化产业管理专业能力的结构体系

基于以上讨论，是否有第三条或更多的道路可以选择以增加培养模式及培养人才的丰富性及多样性成为了必须考虑的问题．要思考这个问题，几个前提必须考虑，其一是把文化产业作为一个整体考虑，其二是在就业的视角下，基于能力培养的角度来培养文化产业人才，其三兼顾文化产业一般与特殊的关系．考虑到上述三个前提，同时结合当前文化产业实业界多以项目的方式运作某一文化产业的具体业务．文化产业从业人员在现实中不是在从事作为整体的文化产业，而更多从业者是按照文化产业项目的分工在从事某一类的具体文化产业的工作．另一方面，从业者又不是长期一成不变的在从事某一文化产业具体类别的工作而是经常从这一类别跳到另一类别，这些类别虽在大的文化产业的概念之下有一定的相关性，但又是不一样的．基于这样一些特点，笔者认为在文化产业这一抽象的概念之下，在某一具体的文化产业门类之上的结合点是它们均按照“项目”的方式来进行运作，仔细分析，这些“项目”具有很大程度的共性，同时可以就此对文化产业管理专业的学生进行专业能力的培养．这种专业能力指的是完成某种职业活动所必须具备的能力．这种专业能力区别于诸如生活能力、交往能力、合作能力、语言表达能力等一般能力，同时也区别于完成复杂任务和解决新问题所具备的综合能力．根据文化产业发展的实际，具体的文化产业门类多种多样，因此要讨论文化产业的专业能力必须基于整体的文化产业而言．按照文化产业各门类的共性，按照“项目”的方式运作，因此，可以基于对文化产业项目的分解来说实现对文化产业管理专业能力的理解．也就是说，我们可以按照以下模式来确定文化产业管理的专业能力的结构：分析职业标准—确定能力标准—分解能力标准—确定能力单元．［1］

2．1文化产业管理专业能力的要素体系

一般来说，一个文化产业项目包括如下环节的工作：项目的各种与调研有关的工作；在调研基础上的各种创意工作；在前两项工作基础上的各类策划工作；在策划基础上的具体运作工作，包括文化企业的日常运作以及项目管理；文化产品的开发及生产工作；文化产品的市场营销工作；收集各种反馈信息，进入下一轮新的循环．在文化产业的各种门类的具体业务中都包含上述几个环节的各项工作，如完成上述工作的一般能力完全具备，进一步深入到各类具体门类的相对应的工作则相对容易．例如通过培养掌握了一般的调查工作所应该具有的各项能力，那么具有这样能力的人则很容易掌握并养成文化市场调查等具体的调查工作所需要的特殊能力．由于每一项具体的文化产业项目几乎都包括了以上几方面的工作，那么，文化产业管理专业在人才培养的过程中，如果以就业为导向，以能力培养为中心进行人才培养的话，那就应该以完成相应的工作的能力为导向进行人才培养．基于以上理念的话，文化产业管理专业培养学生的能力应该包括：1、与文化产业相关的调研能力；2、文化创意能力；3、文化产业项目的策划方面的能力；4、文化企业或单位的日常运营及文化产业项目的管理能力；5、文化产品的开发及制作能力；6、文化市场营销方面的能力等．文化产业管理的专业能力除了可以分解为上述一些具体的能力之外，每一种具体的能力又不是平面的，而是具有分层的结构．在水平层面，每一种具体的文化产业类别的能力，比如调研能力、创意能力、策划能力等都是由知识和技能两方面构成，例如，调研能力包括与调研有关的各种知识，同时还包括具体调研过程中应该具有的各种技能；在纵向的层面，每一种能力的知识要素又可分为显性知识和缄默知识，每一种能力的技能要素又可分为动作技能和智力技能．［2］

2．2文化产业管理专业能力的结构体系

在讨论文化产业管理专业学生能力的结构这一问题上，能力的各个要素只是结构的一方面，而能力各个要素之间的关系也是作为结构问题的一部分应该加以讨论的．首先，调研、创意、策划、运营、管理、营销等环节是作为一个文化产业项目整体的一部分而存在的，每一部分都不可缺少，因此，如果缺少了具有上述某一能力的成员的话，整个项目是会受到严重影响的．其次，文化项目作为整体是需要团队协作的，这是基于一个人很难充分而全面的掌握上述的所有能力．这也就是说，个人在某一项目团队中发挥作用的是上述工作环节中的某一环，比如说，某一人在一个文化产业项目中主要从事调研工作，那么他就是主要完成整个项目中调研这一环节的工作，而要很好的完成这一环节的工作，则需要很强的调研能力，包括掌握丰富的调研知识，同时具有很强的调研技能．那是否说明，作为文化产业的学生，只需要掌握一个文化项目的某一环节工作的能力就行呢．答案是否定的，因为，一个文化产业项目是一个有机的整体，划分成各个环节的工作只是一种人为的结果，如果从事其中一个环节工作的人，完全不知道自己所做工作的整体情况，是不可能很好地完成自己这一环节的工作的．但是，一个人的能力又不可能面面俱到，全面精通．考虑到这一对矛盾的有机体，兼顾这两者，作为文化产业管理专业的同学应该至少精通一个文化产业项目某一环节的工作，非常熟练的掌握这一环节工作相关知识和技能，同时能够较为熟练地掌握其他环节工作所需的能力．比如说，一个文化产业管理专业的同学基于多方面的考虑将发展方向定位在了文化调研方面，那么他应该全面掌握与文化调研有关的各种知识和技能，但是为了更好地从事调研工作，他还应该较为熟练地掌握文化创意、策划、营销、运营、管理等方面的知识和技能．第三，文化产业能力结构的层次性问题也需要关注．文化产业能力结构的层次性主要体现文化产业项目运作的线性关系上，也就是说，任何一个文化产业项目的运作过程一般是按照先进行前期调研，在调研基础上的创意以及策划工作，紧随其后的是具体的运营和管理工作，在此基础上是文化产品的生产工作，然后是营销工作等，所有这些工作在整个项目的发展过程中大致呈现出一种有先后顺序的线性关系．但又并不完全是线性的．每一个环节又会包含其它环节的工作，例如在市场营销环节就仍然包含调研方面的工作，只不过在这一阶段，调研的内容是围绕营销进行的，且调研在这阶段的工作中不是主要工作，而是为营销服务，体现了主要矛盾与次要矛盾的辩证关系．同样，文化产业能力也具有此特点，在上述六种能力中，也具有此种相互包含的关系，但在某种具体能力中，其他的能力则占据次要的地位，起着辅助的作用．另一方面，从纵向上来看，上述能力是建立在思维能力、交往能力、情感能力、语言能力等更基础的能力之上的，同时在上述六种能力的更下一个层面还包含更多层次的能力，在每一个层次还包含多种能力要素，总体来说构成了由基础到具体的纵向结构层面，而在每一个纵向层面的平面上又分布着相互联系的横向的各个构成这个层面的能力要素．

2.3课程建设背景下构建文化产业管理专业能力

由于文化产业管理专业的能力是一个系统的体系，是按照一定的结构来组织和构建的，这就要求该专业的教学工作者按照其内在结构体系来培养学生的专业能力．

2．3．1运用系统论观点，全面分析文化产业管理专业的能力结构．系统论的观点认为任何事物都是由若干要素以一定结构形式联结构成的具有某种功能的有机整体．任何系统都具有开放性、自组织性、复杂性、整体性、关联性、等级结构性、动态平衡性、时序性等基本特征．［3］按照系统论的观点，文化产业管理专业建设的参与者需要将专业建设看成一个有机整体，而能力培养是整体中的一部分，但是它又不是一个自足的部分．另一方面要厘清专业能力的各个要素以及各个要素不是单独的发展而是按照一定的结构形式进行联系．

2．3．2分析各种可能使用的教学手段，寻找培养学生专业能力的教学方式组合．不同的教学手段由于自身的局限性和优势，会导致在培养学生专业能力方面的差异，这就要求，教育工作者首先需要认真考察各种可能的教学手段的特性．另一方面，每一种教学手段在培养学生专业能力方面是有限的，而专业能力是丰富而多层的，这就要求寻找教学手段的组合来实现学生专业能力的培养．

2．3．3专业课程体系的安排要充分考虑学生专业能力的培养．当前，多数开设文化产业管理专业的高校的课程都可以分为通识课程、学科课程、专业课程．这三类课程的确考虑到了学生能力结构的不同层次，但是在具体的运行过程中，对前两种课程在培养学生专业能力方面明显认识不足，这就要求在具体的人才培养方案的构建中要明确不同的课程在承担培养学生专业能力方面的作用．专业课程中又分为基础性的理论专业课程和实践性的专业课程，在现实操作中，往往只有专业课程承担了明确的专业能力的培养任务．要改变此种现状，首先需要分解专业能力的各个要素和层级，分析不同的要素和层级需要采用何种教学方式和课程才可以实现，然后为每一种课程在培养学生哪些方面的专业能力方面做出明确的要求．

2．3．4根据专业能力结构体系按照教师的特长来进行专业教学分工．当前，大多数高校主要采用教师专业特长与课程挂钩的方式来进行专业教学团队的教学分工，但是这种方式没有考虑教师的能力特长与课程的关系．要解决这个问题，可以考虑在一个专业教学团队之中，基于不同教师专业能力方面的不同特长来分别承担整个专业能力体系中的不同任务．比如说创意性强的教师培养学生的创意能力、策划能力强的教师培养学生的策划能力，诸如此类．但是，这种方式需要打破传统的一位教师承包一门课程的方式．因为，任何一门课程都承担了培养学生多项能力的重任，由于不同教师能力的差异，导致其可能在承担这门课程的部分能力方面是不错的人选，但是也可能这门课程承担的培养学生另外的能力方面该教师并不在行．当前的实际情况是，如果一位教师完全上完该门课程，该教师就会扬长避短，就会向自己擅长的能力方面进行重点倾斜，而该门课程承担的其它能力培养的方面则不太涉及，这就导致专业人才培养方案中为该门课程设定的专业能力培养的任务并没有完全实现．解决此问题的办法是将课程按能力培养任务进行分解，同一门课程安排多位教师基于该课程承担的能力培养任务按照教师的能力特长进行分工合作．

综上所述，在课程建设背景下文化产业管理专业可以基于以“能力”培养为中心的人才培养模式，主要培养学生与文化产业相关的调研、创意、策划、企业日常运营、管理、营销、产品开发与制作等能力，在当前的课程建设过程中，首要的是需要将文化产业管理专业能力培养的理念贯穿到课程建设过程中，只有这样开发出来的课程才能适应该专业学生专业能力的培养．

作者：刘术 单位：四川文理学院文化与传媒学院

参考文献：

［1］何万国，漆新贵．大学生实践能力的形成及其培养机制［J］．高等教育研究，2010（10）：63－64．

篇(6)

一、文化产业发展需要处理好两大关系

文化产业本身是一个内容产业，创新是源头，人才是关键。发展区域文化产业必须贯彻为自治区经济社会发展服务的要求，把社会效益放在第一位，遵循社会主义市场经济规律，培育市场主体，研究文化事业与文化产业、文化产业与相关产业链的关系。

（一）文化事业与文化产业的关系

李长春同志曾明确指出，要坚持一手抓公益性文化事业、一手抓经营性文化产业，做到两手抓、两加强，推动社会主义文化全面协调发展。文化事业是以公益性、服务性为主，文化事业的积极发展离不开效率提高与职能转变。文化产业的形成与发展以文化事业为基础，并为文化事业的长期建设提供经济动力。它们共同服务于保持社会主义先进的文化的前进方向。内蒙古地区经济要想保持发展的持续力，需要将文化事业与文化产业协同并进。一方面要分清文化事业的公益性，另一方面要认清文化产业的利益驱动机制。将公益性发展与利益性驱动协同并进，将二者相互促进与融合不仅能有效增强经济、社会全面进步的持续力更是考验地方政府行政智慧与效能重要指标。内蒙古的文化发展需要制定文化发展规划，一方面在文化事业发展的规划中注重民众的主观诉求，另一方面在文化产业发展的规划中注重企业或企业集团的利益点，将二者在利益驱动的机制中实现共同发展的愿望，实现有效对接与共同发展，这样才可能使文化事业与文化产业具有共同前景与良好的发展基础。例如，内蒙古自2006年始文化产业体制改革初见端倪，内蒙古新华发行集团股份有限公司成立、内蒙古日报传媒集团挂牌成立、自治区图书发行业进行改革、内蒙古电影集团与出版集团成立，这在提振文化产业的发展活力方面给予了前期基础，后期的工作规划要体现与文化事业的对接，为文化事业的发展提供经济支撑与原动力。

（二）文化产业与相关产业链的关系

文化产业的发展涉及的领域广泛，从成产环节到消费环节其链条中能够驱动的相关产业众多。因此以文化产业的发展促进相关产业链的形成与发展是提振地方经济的有效方式。通过产品的制造与加工、流通与消费，以文化发展促进生产进步与经贸繁荣是发展中的亮点。例如，文化产业可以与旅游业相结合，以旅游展现文化、以文化包装旅游，展现旅游发展的文化之路与文化发展向旅游业渗透的新文化发展之路。此外，文化产业发展还可以与会展业、新闻出版业、影视剧、数字媒体等产业相促进，成为内蒙古新的经济增长点，使内蒙古的文化产业走上一条创新之路。

二、文化产业发展需要找到制约的瓶颈

（一）文化体制瓶颈

进入新世纪新阶段以来，文化体制改革尤为重要和紧迫，随着经济体制改革进一步深化和经济社会快速发展，文化体制的制约性显现。传统文化体制是以事业性为主体的，在这种机制下，文化资源被国有文化单位所掌握，在资金有限的条件下只能有所取舍，体现不了文化发展的全面性与民众对文化发展的诉求。随着社会的发展，民众对文化发展的层次提高，而传统机制又不能在文化发展上提供新路径，因此产生了民众文化饥渴与国家文化创新力弱的局面，当然，对于地区经济发展来讲，如何找到一条可持续发展之路，增强后劲、实现跨越是当务之急。地区经济的发展依赖国家进行文化体制改革的大环境，结合地区文化特色，深入开展有特点、有实践性的文化体制改革试点并逐步推进。地区文化体制改革的最终目的是通过体制机制的创新，促进文化的繁荣与创新，在增强地区文化发展创新力的同时彰显地域文化特色，以此提升地区文化特色与影响力，打造地区文化品牌增强区域文化竞争力，在地区经济建设、政治建设、社会建设发展的同时体现文化的协同发展。

（二）管理体制瓶颈

真正实行政企分开、管办分离，不断改进管理方式，提高管理水平，增强服务能力。地方政府要创新发展思维，以市场为先导、积极培育充满市场活力的微观主体。市场经济的发展需要市场主体，传统管理体制下管办一家、政府与企业在生产、经营、管理方面职责不分，不能激发主体的活力，因此说市场是一个不完全的市场。市场经济的发展需要发展一批自主经营、自负盈亏、自我发展、自我约束、有竞争力、有影响力的大型文化企业和企业集团。只有这样，才能在市场主体方面完成培育，也才能促使其向市场转型，形成以服务为导向的企业和企业集团，整合有效资源进行重组，发挥其优势为文化的繁荣注入新的发展动力。市场主体是文化产业发展的基础，因此，转变管理观念，放开管理路径，重塑管理思路是目前地方政府在管理上的着眼点，积极调整结构，培育市场主体，增强微观活力，只有这样，才能使区域文化产业保持强大的后劲，逐步实现突破性发展。否则，没有真正意义的市场主体，发展文化产业只能是一句空话。

三、文化产业发展需要探索健康发展的路径

（一）要建立健全政策法规体系

文化产业的发展需要良好的政策环境支持，需要建立健全相应政策支撑系统，对文化产业的发展进行引导和扶持。党委、政府先后做出了《关于印发民族文化大区建设纲要的通知》《关于进一步加快文化发展的决定》《关于支持文化事业和文化产业发展若干政策的通知》《加快发展第三产业若干政策规定》《关于扶持动漫产业发展的若干意见》等重要文件，连同《内蒙古文化产业发展若干优惠政策》《内蒙古文化产业2009-2013发展规划》等，这一系列政策和重要文件，为引导和扶持文化产业的快速发展营造了良好的政策环境。政策体系要体现宏观的方向的把握和微观专业的指引，既要注重总体又注意细节。

（二）要建立起推动文化产业发展的工作机制

在推动文化产业发展过的程中转变政府职能，政府管理注重宏观指导向服务思维转变的路径。政府的主要任务是探索一套行之有效的文化发展工作机制，积极培育市场主体、加强宏观政策指导、打造地域文化产业特色、扶持骨干企业的发展、培育创新的市场氛围、吸引非公资本参与文化产业等方面发挥积极作用。

（三）要强化文化基础设施建设

基础设施建设是文化产业实现健康发展的硬件。以自治区经济的迅猛发展和财政实力的迅速增强为基础，建设一批有代表性的、规模大的、功能全的、有标志性文化设施的文化产业是具有实质意义的。例如通过会展中心、文化城、产业园区等工程的建立，打造一批内蒙古重点文化基础设施和文化活动场所。

（四）要开拓文化创意产业

文化创意产业体现传统与现代的结合，将现代高端的制造业与现代化文化相结合，形成现代生产与时尚消费的新主流。文化创意产业的提出，抓住了现代文化产业的核心和实质，在文化产业发展的思路上拓宽了视野、调整了方向、掌握了重点，为文化产业的持续发展注入了新的活力。地方政府在制定文化产业发展规划中必须要将文化创意产业的发展作为其发展的新主流，以创意促进创新、带动产业发展的转型升级。在科学发展、可持续进步的思想指导下，自觉地对文化产业与传统产业做更加整体性的考虑，探索一条具有地区特色的新型文化产业发展的道路。

（五）要加强地方金融体制改革

将地方的投融资体制改革作为改革的重点和产业跨越式发展的杠杆，推动文化资本投资浪潮的形成。推动自治区文化产业格局成型，推动文化产业的金融创新，离不开金融机构的观念更新与积极探索。可依托部分具有相关服务经验的金融机构，组建若干文化产业金融创新平台，对文化产业金融产品开展集成创新。

四、结论

篇(7)

文化产业结构的战略性调整必然包括文化生产力结构的调整，生产力才是影响文化产业发展的决定因素，文化产业发展的结构性矛盾只有通过文化产业生产力的调整，以及文化产业结构的优化升级，才能获得有效的克服和解决。

调整文化产业结构，需要在文化产业的管理制度上创新。有效的制度创新是在文化产业生产力结构的同步创新变革下，促进文化产业的发展，同时文化产业的发展要求制度上配合。实施文化产业管理制度的创新，是在统一的市场经济环境中，将公益性文化产业与经营性文化产业适度剥离。根据市场与意识形态相关制度的不同，对文化企业进行科学和实事求是的区分，然后分类指导，并分步骤实施创新性的体制。

如果继续以旧的管理模式来运行扩大了的文化产业，一定会造成文化市场的混乱，如果政府职能转变得好，对我国广大的文化消费者，对从事文化生产和经营活动的投资者，对国家经济建设都会带来巨大的好处。我国政府的管理手段和方法与西方国家有很大的不同，与WTO的规则也有冲突，现在要修改或放弃原来熟悉且又行之有效的管理手段，学习不熟悉的新规则，必然要有一个适应的过程，当然，我们希望这个过程越短越好。 （孙安民北京市副市长）

把“首钢”建成生态休闲文化创意产业的偶合体

“首钢”时代的结束，同时应该是石景山（首钢）生态与文化园的开始。高炉的关闭将要迎来另类艺术园林的新生。这里应保留钢铁工业的记忆：高炉、炼钢、贮水池，原有的工业符号应予保留。当然，所有这一切都应以绿笔渲染为底色，是在拥有大规模的绿化的前提下，建成美丽的文化演艺大市场和青年活动中心。工坊、动漫基地、艺术人的沙龙，使之成为世界上最大艺术工厂、艺术作坊、游人与艺人的交流场、观众的游戏场。这里可以有纯传统的艺术，也有现代的、前卫的、抽象的，甚至是涂鸦的。在传统与现代交融中，实现固守、嫁接、吸纳、变形，多种艺术品种的宽容相处的艺术特区。

（刘秀晨北京市园林局副局长）

应加强对动画的管理

国家应有个强有力、有绝对权力的动画管理部门，协调、整合、扶持、管理目前还一盘散沙的中国官方、私营的动画机构，有规划、有设计、有方案地提出中国动画未来几十年的发展方向。

目前有十几家部委涉及动画的管理，但这种现象结果就是都管又都不管，没有明确政策和统一指令，我们建议：国务院可成立“中国动画事业管理委员会”，设在文化部。由它协调十几个部委；由它整合中国动画资源；由它对外和国际上动画机构沟通合作；由它加强管理，使中国动画早日走向正轨、走向产业、走向辉煌。

（李扬长安法制电视制作中心主任）