学前儿童绘画教育精品(七篇)

序论：写作是一种深度的自我表达。它要求我们深入探索自己的思想和情感，挖掘那些隐藏在内心深处的真相，好投稿为您带来了七篇学前儿童绘画教育范文，愿它们成为您写作过程中的灵感催化剂，助力您的创作。

篇(1)

【关键词】尊重接纳；自主创造；打造自信

学前儿童的绘画作品五花八门，尽管微不足道，但是，教师欣赏的目光，或者简单的一句话，满意的一点头，一个轻微的动作，他们都觉得是对他们创造力莫大的肯定，感受到莫大的快乐，这就是所谓的“赏识教育”。通过对儿童创造力肯定，催生他们潜在的巨大的创造力，激发他们学习兴趣。教师用尊重接纳、赞许的态度、发现学前儿童作品中的精华所在，使学前儿童在满足中产生，受到激励，在无声的交流中促进学前儿童创造性的发展，提升学前儿童面对困难的信心。

1.用稚气的眼光看待

学前儿童各自独特的生活经历在他们的心目中留下了独特的印记，形成了他们特别的体验和感受。学前儿童的绘画总是强烈地透着一股浪漫天真的稚气，他们获得的是成人所不能体验的生活情趣。

在笔者曾进行过以“冰激凌商店”为题的绘画作业中，学前儿童用独特的视角表现了桌子的四条腿，这个学前儿童并没有受到专业的透视教育，却在桌面上是一个俯视角度的茶杯。从画面上我们可以穿透冰柜看到里面的雪糕，并且配有文字“哥哥你的个子真大”，大冰激凌回答：“你是个小弟弟。”这都是学前儿童生活经验的反映，充满了学前儿童对生活无限的遐想。

笔者通过调查，发现很多从事学前儿童绘画教育的教师，在看到儿童画出绿色的花以及红色的叶子的时候会第一时间武断的“教育”他们，花应该是红色的，叶子应该是绿色的，他们在没有完全读懂学前儿童的绘画作品而简单粗暴的用成年人的生活体验做出的指点，他们没想到，也许学前儿童想画出绿色的牡丹花，或者想画出几片秋天的枫叶，只是他们不知道绿色的牡丹花和秋天的枫叶不会同时出现，仅此而已。

在很多从事学前儿童绘画教学的教师看来，学前儿童的绘画丝毫无所谓的“画理”所寻，他们天马行空的表达，是一次次心灵的自由旅行，这种自由的心灵体验甚至穿越了时间的更迭以及空间的跨度，因此不能以简单粗暴的“指点”，扼杀他们正处于萌芽阶段的想象力，带给他们的是受挫的自信心，让他们以后都不愿意画，到最后不敢画。

所以对儿童画的评述不能以成人的“固有观念”和要求去看待，只有理解学前儿童的心理，怀着一颗童心，才能对儿童画做出恰当的评价。

2.用想象的思维倾听

笔者长期从事学前儿童绘画教育，也常常惊叹于绘画对学前儿童的巨大吸引力。学前儿童在进行每一幅绘画作品中，都是用真实的心灵在表达，无论其结果对于成人来说是如何的难以理喻。这也正是儿童画有别于成人画的地方，就是源自那单纯稚嫩的天性，对新世界饱含热情的好奇，驱使他们用无所顾忌的手法，去表达生活。比如笔者曾以“小火车”为题，有某个学前儿童的作品，却赫然看到一个个数学符号，笔者直接感觉到他对数学的浓烈的爱好，希望小小火车能带他进入那充满未知欢乐的数学殿堂。

笔者通过观察，发现每一幅学前儿童的绘画作品，都能表现出一定的主题和故事情节，无论是一条最普通不过的直线，还是最简单不过的图案，都带着他们对生活独一无二的感悟，反映出他们真实的内心，充满对未来的向往。所以尽管绘画的手法尚且十分稚嫩，在画面构图上面还不够完善，但在图案背后凝聚着浓厚生活气息的想象力，这是艺术得以存活的最基本的元素。通过每一次绘画练习，学前儿童在情感体验以及智力提升方面都得到了锻炼的机会。想象是儿童画恒久不变的主题。教师不仅仅停留在指导学前儿童画的层面上，而是能够和学前儿童一起，展开想象的翅膀，飞进那梦幻般的童画世界。

3.用赏识的目光观赏

对于学前儿童而言，绘画是一种情感表达的方式，于是他们往往会以“无师自通”的方式，达到“画无定法，贵在得法”的艺术水平状态。学前儿童的绘画作品，是他们锻炼想象力表达力的机会，不应该用简单的好与坏粗暴的评判。教师应该提供自由创作的环境，鼓励他们在绘画中表达出自我的意识，并对他们每次大胆的创作尝试后，及时给与肯定，鼓励他们通过每一处细微的表达，传递出对现实生活以及内心世界的独特理解。

笔者曾提出以“午后”为主题的绘画创作，学前儿童的表达异彩纷呈，有的把小鸡和蜗牛画成了好朋友，有的画出冒出黑烟的烟囱，地面上的人们没法生活了，教师应该及时肯定，对前者，肯定他们友好的态度，对后者表扬他们的环保意识。

通过这样的一个主题发散性的思维方式的培育，是为将来创造型人才的培养打下基础。学前儿童的表现欲望，在自己微不足道的绘画作品得到教师充分的赞扬之后，大大的激发出来，从此逐渐养成了“一物多写”的发散性思维。

学前儿童通过教师赞赏的目光以及肯定的态度，坚信自己能成为自己生命的创作者，自由的情感充分在绘画中得到了抒发，不断的寻求自我创新和探索的道路，逐渐建立起人生重要的自信，成为将来自主学习的基础。学前儿童的自信心以及创新的方式去解决问题，以及面对生活积极的态度，正是源自教师一次次的鼓励与肯定。

4.用疑惑的意味指导

幼儿园的教师，作为学前儿童人生的第一任老师，其潜移默化的影响力，甚至会影响学前儿童今后一生的发展，他们往往以大哥哥大姐姐的形象，成为学前儿童最信赖的“伙伴”，成为他们模仿与学习的对象。这时候如果在学前儿童主动提出绘画请求的时候，教师开始他们循规蹈矩的“示范性教学”，势必让学前儿童过早的养成依赖性，自信心在教师的示范下慢慢消磨，不愿意积极独立的思考。事实证明，在绘画过程中教师过早过多的干预，其实是变相剥夺了学前儿童天性中天马行空的想象力得以发挥的自由，使得绘画中最宝贵的原创性的水土流失严重。成长是一个奇特的过程，当学前儿童的认知达到一定水平之后自然会开始逐渐画的像。

在以“小猫的烦恼”为题的绘画过程中，教师给出的绘制要求是把鱼、小猫和老鼠绘制在一幅画面中，用自己的方式安排构图。看到地面上的鱼缸，教师有了质疑：

“鱼缸放在地面上，小猫就可以吃到鱼了吗？”

“小猫的头和鱼缸的口是一般大的，小猫吃不到小鱼。”

“那小猫为什么不吃老鼠呢？”

“这是两只小飞鼠。”只见这是学前儿童为小老鼠添上了对翅膀。

教师要达到培养学前儿童的创造力，就需要尊重他们的情感体验的过程，尽可能的把他们的思维拓展开来，通过以上的绘画过程中，教师与学前儿童的交流，并不是一种干预，而是通过对对学前儿童事前充分的了解和观察，对他们绘画情况进行准确的分析判断，之后设置的人为的“绘画障碍”，让学前儿童通过翻越这些所谓的“障碍”得到思维探索与尝试的体验。

当然笔者并非完全否定教师在学前儿童绘画教学中的主导兴趣，只是提倡恰如其分的“引导”，别看学前儿童貌似对周遭事物漫不经心，其实他们内心不断在成长，所以，这种引导必须建立在学前儿童的兴趣之上，用适当的方式，教授他们必要的技能。

须知，对美的欣赏理解以及美的修养都不是靠“教”可以得到的，需要在充满智慧和灵性的引导和启发的“培养皿”一点点的催生出来的。学前儿童的美术教育强调的是发散性的思考以及创造性的解决问题的能力，这是一种貌似“无中生有”的“无师自通”，教育者需要做到的是认真聆听，仔细观察，合理引导，真诚赏识，让学生体验学习的欢乐的同时，自主探索性的学习。

教师应该充分尊重学前儿童创作的本能，细心挖掘他们的自我内心世界，帮助他们建立面对世界的自信心，创设一个自由宽松的氛围，帮助他们释放出创造力的思维，用接纳、赞许的态度对待学前儿童的每一次艺术创作，达到敢于表现自我、勇于表达自我，在交流中促进学前儿童思维的发展，培养学前儿童创造性解决问题的能力。

【参考文献】

[1]王任梅.改革开放以来中国学前儿童艺术教育历史演变研究[D].南京：南京师范大学学前教育学

[2]欧阳禾子.从图形走向发散思维的训练[D].南昌：江西师范大学学科教育

篇(2)

［关键词］学前儿童；美术教育；现状；对策

［中图分类号］G71 ［文献标识码］A ［文章编号］1005-6432（2012）31-0116-02

《幼儿园教育指导纲要(试行)》中指出要树立新的艺术教育理念,在此基础上开展新型的艺术教育,还指出各领域的内容互相渗透,通过这种活动,可以促进幼儿情感、态度、能力、知识、技能等方面的和谐发展。艺术教育在幼儿的成长过程中发挥着重要的作用,对幼儿的发展有着特殊的意义,美术教育作为艺术教育的一个方面,其发挥的作用自然也是非常重要的。

1 对学前儿童开展美术教育的目的和作用

1.1 美术教育在学前儿童教育中的目的

首先是为了提高学前儿童的美术素养。儿童的美术素养关系着他们对生活环境中美好事物的感知和欣赏,关系着他们对美术作品创作中的想象和展现,关系着他们对美术作品创作的表达和评判,成为他们感知美的重要决定因素。因此,开展美术教育非常必要。其次是对儿童进行美术启蒙。学前儿童的美术教育具有启蒙意义,可以使儿童对美术产生兴趣,并通过美术展现自己的思维和感情。这一阶段的美术教育决定着儿童对美术的喜爱程度,及其以后从事美术专业学习和对专业技能的掌握,是基础性的美术教育。再次是为了明确学前儿童美术教育的目标。学前儿童的美术教育目标首先要向教育总目标看齐,充分发挥艺术教育的功能,使儿童建立自信,形成合作、友好、团结的意识和能力,促进他们的全方位发展。另外,还要注重儿童美术素质的培养,如感知并发现生活中的美,可以在美术活动中获得快乐的情感,可以用自己喜欢的方式进行美术活动,抒发自己的感情,认识美术工具并掌握其基本用法。

1.2 学前儿童开展美术教育的作用

儿童美术教育家罗恩?菲德在《创造与心智成长》中指出：“美术教育并不是教人画画,通过造型训练,促进人健康成长。”可见,美术教育对学前儿童的作用是综合性、全方面的,不仅局限于向幼儿传递美术知识,更重要的是对他们进行人生教育,让他们学会欣赏,认识到自己的价值,培养健康的人格,使身心得到健康发展。

(1)培养幼儿的审美意识。艺术教育的目的在于引导人们发现美和欣赏美,而美术教育作为艺术教育的一种,对于培养幼儿的美感,使他们形成审美观具有重要作用。学前儿童对美的感受具有直观性,虽然他们的认识还比较肤浅,但是已经具备了审美感觉。他们喜欢色彩艳丽、造型夸张的事物,为此,我们可以利用周围的生活环境来启发他们对美的欣赏。如带领孩子们到郊外放风筝,教给他们堆雪人,带他们捡落叶做标本等,利用自然界的事物为他们营造一个艺术氛围浓厚的学习环境,让周围事物的美感化学生,让他们对美更感性,并通过形式多样的美术活动让他们把美的体验和感受表达出来,如绘画、拼图等,让他们在快乐中创造美好。

(2)培养幼儿的自然个性。赫伯里德曾说过：“教育的目的在于启发培养人的个性,顺应儿童自然本性的发展。”美术教育可以直观展示幼儿的心灵感受,培养幼儿的个性,通过这种直观的视觉艺术让儿童在快乐中感受成功,可以说,美术教育为幼儿提供了最佳的表现自我的形式。幼儿的思维简单,他们总能根据自己的想象来表达自己的想法,绘画内容丰富,虽然绘画的线条不规则,甚至画面凌乱,但却准确表达了他们的想法和对事物的爱憎分明。绘画中倾注了儿童的感情,面对自己的绘画总能说出自己的想法,虽然大人不一定能看懂,但是这是他们内心的直接表达。所以,我们要善于从儿童的角度去思考问题,用儿童的眼光去欣赏美,多鼓励孩子进行创作,不要给他们规定条条框框,深究其画的质量,相反要从他们的创作中发现美,这样,他们才能更自信、更快乐。

篇(3)

关键词：农村；学前儿童艺术教育；现状；策略

引言：

近几年，因为农村生活质量的不断提升，诸多农民对教育意识有所增加，致使农村学前儿童教育快速发展。但因当前农村学前教育的场所条件比较差、设施不够完善、教师教育水平不高等问题的存在，对儿童的学前教育有着极大阻碍。本文主要阐述农村学前儿童艺术教育中存在的问题，通过探究问题来提出优化对策，从而提升农村学前教学水平。

1意识层面上的问题

1．1认识较模糊：在当前，有很多幼儿园为了招收更多的学生，打着艺术教育头衔来进行宣传，但其实际并未对艺术教育有全面的认知。例如有诸多幼儿园大力宣传在幼儿时需要加大孩子对色彩的认知，从而奠定绘画的功底，有诸多家长想要自己的孩子能有一技之长，便将其送到幼儿园中，但诸多幼儿园并未对绘画有一个准确的认知，只是单单分配部分教师到绘画课堂中培训几天。无论是哪种教育都有属于自己的萌芽阶段，而在这个萌芽阶段对学前儿童进行合理教育，会激发儿童一些潜在的天分，而学前儿童的艺术教育务必要满足当地实际发展需求以及经济基础。1．2力求精英化，追求贵族化：因为我国国民整体水平不是特别高，致使诸多人们产生只有贵族人才可以进行艺术教学，学习艺术的费用是昂贵的，所以诸多人们给艺术带上了贵族化的头衔；也因为社会竞争压力的日益加大，人们迫于无奈，把学习艺术作为生存的一种技能，农村父母都有着望子成龙、望女成凤的愿望，但诸多父母认为学习艺术是需要花费大力资金的，就会出现犹豫的态度。对艺术扣上昂贵的帽子，这种想法的存在是对艺术的曲解，真正的学前艺术教育是不分区域、不限资金的。对于诸多农村地区出现艺术贵族化的思想是存在误区的，生长环境的不同、经济条件的差异是会影响艺术教育的方法以及选材，但并不会影响大众化、平民化的理念。基于风景画为例子，农村幼儿园可以运用农村独特的风景来作为绘画的背景，此种方法不单单不影响大众化的效果，还突出了农村独特风味。总之，农村学前儿童的教师需要充分运用农村独特的素材来进行艺术教育，通过合理有效的结合农村周边的环境，来构建出多元化的学前艺术教育。

2农村师资队伍的薄弱化

在农村艺术教师的师资分布极不均匀，在城市中艺术教师的师资极为雄厚，而乡村却是恰恰相反。根据对农村与城市中的幼儿园实际调查，会发现农村的幼儿园中教师的年龄大概在20～32岁之间，而城市中幼儿园的教师年龄大约在25～38之间，在农村幼儿园中幼师这个职位流动率比较大；而在城市中的幼师大多数是专科以上学历，而农村大部分是高中；在城市中给幼师的工作待遇比较好，而农村的幼师工资比较低。这是造成城乡师资差异的主要因素。所以，我国政需要加大对农村幼师的工资待遇，通过政策倾斜的方式来吸引大学生到农村来就业；另外，在学校中也要适当的对学生进行思想教育，二者共同作用，来实现城乡师资的平衡发展，进而促进农村学前儿童艺术教育水平。

3家长支持性不足

对学前儿童艺术教育的认知存在不同，城市与农村的家长对其态度是不同的，一些80后的家长与90后的家长的育儿观念都有所不同，但在艺术教育方面是极为支持的，城市与农村的家长对儿童艺术教育的态度应该是相差不多的。但因为在农村的孩子诸多是留守儿童，都是由爷爷奶奶或是姥姥姥爷来照看，他们对于学前儿童艺术教育的态度是有很大不同的。众多0后、90后的家长对儿童进行早期的艺术教育是非常支持的，认为其存在的价值是要比金钱投资要高的，而爷爷奶奶们则对其没有一个充分了解，致使其出现进行学前儿童艺术教育是无关紧要的。对于此种现象的发生，可以运用三点策略：一是农村幼儿园需要加大对家长的沟通力度，对其进行在教育，从而提高其学前儿童艺术教育价值的认知；二是政府大力发展农村经济，进而为诸多年轻父母提供一个就业岗位；三是，开展宣传活动，呼吁父母多留给孩子一些时间，培养孩子的学习方向。

4结束语

综上所述，因为城市与乡村的教学条件的不同、师资队伍的差异化以及家长的支出力度不足等因素，致使城乡幼儿之间的艺术教育水平存在极大差异。因此诸多农村家长需要不断提升自身综合素养，来提高对学前儿童艺术教育的认知，农村中的幼儿园需要向城市中的幼儿园进行学习，通过不断提升自身的教学实力，来最大程度的发挥出政府存在的价值，科学合理的应用政策倾斜，来使农村学前艺术教育得到长足发展。

参考文献

［1］程杨，金昌涛．农村学前儿童家庭环境现状分析及对策研究［J］．淮南师范学院学报，2016，06：61－64．

［2］倪健．新形势下农村学前教育现状分析及对策探讨［J］．中国教育技术装备，2010，11：27－28．

篇(4)

[关键词] 甘肃学前儿童 艺术教育 目标

教育是有目的、有计划地对受教育者施加影响,并使其在思想、情感、行为等方面发生变化的过程。学前儿童艺术教育是人类社会进步所特有的一种社会活动,也是儿童发展的需要,它是以艺术为主要内容的一种教育实践活动。陶行知曾说:“人人都说小孩小,其实人小心不小。”寓意学前儿童有着丰富的精神世界和情感世界。学前儿童是如何来表达他们的思想和情感呢?对于成人来说,最简单的表达方式莫过于语言了,但学前儿童还不具备成人所具有的语言表达能力,所以我们经常看到学前儿童手舞足蹈、涂涂画画和摆摆弄弄,学前儿童正是通过这样的形式来表达自己的情感,艺术便成了学前儿童表达自己内心情感世界的一种符号。《幼儿园教育指导纲要》中指出,学前儿童艺术教育的目标,就是要求学前儿童通过感受他们周围事物的美来发现大自然的美,进而用他们对艺术的独特表现方式展现周围事物中的美,从而实现对艺术的审美体验。由此可见,学前儿童艺术教育目标的确定直接关系着学前儿童艺术教育的成败。

目前,我省学前儿童艺术教育的方式主要有:整体性的幼儿园艺术教育和分散式的家庭艺术教育两种形式,其中主要以整体性的幼儿园艺术教育为主。近几年来,我省为了全面贯彻落实《甘肃省幼儿教育改革与发展指导意见》精神,开始有计划地推动学前艺术教育“示范性幼儿园”建设。在城乡各类幼儿园中建立和扶持一些办学方向端正、办园行为规范、管理上层次、教育质量好,并具有良好社会信誉的幼儿园作为示范性幼儿园,发挥辐射带动作用。省教育厅组织专家以《幼儿园教育指导纲要》和《甘肃省示范性幼儿园评估标准》为依据,经教育厅研究决定,对兰州城关区保育院等18所各项办园指标基本达到标准的幼儿园,命名为“甘肃省示范性幼儿园”。此举措有力地推动了我省幼儿园艺术教育的发展,体现了省政府对学前儿童艺术教育的重视。尽管如此,由于我省地处西北边陲,属于经济欠发达地区,就整体而言学前儿童教育相对滞后,学前儿童艺术教育的发展更加滞后,主要表现为管理体制很不完善,资金投入严重不足。学前儿童艺术教育特别是幼儿园的艺术教育,在培养目标方面存在着很多问题,亟需改进和完善。依据国内经济较发达地区和城市的先进经验,我省学前儿童艺术教育目标应从四个方面改进。

一、以提高素质为目标,充分发挥音乐艺术的综合效应

学前儿童艺术教育综合素质的提高是幼儿艺术教育的目标,幼儿艺术教育中多学科地综合是幼儿艺术教育的关键。传统的幼儿艺术教育重视艺术知识和技能的传授,忽视创造潜能的开发;重视艺术活动的结果,忽视审美能力的培养;重视单科教学,忽视艺术活动形式之间以及与其他领域的有机整合。毋庸置疑,社会对未来人才的要求不仅仅是学到专业知识和专业技能,更重要的是具有较高的道德文化素质、较强的专业素质、健康的心理和强健的体魄,同时具备适应新的环境的能力,同时还能在新环境中不断学习、创新和自我发展。我省学前儿童艺术教育的培养目标要改变过去偏重技艺的传授内容,要从幼儿的家庭生活和兴趣出发,将那些贴近幼儿生活,幼儿熟悉并喜欢的事物通过游戏的方式有机结合起来,吸引幼儿的兴趣和注意力,从而激发学前儿童的好奇心和创造力,促进他们身心和谐发展,从而整体提高幼儿的综合素质。

当代著名的德国作曲家、音乐教育家奥尔夫认为:儿童在学习音乐时,将音乐活动和舞蹈动作、形体语言紧密结合在一起“以身体奏乐,并把音乐移植于躯体之中”,加深幼儿对音乐知识的体验,进而增进其情感。这种将音乐教学与情感体验整合的方法,无疑给学前儿童音乐教育内容提供了理论和实践的参考。音乐本身就是综合性的艺术,它融知识性、趣味性、情景性和审美性于一体,培养幼儿感受美、表现美、创造美的能力。我省学前儿童音乐教育应将音乐的综合效应和艺术教学活动的策略有机结合并起来,使学前儿童对音乐的认知、体验、情感、行为、能力的培养统一在实践活动中,充分发挥学前儿童的音乐兴趣和音乐潜能,为以后的学习兴趣奠定良好的基础。

二、以师生平等对话为基础,充分体现对幼儿人格的尊重

在学前儿童艺术教育内容中,最基本的方法就是师生平等对话法。只有积极营造宽松自由的氛围,幼儿才会“随心所欲”,他们的艺术火花才会源源不断地涌出。虽然幼儿是脆弱的、敏感的,然而又是有人格尊严的。教师言行举止中表露的轻视,甚至不经意的一句话就会扼杀幼儿艺术的萌芽。所以学前儿童的艺术教育要特别注意倾听来自幼儿的声音,而且要听懂,这不仅是对他们幼小心灵的倾听,而且也是对他们人格的尊重。实践证明,教师在与学前儿童的相处中,自始至终以朋友的身份与幼儿平等对话,幼儿就没有了思想上的压力,他们身心就会完全放松、完全自由,整个气氛和环境中就没有了可供参考的现成答案,空中唯一飘荡的是师生不断奔流而出的艺术灵感。

我省学前儿童艺术教育培养目标和方法要充分尊重幼儿的想法和做法,在幼儿教师动情的参与和热情的鼓励下,培养幼儿的艺术兴趣,提高幼儿的综合素质。其实,学前儿童艺术教育是非专业的艺术教育,它的目标不是培养小画家、小演奏家、小舞蹈家、小演员,也不是为了少数有艺术天赋的幼儿而存在,而是为了培养所有幼儿对艺术的兴趣,通过艺术活动萌发幼儿初步感受美和表现美的情趣,通过艺术活动使幼儿的认知、情感、智力、创造力得到健康发展。因此,幼儿教师和家长只有以平等的身份在温馨和谐的环境中与幼儿“对话”,才能真正地了解幼儿的内心世界,激发他们的艺术兴趣。

三、以社会生活情景为前提,适宜幼儿身心发展的特点

奥尔夫认为:“教育应该顺应幼儿本性”。这种从幼儿本性和主体性出发,鼓励幼儿积极地自我表现和努力创造的理念是值得我们借鉴的。学前儿童艺术教育内容只有贴近幼儿的生活,反映幼儿的需求,才能培养幼儿对艺术和生活的感知能力和观察能力。幼儿通过对生活的观察和聆听,逐步感受生活和周围环境中与艺术表现相关的要素,才能更全面和更深刻地领略艺术、生活和大自然中的美,才能增强对艺术和生活的热爱。例如,在活动中利用电视广告词,“牙好,胃口好,吃饭喷喷香!”“今年过节不收礼呀,收礼就收脑白金呀,脑白金!”等,让幼儿进行有关广告设计的音乐教育,用艺术的手法表现和创编广告,使艺术活动更加生动活泼、轻松愉快。

学前儿童也是一个全方位不断发展的个体,他具有满足生存和发展需要的权利。幼儿的生活环境是整体的,因此,幼儿的发展具有整体性,具有全面发展的潜能。艺术教育的任务就是促进这些潜能的充分发展,并使幼儿获得全面的、和谐的发展。据此,我省学前儿童艺术教育内容应适宜幼儿身心发展的特点,积极促进幼儿健康的心理过程和健全的审美心理、使幼儿全面、和谐地发展,发挥他们的潜能。

四、以游戏的方法为主,组织和安排教学活动

游戏是幼儿的主要活动,是对幼儿进行全面发展的重要手段,游戏的内容最易引起幼儿的学习兴趣,对幼儿具有很强的吸引力。把游戏引到艺术教学中,开展艺术游戏活动,有利于激发幼儿的艺术兴趣,培养幼儿的艺术情感,幼儿在艺术游戏活动中能够自由自在地表达他们的情感和想法。游戏能促进幼儿的全面发展,并培养幼儿对美的敏感性;此外,幼儿通过艺术游戏的活动,可以培养他们的审美表现和审美创造能力。

用游戏的方式进行艺术教育是一种融生活理想、生活情趣于一体的教学娱乐活动,在游戏中学习艺术是激发幼儿艺术兴趣的重要方法之一。如在教幼儿画“龟兔赛跑”画时,先让幼儿听故事,然后带他们去饲养室观察兔子、乌龟,回到教室后再让幼儿戴上头饰玩“龟兔赛跑”的游戏,然后再让幼儿动手画。由于前者的铺垫,幼儿的画面显得真实、生动,幼儿在绘画时心理轻松、感觉不到任何压力,使幼儿在游戏中探索,在探索中发现,充分调动了幼儿的各种感官,发挥了幼儿的积极性,主动性和创造性。

综上所述,由于学前儿童身心发展的独特性,学前儿童艺术教育目标不可能像中小学艺术课程那样有严密的逻辑体系,它更多的应是培养幼儿全面的素质和健全的审美心理。依据培养目标在内容的编排上要适宜学前儿童身心发展水平,既是贴近幼儿生活的,又是幼儿力所能及的,以此达到培养学前儿童审美情趣和综合素质的提高。其实,在自然界中存在着大量的、幼儿所熟悉的审美教育资源,如春天的小草、秋天的落叶、雄伟险峻的山川、秀美柔和的江海湖泊、精致典雅的园林田野等,都是学前儿童艺术教育的内容,让幼儿去寻找“自然界中的歌声、绘画、舞蹈”,学会用艺术的眼光观察自然,认识自然界中的各种艺术要素,使学前儿童艺术教育培养目标尽可能地同幼儿生活和社会现实相联系,让他们把美的体验和真实情感融入艺术活动之中,从中体味到现实生活的美好。

参考文献:

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[10]许卓娅.学前儿童艺术教育[M].上海:华东师范大学出版社,2008.

篇(5)

【关键词】儿童绘画 色彩 情感 表现

苏珊・朗格认为，艺术是一种情感符号。学前儿童的绘画中充满了情感色彩，早在儿童使用笔、纸、颜色画画之前，他们的视觉就有明显的对色彩、线条等形式的审美偏爱，并且表现出一种情绪倾向。随着儿童身体的逐步成熟，其心理发展的移情作用在绘画中表现得更加明显，凡是具有强烈的色彩表现又符合儿童自身的生活经验、愿望的绘画作品就会使他们感到兴奋和满足。

一、学前儿童使用颜色的发展阶段与趋势

罗斯・艾尔斯库勒和哈特维克提出，学前儿童使用颜色的正常发展进程：早期暖色（如红色）的使用占优势，以后才会使用诸如蓝、绿等冷色。学前儿童通过颜色这种媒介，来直接表达他们的情感、冲突和困难，这种非言语的情感表达对于学前儿童具有特殊的价值和意义。因此，色彩是儿童情感生活本质以及情感强烈程度的最早表现。

墨菲等人对100名儿童进行不同层面的色彩测试，结果表明：绝大多数3岁儿童仅仅使用一种颜色来完成画面的表现，只有大约三分之一的儿童能够使用两种或两种以上的颜色。在这个年龄阶段，孩子选择颜色还不能够遵循一定的色彩搭配规律，这与其认知发展水平相关联。

在对4岁儿童绘画的分析中，使用一种颜色画画的人数在下降，画面的颜色变得丰富起来，有大约一半的儿童在一种绘画主题里可以使用两种以上的颜色。儿童还可以根据自己的喜好来使用颜色。但是，绘画主题也在某种程度上限制了他们使用一些颜色，呈现在画面上的是写实主义的颜色：水是蓝色的、太阳是黄色的、土地是黑色的、草是绿色的、树皮是棕色的。这表明，儿童在有意识地提高画面主题的视觉定义。

在5岁至6岁这个年龄阶段，有大约三分之二的儿童能够自由、恰当地使用多种颜色去表现，这种现象与绘画的主题有关。这一时期画面主题的颜色是物体的固有色和主观色彩的混合，但是，他们使用颜色还是受到写实主义的指引和约束。因此，客观物象众所周知的属性规定了儿童对颜色的选择。

学前儿童使用颜色的趋势变化与儿童的绘画表现能力密切相关。他们是以一种游戏的和有点武断的方式将形状和颜色联系在一起。当儿童获得一些基本的绘画表现能力后，开始尝试使用各种颜色去勾画，这种相对放松的状态允许儿童快乐地探索颜色。

二、学前儿童有目的地使用颜色来描绘内部的心理状态

由于颜色在我们的知觉世界中处于中心地位，颜色和情感表达之间具有独特的联系。幼儿对色彩的审美趣味表现为对鲜艳、对比强烈、明快的色彩构成的偏爱，向对协调、柔和的色彩构成的偏爱逐渐转变。在色彩情感效果方面，幼儿有一些色彩的情感体验，但并不十分强烈和丰富，从萌芽状态的情感体验渐进地向情感联想发展，学前晚期才显示出较明显的特征。例如：4岁儿童对色彩的情感体验仅是一种泛化的情绪体验，并不能区别对待不同色彩；5岁儿童对色彩有一定程度的情感体验，不仅用“高兴”“快乐”“开心”等来描述这些色彩，而且还有反向的消极情绪投射；6岁儿童则具有较强烈的色彩情感体验，且易发生情感联想。在色彩象征效果的感受方面，幼儿的感受极为微弱，随着年龄的增长，儿童的这一能力在缓慢地发展和提高。

此外，幼儿的色彩审美感受具有明显的年龄发展特点，特别表现在幼儿对色彩情感意味和象征意义的感受以及色彩的冷暖、轻重感受上。但在较高层次的色彩审美把握上，幼儿存在着较明显的个别差异，某些4岁儿童就已达到6岁儿童的水平，即使同龄幼儿，也存在把握程度上的差异。

三、学前儿童绘画中的色彩是他们进行情感表达与交流的工具

儿童对颜色的选择是非特定性的。他们最初以一种很不分化的方式使用颜色，还不能区分颜色所象征的不同情绪状态。4岁时，更多的儿童将相同或相似的颜色混合起来表示高兴、难过和生气。到6岁时，这种趋势会逐渐减弱，儿童能够选择颜色来表示不同的心境状态。其中紫色最常被用来代表高兴，而蓝色则用来表现难过，红色用来表示生气。这种模式看起来好像是一种不同情绪的色彩编码，但是在儿童早期绘画的色彩表现中并没有表现出这种模式。只有当色彩融会在一个有意义的主题中时，情感的表达才最为成功。比如，儿童会使用暖色表现燃烧的火、冬天的太阳，用冷色表现冬天的池水、晴朗的夜空。与此同时，颜色自身也具有约定俗成的象征意义，这也恰恰反映出他们的心境状态与情感认知。

每当儿童准备在画面上把自己的构思画出来时，他们通常都是在情感激发的前提下进行的，他们似乎沉醉于自己的创作中，以积极的态度，借助于色彩表达自己的思想感情。一个5岁孩子在画《愤怒的爸爸》时，用绿色来描绘父亲气得铁青的脸，冲冠的头发一根根地直竖起来，镶嵌着火红色。孩子通过画面色彩等表达他在父亲愤怒时的体验。有时人们还会看到，一个儿童如果内心有一件重要的事情要表达，那么他在作画时往往非常激动，用这种方式作画有很大的价值，因为正是这种绘画活动为紧张情绪的排除和大量能量的释放提供了一条途径。

在绘画活动中，几乎每个儿童在画完一幅画或欣赏一件绘画作品时都会流露出一种愉悦的、放松的甚至恋恋不舍的情绪，因为学前儿童绘画的色彩表现可以准确地代表儿童内部的情感。变化丰富的颜色既能表达情感，又可使儿童获得精神上的满足感，而这种情绪的抒发和满足感是一个人成就感的重要源泉。

参考文献：

[1]屠美如.幼儿彩色画世界[M].广州：新世纪出版社，1994.

[2]孔起英.学前儿童美术教育[M].南京：南京师范大学出版社，2007.

[3]鲁道夫・阿恩海姆.艺术与视知觉[M].滕守尧，译.北京：中国社会科学出版社，2009.

[4]丁宁.美术心理学[M].哈尔滨：黑龙江美术出版社，1994.

篇(6)

【关键词】绘本阅读；学前教育；重要性；分析

早期教育往往被人们称为前阅读教育阶段，是为了能够让学前阶段的儿童能够通过前阅读和前书写，对于识字和学习引发出浓厚的兴趣，人类天生有丰富的求知欲和学习欲望，如果能够有效地引导学生的学习习惯和技能，培养自主阅读的能力，长期对阅读保持热情，并渴望有效阅读，就可以对学前儿童的未来，知识发育和阅读技巧领悟过程打下良好的基础。

一、儿童早期阅读的特点及学习利用

学前儿童是整个阅读的启蒙和基础阶段，所有与阅读活动有关的行为都是浅阅读，包括对于绘本和图画的阅读和理解，不应该仅仅将阅读行为局限在印刷的文字方面。早期的阅读行为是儿童认识整个世界，获得全面发展的主要途径也是重要的基础，阅读是从初中就开始的，早期阅读在学前阶段随着年龄的发展，儿童的阅读能力和理解能力也在不断提高，因此，儿童在学前阶段就有必要大量掌握和阅读书籍，才能养成良好的阅读习惯，掌握良好的阅读方法，提高自我阅读的能力。对于学前儿童来说，由于其识字量有限，因此在此阶段的阅读必须阅读大量的图画和图文结合的书籍为主，阅读方式主要是亲子共读，为了培养儿童阅读的习惯，阅读能力和阅读习惯是非常重要的，根据这些特点，在儿童早期阅读的过程中，应该以非文字的图画或者符号材料为主，来将口头语和书面语一一对应，从而帮助学前儿童加深对于图画和内容的理解。

二、儿童阅读绘本对于儿童发展的重要性和引导性

绘本的出现，是为儿童早期阅读提供适宜的阅读资料的一个重要突破，绘本中的图画是作为故事内容存在的，在每一页故事中有着不可或缺的作用，并且图文并茂，具有一定的连贯性，这种简洁的信息表达方式和色彩丰富的故事性内容可以很好地引发学前儿童的学习兴趣。西方对于绘本阅读往往非常重视，中国的绘本教育是近两年才慢慢兴起的，绘本是以图为主的书，他的语言简洁，画质非常优美，故事非常有趣，能够很大程度上激发儿童的学习兴趣，有助于提高儿童的语言表达能力，学前阶段是儿童认知发展和语言迅速发展的阶段，因此亲子共读在整个绘本阅读过程中会起到非常好的、良性的推动作用。通过有效的绘本教育，孩子们能够更好地理解和掌握不同的情感和情绪，并且对于知识和内容有更新的领悟，通过一定的故事情节来体验不同的情绪，理解这些情绪的深刻含义。对于儿童品格的健康发展，在教育学中已经为人们所广泛重视，学前阶段是儿童人格养成的重要阶段，从小塑造才会对于未来的定型有一个良性的促进，阅读优质的有关于人格品格形成的绘本是儿童与生俱来的模仿能力能够得到最大伸展和进化的一种过程，培养如何克服恐惧心理，与别人平等相处，为未来儿童的人格形成和发展会起到非常好的良性作用。

三、绘本教育对于学前儿童美感和审美能力的综合影响

对于美的感知和领悟以及对于美的创造是人类永恒的话题，经典的绘本一般来说都是由著名的艺术家来绘制的，一般来说，绘本都是由精通儿童心理的美术家来进行描述的，他们可以出色地运用良好的绘画技巧，通过色彩缤纷，画质优美的图画来诠释生命的故事，这种故事非常有利于儿童进行理解，对于美好事物和真挚情感的理解，可以让儿童通过美丽动人的图画来形成自己独特的艺术感觉。同时，随着科学的发展，渗透着科学教育内容的绘本也慢慢出现，这些运用优美的绘画手段，将生活化和科技发展相互结合的绘本，可以向孩子们展示更多的美好天地，而这种绘本对于孩子们扩展知识面，促进全方位的发展，为未来的学习打下良好基础做好了基础性的准备。因此对于绘本的教育，应该按照绘本本身的寓意，进行不同类别的绘本教育，对于0—3岁的儿童以及更大的儿童，应该选择不同难度的绘本进行教育。这种对于教育的分层阅读，是为了让儿童能够更好地在自身年龄阶段能够领悟的范围之内对于绘本的深度有更好的潜能激发。绘本不仅仅是对每一页故事的具体阐述，更应该对于绘本的整体连贯性进行更多的思考，儿童在有效的阅读过程中，往往对于整体绘本的连贯性会有一个非常好的自我概括，这是因为儿童在阅读的过程中未必是分页阅读和逐页阅读，而很可能进行跳跃性的思考和思维过程，现代的绘本设计一般来说都会考虑到照顾儿童的这一阅读特点，在绘本设置的过程中，能够帮助儿童进行更好的领悟和学习。

四、总结

综上所述，阅读是孩子的人生大事，早期阅读是学习儿童重要的学习内容，孩子的阅读开始得越早，在阅读时的思维过程会更加复杂，阅读对于智力发展就更加有益处，七岁之前学会阅读就能练就一种非常重要的学习技能，可以在读和思考的过程中慢慢领会更多的人生真谛，有科学研究表明天才儿童往往都能够在五岁之前开展有效的阅读，因此，重视儿童的早期阅读和绘本阅读教育，为孩子创造一个良好的阅读条件和阅读环境，是目前为了儿童终身学习奠定良好基础的一种绝佳途径。

参考文献

[1]万如意.绘以人生之色彩,发现生命之美丽——浅议绘本在幼儿教育中的作用[J].教育视界，2016.

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关键词：学前儿童 差异教学 实施策略

中图分类号：G623.71 文献标识码：A 文章编号：1003-9082（2013）06-0083-01

在差异教学中，教师扮演着推动者和合作者的角色。教师在差异教学中教学策略的实施，直接影响甚至决定着差异教学的实施效果。本文特提出如下具体策略和思考。

如果学生学习任务的难度与学生在某方面的能力和理解力（准备水平）相当，或者学习任务能够引发学生的好奇心和学习热情（兴趣），以及如果学习任务能鼓励学生以偏好的学习方式（学习风格）进行学习，那么他们的学习会取得更好的效果”。 因此，我们应该立足于学前儿童音乐能力的差异为他们提供开放性的音乐学习内容。

根据《幼儿园教育指导纲要（试行）》，学前儿童音乐教学应该是开放式的、充满活力的，而不是封闭的、没有生气的，学习内容的选择既要适合幼儿的现有音乐能力水平，又要有一定的挑战性；既要考虑幼儿的现实音乐学习的需要，又要有利于其长远发展；既要面对所有幼儿，又要充分考虑到不同儿童的不同特点和需要，让每个幼儿都得到音乐美的熏陶和培养，尤其是对有音乐天赋的儿童要注意发展他们的音乐潜能。因此，在选择幼儿音乐学习内容时应该注意。

第一，同样的内容，针对不同的幼儿，采用不同的教学方法。每个学生的智能强项是不同的，因此在教学中教师要善于抓住他们各自的强项进行教学，用学生擅长的方式来完成教学。就拿《玛丽有只小羔羊》的教学为例，当幼儿学会歌曲后，我们可以请语言方面有天赋的学生为歌曲创编新的歌词，请有律动天赋的学生创造一段律动舞蹈，请擅长绘画的同学画一副小动物像，请喜欢演唱的学生为大家演唱等等。儿童虽然在一起共同学习同一首作品，但可以用不同的形式来表达自己对音乐作品的理解。教师应该尊重幼儿的个体音乐能力差异，用不的形式去教同一教学内容。

第二，根据幼儿音乐能力差异，对教材进行弹性加工。音乐教师可以根据幼儿音乐能力的强弱对教材进行必要的删减和综合。同样的内容对有的儿童来说很简单，但是对有的儿童而言却很困难。教师应该建立自己的差异化音乐资源库，使学习内容与幼儿达到高度的匹配，让每一个学生都充分认识到自己的学习潜能。教师可以根据自己的理解、独特感受以及特长去把握教材，可以增加也可以减少，以满足不同程度孩子的不同需要。学前音乐教师还可以在儿童集体的主体性或者单元性音乐活动中加入动画片或者绘画等视觉艺术的手段的运用，让儿童可以更加细腻、准确的去理解音乐作品。

当然，在为学前儿童选择学习内容时，一定要把握好几个原则：第一，必须能够引起幼儿的学习兴趣和学习的需要，并能为幼儿的感受提供生动、感性、形象的基础。第二，必须符合实际，与儿童生活相关的而不是那些无意义的，或者适合以后学习的。第三，要考虑幼儿智力和情感上的整体性，同时尊重音乐学科自身的基本体系，将“浅显的、然而又是必要的、科学的、准确的、生动的、简约的、内赋情感内涵和发展动机的音乐知识教给幼儿”。第四，必须体现幼儿教育活动性，实践性的特点，内容选择上要注意游戏性和趣味性，还要注意灵活性和伸缩性，每个作品都不是僵死的、固定不变的东西，而是可以从多方面、多角度去理解和发展的。如结合现在热播的幼儿动画片（喜羊羊与灰太狼、天线宝宝等），将剧中的人物形象引入到相近形象的音乐作品（歌曲狼与小兔，小红帽等）中来，这样不进能更大的激起学前儿童学习音乐的兴趣和热情，也可引导学前儿童在家庭生活中进行自觉的学习和联系每个学前儿童的音乐能力都是存在差异的，他们在不同的年龄段所表现出来的音乐能力的发展是十分显著的。仅仅是随着年龄的增长，幼儿的音乐能力也在不断提高，这是一个客观事实。而且，由于不同的儿童对音乐有不同的感受和理解使得他们在表现音乐时呈现出明显的个体的差异。

目前在学前儿童音乐教学方法上存在一个比较严重的问题是教师过分关注音乐以外的形象性和生动性，而离开了音乐的本义。要为学生创设多样的教学方法和活动，不仅要使用传统的唱歌教学活动，还有创造生动有趣的唱游，律动，音乐游戏，节奏乐器演奏，舞蹈，音乐创编等活动。以灵活多样的方法和活动照顾到每一个幼儿的差异。

第一，如果幼儿一起合作开展某个音乐游戏或者创编活动，可以考虑把班上的学生分成或个小组。小组人数少，学生就有更多的机会参与音乐活动，这使得教师的管理更加便利，也助于幼儿更有效率的开展各种音乐活动。

第二、灵活掌握和不同小组一起工作的时间。教师不必把时间平均分配给各个小组。时间的分配应该依据每个小组对直接教学及教师反馈的需要程度而定。

第三、尽可能把时间分配给那些需要更多指导的小组，对其他只需要教师少量指导的学生，可以设计更为多样的音乐活动让他们自己去做。

第四、用幼儿的语言向孩子说明学生在弹性分组学习时要遵守什么样的行为准则。

第五、指导幼儿在什么时候可以用什么方式向教师求助。建立一种方式，让学生明白教师什么时候有空，可以回答他们的问题或提出反馈意见。在幼儿音乐教育中，教师可以利用背景音乐的播放和停止来建立这种方式，还可以利用一般上课时惯用的节奏乐器（铃鼓）来建立

如果差异教学的方法和策略能被每一位学前音乐教师所掌握，那么学生们将会打下较为坚实的音乐学习基础，我们的社会也能获得巨大的收益

参考文献

[1]华国栋.差异教学论[M]北京：教育科学出版社.2001.

[2][美]Carol Ann Tomlisllno著，刘颂译.多元能力课堂中的差异教学.北京：中国轻工出版社. 2003.

[3]朱智贤、林崇德.儿童心理学史[M].北京：北京师范大学出版社.1987.

[4]王懿颖.学前儿童音乐教育的理论与实践[M].北京：北京师范大学出版社.2004.