广告设计行业标准精品(七篇)

序论：写作是一种深度的自我表达。它要求我们深入探索自己的思想和情感，挖掘那些隐藏在内心深处的真相，好投稿为您带来了七篇广告设计行业标准范文，愿它们成为您写作过程中的灵感催化剂，助力您的创作。

篇(1)

关键词：广告设计；教育理念；教学模式

随着我国社会经济的不断发展，艺术设计人才的需求与日俱增，对广告设计人才也提出了更高的要求，然而，在中职广告设计教学中却存在着很多的问题需要我们去改进。因此，作为中职教师，我们必须要适应时代的发展，积极探索新的教学模式，培养出更多的社会人才。

一、更新教育理念，打破传统教学束缚

中职教育一直是我国应用型人才培养的重要基地，而且已经为社会培养和输送了很多的人才，这也跟我国发展的时代背景是分不开的。如今是一个高速发展的信息时代，我们的广告教学也必须要适应时代的发展不断进行更新，从而使得广告教学能够适应社会的发展，我们所培养的广告人才能够更好地促进社会的发展。因此，我们必须打破传统教学模式的束缚，创新教学模式，调动学生学习的积极性和主动性，提高教学效率，为社会培养出更多、更好的人才。

广告设计课程是一门实用性很强、设计性很强的艺术课程，

它要求作者能让受众产生强烈的视觉效果，从而留下深刻的印象。因此，在广告设计教学中必须重视培养学生的创造性思维和想象力，这是广告设计的根本，也使学生的创作更有个性化，更能凸显时代主题的要求。

二、培养创造性思维，激发创造热情

广告设计需要活的思维，需要创造性思维，这也是能否创造出一个优秀广告作品的最基本能力。因此，在广告设计教学中教师要激发学生的潜在创造力，让学生产生创造的热情，从而达到教学目的。

纵观当前中职广告设计教学模式，一般是教师先灌输理论知识，然后让学生进行制作，这也导致学生把大部分的时间都花在临摹作业中，这样很难激发学生的创造热情，更谈不上培养学生的创造性思维。由于生长环境、个人经历等的不同，每个学生都具有自己的独特看法和观点，教师必须正确对待学生独特的思维个性和发展空间，引导学生充分发挥自身的优势，创造出独具特色的、具有个人风格的优秀作品，而不是把教师自己的意识强加给学生。此外，教师还可运用一些有代表性的案例让学生分析，培养学生的独立思考能力，促进学生创造性思维的发展。

三、“以赛促教，以赛促学”，激兴趣，优内容

兴趣是学生学习的动力，广告设计离不开学生对广告的兴趣。因此，在教学中必须充分调动学生的学习兴趣，激发学生的想象力和创造力，让学生在创造中体验到成功的喜悦，更能激活学生的想象力。参加竞赛就是一个激发学生兴趣的很好途径。

鼓励学生参加竞赛，“以赛促教，以赛促学”，这不仅是对学生学业的肯定和鼓励，更是培养学生创新能力及协作精神、提高学生综合素质的重要手段和途径。教学实践证明，通过广告设计竞赛可以很好地促进广告教学内容的改革。如：学校组织的校级竞赛，学校与学校间组织的校际竞赛，省组织的大赛，国内各种广告竞赛等等。这些竞赛大多都是代表了行业的需求和标准，我们要鼓励学生积极地参与竞赛，这样不仅可以调动学生创造的兴趣，还有助于学生掌握行业标准和行业需求的变换，让学生更好地定位自己。通过参加社会上的各种广告大赛，可以优化课程，摆脱传统教学中不适用的一些内容，增加适应社会发展步伐的、更具特色的内容，通过比赛达到修整教学内容、达到提高教学水平、提高学生自身素质的目的。

广告设计是一门专业性与实用性很强的课程，所以在教学中必须十分重视学生实际应用能力的培养，然而很多实践活动都受到环境、项目、器材等等不同因素的制约，而竞赛这一途径能很好地解决实践过程中的许多问题。让学生经历一次完整的竞赛，实际上就是让学生体验一个接近设计任务的完整过程，这样的学习形式，可以让学生把之前学过的知识进行一次综合，从设计定位、创意、草图等等诸多方面去提高学生广告设计的能力，让学生在竞赛中积累实践经验。

此外，教师要经常鼓励学生，给学生适时的指导，让学生想要学习，想要设计，让学生在轻松愉快的环境中创造，更能发挥出学生自身的能力。

四、实施“市场―课堂―市场”的教学模式

面对着广告对从业人员的要求，我们必须对广告设计课程进行改革，以适应新的国际经济发展的形式。随着时代的变更，市场竞争日益激烈，社会需要具有敏锐的市场洞察力、标新立异的艺术创作人才以及掌握先进科学技术的复合型广告设计人才，所以，要适应时代的发展，就必须把“市场”搬进教室，以社会需求为教学目标，让课堂教学与市场经济能够紧密联系起来，让学生在以“市场”为检验标准的前提下学习，让学生的广告作品更适应市场，更能受到观众的喜欢。

实施“市场―课堂―市场”的教学模式，实际上就是改变过去的单一的“灌输式”教学模式，把课堂模拟成市场环境。选择一些新兴的产品或是企业作为研究课题，让学生通过各种媒介去表现课题，这里学生是广告人，而教师是受众，通过这样的教学模式，加强师生互动和对话，通过互动与对话启发学生的创造性思维。在模拟的场景中完成一系列创造步骤，从市场调查到搜集资料，从初稿制订到完成作品，最后再回到市场中，在市场中检验广告的效果。这样的教学过程更有利于让学生体验到现代市场经济对广告从业人员综合素质的要求，从而找准发展方向，学生还可以在模拟的环境中掌握一定的沟通技巧，让客户顺理成章地接受你的广告设计理念，从而达成共识，让广告作品更加顺利地完成。

总之，中职广告设计教学必须与社会需求、就业市场的变化联系起来，在调动学生学习积极性、培养学生创造性思维和想象力的基础上，加强学生对专业知识的掌握，并通过不同教学模式提高学生的实践能力，让学生的作品更贴近市场，更顺利地走进市场，从而达到教学目的。

参考文献：

[1]饶维苗.中职广告设计专业课程设置与学生职业生涯规划研究[J].职业教育研究，2011（12）.

[2]袁洁.中职广告设计专业课程建设之思考[J].中等职业教育，2009（16）.

篇(2)

一、广告设计专业课程教学的实践研究

设计是一个不断发展的概念，科技的发展、社会的进步使得设计在不同的时期都要随着社会的变革而提升，这是设计存在的主要原因，也是设计要成功的必要条件，同时也是社会大课堂成为广告设计实践课程的重要原因之一。

在专业教学中，整体上要特别强调学生实践与动手能力的学习与掌握，为此，在培养方面要做到坚持“先市场后课堂教学，先实际操作后规律梳理”的倒装式教学模式，遵循“先看后教，先仿后创，先简后繁，先易后难”的教学秩序，以“项目向，任务驱动”的理念展开教学，课堂教学以工作室模式实施，以便于学生展开“头脑风暴”，积极开展思维活动，同时也利于检验学生的学习效果。

比如有一个实例，合作伙伴之一是广州合益物业管理有限公司，该公司属国有独资企业。为致力发展成为具有先进管理水平的现代化企业，强化企业理念，规范员工行为，传播企业形象，该公司决定导入VI。接到任务，学生在对他们的材料进行周密分析之后，开始对公司进行考察，找企业的相关人员交流，沟通。这种沟通与交流促使学生不断寻找各种设计素材。在寻找材料的过程中，学生会动脑筋从多个角度去问为什么，形式、色彩、个性、共性都考虑到了。这既让学生提高了设计能力，又使学生充分地了解到了客户的思路、意图等，无形中让学生的沟通能力得到了锻炼。更重要的是，很多的原创想法，是在不断的沟通、市场调研、案例分析、文案创作的过程中产生的。在交流与思索过程中，学生的设计思维不断完善，最后做出了令客户满意的作品。这种教学方式，也使学生掌握了与社会达成共识的积极协作精神。

这种全程模拟做真实设计项目的实践课程教学方式，使学生全面了解与掌握了企业形象设计的作用，以及策划顺序、设计方法，使学生具备了较好的标志设计能力和合作完成企业形象策划、设计的能力。这种教学方式受到了学生的好评，实践也证明经过这样训练的学生就业后能很快适应环境。

二、中职与高职、高专广告设计课程教学对比研究

高专、高职与中职所培养的设计人才目标不同，前者主要是为了培养设计师、设计专业工作者，而中职的培养目标并不是培养杰出的设计大师或高级专门人才，而主要是为社会培养“设计蓝领”，即设计制作人员。设计制作人员不同于设计师，他们在各类设计公司里充当的是技术工人的角色，根据公司的不同要求，担负着将各种设计转换为商品的任务，两者在培养目标上有着本质上的不同。

要培养出被市场所接受的设计制作人员，就要了解市场到底需要什么样的人才，中职广告设计专业的特点决定了教学内容必须紧跟市场发展。因此，在教学中以“项目导向，任务驱动”展开教学，以提高学生的实际动手能力为主要目标，设计理论贯穿于项目操作训练之中。在实际教学中，将专业技能进行分解，实施模块化教学，循序渐进的教学方式便于学生对知识、技能的掌握和理解，有利于提高教学效果。

比如在教授《photoshop电脑设计》时，与服装公司合作，聘请服装公司的设计师、图片处理员对学生进行现场指导，将他们的原始图拿到课堂上按照公司要求对图片进行处理。在处理每张图片的时候，学生都会遇到不同的问题，用到不同的工具，公司对每张图片的最终效果也有不同的要求。学生制作的同时，教师、设计师及图片处理员共同对学生进行实践指导。

这种教学方式，让学生在课堂上提前了解到了自己未来的工作，学生在学习时有了针对性，直观了解到了图像制作员与设计师的不同。

三、“以赛促教，以赛促学”的实践课程研究

广告设计大赛是培养学生创新能力及协作精神、提高学生综合素质的有效手段和途径。国内各种极具影响力的广告设计大赛，在各艺术院校中的影响是十分巨大的，大多数院校都投入了很多的人力和物力来组织这些赛事。现在，广告大赛已经变成了推动艺术设计类专业教学改革的一个非常有效的举措，竞赛不仅可以激发参赛者的竞争意识、培养学生的创新精神和创新能力，更重要的是它能给予我们教学改革的深刻思考。

实践证明，广告设计竞赛对课程体系和教学内容的改革起到一定的促进作用。当今进行的各种广告大赛层出不穷，更是呈现出多元化的发展方向。大赛基本代表了行业的需求和标准，积极参与广告大赛有助于把握行业标准和行业需求的变化，对于专业建设和人才定位都能起到很好的帮助。优化课程，淘汰一些在社会上不适用的课程，添置一些能紧跟时代步伐、更具专业特色的课程。

广告大赛同时也是教学内容的标准，能及时帮助教师修订教学内容，提高教学水平，完善专业素质。

对广告设计专业而言，如何提高学生的实际应用能力十分重要，大多数实践活动都受到器材、环境、项目的多重制约，而设计竞赛可以很好地解决实践中的各类问题。每个设计项目（包括虚拟题目）都具有较强的实践性，而且不受器材、环境的太多约束。以竞赛主题作为任务课题，以竞赛活动中规定的作品要求作为设计要求，以竞赛活动中规定的作品提交形式作为设计任务的完成形式，这样每组织、指导学生参加一次竞赛，便让学生经历一个接近实际设计任务的完整过程。在这样的过程中，可以让学生综合运用此前学过的专业知识，从设计定位、设计创意、设计草图等诸多方面全面提高专业能力，积累设计实践经验。

通过实践发现，将广告设计竞赛纳入广告设计教学，可以充分调动学生的自学能力，学习专业的积极性及实际应用能力，激发了学生的创新思维能力，开拓了学生专业视野，同时还培养了学生的团结协作精神，促进了竞争意识，达到了“以赛促教，以赛促学”的教学效果。

四、鼓励学生利用假期参与广告设计实践活动

现今的职业院校基本采取理论与实践并重的教育模式，注重掌握必要的理论知识和动手操作能力，但学校教育受教学环境、师生比、课时安排、实验实训等综合条件的制约与影响，难以常态化展开。而行业对所需员工的要求不断提高，职业院校教学与社会需求之间有脱节，无法真正检测学生是否符合市场的要求。通过假期专业实践活动，首先可真正检测学生通过一年或更长时间的在校学习，对所学知识能否运用于实际；其次可通过学生的有效反馈，促使学校更好地调整课程设置，使培养目标更符合市场需求。通过假期专业实践活动，可使学生清晰地认识到用人单位对员工基本素质的要求，如遵守劳动纪律、具有高度的工作热情和团队合作精神等。

由于职业学校教育学制普遍较短，按其专业课程安排来看，第一学期主要是公共课及专业基础课。因此，学生对所学专业刚入门，与用人单位对员工知识的实用性、连贯性要求，以及对不同岗位所需知识的要求相差甚远。通过学生自身的实践与反思，查漏补缺，可使学生对所学专业有更深的认识，可使学生在返校学习时目标更明确，针对自己的不足利用学校的整体环境，如图书馆、教师指导、同学帮助等方式进行有意识的提高，为毕业后真正从事专业工作打下基础。通过假期专业实践，还可清晰地了解现今的职业要求，检测学生的真实水平，反映自己的对本专业知识的不足点，为真正就业打下基础。

学生利用假期进行专业实践活动，还有更为重要的一点就是通过专业实践了解相关行业，认识相关工作单位，认清内外部环境，认识相关的朋友，为以后真正就业打下良好基础。

从以往来看，相当一部分毕业生的第一个工作单位就是假期

实习单位：一方面单位通过学生的假期专业实践，了解了学生的个人素质和实际工作能力，待学生毕业后可直接进入工作岗位，减少引进人员再培养的成本，实现双赢；另一方面，学生通过假期专业实践阶段的了解，熟悉了公司及内部管理体制，缩短了彼此的磨合期，毕业后即成为正式员工，享受正式待遇，促进了他们的工作积极性；再者，通过实习认识相关朋友，可在毕业就业时为自己提供相关的就业信息，为快速就业打好基础。

五、综合设计“一条龙”式的实践课程研究

由于学校一贯坚持实践与动手能力相协调，先市场考察后课堂教学，教师专业教学与校外专家或一线设计师现场指导相结合的设计教学模式，要求学生在企业完成学习任务，在学生三年级的时候为了检验学生几年来对专业的学习情况，同时也是为了查漏补缺，开设综合设计课程。综合设计作品要求学生在校外实践中完成，课题来源于实际项目，校内老师和校外设计师一起辅助。在这几年的综合设计教学中，学生实践、综合设计、就业三项都完成的很好。由此可见，培养学生一切以市场为导向，提高学生的服务技能，有利于提高中职学生的的实际设计制作能力，增强其就业竞争力。

篇(3)

一、 高职教育设计类教学存在的问题

通过仔细了解学生专业知识掌握的情况和实际设计水平的能力，可以直接了解教学中存在的主要问题。在学生的作业作品中，普遍存在着设计的创新意识、内涵表达力、和谐美感不强烈等问题。学生在教学过程中，更多关注软件操作的过程，不重视设计的思维过程，从而产生了各种不求甚解，盲目的抄袭、模仿，直接导致了学生的设计思维和创造性思维得不到应有的锻炼。

二、 参与竞赛对广告设计教学有着显著的作用

积极参与国内外广告设计大赛，可以培养学生设计方面的创新能力及协作精神，也是提高学生综合素质行之有效的手段和途径。近年来，各种极具影响力的广告设计大赛，在高校中的影响是十分显著的，大多数高校都投入了很多的人力和物力来组织和指导这些赛事。目前大学生广告设计大赛已经变成了推动设计类专业教学改革的一个非常有效的举措，此项活动不仅可以激发参赛者的竞争意识，培养学生的创新精神和创新能力，更重要的是它给予我们教学改革的深刻思考。如果将这种思考融入教改实践中，那么，竞赛所带来的效益将会是巨大的。

三、学生参加设计竞赛活动的意义体现

1、充分激发学生的自学能力与专业课程学习的积极性

在高职院校中，学生学习的时间一般为三年。第一年用于基础课的学习，这样的职业教育方式还是暴露了许多不足之处，应该把握新生入学情绪高涨、学习劲头足的特点，有计划有目标的组织学生利用课余时间参加一些力所能及的设计项目，使学生形成良好的学习氛围，对班级体学习气氛的形成则十分有效。配合教学进度的比赛，更能促进学生理解吸收专业理论知识，快速总结和掌握设计规律。组织学生参加竞赛，就是在某种程度上使学生具备一定的设计实践能力，激发其荣誉感、上进心，充分调动学生的专业热情和自学能力。

2、实践中提高学生实际应用能力

怎样提高学生实际应用能力十分重要，一般的实践活动都受到器材、环境、项目的多重制约，设计竞赛虽然也受到诸多条件的限制，但因其创造性能够很好的激发思维，同时亦能很好的解决实践中的各类问题。每个设计项目（包括虚拟题目）都具有较强的实践性，而且不受外部条件的过多约束。

以竞赛主题作为任务课题，以竞赛活动中规定的作品要求作为设计要求，并以竞赛活动中规定的作品提交形式作为设计任务的完成形式，这样，每次组织学生参加一次竞赛活动，就能够使学生提早接触到实际设计任务的整个过程。在竞赛过程中，让学生灵活运用所学的专业知识，从设计定位、设计创意、设计草图等诸多方面全面提高专业能力，积累设计实践经验，做到真正学为所用。

3、激发学生的设计创新思维能力，开拓学生专业视野

不可否认，过去大多数本专业的学生只会按照教师提供的方式进行设计，教师的案例成为了标准答案，一旦没有了标准，学生立刻表现出无所适从的态度，这就是学生的创新思维能力薄弱造成的。设计竞赛作品的要求是形式多样的，可以多角度诠释主题。这样，可以让学生不再依赖标准，自己去寻找答案，图书馆、网络、书店、资源库等等都成为获取素材完成设计的来源，尽快地提高专业水平。设计竞赛是一条很好的途径，在寻找资料的同时，也会了解到许多不一样的表达方式和设计形式，帮助学生开拓专业视野。

4、培养学生的团队协作精神，促进竞争意识

通过把学生分成小组的方式，帮助学生开展团队式的学习研究模式。布置设计课题，开展设计研究，十分有助于学生中形成团队精神。与此同时，还可以就课题开展小型研讨会，发表自己的不同意见，形成良好的交流氛围，锻炼了学生的语言表达能力和逻辑思维能力。有意识培养学生的竞争意识，锻炼学生的竞争能力，为学生适应社会竞争打好基础。

四、组织学生参加设计竞赛活动的作用

1、促进课程体系和教学内容的改革

广告设计竞赛对课程体系和教学内容的改革起到一定的促进作用。时下进行的各种广告大赛层出不穷，更是呈现出多元化的发展方向，大赛基本代表了行业的需求和标准。积极参与广告大赛，有助于把握行业标准和行业需求的变化，对于专业建设和人才定位都能起到很好的帮助。广告大赛在一定意义上来说，同时也是教学内容的标准，能及时帮助教师修订教学内容，优化课程，淘汰在职业需求中上不适用的课程，提高专业的教学水平，真正做到与时俱进。

2、完善学生创新能力的培养

⑴建立专业的设计工作室及更新教学设备

为了更好地培养学生的设计能力，对教学环境和配套设施必然形成一定的要求。广告设计需要高品质的电脑和配套软件，优质的广告摄影器材，丰富的图书资料和资源库，以及良好的环境等都有助于学生学习和研究，更好的激发和实施创意设计。

⑵因材施教，鼓励创新

每位学生都有自己的长处，通过不同的培养方式灵活教学，有助于帮助学生挖掘自身潜力，充分发挥自身优势，快速提高专业能力。作为优秀教师，在因材施教的同时，要鼓励学生突破常规，敢于大胆尝试不同的表现方法。

3、创建合理的实践教学模式，完善实验教学体系

通过广告设计竞赛的优势，带动实践教学有着十分重要的意义。实践教学既是现有理论的源头，又是未来实践的源泉。从培养学生的实践能力和创新意识来看，它比理论教学更重要，因为创新基于实践，实验教学模块、课程设计、课外实践活动和设计竞赛在内的教学形式多样，课内外教学与活动相结合，覆盖基础课和专业基础课的实验教学体系，让学生的主观能动性和创造性得到了极大发挥，并且鼓励了学生发展个性。

篇(4)

由于信息化时代科学技术的飞快发展，平面设计专业在当前经济社会的各种商业活动中越来越发挥着十分重要的作用。可以说，平面设计专业是现在社会职场之中的香馍馍。如商品的宣传离不开它，广告设计离不开它，服装设计、装潢设计、包装设计、环境设计等等都离不开它，因此，整个社会对平面设计专业人才的需求非常迫切。然而，作为中职这一培养平面设计专业人才的摇篮来说其现状并非十分令人满意，有待于更进一步地得到改善。

1.教学课程的设计没有以职业能力培养为主线

由于社会在发展，对于教学而言也应该随着社会的发展不断调整教学战略。有研究发现，中职学校平面设计专业的教学课程多年才调整一次，因此，培养出来的学生难以满足社会的需求。中职平面设计教学课程仍然以传统的专业课程为主，着重培养学生的专业能力，并没有涉及到学生将来走上就业岗位的职业技能。教学课程中教师还是以传统的设计软件教学为主，学生将全部精力花在学习设计软件上面，因而不能较好的掌握设计的理念和要点。在课程安排上，学校缺乏一些实践教学，大部分课程只是以理论教学为主，又或者以软件的设计为主，导致中职设计专业学生虽然能够较好的掌握设计软件的应用，却难以设计出好的作品，在工作岗位中不能独立承担工作任务。

2.学生缺乏创新能力

中职平面设计教学对培养学生创新能力的重视程度不够。教学的主要目的是保证学生对专业知识的掌握，却没有达到开拓学生思维的目的，导致学生所设计的作品不能推陈出新，吸引人的眼球。部分学校虽然开展了一些实训课程，但实训的内容和方式均过于简单，学生实训操作仅在机房做些简单的作业，学生对实训缺乏兴趣，大多数学生只是敷衍了事，因此，实训并没有达到激发学生创新的目的。在这种状态下培养的学生不仅缺乏动手能力，而且缺乏创新能力。

二、如何在中职平面设计教学中培养学生的职业能力

1.培养学生的动手能力

中职平面设计所涉及的专业知识主要与广告、印刷等行业息息相关，这些行业均要求有较强的动手能力，学生要能够独立设计平面广告、图文排版、印刷等。所以，中职平面教学应该以培养学生动手能力为主要目标。教师应该以实践教学为主，以理论教学为辅，学校应该加大实训力度，在实训过程中培养学生的动手能力，同时教师应该对实训课程予以高度重视，确保每位学生均积极参与。广告设计大赛是培养学生创新能力及协作精神、提高学生综合素质的有效手段和途径。国内各种极具影响力的广告设计大赛，在各艺术院校中的影响是十分巨大的，大多数院校都投入了很多的人力和物力来组织这些赛事。现在，广告大赛已经变成了推动艺术设计类专业教学改革的一个非常有效的举措，竞赛不仅可以激发参赛者的竞争意识、培养学生的创新精神和创新能力，更重要的是它能给予我们教学改革的深刻思考。实践证明，广告设计竞赛对课程体系和教学内容的改革起到一定的促进作用。当今进行的各种广告大赛层出不穷，更是呈现出多元化的发展方向。大赛基本代表了行业的需求和标准，积极参与广告大赛有助于把握行业标准和行业需求的变化，对于专业建设和人才定位都能起到很好的帮助。优化课程，淘汰一些在社会上不适用的课程，添置一些能紧跟时代步伐、更具专业特色的课程。广告大赛同时也是教学内容的标准，能及时帮助教师修订教学内容，提高教学水平，完善专业素质。在实训方式上，可适当进行调整和创新，并鼓励学生积极动手。学生通过在实践过程中亲身动手一方面加强了自己对设计的鉴赏力，尽管学生设计的作品在水平上表现得十分有限，但是，这个设计作品毕竟灌输着自己的心血，他必然会将自己的动手作品与好的作品相比较，从而加强了自我鉴赏力，与此同时也大大地提高了学生的设计信心；另一方面学生通过动手可以大大提高自身的表达水平，使自己丰富的想象能够在较强的动手能力中得到完美的实现。

2.培养学生的创新能力

职业能力不仅体现在基本的职业技能上面，而且还体现在创新能力上面，学生只有具备创新能力，才能适应社会发展的需求，跟上时代的步伐。特别是对于设计而言，如果不进行创新，将极有可能被社会所淘汰，因此，对于中职平面设计而言，培养学生创新能力也非常重要。培养学生创新能力的前提是教学内容要能够激发学生的创新意识。学生一旦对学习产生兴趣，学习过程将更为轻松。在教学过程中，教师更要采用趣味性教学方式，鼓励学生积极参与，使学生在参与的过程中不仅发挥了想象力，而且也培养了创新能力。创新能力的培养主要在于培养学生的创新思维，创新的思维主要体现在灵活性、变通性、独创性。因此，培养学生的创新思维就需要给学生足够的空间让学生进行自主、开放的学习，不能禁锢学生的思想。学生可在课堂上自由发挥，以自己的想象力创作出属于个人特色的作品。教师还可鼓励学生以不同的角度看待作品，积极思考问题，挖掘新的思路。如在教学课堂上让学生对优秀的设计作品进行点评，并对不同的观点均给予肯定，并从中发现学生的个性风格及其潜力，并从适合学生未来发展的方向培养学生。

3.教学课程与方法的改革

首先，中职平面设计教学在课程设置上，学校应该对市场经济状况有充分的了解，并根据市场的形式变化及时调整课程。课程的设置是需要满足社会的需求，培养学生的职业能力，从而增加学生的就业率。中职平面设计的教学课程可灵活多变，要转变传统的完全按照教学大纲进行教学的教学模式，教师在进行具体教学时，可根据职业能力培养为前提进行合理调整，对于一些对学生职业能力培养无重要作用的教学内容可简略带过，将重点放在培养学生职业能力上面。如学生今后的职业发展方向为广告设计，其不仅需要掌握技术课程，而且对于与之相关的色彩构成、透视原理等相关知识也需要掌握。因此，中职学校的课程设计必须以企业发展为前提，并以培养学生职业能力为目标。其次，中职平面设计教学在课程内容应设置上以培养学生自学能力为原则。中职学生一般习惯于教师将所有知识均传授给自己，自学意识较为薄弱。但对于平面设计专业而言，如果仅靠教师将知识灌输给学生，学生将难以取得较好的成绩，并且在进入社会以后，将难以在社会中长期发展。教师在课堂上可组织学生积极思考，鼓励学生积极交流，更多的是将课堂交给学生，教师在必要时对学生进行引导即可，从而让学生自己去探索和学习，改变传统的学生坐等教师讲练的模式。另外，教师还可安排一些任务，让学生通过自学去完成，从而培养学生的自学意识和能力。在教学方法上，为了培养学生的职业能力，中职学校应将课程教学模式转为以行动为导向，再次，中职平面设计教学在教学方法上要不断创新。例如，利用情境教学、小组讨论、角色扮演等，通过运用多种形式的教学方法，不仅激发学生的学习兴趣，而且培养学生的综合能力。为了更好的培养学生的职业能力，学校应该与企业之间进行良好的沟通交流，建立良好的合作关系。学校可邀请企业或行业专家对平面设计教学进行指导，并在课程、人才培养目标等方面进行探讨，从而使平面设计教学人才培养方案符合企业发展需求，通过这种方法确保了中职平面设计教学跟上企业发展的步伐，并且学校培养的人才将能够更好的满足企业的需求，也培养了学生的职业能力。最后，中职平面设计教学可通过与企业合作，采取“请进来”和“派出去”的方式进行教学。由于平面设计教学不仅具有较强的专业性，而且教师还需要对企业发展的动态十分了解，为了培养出更具市场需求专业型人才，中职学校可通过与企业合作，聘请行业优秀人员进行课程教学，或者对平面设计专业教师实行见习制度，教师需定期到企业进行学习，以便不断更新教育观念和提高实践经验。中职学校在平面设计教学方面的实训基地还不够完善，学校可通过与企业合作，建立专用的实训室，实训室的设备和技术人员均由企业提供，从而保证学生的实训质量。通过这种实训方法学生能够近距离的与企业接触，培养了学生的职业能力，也为以后的职业发展奠定基础。

三、结束语

篇(5)

一、时展对影视广告教学提出新的课题

为行业培养人才是中国广告教育的基本任务。面对新世纪的挑战，影视广告教学应将国家要求转换为对学生未来能力的培养。我们应该将国家发展需要作为教学培养依据，同时对广告导演的专业能力展开追寻研究，所有这些，成为了影视广告导演人才研究的出发点。

在影视广告导演专业课程的教学过程中，完善学生从导演的角度提高创作能力及全面掌控能力，解决拍摄与制作之间的关系，学习优秀影视广告的拍摄经验与形式法则构建对镜头语言运用能力，拍摄出好的作品，为中国广告行业输送合格人才。中国现代广告业发展30多年至今，由2011年制定的《广告专业技术人员职业水平评价考试大纲》明确了影视广告导演成为考试内容，这对教学任务制定和教学质量检测均具有重要的指导意义。

二、 现阶段影视广告导演培养存在的问题和不足

影视广告导演人才培养的发展日新月异，新的媒体形态、新的机器设备不断更新，行业间竞争日趋激烈，对影视广告导演质素的要求不断提高。从以往几届毕业生看，毕业后在专业领域工作的比例越来越高，但也甚忧。再看在校学生参差不齐，招生时大家信心满满，两年过去各有心思，这里分为两种：接触专业后有更高目标；还有一种是学错专业。作为老师又喜又愁！不过平静下来思考，很正常！所以学生要考学入学，老师应该因材施教。电影学院的学生是讲悟性的，好的学生快一点，差的只是慢一点而已；成绩好的学生在鼓励的同时提出更高的要求，成绩差一点的就在影像、声音概念、画面、剪辑、节奏、色彩上多讲讲，多看片，多分析，提高辨别能力、审美能力、鉴赏能力。广告专业最重要的核心就是创意，广告导演专业学生一定要懂创意，这一点目前教学的方法上比较欠缺；拍摄作业方面不严谨，构思到完成不按步骤、流程：脚本-勘景-调整脚本-分镜头及绘制-演员-美术、摄影部门准备-总检查-拍摄-后期剪辑-特技合成-音乐-录音合成。这是拍摄影片的基本规则，我们各位老师都特别强调这点，但结果是，学生随意性太强，案头的预思维、设计细节工作不到位，导致在拍摄现场缺乏统筹与调度能力，对这门课感到挫败而灰心丧气继而放弃。之所以遇到这样的问题，就是因为他们没有效掌握从文字脚本撰写到实际拍摄的转换关系，为后期剪辑带来了不少的麻烦，对将来进入社会层面的专业水准敲响了警钟！

另外一方面，新媒体形态层出不穷，网络电视、车载移动电视、数字点播电视、手机电视等新的形态不断涌现、发展逐步成熟，形成了各具特点的影视广告需求。比如车载移动电视的节目具有短小、精悍以提供资讯类节目为主的特点，网络电视广告的互动性强等。学生只是浅层次接触，不擅于深入去探讨它们之间的特性，也就难准确拍摄出好的作品。高校课程教学对于新的媒体形态往往稍滞后于影视传媒的发展，具有前瞻性的深度研究就更加较少了，优秀科研成果转换为成熟的教材需要经过一定的时间周期，新的影视媒体形态层出不穷，广告导演专业人才的未来培养需要重新定位。

三、影视广告导演专业课程的培养计划

广告导演课程在专业培养目标的任务中负有最主要的责任。它的任务是使学生所掌握的各专业基础课的知识能够融会贯通，并加以整合，并在整体上提升学生的艺术创作能力，最终使之成为合格的导演人才。 通过这门课程，让学生树立专业思想，明确将来从事影视导演创作的发展方向；传统训练和视听语言对影像想象力的训练结合起来，构成了影视导演素质必备的两个层次。影视广告导演专业依托传播学、广告学、电影学、广播电视艺术学等国家重点学科，定位于国内同类专业中处于领先的位置，并不断地提高在国内和国际上的影响力。

（一）、为影视广告导演专业设置的课程、学时、学分：

在四年的大学课程中，除了公选课所必须的课时外，可制定以下针对影视广告导演专业的课程设置：

（表一）必修理论课程

（表二）必修实践课程

（二）影视广告导演专业的教学模式：

下文以主要课程《影视广告导演创作》、《影视广告剪辑》、《广告声音》为例加以介绍。

1、课程名称：《影视广告导演创作》

课程介绍：是影视广告方向的本科学生在三年级第二学期的专业课。是整合之前学生所学习到的各专业基础课的单项内容使之在一部影视广告片创作中的整体应用。专业基础课可以说是建筑的各个部件，而《影视广告导演创作》是整合各个部件成为一个整体的作品，在整合的过程中就会出现彼此关系的问题，《影视广告导演创作》课的主旨就是解决各元素的关系及具体的方法的课程。总学时： 144课时。

课程内容：是影视广告导演创作方法和创作流程的研究。是从创意脚本、文案、分镜头、影片造型、影调设计、摄影 、表演、数字特技、数字调色、剪辑、影像合成、音乐设计、录音合成、标版设计等完整的创作过程中导演基本表现手段的研究。

拍摄作业：1、编剧、拍摄、制作一部五分钟的叙事短片。2、创意、拍摄、制作一只30秒长度的电视广告片。3、写出以上二只片子的导演创作心得。

考试方式：为开卷考试。根据所编剧、拍摄、制作的二只片子及写出的创作心得给出这门课的成绩。

2. 课程名称：《影视广告剪辑》

课程简介：本科生的专业基础科。

剪辑是影视广告导演创作中的重点，在本课程教学的进程中培养学生认知剪辑在影视广告的创作中不是简单的镜头的连接，它决定或影响着一部电视广告片的结构、节奏、情绪、叙事、风格、表演、观看心理、信息引导，是一部影视广告片重要的表达手段，在本课程的教学中学生要领会剪辑的概念、意义、作用、手段和一般的规律性的内容。

课程教学目的：

在72课时的教学中，我们要求学生了解影视广告剪辑的基本概念问题，是学生不能把剪辑仅仅当作一个手段 而是在以后的创作中始终贯彻剪辑的意识，使学生能够在广告创作中主动的利用剪辑的手法运用到创作目的，理解剪辑的特性及一般规律。

教学方法：以讲授和学生自己动手拍摄、剪辑相结合的方式教学。

作业：课周内每位学生要完成四个剪辑作业。

（1）、30秒音乐剪辑

（2）、60秒常规叙事的剪辑

（3）、60秒快速叙事的剪辑

（4）、30秒叙事影视广告的剪辑

考试方式： 按照四个作业的剪辑水平综合评估后给出这门课的成绩。

3、课程名称：《广告声音》

课程简介：《广告声音》这门课程是面向影视广告专业学生的基础课程，将录音专业与广告专业紧密结合。课程内容包括广告声音制作技术与广告声音艺术创作两方面。技术上，力求使学生了解声音的基本属性、原理及传播规律，了解基本的录音设备与制作技巧；艺术创作上，力求使学生提高对广告声音艺术应用上的修养，加强学生对广告声音与画面关系方面的理解，学会更好地利用声音元素铺助广告创作。

课程的任务：使学生掌握声音的基本概念，了解广告声音创作的基本流程和创作规律，学会从声音的角度对影片进行分析和把握，树立正确的声音观念，培养创作中自觉的声音意识，提高对声音元素的运用能力，从而提高创作的整体水平。

考试方式：一部指定影视广告声音分析论文。

四、影视广告导演专业的教学实践

根据在北京电影学院的任教实践，将影视广告导演专业教学中的一些经验体会加以总结，以自己多年来在外拍片的经历、经验带到教学实践之中去。让学生热爱自己的专业，立足专业；充分理解影视语言，强化并重视课程的系统性和实践性；做为老师，应该清晰培养影视广告导演专业的质量标准，明确教学重点和难点，全面判定学生的成绩，不误人子弟。

广告导演专业教学的重点是创意情节视觉化；用镜头语言考虑场景设计、场面调度，演员肢体语言，不能仅采用语言描述。难点是用符合逻辑的、结构化的教学节奏来图解这一连串的镜头。⑤影视广告导演教学不仅仅是对全片所有镜头作出剪切和组接，同时也是对每一个镜头的画面、声音、时间等所有构成要素的精确设定，将文字脚本中的叙事场景和动作分成单个的镜头和段落，是系统化的视听设计。广告导演是集整体构想、摄影风格、美术造型设计、场景调度、演员表演、特技处理、剪辑、对白、拟音、音乐提示于一体的工作蓝本，是后续所有工作的依据，是拍摄制作中极其重要的一环，因为在教学中不仅要求学生有较强的镜头把控能力，更要求学生理解并熟练应用影视视听语言。

学生学完课程后应具备的知识和能力有以下几点：

1、具备良好的影视广告导演专业的基础和人文科学的基础知识，能够有良好的表达、沟通、创作和撰写论文的能力。

2、能够熟练的运用所学的专业知识、专业技能进行影视广告片的创意、制作。

3、掌握市场营销、传播学、广告学及影视表达的综合知识，具有不断的获取新知识和了解本学科发展动态并具有创新能力。

本人认为，在教学中应注意以下几个原则： 第一，提倡现实主义的创作方法。教师在教学中应注意培养学生按照现实主义创作方法进行创作的基本能力，即观察生活的能力，塑造人物形象的能力，组织创作素材表达特定主题的能力，组织人物行动构成戏剧冲突的能力。但在具体的表现形式上，应允许学生进行探索，不必作一定之规。对于其他类型的创作方法和规律，亦应有所认识和学习。 第二，在学生作业的风格样式上，提倡风格多样、兼容并蓄。教师应注意避免把自己个人的创作倾向作为指导学生创作的唯一原则。在保证现实主义方法作为主流的同时，应注意保护学生的创作个性。 第三，在学生作业的制作方式上，提倡在有限条件下尽可能专业化的制作方式。教师应要求学生在拍摄前有比较成熟的剧本，避免过度的随意性；应要求学生根据剧本的规定，认真地进行场景的选择，演员的选择，服化道的选择，避免养成因陋就简，甚至敷衍了事的习惯；原则上应同期录音，在声音的后期制作上应要求学生有明确的创作思路，尽可能提高影像的清晰度；灯光造型方面应尽可能改善效果，除非镜头晃动带有明确意图，否则应尽可能创造条件让镜头运动更稳定；作业应有台词字幕。 第四，提倡教师在学生作业的拍摄过程中进行现场教学，要求教师每学期至少选择一部学生作业进行现场教学。现场教学的目的是：较之作业讲评，教师能够提供给学生更具体的、更及时的、更有效的建议；对于培养学生正确的、严肃的、习惯良好的创作方式具有示范作用。

五、总结

未来的发展对影视广告导演专业教学提出了新的课题，如何将国家制定的广告设计行业标准与教学任务有效地结合起来，为行业培养具有相关能力的专业人才已是势在必行的任务。应对新世纪的挑战，越来越多的广告人才参与竞争环境中，思考如何增进影视广告导演人才的专业能力，去适应将来更大的空间，提升影视广告的创意制作品质，已成为影视广告导演培养的重要任务。

注释：

篇(6)

本文通过对高职院校图形图像专业就业岗位分析以及市场对本专业人才职业素质要求，总结出高职图形图像专业的核心能力，即图形图像素材采集能力、图形图像设计与制作能力以及图形图像作品展示能力。为了加强专业核心能力的培养，需要根据市场需求，构建以就业为导向，服务区域经济为目标，优化人才培养方案、构建课程体系、改革教学模式，加强师资队伍建设等方面进行人才培养的研究。

关键词：

图形图像；核心能力；培养策略

近年来，随着我国高等职业教育的迅速发展，各高职院校之间的竞争也愈演愈烈。各院校为了在竞争中立于不败之地，花大力气进行专业建设、课程改革及教学改革，以提高教学质量，加强学生各方面能力的培养，增强学生的竞争力。而在众多的能力中专业核心能力是本专业的最关键能力，是高职院校间竞争的关键。因此，高职院校要办好图形图像专业突出专业特色，加强图形图像专业核心能力构建及其培养研究有着重要的意义。

一、问题的提出

随着经济的发展，各行各业对图形图像岗位的人才需求量大增，为了加强对区域经济服务，国内各高职院校根据市场需求相继开设了图形图像专业。但就目前调查来看，许多地方图形图像人才供与求之间出现了一种相互矛盾的现象：每年有大量的图形图像专业毕业生走出校门，而同时用人单位却由于对毕业生不满意而感到人才的紧缺。通过多项研究发现，学生缺乏一定的市场竞争力，在市场竞争中需要学生的多种能力，而在市场中取得竞争优势的能力往往只是所具备的专业能力中某项或某几项专业核心能力起决定性的作用。由于学生在校学习的时间有限，学生不可能在学校得到各方面的深入发展，获得各方面的能力。学生能否掌握专业核心能力，既是体现专业特色，又是学生适应工作岗位具备市场竞争力的优势所在。可见，高职院校图形图像专业学生要适应行业的发展需要，应具有什么能力，尤其是应具备什么样的专业核心能力需要进行论证与探究，同时如何培养学生具备这些能力就显得极其重要。

二、图形图像专业核心能力分析

专业核心能力是个人在某个专业中通过一定的时间，进行系统的专业知识学习和实践训练而形成的独特的不易被模仿的能力，它是个人在工作岗位上所具备的他人无法模仿，具有较强知识特征和持续优势的能力。专业核心能力是一个专业中最关键的能力，而专业核心能力的确定是根据市场需求、区域经济需要的职业岗位群分析才能确定的。

（一）图形图像专业的就业岗位群分析通过对国内相关知名企业对专业人才需求、职业岗位和职业能力要求的专项调研结果显示，目前企业急需的人才主要是：平面设计与制作，室内装饰设计与制作、网页设计与制作、影视后期编辑。高职图形图像专业学生毕业后可在IT行业的公司、技术先进型的企业、国家政府机构、各类平面广告、影视公司等从事平面设计制作、三维设计制作、网页设计、网站管理、影视后期制作等工作。毕业生面对的职业岗位在平面设计制作方向有广告设计制作员、界面设计制作员、包装设计制作员、VI设计制作员以及网页设计与制作员，三维设计制作（室内外装饰装潢设计）方向有施工图制作绘图员、室内外效果图制作员以及影视制作方向的影视后期制作员等等。毕业生在工作岗位上可以通过不断的努力，有机会升为设计主管、项目经理、网页美工师以及平面设计师等。

（二）图形图像专业核心能力在图形图像职业岗位群中，通过比较分析得出各工作岗位所需的职业能力既有相同相似能力又有不同的能力，通过反复比较分析提炼，得出职业岗位群所需专业技能相同点与不同点，按照专业技能的重要程度进行排序，同时结合高职院校图形图像专业学生具体情况以及区域经济的发展对行业人员的需要，提炼出高职院校图形图像专业核心能力如下：1.图形图像素材采集能力：根据不同的应用需求，通过手绘、计算机网站、客户资料提供等不同手段，获得需要加工的图形图像基本信息，在此基础上进行图形图像素材基本加工；2.图形图像设计与制作能力：根据基本确定的图形图像素材，通过艺术设计、个性创意确定图形图像制作的基调，用一些专业的工具软件，展现图形图像制作后的成果，同时进行作品输出。3.展示能力：能通过计算机网站及网页设计制作展示作品，展现自我。

三、高职图形图像专业核心能力培养中存在问题

（一）人才培养目标不明确，课程结构不合理高等职业教育不等同于高等教育，它具有一定的特点，高职院校图形图像专业在人才培养模式上盲目模仿本科院校，导致培养目标不明确，培养出的人才不具有特色，应用能力偏弱。在专业课程体系中，开设了过多的专业课程，导致学生的学习泛而不精。在专业课程教学过程中以软件操作为主，不注重学生的专业核心能力与职业素养的培养，使得学生不具备职业岗位中所需职业能力，从而无法在工作中胜任实际的工作岗位。

（二）师资队伍薄弱目前高职院校图形图像专业的大部分专业教师都是从来计算机应用技术专业转型而来，不具备专业所需的文化创意设计能力；同时专业教师缺乏企业工作经历，没有企业工作经验，在授课过程中不能将课程内容与岗位职能能力要求进行有效的结合，导致课程内容与实际工作需求有一定的脱节。

（三）实习实训条件不足由于图形图像软件更新换代较快，软件版本的升级意味着对教学环境和教学备的要求较高，由于专业建设资金不足，导致教学设备以及软件更新跟不上时代的步伐，校内实训基地建设相对滞后。同时，由于行业特点，大部分图形图像相关的企业规模较小，合作的校外实训基地不稳定，合作水平不够深入，对学生后期的顶岗实习造成一定的影响。

四、高职图形图像专业核心能力培养策略

随着高等职业教育快速发展，就业压力的日益增大，高职毕业生的就业问题已成为目前一个比较突出问题。学生就业竞争的着力点是其具备的能力，而能力构成中起决定性作用的是专业核心能力，如何让学生在校获得过硬专业核心能力，在人才市场上突出竞争优势和在工作实践中具有持续竞争能力，是摆在高职院校面前一项极其重要的任务。

（一）优化人才培养方案，重构课程体系根据市场人才需求及学科发展动向，形成以“实践应用型”为导向的高职图形图像专业人才培养方案，构建工学结合的课程体系。通过企业调研，走访毕业生，行业专业家座谈等形式，对就业核心岗位进行分析，归纳专业职业岗位典型工作任务，对图形图像制作工作流程进行分析，概括总结图形图像制作专业在实际工作过程中所需的专业技能，即平面设计能力、网页设计与制作能力、室内外装饰设计能力，以此作为转化专业学习领域并构建专业课程体系的依据，围绕专业的三大核心能力将知识进行重组、序化并转化为支撑职业能力的课程体系。

（二）进行课程改革为了达到专业人才培养目标根据人才培养目标，对专业课程制定课程标准，在课程标准中根据职业能力需求确定课程内容及要达到目标。专业核心课程标准的制定，必须与企业需求、行业标准相结合，课程内容体现出工学结合的特点。在实际授课中，打破传统的讲授模式，以企业实际项目为载体，将知识和技能进行整合，并在教学过程中依照企业的项目开发模式组织教学，使学生真正实现“在学中做、在做中学”。同时，为了达到课程目标，需要做好课程考核方式。摒弃传统的笔试考核形式，按照实际需要进行多元化的考核。

（三）加强师资队伍建教师是教学的根本，建设一支师德高尚、教育观念新、改革意识强、具有较高教学水平和较强实践能力、专兼结合的教师队伍，是培养高素质实用性人才的关键环节。要加强师资队伍建设，可以让专业教师加强企业锻炼，定期进行业务进修、学术交流、教学理念教学方法培训；在学校条件允许的情况下，合理引进企业一线优秀专业人才。

（四）加强校企合作为解决教学条件滞后，实习实训条件不足的情况，加强校企合作。高职院校可与当地的图文印刷以及设计类企业联系，与企业合作在校内设立经营实体店，这样也即可满足企业的营利目的，也解决了校内专业实训基地不足的情况。专业可根据人才培养方案需求与企业的需要，与企业共同设计开发相应的实训项目，如平面广告设计与制作实训、网页设计与制作实训以及室内外装饰装潢设计实训等等。课堂可以由企业中设计师与校内教师共同参与指导，即可以为企业带来了一定的经济效益，也让学生在实践中得到锻炼，提高就业竞争能力，实现“双赢”。加强高职院校图形图像专业核心能力的培养，是缩短企业人才的需要和学校人才培养之间距离的有效途径，是提高毕业生就业竞争力的有效途径，是高职院校竞争的软实力的具体体现。高职图形图像专业在教育教学实施过程中，以服务为宗旨，就业为导向，围绕专业核心能力，进行教学改革、加强师资建设以及加强校企合作等等，把专业教育中突出对学生专业核心能力的培养落到实处。

参考文献：

[1]刘敏.旅游管理专业课程体系设计研究[D].辽宁师范大学硕士论文，2009，（5）.

[2]杨哲，张洪江，宋权华.数字媒体技术专业核心能力构建及其人才培养研究[J].中国医学教育技术，2013，（3）.

[3]焦万鹏，沈鹤.图形图像制作专业人才培养模式创新与实践[J].辽宁高职学报，2010，（7）.

[4]房强.高职图形图像制作专业人才培养的创新与实践[J].统计与管理，2013，（2）.

[5]王剑峰.高职图形图像制作专业创新人才培养模式研究[J].无锡职业技术学院学报.2011，（4）.

篇(7)

【关键词】彩色叠印；自动化；工作标准

进入21世纪，以常识为主的新经济正成为新世纪开展的主流，以信息技能等高科技为代表的新兴出产力必将改动包罗印刷企业在内的企业治理情况。起首是顾客要求的转变，随着人民物质生活程度的进步，顾客对产物质量的要求也越来越高。还此外因为行业投资门槛不高，以及前两年“要想发，搞印刷”错误观念的影响，一多量直接印刷、数字印刷、按需印刷等印务公司不时成立，顾客的选择到达史无前例的宽度。其次是随着买方市场的构成，市场竞争剧烈的加剧，印刷质量的概念在不时深化，质量治理被提到一个全新的高度。

近年来，随着兰州市场经济体制的不断深化，东西部信息化交流的不断加速，本地印刷企业的体质目前正在激进变化中渐渐地由制造服务业转型为广告传媒、资讯、票据等产业，印刷企业的设备也由单一的彩色叠印向以自动化、电脑化、防伪化、信息化的方式，突飞猛进的改造创新，客户对印刷品的要求也愈来愈严格，愈来愈多样化。应该如何适应时代的变化，印刷企业的经营者、管理者们将要面对一个全新的课题。

首先要具有现代人的眼光，不要只是依靠经验、传承与直觉，应该多吸收一些管理知识、技术实务与科技新知，对于电子化、电脑化、资讯化的生产系统应有使用的能力；其次，印刷人本身应建立一套标准化的生产管理系统，与人性化的管理体制。印刷企业是由零件少量型的服务产业发展过来，上世纪以前的印刷企业，其业务的来源大都是间接而来，最近10年间，直接业务才渐渐增多。究其影响的因素，大概有下列四点：（1）服务范畴、社会结构的变化，包括教育程度，生活水准的提升。（2）一般消费者要求水准的提高，包括对印刷品质与服务品质的要求。（3）服务业的掘起，包括广告设计、出版业、电子传媒业等传播媒体的兴起。（4）中介媒体的要求，包括产品多样化、品质高级化、服务精致化、加工准时化等。

进入新世纪，常识经济时代下的市场需求的特性化和印刷同期的不时缩短，加上直接制版、数字化图文传输、数字化印刷、高速胶印轮起色等一多量出产东西的使用，印刷企业追求的将是速度型效益增进。常识经济时代一个主要市场竞争规律就是“快”，“快鱼吃慢鱼”也是印刷企业竞争规律，因而，印刷市场竞争不只是比价钱、比质量、比效率、最主要的前提就是比速度，在包管质量、效劳程度的还，印刷流程速度要快，因此要做到这一点，企业获取信息要快，资金周转要快，决议计划、出产、反应等均要快，对于印刷企业来讲，快的实质是降低工夫本钱，以顺应市场特性化所决议的多种类、少批量、灵敏出产的要求。

现在兰州的印刷企业大部份都没有一套完整的管理制度，但是每家工厂都或多或少有他们沿习多年的管理方法，对于每件印品的作业时间、作业标准、成本核算都无法明确，因此实际的作业时间都比标准作业时间长，而延误了交货日期，要求的品质也参差不齐而屡遭违约，有些不应该有的开销也经常发生从而增加了企业成本；假如印刷经营者再不检讨利弊得失，提出改善管理的方法，再不培养管理的能力，将无法严守交货日期而与客户渐行渐远，也会增加实际成本而减少获利。归纳起来，生产管理标准化产生要求做到以下几点：（1）整理过去的经验，确定工作标准化（方法、责任和权限）。（2）按照确定的标准进行执行，并需要检验是否要一起遵守这种标准。（3）建立合理的用人机制，规范化的薪酬标准。（4）工作标准有不适应的地方要及时组织完善。

传统治理学常识表明：企业计谋决定于企业的构造。企业组织形式的革新是技能革命特殊是信息化、收集化的必定后果，还也是企业计谋目的调整的要求。随着印刷分工的专业化、精密化，企业治理环节增多，本钱增多，效率降低，企业界部呈现分歧水平的权要主义。在信息时代，随着核算机在印刷企业各治理、出产环节中的使用，企业规范化的信息，如印刷出产调剂、产量等都有前提采用电脑操作，企业治理部分、条理响应的可以削减，企业组织构造一改传统的集权为特征的金字塔型的条理构造，而演化为以分权为特征的横向构造为主，然后愈加有利于“一向治理”形式的履行，如许既简化分工，又添加了责任感，各治理部分、条理愈加综合化。

“逆水行舟不进则退，知过能改善莫大焉”，企业经营也是一样，坚持已定标准。应该在每一种工作项目中随时提出检讨改进，接受新修订的方案，也应该随时吸收新知、提出修改意见。这种新方案、新技术、新产品、新创见、将它组织整理，变成有系统的制度，就是标准化。

参考文献