室内设计原理与实践精品(七篇)

序论：写作是一种深度的自我表达。它要求我们深入探索自己的思想和情感，挖掘那些隐藏在内心深处的真相，好投稿为您带来了七篇室内设计原理与实践范文，愿它们成为您写作过程中的灵感催化剂，助力您的创作。

篇(1)

【关键词】室内设计原理；教学改革 ；职业化；

室内设计专业基础教育的现状与问题在现如今的大学课程里存在着脱离现实社会的问题，我国现代设计教育起步比较晚，其基础教育一直受到前苏联和西方的绘画基础教育的影响，真正开始关注设计基础教育问题则是随着改革开放、经济的发展、文化的交流、思想的进步，带动了设计的发展。

室内设计是一门跨越艺术和技术，融合多种内容的综合性学科，是根据建筑物的使用性质、所处环境和相应标准，运用物质技术手段和建筑美学原理，创造功能合理、舒适优美、满足人们物质和精神生活需要的室内环境。这一空间环境既具有使用价值，满足相应的功能要求，同时也反映了历史文脉、建筑风格、环境气氛等精神因素。单凭艺术家式的灵感和心血来潮，已经难以完成复杂的设计任务，因此作为一个合格的室内设计师，既要学习室内设计原理和历史，又要熟悉室内设计涉及到的边缘学科，以获得丰富的专业知识和技能，高品味的审美和艺术修养。

所以《室内设计原理》就是高校室内设计专业重要的专业基础课，在室内设计教学与实践中有广泛的应用性。同时，《室内设计原理》是一门与实践结合非常紧密的课程，是依托实践建立起来的专业应用型课程。

综上几个原因，教学改革应激发学生的学习兴趣，突出以“ 职业” 为核心的专业教育思想。文章从调整教学定位、充实教学内容、优化教学方法、丰富教学考核等几方面进行改革探讨。

一、转变教学观念，突出“职业教育”特色，着眼应用型专业教育。

“培养应用型人才”是当前的高校，尤其是新升格的本科高校办学主题。学生的培养方向应面向工作第一线，应注重理论知识的灵活应用，而不必过分强调理论知识的深层研究。教学内容的深浅要适用，以够用为原则，突出实用性。

职业教育决定了课程内容的应用特性。室内设计专业的《室内设计原理》课程有两方面的作用，一方面它是后续室内专业设计课程的基础，要突出它在设计理论体系中的应用；另一方面它还是工作实践中，指导工程实施，解决一般问题的基本理论，要突出它在工程实践中的应用。在教学中，应紧紧把握两个方面的应用，打造侧重专业知识的应用型教育。例如，在讲解到《室内设计原理》的人体工程学的教学内容时，空泛的讲解室内设计与人体尺寸对人们生活中的影响，并不能使学生在真正的设计中做到应用自如。因此，针对室内设计与人体尺寸的具体应用，可简单利用教室里的课桌和凳子，让学生更能真切的了解到室内设计与人体尺寸之间的紧密相连的关系，还有学生的宿舍，让他们在课下对自己的宿舍的家具进行测量数据，课堂上更多地结合案例深入剖析，从而使学生能把所学知识真正应用到设计中去。

二、着眼专业前沿，更新教学方法，更新教学内容，能更快的进入到设计公司中。

当前室内设计的发展，适应于当今社会发展的特点，趋向于多层次、多风格。即室内设计由于使用对象的不同、建筑功能和投资标准的差异，明显地呈现出多层次、多风格的发展趋势。但需要着重指出的是，不同层次，不同风格的现代室内设计都将更为重视人们在室内空间中的精神因素的需要和环境的文化内涵。

《室内设计原理》教学内容要紧紧依托方案实践。要以发展的眼光看待《室内设计原理》的授课内容，跟随时代潮流，跟随技术潮流。对于不同的地域、不同的时间要对教学内容有所侧重、有所更新，使教学内容更贴近实际应用。

所以在上课时强调教学效果，不拘泥于形式，力求教学方法多样化、教学手段多媒体化、教学氛围轻松化。

《室内设计原理》是应用性很强的课程，很多内容仅仅通过授课分析，教师的言语表达和多媒体演示并不能完全使学生理解透彻。而通过案例的讲解可能一下子就能让学生完全明白。可利用部分课堂和课余时间到施工工地进行观摩，向专业人士进行咨询；通过拍摄照片、DV给学生演示工程概况、施工过程、方案效果；鼓励学生动手参与实践。这样多种手段的反复训练加上教师的指导评讲，大部分学生都能牢固掌握课程内容。

而且为了让学生毕业后就能很快的融入到设计工作中，在教学中 把设计案例讲解完后，让学生独立的完成一整套家居设计。还有利用课堂时间，组成模拟设计公司和客户，让学生从接单子、与客户洽谈、量房、绘制客户要求的设计图等一系列任务，让学生能够统一的学习一遍进入设计公司后所要完成的设计任务。

同时，教师自身水平也要有较大的提高，能够熟练运用授课手段，能较好的把握课堂节奏，能充分调动学生的课堂情绪。使学生轻松愉快的进入课程学习。而且现在提倡“双师型”教师，所以教师可以利用假期时间，到设计公司进行充电学习，了解最新的设计元素和设计方法。再通过自己的语言讲解给学生，让学生学习到社会最新的设计知识，等毕业后能尽快的进入到工作状态中。

教学形式的三个“变化”是体现教学艺术的改革，是取得良好教学效果关键，也是《室内设计原理》课程改革的主要手段。

三、教学考核突出“设计方法”，突出“专业应用”。

教学考核的目的是检验教学成果，教学考核要能充分体现专业教育的根本要求，才能充分反映专业教学质量的好坏，才能充分反映专业教学改革的成败。教学考核的改革是课程改革的核心。

新时期高等教育专业教学的目标，实际是学生综合能力的培养与提高。传统的试卷考试不能全面反映学生能力水平，要利用多种手段，对学生进行综合的考核。首先，要调整考试内容，重点考核学生对室内设计原理的基础知识的了解，以及在设计作业对室内设计原理的应用，突出“设计方法”；其次，要求进行方案设计，并绘制图纸，强调具体方案中的具体原理应用，要求学生不仅能理解室内设计原理的基础知识，启发学生进行方案的设计与改进，能独立完成一套设计方案，突出“专业应用”。

四、结束语

《室内设计原理》课程有不同于其他室内设计专业课程的自身特点：专业应用性强、内容更新快、覆盖面广、与其他课程联系紧密等。其课程改革有其复杂性、独特性的一面，要抓住“职业教育”这一特色，推动课程方向、课程内容两个方面的更新，通过教学方法、教学手段、教学氛围的变化，同时强调课程考核在设计方法、专业应用、工程实践、综合能力四个方面的突出，推动课程教学的全面改革。形成“一特色、两更新、三变化”的课程改革体系， 促进教师课程教学、学生专业素质的双提高。

参考文献

[1]《居住空间室内设计》东北师范大学出版社 刘杰 2011.7 ISBN 978-7-5602-7029-6

篇(2)

室内设计是根据建筑物的使用性质、所处环境和相应标准，运用物质技术手段，遵照建筑美学原理，创造功能合理、舒适优美、满足人们物质和精神生需要的室内环境。从室内设计的实践角度来看，设计美学原理是运用室内设计中各要素为媒介来表达的，设计美学原理在当代的室内设计中具有指导性的作用。室内设计(InteriorDesign)它是建筑内部空间的设计,是整体建筑物的一个组成部分。它是建筑设计的进一步深化。伴随着科学技术的发展，多种文化之间的碰撞与交融，人们也越来越清晰地意识到室内空间的设计不应仅仅停留在满足物质方面的需求上，它不再只是简单的空间组合、家具以及设备的拼装，而应上升到精神的层面，它需要更加注重的方面，它需要综合处理人与环境、人和人等多种因素之间的关系。

就本质而言，室内设计是一种造物活动，它需要创造出既能满足人们物质方面的需求同时注重人们精神生活需要的空间环境。现代室内设计对人们精神方面的注重和对艺术性的高要求，更进一步的强调了室内空间设计要以美学原理为依据。美学原理对室内设计的指导作用是通过室内设计中各要素为媒介来表达，主要体现在以下几个方面：首先，室内空间设计的基本任务就是要合理的组织空间并且利用空间的组合为使用者营造美的视觉感受，因此，作为设计者我们不能够只是局限于空间原有的形态，而是要结合使用者的需求不断地探索寻找新的科学技术与审美特点创造出各具特色的空间形象。其次，对室内空间中的各个组成界面进行合理的装饰，是营造舒适且具有美感的室内空间环境不可或缺的重要的组成部分。利用各种不同装饰材料之间的质地不同与多种多样的装饰形式，可以使得室内空间的艺术审美效果呈现丰富多变的风格，同时也能体现不同地域文化的历史文化特征。再次，室内设计中色彩的应用除了对视觉上产生影响外，还对人的心理和情绪有影响。

合理的在室内空间运用色彩有助于放松身心。室内空间色彩的设计有其应该遵守的一般规律且随着时代的变化、审美观念的转变以及人与人之间的差别而有所不同。室内设计中各个组成要素虽看似相对具有独立的意义，却不能孤立对待，整体的空间氛围营造要通过各个局部之间的相互搭配统一起来，因此室内设计审美价值的产生是将多学科、多种文化内涵意义整合而得的。室内空间的设计语言是随社会文化变化而不断发展的，在对其进行设计时应该有整体环境观念。因为地理位置、气候条件、社会背景、生产力水平等因素的影响在不同的地区人们有着不同的生活方式和审美取向，就比如我国南方的建筑顶部，因当地的潮湿多雨的气候影响而建成尖顶；北方的气候干燥少雨所以建筑的顶部多为平顶。这些经过历史的积淀形成了丰富多彩的地域文化和个性差异。室内设计风格形式的表达需要通过设计元素的组合以及各种营造手法反映出地域文化和时代特色，并且能够传递出情感、体现美学的意义和价值。

装饰材料、工艺本身具有的技术美感与设计形式处理产生的艺术美感，共同形成了室内设计审美的一个主要特征。在室内环境的营造中，人们就美学理论的指导对室内设计提出了很高的要求不仅要重视艺术性，而且还要重视科学性和其相互之间的结合。从历史角度来看几乎每个领域里新风格、新动态的产生与兴起都是伴随着社会文明和科学技术的进步而来的，建筑和室内设计也不例外。社会生活和科学技术的进步，使人们的生活方式发生改变，人们价值观和审美观也随之改变，这就促使“以人为本”的室内空间设计必须充分重视并积极运用新兴的科学技术的成果，包括新型的材料、结构构成和施工工艺，以及为创造良好声光热环境的设施设备。室内设计的科学性除了在装饰材料、工艺技术有所体现，在设计观念上需要进一步确立，而且在设计的表现手法等方面也日益被重视起来，利用计算机技术进行设计和图纸绘制的广泛普及和应用，可以使我们在初始设计阶段中便能运用其所提供的三维视觉设计来表现未来的实际效果。

综上所述，综合了多个学科、多种文化的室内空间设计离不开美学原理的参与和指导。没有设计美学的指导，室内设计便缺乏了组织性且显得苍白无力。此外，人类的审美观念是随着时间的变化而不断地改变的，所以室内设计应当因地制宜地有效地借助设计美学原理的指导作用，创造出符合功能需要且具有文化内涵意义与审美价值的室内空间设计。

篇(3)

［关键词］平面构成；能力培养；教学解析

三大构成作为设计基础课程，从20世纪80年代引入中国高等设计教育体系。在设计教育领域中扮演着重要的角色，是对设计教学的补充。平面构成作为三大构成的组成部分，重点阐述了形态与组构的形式美的法则，在室内设计专业基础教学中具有基础性、理论性的特点。在当今经济模式下，物质形态与意识形态不断刷新，室内设计领域也不断快速向前发展。这就要求我们室内设计专业的高等教育教学体系能够跟上时代步伐。在室内设计专业人才培养过程中，设计基础课程的教学直接关系后继专业课程的衔接，是学生专业知识构建的根基。平面构成内容在当前室内设计基础教学中仍处不可替代的位置。对平面构成课程的教学研究与探索，对推动专业教学改革、培养符合专业发展需求的设计人才具有积极的作用。

一、平面构成内容的构架维度解析

平面构成的知识原型来源于包豪斯的基础课程体系。这套课程体系是第一次建立在科学的基础之上，形成了一套完整的设计基础理论。其核心是对点、线和形态都赋予心理内容与象征意义。同时强调形态与形态之间，形态与诸因素之间的依存方式与人的关联，即注重以科学的视觉研究为前提，更加强调人的精神因素。在理论上更多强调感觉与创造性之间的关系，追求与实践相结合。我们将平面构的知识内容置于这套体系之中不难发现，平面构成的内容构架具有立体的维度关系。在平面构成中以“构成形式”的概念着重了描述了两个内容，一是对事物形态规律的剥离与抽象过程中，以点线面的类型化来归纳“构成元素”。二是“构成元素”在平面之中的组合形式，其规律性的变化被提炼为“构成形式”。然而“构成元素”和“构成形式”各自具有的类型化和规律性的内容在平面构成中应处于同一层面，即“视觉因素”。而与二者相垂直对照的应当是心理感受和精神内涵，即“心理因素”。“视觉因素”与“心理因素”的共同作用构成了“美的形式法则”，审美是由感官到心理的体验过程。因此，平面构成的内容是构建在立体的维度之中，是“视觉因素”与“心理因素”相互作用的规律。在教学中单纯地强调“视觉因素”的变化，而忽略了与之对应的“心理因素”的建立，是教学内容认识的不完善，是对平面构成知识片段性地掌握。面对处在专业学习初级阶段的学习者来说，要求理解和掌握的这种“形式法则”必然是枯燥的、毫无兴趣的体验。机械地模仿和照搬的学习过程自然不可避免，进而希望通过课程来启发学生的创造力，丰富学生的视觉经验，建立专业设计基础的教学目的是难以实现的。

二、室内设计专业中平面构成的教学解析

结合当代室内设计专业特点来看，室内设计要解决的问题是根据室内空间的状况与功用，运用各种材料、技术手段来进行艺术处理，创造出功能合理、美观舒适，符合使用者心理生理要求的室内空间设计。这种设计实践是设计师有效地组织诸多因素运用艺术手法使特定的空间满足生理与心理需求的创作过程。在这实践过程中要求设计师具有敏锐的观察能力、由感觉到知觉的理性分析能力、艺术思维能力以及视觉化的表现和表达能力。因此，仅以技能和技法训练为主、实现视觉形式和效果表现为目的的教学方式很难满足当前专业发展对人才的需求。室内设计的创作过程训练和能力培养应当融入现代室内设计专业的教学体系当中，尤其是为专业学习奠定根基的基础课程教学。平面构成在理论上“抽象”事物的共性与本质。构成原理在现代设计中也是视觉形式的基础，其视觉实现的过程也具有非常强的操作性和实验性。从感觉到知觉、从视觉到心理的理性角度所构建的维度关系，对我们在教学中强调创作过程训练和能力培养具有启发意义和指导作用。所以，室内设计专业从何种角度来定位平面构成课程，如何审视平面构成课程在专业教学体系中的作用和意义，是我们在教学实践中可以深入探讨的问题。综合以上分析，笔者认为平面构成课程从室内设计专业基础的角度应设定为认知能力训练而非技能技法训练的课程。在这样的课程定位下，首先要梳理教学内容与层次。把握“形态”、“形式”和“知觉”的层次关系，以阶段性训练实现由易到难、由浅入深的教学过程。其次，设定阶段教学目标和训练方法，尝试训练方法的多样化与有效性。让学生通过基础训练来培养敏锐的感知能力和思维与表达能力，掌握从不同角度观察事物的方法，认识并理解设计创作过程。教学设计以形式构成的理论为指导，引导学生将目光转向身边现实事物的观察与发现，培养学生具备敏锐而准确地感知能力，感知“形态”、“形式”等概念下的现实存在的多样性和多元化。如在“点线面”元素认知环节，可以要求学生通过相机或手机来寻找和捕捉身边的这类事物的存在状态，发现和体会其在形态、肌理、质感等方面的美感，并用绘画的方式分析和表现这种美感；通过构成形式创作实践来培养感觉到知觉的分析能力，丰富视觉经验。如在构成形式训练中，可以运用可塑性物质来实现聚散、均衡、发射等形式的组构。在充分挖掘物质特性的基础上尝试从不同角度观察事物的方法。感受构成元素与构成形式相互作用后产生的美感与个性。将这种感受进行分析总结并与构成原理进行对照；运用命题的方式尝试构成设计来领会设计创作的过程。让学生树立问题意识，并用艺术思维积极调用可支配因素来解决问题。如从场所与精神的角度进行命题，要求学生运用“元素”与“形式”来分析、设计和表达。平面构成虽然具备形式美基础知识，但在以三维和立体为主要研究内容的室内设计专业，就其知识的重要性与课程的必然性之间的矛盾，始终使之处于“食之无味，弃而可惜”的基础课程体系中。在教学观念上对本课程从“基础知识”到“基础能力”的转变，是探索更科学、更合理的教育教学方法的尝试。在“以能力培养”的大教育背景下，要打破现有的设计基础教育体系，告别单一的设计基础教学模式，朝着多元化的方向发展。

［参考文献］

［1］张道一．图案与图案教学［J］．艺苑，1982．［M］．

［2］王受之．世界现代设计史［M］．新世纪出版社，1995．

篇(4)

制图是高职高专室内设计、环境艺术类专业重要的专业基础技能课，主要用于培养学生的视图和绘图表达能力。但从学生相关课程的作业成果来看，目前上述专业的制图课程教学成效不佳。本文结合专业培养目标分析当前高职高专室内设计制图教学的存在问题，剖析制图课程的知识结构并探讨教学策略，以期提高制图课程教学质量。

关键词：

室内设计制图；投影原理；空间想象能力；图示能力

室内设计专业的制图属于工程制图，其本质是工程语言，是为工程设计和建设服务的。室内设计制图是高职高专室内设计、环境艺术类专业必修的专业基础课程,具有很强的理论性和实践性。该课程通过学习画法几何及工程制图相关知识来培养学生的空间想象能力和识图、绘图能力。作为培养学生专业技能的基础课程，大部分高职室内设计专业从一年级第一学期开始安排《制图基础》课程，为后续的专业设计课程和施工课程作识图绘图能力的铺垫，同时专业理论课程如《室内设计原理》《中外室内设计史》亦需识读大量图例进行课程学习。因此制图课程的教学是否达到预定目标，直接影响到后续专业课程的学习效果，进而影响到专业课程体系的整体教学质量。

一、设计制图教学的重要性及对高职学生的基本要求

不管是建筑或家具，任何人工物品的生成都有一个设计与施工（生产）的过程。设计意图由图纸来表达，施工或生产也是依据图纸来完成的。室内设计在实施的时候属于生产经营活动（装饰装修工程施工），在实施的时候需要依据图纸进行预算、统计备料、编制施工方案与相关技术措施。无论设计还是施工，各个专业人员的协作都需要依据图纸来交流，因此，作为交流语言的工程图纸就有较规范的表达要求，且专业施工图作为工程承包经营的合同附件，通常具有法律责任。从高职高专培养人才的岗位要求来看设计制图教学的重要性，要工作岗位均需要以图纸为依托。据此，要求专业学生掌握的识图和绘图能力，对于以装饰设计员为培养目的的室内设计专业，更要求学生熟练掌握绘图的基本知识与技能，能在二维纸介上正确地表达三维空间与形体、乃至工程构造物。

二、当前室内设计制图课程教学存在的问题

笔者经过多年的教学实践，发现当前高职室内设计、环艺类专业的制图教学存在以下一些问题：第一，制图课程中投影是制图课程的主要理论部分，但教学环节普遍薄弱，三维形体表达能力与空间思维较差，学生对于稍为复杂的空间与形体不会表达，如各类楼梯、透空中庭、悬挑构件等。第二，对专业图的主次、基本逻辑关系未能正确掌握表达方式，例如立面图常常没有明确的指向，无法理解同一房间的平、立、剖面与详图的表达秩序,各类索引符号不能正确绘制与运用。第三，学生制图绘图基本功普遍不扎实，未能养成良好的专业制图习惯。例如各类图线的粗细、图面的工整程度等达不到要求；学生在制图学习过程中没有正确使用绘图工具，如常常不自觉地用签字笔绘图，制图作业缺乏客观、严谨的作风。总的来看，尽管经过制图课程的学习，学生的读图、绘图能力堪忧，离高职“培养一线高技能人才”目标要求尚有一定距离，所绘专业图纸难以应用于工程实践活动。

三、主要原因分析

（一）制图教学理念上的一些误区

1.对投影原理重视不足。

制图课程一般从画法几何与投影原理学起，这部分内容是制图的理论基础。制图课程中投影基本原理比较抽象，因而导致学生觉得难以理解，不易接受；部分教师认为制图课程最终学习目的是为识读和绘制专业施工图，投影原理没有直接应用价值，无需多讲，或一笔带过、或直接从专业施工图开始教学。殊不知投影原理是工程制图的理论基础，如果将工程图纸比喻为工程界的一种语言，那么投影原理就是这种语言的语法，只有通过投影变换才能把三维的空间形体客观表达在二维纸张上，由于未能透彻理解投影原理，使得学生难以正确的表达三维空间与形体。

2.对专业图中的主次逻辑表达重视不足。

制图课程最终目的是能识读、绘制施工图，装饰装修工程项目的施工图往往涉及房间与部位广泛，需要交代的各种平立剖、详图众多，不懂总、平、立、剖的表达秩序，不懂综合运用各种索引符号、详图符号进行逻辑表达是问题所在。

3.对制图学习中的正确使用绘图工具、培养良好制图习惯重视不足。

制图课程一般从手工制图开始学习，但在制图教学过程中，教师对正确的使用绘图工具、遵循的绘图程序抓得不严，因此学生制图作业所反映出来的图面粗糙，制图素养低，没有把最基本的正确制图技能内化为习惯。

（二）规范问题

由于目前尚未有国标级的室内设计专业制图标准，多年来一直沿用建筑制图标准，主要沿用的建筑制图标准有《房屋建筑制图统一标准》《建筑制图标准》等。2011年，住建部颁布了行业标准《房屋建筑室内装饰装修制图标准》（JGJ/244-2011），室内设计专业因具有装饰装修工程涉及面广、工艺与材料创新较多、构造节点复杂等特点，上述制图规范并未能完全覆盖，给室内设计规范制图带来一定的限制，出现制图教学中图例表达混乱、不够统一规范等问题。

（三）教材问题

一是由于室内设计与装饰装修是发展很快的行业，现有出版的相关制图教材不能完全适用于教学。二是教材问题也跟教材编撰者有关，目前使用的装饰制图类教材的编撰者，通常毕业于土建类专业或艺术设计类专业。土建专业领域的编撰者编写的教材，一般投影知识编写比较详实，理论体系较为完整，但由于土建与装饰装修相比较，工程实施对象、追求目标与主要材料有很大的差异，装饰装修的专业施工图往往讲解不足，很多教材中的示范图例为土建构件，未能更贴近装饰装修专业制图。而艺术设计类专业出身的教材编撰者，编写的教材对投影原理重视不足，基本原理讲解不透彻，往往是将投影原理部分一笔带过，制图教学中往往从专业图（装饰工程施工图）应用讲起，这是一个普遍的教学误区。

四、提高制图教学效果的对策

（一）加强教学设计

1.基本原理讲解要透彻。

尤其是几个重要的部分：投影的分类、基本体的投影、建筑形体的多面投影图、剖面与断面等表达方式；设计适度的基本形体投影练习（三视图），为使学生更好理解空间形体概念，也可安排一些轴测图绘制练习。学生练习后要进行点评，针对学生练习中出现的问题，结合原理再分析讲解，使形体表达原理在学生脑海中得到巩固。

2.从形体投影开始，布置数量适中、针对性强的练习。

要求教师不但能讲清楚基本概念与原理、又能示范绘图给学生看，使学生从怕绘图到爱绘图、勤绘图，最终养成良好的专业制图习惯，并能得心应手地绘制表达。同时制图基础课程一般以手绘为主，在绘图练习中教师应严格要求学生正确使用绘图工具、遵循正确的绘图步骤，培育学生严谨、耐心细致的绘图作风。

3.加强专业图中的逻辑表达训练。

所有的装饰装修施工图、特别是大中型的建筑装饰装修工程项目，其涉及房间与部位广泛，需要交代的各种平立剖、详图众多，专业图纸的设计绘制怎样理清主次关系、系统清晰的表达清楚，还必须正确应用各种逻辑符号如索引符号、详图符号，使得整体图纸表达系统有序、追索清晰。专业施工图学习中强调专业施工图的标准、规范与制图要求。同时装饰装修施工图还与其他水电、空调等专业施工图配合交集，如果制图基础的课时有限，亦可在专业课程体系中把专业施工图这块重要内容安排到下一学期，单独开设一门《装饰施工图设计与编制》，重点讲授专业施工图的设计与编排。

（二）利用多种手段加强教学的直观性

现代教育技术的发展给传统制图教学带来方式方法上的变革，应充分利用多种方式使抽象的投影原理直观化，如设计包含多媒体演示与纸质模型制作结合起来的授课方式：

1.CAI教学。

就是综合运用计算机手段进行教学。传统制图教学多以挂图或教师黑板绘图，但传统挂图太小以致看不清，而黑板绘图较耗时间。笔者把投影原理系列挂图做成PPT课件，避免了上述问题，多媒体授课还方便相关知识内容归纳，例如投影的种类、投影的特性均可归纳在图表中，使学生对基本理论框架有更系统的认识；还可应用三维软件（如SKETCHUP）建模辅助教学。笔者在讲授投影的基本知识与形体基本表达方法时，用SU建立型、立体模型，即时变换形体的多面投影图、展示形体内部与剖切图示，通过三维演示把抽象的原理用直观、生动的形象演示，使学生易于理解，提高了教学效果。

2.纸质模型与实物测绘。

为了加深学生对基本形体的了解，在讲授形体基本表达方法时结合纸模型制作，每个同学均亲自动手按所给出的尺寸折硬纸模型，然后根据折出的纸模型绘制多面投影图，此方法能加强学生的形体表达理解；而在学习专业施工图时，先安排实际装饰空间及家具的测量、然后按比例绘图，通过实物测绘来训练学生的构造表达能力。

（三）自编教材

室内设计与装饰装修领域的创新发展可以说是日新月异的，高职制图课本或教材的相关内容必须适应发展形势。在此情况下，可根据自身办学特色或专业培养目标（如偏重于培养装饰设计员或施工员）及课程体系改革，组织专业教师编撰适合本专业培养目标的设计制图教材。综上，高职层次的室内设计专业制图课程受到总课时的限制，理论内容应精简有力、够用为主。围绕本课程要达到的教学目标，精心组织授课内容，科学地安排知识难易顺序，务必使学生弄清基本概念、认知本课程的基本知识框架。在此基础上设计相关制图课业，让学生充分练习，以此提高本专业学生的制图与识图能力。

作者：潘永宜 单位：广西机电职业技术学院

参考文献

[1]何斌,陈锦昌,王枫红.建筑制图[M].北京:高等教育出版社,2014.

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【关键词】 室内设计 工作室 任务驱动 教学模式

在室内设计技术专业教学体系中，通过构建工作室，完成实际工作任务，将物质形态设计和非物质形态设计有机融合，解决好专业教育纸上谈兵，专业实践教学脱离行业工作的实际情况，培养学生的创新精神和实践能力，构建各设计要素间平衡关系。使学生毕业就能胜任新时代、新形势下室内设计工作岗位。

1 室内设计技术专业教学现状

室内设计技术专业现有的教学体系，偏重设计原理，从而切断了与实践的联系，教师更多的是采用相对的“封闭式”、“填鸭式”的课堂教学法，一定程度上扼杀了学生的创新思维、往往容易形成被动学习的惯性，学的结果是学生脱离实践，对于实际设计的程序和各个环节的联系了解不足。同时，由于切断了与实际工作的联系，造成很多同学对设计工作中涉及的材料规格、尺寸、构造以及施工工艺等问题了解较少，所以做出的设计离现实太远。

2 任务驱动教学模式应用室内设计技术专业的重要意义

“任务驱动”教学模式指的是以任务驱动为主线，以学生为主体，以教师为主导的一整套教学模式。该模式将所要学习的新知识隐含在一个总体任务与多个子任务之中，使学生置身于提出问题、思考问题、解决问题的动态过程中，在强烈的问题驱动下，进行自主探索和相互协作的学习，并在完成既定任务。设计的专业性质是把设计思维和概念转化为现实、具体的物质形象的过程。因此，设计从业人员最基本的素质就是要与实际的生产相结合，熟知设计过程，能熟练地运用设计方法和设计手段。

3 构建室内设计技术专业工作室实践教学模式

建立工作室其目的是在完成正常的教学任务的同时，为实践教学提供验证，同时也可以为装饰行业提供优良的设计方案，获得一定报酬，用于专业建设，这种良性循环的实践型教育模式，正是由室内设计教育自身的实践性所决定的。

3.1 工作室的部门设置与功能

工作室的部门设置要以室内设计专业学科为依据，建立不同方向的专业部门，如设计方案部、绘图部、施工部、室内陈设部等。主要培养学生的方案设计能力，对设计理念理解与运用；培养学生的制图能力，利用3DMAX、CAD等绘图软件将设计思想表达出来；培养学生的设计执行能力，以及对施工工艺和装饰材料的把握能力；培养学生对室内陈设物品的艺术鉴赏能力，合理的选取针织物、艺术品丰富设计理念。前期不同的学生可以根据自己的能力和兴趣来选择不同的部门，后期通过轮换学习达到对室内设计的宏观认识，提升专业能力和素质。具体工作实施过程中要求循序渐进，引导启发，鼓励互动，提倡交流合作。

3.2 工作室的任务布置

工作任务的布置与校外装饰公司具体工作高度一致，亦可承接本地区装饰公司的效果图设计、装饰装修方案的编写等具体工作任务，使工作室本身就具备设计公司的一些基本特征，为学生提供开放式的实践能力综合训练。同时它又是一个教学的场所，相对于校外实训基地而言，学生可以得到更多的学习理论知识、增加艺术修养的机会，它比传统的教学方法拥有更多的自和更广泛的实践教学机会，在培养环境室内设计人才问题上具有普遍的现实意义。

作为从事高职教育的工作者，有责任、有义务不断探索教育教学规律，形成适合专业发展和人才培养的教学模式，通过建立室内设计工作室，不仅将教学与实践一体化，还将人才培养与社会需求接轨，真正满足社会需求的室内设计人才，同时也为行业的发展提供了优质人才保障。

参考文献：

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我国传统文化中就已经产生生态文化的意识萌芽，道家提倡“天人合一，道法自然”，以及“无为”的哲学思想，无不体现了人与自然环境的和谐统一。倡导顺应自然，崇俭抑奢，抱朴守真的价值取向。我国高度重视生态保护，2012年，十提出国家发展的道路应该由工业文明向生态文明转变的方针政策，证明了我国在生态环境保护方面做出的努力。今天生态深入各行各业，产生了生态哲学、生态意识、生态理论、生态道德等各种精神文化，并且不断往社会其他层次延伸。生态文化提倡想自然学习的理念，在生态工艺的指导下可以创造生态无废料产业。目前生态文化成为一个涵盖多层次、多学科、多方向的综合的理论体系，具有人与自然和谐发展的重要内涵。

二、室内设计的国内外研究现状、水平和发展趋势分析

1.室内设计的概念

室内设计是对建筑内部空间进行设计，是为满足人类生活、工作的物质要求和精神要求，根据空间的使用性质，所处环境的相应标准，运用物质技术手段及美学原理，同时还反映历史文脉，环境风格和气氛等文化内涵，营造出功能合理、舒适美观、符合人类生理与心理要求的内部空间环境。由于对室内整体环境进行的综合治理、设计及艺术加工，因而学术界也称之为室内环境设计，《中国大百科全书建筑.园林.城市规划卷》把室内设计定义为“建筑设计的组成部分，旨在创造合理、舒适、优美的室内环境，以满足使用和审美的要求。

2.室内设计的发展

在18世纪和19世纪的“巴洛克”“洛可可”时期，建筑和室内设计开始分离。19世纪末，美国的埃尔西.德.沃尔夫等人首开先河，使室内设计工作开始成为一门独立的领域和职业，但是当时他们只是被称为“室内装饰师”。于此同时，社会的需求也大大促进室内设计的发展。随着建筑物规模和复杂程度的不断提高，建筑师越来越难以顾忌室内内部空间的细节设计，通常只把精力集中放在建筑的框架和外壳上面，室内设计工作往往留给其他人来完成，最终导致“室内设计”这一行业在20世纪60年代逐渐脱离建筑设计而成为独立的专门体系。19世纪末设计师们致力于抛弃传统风格创造新的室内设计风格，到了20世纪末更多的以冷静的、理性的思辨来反省在工业文明的历史进程中室内设计的理念，逐渐认识到形式上的创新，风格上的演变已经走到尽头，后现代、解构主义、后工业风格已成过去。设计需要需要从根本上得到改变，于是自20世纪90年代开始不少设计师转向从深层次上探索室内设计与人类可持续发展的关系上，希望通过设计活动，建立起人、社会、环境和谐的发展机制，这标志着室内设计的一次重大转变，绿色设计的概念因此产生，成为当今室内设计的发展趋势。

3.室内设计在中国

我国室内设计起步较晚，室内设计教育自20世纪60年代才开始进行，1957年中央工艺美术学院（今清华大学美术学院）建立了我国第一个“室内装饰系”，其后，数次变更，在1988年改为“环境艺术设计”专业。1984年和1989年，又先后成立了“中国建筑装饰协会”和“中国室内建筑师协会，使得这一行业在我国更加专业化和规范化。

三、研究目的

在当今信息时代及世界经济全球化的大背景下，如何用生态文化及可持续发展的思想来指导人类设计实践。在生态文化的指导下传统室内设计向生态文化指导下的室内设计如何转变，如何建立起人与自然环境之间的共生、共存、共荣。如何生态文化指导下的室内设计的内涵、标准、特点、技术等相关内容，进而营造出舒适、健康、节能、环保、可持续的居住环境。

四、构建生态文明的室内设计的必要性

在西方对于绿色设计产生直接影响的是美国设计理论学家维克多.巴巴纳克，在20世纪60年代他就出版了一本名为《为真是世界而设计》的著作，他提出设计的作用不在于创造更多的商业价值，也不是装饰风格的炫技，而是创造与时展特征相适应的元素，他强调设计要充分考虑地球有限资源的利用，为保护全球生态环境服务。实践证明产品的性能中的70％由设计决定，尤其室内设计比例更高，因此绿色设计是解决室内环境污染，达到人与自然和谐相处的主要解决办法，国际上目前在某些方面取得阶段性的成果：1990年，国外提出生态环境意识与设计的新理念，同年美国创办了《国际生态环境设计与制造杂志》；1994年美国著名设计师菲利浦.斯塔克为法国一家电器公司设计了一台用可回收材料制作的电视机，创造了“绿色生态”电器的新视觉。2002年，日本提出“3R制造”的概念，即减少原料(reduce)、重新利用(reuse)和物品回收(recycle)。例如，制造纸张的原料全部是废纸。国内室内设计是一个朝阳产业，随着改革开放国家经济快速发展，城镇化趋势加强，城市扩张，人们生活水平提高，室内装饰需求增加。根据2015年中国室内装饰协会的统计数据看，我国装饰装修行业工业总产值达到18500亿元，同比增长20％，预计到2020年工业总产值将达到2.1万亿。从以上数据不难看出我国室内装饰占国民经济的比重之大，但数量大不代表质量高，在设计的质量方面和发达国家相比还相差一定的距离，比较看来国内室内设计的文化、科学、技术都比较落后，缺乏创造性、前瞻性、地域性设计的探索。

五、拟采取的研究方法、技术路线、实验方案

首先将各方面文献材料进行收集、归纳，结合国际环境管理标准认证体系和中国室内装饰设计协会行业标准，考察国内外在绿色室内设计、材料管理、生态工艺循环等方面有突出表现的企业和组织。其次将资料及数据进行分析整理。同时拟采取纵横的比较方法，试图从美学、环境学、设计学、心理学、社会学、材料学、人体工程学、伦理学、绿色生产技术等多学科角度。最后运用系统性、整体性、多样性和并行工程的思维模式，经过归纳、演绎、分析、综合、抽象和具体等一系列辩证思维方法推导出最终结论。并且，在得出结论的基础上开展2-3个项目设计的实验，并针对项目进行评估，摸索出一套具有理论基础先进，实践效果突出的生态室内设计方法。

六、结语

篇(7)

关键词：室内设计 高校 教学探索

高职院校的职业教育迎来了改革的春风，《教育部关于全面提高高等职业教育教学质量的若干意见》[2006]16号文件提出：要全面贯彻党的教育方针，以服务为宗旨，以就业为导向，走产学结合发展道路，为社会主义现代化建设培养千百万高素质技能型专门人才，为全面建设小康社会、构建社会主义和谐社会作出应有的贡献。近年来关于产学结合的研究也如雨后春笋，蓬勃发展。本文将根据培养高素质技能型专门人才的指导思想，探讨室内设计专业实施岗位教学的问题。

一、当前室内设计企业的岗位要求

通过调研某个设计公司使用室内设计专业的岗位要求，在岗位设置上有设计总监、设计总监助理、主笔设计师、设计师（方案设计、方案深化、CAD绘图员）。

设计总监的岗位要求：全面了解室内项目方案的设计、施工、业务洽谈、经费预算、团队管理和协调，熟悉所有施工的材料、行业信息，能熟练运用设计类所有的软件，具有高超的手绘能力和美术功底，具有多年的实践工作经验。

设计总监助理：对室内项目方案了解，熟悉方案设计、施工、业务洽谈、经费预算、团队管理和协调，熟悉施工的材料、行业信息，熟悉设计类的相关软件的使用，具有美术知识，具有对外沟通和协调的能力。

主笔设计师：有较好的审美能力，熟悉方案的设计、施工，熟悉施工工艺和流程，熟悉材料，有高超的手绘能力和美术功底。

设计师（方案设计意向）：服从主笔设计师的安排开展工作，能独立完成方案设计，熟悉施工结构、制作流程、材料特征、人体工程学、室内外行为心理研究、空间设计相关信息等，具有较好的手绘能力和软件操作能力。

设计师（深化设计意向）：熟悉负责的项目意向图，并且能够把意向深化，绘制成施工图，将设计概念转化成图纸，是连接概念和制作的桥梁。懂施工工艺和流程，熟悉材料，有较好的沟通和协调能力，懂得相关学科的知识，如消防、给排水等。

设计师助理（CAD绘图员）：熟悉CAD绘图国家标准，能熟练运用CAD软件，了解制作工艺（结构、制作流程、材料特性、人体工程学知识、室内行为心理研究、空间设计相关知识）、施工图绘制与施工现场之间的衔接。

二、从职业生涯规划入手思考培养专业人才“零对接”的可行性方案

1、确定培养目标，找准职业定位。室内设计专业的人才培养目标设定为岗位培养。

我们培养的是专才不是全才，通过三年的专业学习能够马上成为设计师助理、室内设计师或相关行业的人才，通过一年以上能达到设计师或主笔设计的岗位要求，通过3-4年能达到主笔设计师或设计总监的岗位要求。

2、加强职业素养。职业素质是指劳动者在一定的生理和心理条件的基础上,通过教育、劳动实践和自我修养等途径而形成和发展起来的在职业活动中发挥作用的一种基本品质，要从思想素质、文化素质、专业素质、身心素质等方面进行加强。

3、渗透职业规划理念。要重视职业规划的思想教育，从一年级开始便作好职业规划理念的渗透，帮助学生客观评价自我，有目标、有计划地设定规划、实施的方案，达成理想目标。

4、培养室内设计的核心技能。

（1）优化专业和课程设置，突出实用性。明确培养目标的实用性是高职教育的必然要求，只有强调应用性，才能体现其职业性。因此，在专业设置上不能套用学术型、设计型人才为主的课程模式，开设社会需要的应用型、实用型的课程。

（2）合理安排专业理论课、实操课、技能实训等环节的前后次序与合理比率。专业理论的课程对于从事工作有指导性的作用，是理论的基础，这些课程可以穿插安排在实操课程中间。实际操作课程和技能实训要以任务驱动的教学模式安排和设置，通常应该是较为集中的时间。模拟实际工作的会审阶段，要不断在检查学生进度的同时，灌输新的知识和新的要求。在教学的过程中要考虑师生的互动和把握循序渐进的原则培养学生的专业技能，不要操之过急、急于求成，以免让学生产生厌学、畏难的情绪。

（3）加强专业核心技能。主要课程有：素描、色彩、三大构成、陶艺、雕塑、摄影、插花、AutoCAD、Photoshop、3D MAX、圆方软件、室内建筑制图、室内表现技法、人体工程学、设计概论、房屋建筑学、装饰工程施工与管理、室内空间设计、室内照明设计、家居与家具设计、装饰工程定额与预算等。

核心理论课程：设计素描、建筑识图、平面构成、色彩构成、室内设计原理。

核心技能课程：快速表现技法、装饰材料与施工工艺、装饰工程文书与预算、Auto CAD、3D MAX、Photoshop等设计软件。

实践课程：参加仿真项目、到施工现场实践。

设计素描主要的培养目标：提高学生的形象塑造能力，使之较熟练地运用素描的艺术语言，概括性地表达对象

建筑识图：学习制图的方法、规范和标准，掌握三视图、装饰施工平面图、立面图、剖面图以及局部大样图、轴测图、节点图的绘制方法，能熟练运用手绘或软件绘制平面布置图、天花平面图、立体图、剖面图和施工图。

设计基础（平面构成和色彩构成）：掌握平面构成和色彩构成的原理、规律，提高运用平面、色彩表达空间及结构的能力。

室内设计原理：了解室内设计的最新发展趋势和研究范围，结合实例学习室内设计的基本方法、人体工程学和陈设等。

加强其他相关的学科：室内采光、照明、色彩、家具、陈设、绿化、室内环境心理学等。

快速表现技法：掌握透视图、手绘效果图的绘制方法和技巧，能熟练运用水绘工具快速将自己的设计构思和方案准确绘制。

装饰材料与施工工艺：认识并熟悉建筑装饰材料的分类及其实用范围，了解建筑装饰工程的施工方法和工艺流程等，掌握水泥、石材、陶瓷、玻璃、板材、涂料、塑料、金属、灯具、洁具、胶粘剂等各种材料的性能特点和应用范围，学习施工过程中质量管理的方法。

装饰工程文书与预结算：重点掌握装饰工程施工预算的基本理论，掌握工程定额的概念、用途、费用构成规律和依据，能熟练计算工程量、工程总造价，掌握成本控制的方法，学习装饰工程预算方法，了解招投标技巧和实物工作，掌握标书的制作方法。

设计软件类的课程：CAD要结合工程实例使学生掌握软件的应用和操作技巧，严格按照行业规范绘制平面图、立面图、节点图、大样图、剖面图等，操作准确、快捷。