传统文化的现代表达精品(七篇)

序论：写作是一种深度的自我表达。它要求我们深入探索自己的思想和情感，挖掘那些隐藏在内心深处的真相，好投稿为您带来了七篇传统文化的现代表达范文，愿它们成为您写作过程中的灵感催化剂，助力您的创作。

篇(1)

根据传统文化元素对现代平面设计的应用现状，我们可以看到传统文化元素在现代平面设计中应用比较广泛，例如广告牌制作和宣传、企业产品品牌和形象设计、书籍、画报、杂志封面宣传、海报、网络平面设计等领域。现代平面设计中之所以引入传统文化元素，主要是考虑了现代人的审美需求。当代生活节奏不断加快，国人希望能通过回归自然和简朴的文化空间，缓解个人压力。而传统元素正好具有该方面的功能。但是对传统文化元素应用进行思考，我们发现，国人对传统文化回归的情感，并不是纯粹意义上的简单回归。在现代生活背景下，现代人的审美观点和思维方式，已经更加适应现代化的生活需求。因此，这就要求现代平面设计，与传统文化元素的融合必须结合现代人的审美心理和思维，创造符合现代人审美思维的现代平面设计，实现与消费者之间的有效沟通，满足现代人思维要求，提升国人的现代审美水平。

2.传统文化元素在现代平面设计中的应用举措

（1）化复杂为简单，组合创新

现代平面设计中，对传统文化元素的融入不是简单的原形融入，这主要是在现代生活背景下，现代人的审美观点和审美思维方式的变化所决定的。这就要求设计师在现代平面设计中，要站在更高一层的角度上，对传统文化元素进行高度概括、总结和归纳，使传统文化元素上升成为现代平面设计的重要图形元素部分，为现代平面设计服务。因此，传统文化元素必须经过化繁为简，创新组合，对传统文化元素先进行“破”再进行“立”，创造满足现代人审美思维的现代平面视觉效果。在这方面应用比较好的代表，有中国银行的标识。对于一个银行服务机构，其核心经营品牌主要表现在两点，第一就是有足够的经济实力，资本实力雄厚；第二就是服务完善。中国银行标识设计中，不但充分展现了这两个方面的要求，而且是简化和创新组合的代表。首先，化复杂为简单，将“中”中间变空，与方孔铜钱的“口”对应。具体说来，标识源于我国古代的方孔铜钱符号，在标识设计处理中，设计师首先模仿传统方孔铜钱图样，然后将其线条进行简化和凝练，形成了简化的“中空”方孔格局。其次，创新组合，模仿方孔铜钱圆形形状，将圆形外环与中空图案的“中”组合一起。可见，与我国古代传统方孔铜钱相比，该符号简单凝练，让人们通过对古代方孔铜钱的第一眼感性认识，就可以想到该标识与“钱”有关，可能是银行等机构的标识。同时“中”字，又是中国的代表，图标呈现出庄重、浑厚的特点，使人联想到中国银行的资金实力雄厚。因此，该设计通过传统文化元素的巧妙简化和组合，使国人可以牢记中国银行的品牌形象，最大限度的传递了中国银行的核心价值。图方孔铜钱到中国银行标识的化简和组合

（2）中西结合，相互对比

现代平面设计融入我国传统文化元素的同时，又要求实现中西结合，强化对比，就是要求将传统文化意蕴和精髓融入现代平面设计之中，使中方文化和西方文化产生两种异域文化的对比。这种结合不是简单的罗列、摆弄，而是设计师在充分理解中西方文化差异和共性的基础上，实现两种文化精髓的融和。通过视觉效果的处理和冲击，来展现两种文化风格的个性和同性。在这方面应用比较具有代表性的是2008年北京奥运会会徽标识。2008年的北京奥运会是一个世界级别的运动会，在这场全世界参与的国际运动中，会徽设计中必然面临多重文化的碰撞和融合。一方面，为了突出2008年北京是运动会召开城市，在会徽设计中，利用了我国传统书法元素，以中文抒写“京”，并且对“京”做了文字线条的处理，使图案呈现一个“文”字，即呈现出一个“运动中人”的样子，图像鲜明地表达了北京作为主办地的城市形象，又表明了奥运会的“运动”主题。另一方面，由于这是一次全世界的运动会，为了实现与西方文化的融合，会徽下方用英文写了“Beijing2008”字样，代表了对西方文化的接纳和认可融入；并且奥运五环也被设计到会徽中，反映了北京奥运精神与国际奥林匹克的精神是一致的，中西结合，实现了完美融合。

（3）用传统文化元素表达现代文化气息

现代平面设计要求要符合现代人的审美观点，传统文化元素的利用要为现代设计而服务。如何使传统文化元素表达出现代文化气息是现代平面设计追求的主要目标。在现代平面设计背景下，随着设计技术、人们审美观点的变化，现代文化的内涵也发生了变化，人们对传统文化元素的追求和回归，仅仅是现代文化需求心理的表达。平面设计中只有抓住现代人们的审美心理，利用传统文化元素表达现代文化气息，才是一个成功的平面设计。

3.结论

篇(2)

【关键词】爱丽丝・沃克；Everyday Use；经济；传统文化；现代文化；文化冲突

爱丽丝・沃克是20世纪79年代以来美国文坛最著名的黑人女作家之一，她的长篇小说《紫色》使艾丽丝・沃克成为了第一位获得普利策奖的黑人女作家。在她的Everyday Use中，她成功的塑造了代表传统文化的母亲、妹妹和代表现代文化的女儿，围绕如何理解和集成祖传的被子展开了情节。借母女之间的冲突表达了一个十分重要的主题：当传统文化与现代文化发生冲突以后，两种文化是否能够处于公平的地位，还是其中的一种文化将服务于另一种文化。

一、传统文化与现代文化以其与经济的关系

（一）文化的内涵

文化，是与我们人类息息相关的一种存在。从古至今人们对文化的定义仁者见仁，智者见智。在世界文化典型尚未出现以前，很难笼统地说某一文化优秀或不优秀。衣俊卿教授对文化理解是文化是历史地凝结成的生存方式。文化具有人为的性质，文化同自然和人的先天遗传因素相对照，是人的自觉的或不自觉的活动的历史积淀，是历史地凝结成的人的活动的产物。

（二）传统文化

传统文化是指由长期社会历史沿袭而形成的风俗、道德、思想、艺术、制度、生活方式等物质与精神文化现象的总和， 其中大部分以传统自然经济为基础， 本质上是一种小农意识的反映，其核心以追求伦理道德为基本出发点， 具有典型的封闭求同、消极迷信色彩

（三）现代文化

现代文化主要指由传统社会向经济富裕、政治稳定、科技发达的现代社会过渡中形成的文化。传统文化与现代文化的冲突主要体现在：1.结构文化的冲突；2.制度文化的冲突；3.形式文化的冲突；4.观念文化的冲突；5.心理文化的冲突

（四）文化与经济

文化总是与一种经济相对应，对其有促进或者阻碍的作用，但是我们不应当简单的把文化与经济联系起来。认为优势经济对应着优势文化，即现代文化，而劣势经济对应着劣势文化，即：传统文化。然而，我们不能就简单的将文化与其对应的经济相联系。文化本身的地位是平等的，不应简单的将文化与其对应的经济体制相联系，将文化也分为优势劣势。

二、Everyday Use中体现的文化冲突

美国一直以来就是一个多种文化交融并且冲突的阵地。小说一开始，母亲和小女儿就在庭院里等待大女儿回来。迪依所代表的现代文化元素吸引了人们的注意，如：亮丽的拖地长裙、金耳环、时尚的发型、墨镜等。而她的母亲和妹妹代表的传统文化则包括木屋顶、长凳、拌乳器、传统的名字，特别是非常具有传统文化色彩的被子，因为这条被子是祖母用几代人的旧衣服布块拼起来的，后来由母亲和姨妈把它缝制而成，它是传家之宝，是这个民族传统文化的象征。但是，对于这个被子该怎样被利用，两个女儿各有各的想法。大女儿迪依想要这床被子，是因为她想要把它挂起来，供人欣赏。除此之外，她还把母亲‘妹妹，以及院子、房子甚至是奶牛都拍下来。这一切对于她来说，似乎都变的很新奇，特别是那两床被子，被挂在墙上，在她的眼中是一件精美的艺术品。

而对于小女儿玛吉来说，她一直生活的平静的牧场，封闭于本民族文化与生活习惯当中，代表的是典型的传统民族文化。她如果得到这两床被子，一定会把它当作生活日用品，而不是艺术品。而且，被子带给她的不仅仅是一件物质，更多的是对祖母的纪念。而她们的母亲也了解，只有二女儿才能真正理解被子的含义。她把被子让给姐姐时说“没有被子我也能记得祖母”。这也正说出母亲对女儿的希望， 所以她决定把两床被子都给了小女儿。

在大女儿的心中，传统文化成为了一种奇特的，新奇的东西，这些代表传统文化的东西只是用来让自己变得更加个性，更加特别，而这正是现代文化所追求的。传统文化成为了艺术品。而小女儿玛吉虽然相貌丑陋，早些年的一场大火在她身上留下的疤痕更使她觉得自卑而羞愧，而且“正如美貌和金钱一样，聪明也没有光顾她”，她总是“无助的站在角落里，既羡慕又敬畏的看着她的姐姐”。她不聪明，也没有上过大学，在姐姐面前总是感到自惭形秽，但她却拥有美德，深得民族文化的精髓。当对待传统文化的这些物品，她认为它们是日常生活中要用到的日用品，是用来纪念自己已经逝去的祖母的文化的载体。两个女儿的不同观点，也说明了传统文化在经济时代所遭遇的尴尬。因为与劣势经济相对应，传统文化就被视为与优势经济对应的文化的服务产品。

手工缝制的被子是黑人传统文化不可或缺的一部分。被子缝制的过程中，过去的历史以被子的方式继续存在于现在的生活中，成为整个家族不息的生命长河的一部分。而作者选择最终将被子给小女儿玛吉，表明了作者对传统文化的尊重，代表文化的东西只有进入到我们的日常生活中，才能够体现出其价值，而不应当将它当作艺术品一样挂在墙上，供人欣赏。

三、结束语

在Everyday Use中体现的正是作者的这一忧虑，因为与劣势经济相对应，传统文化受到了不公平的待遇。沦为了与强势或者优势经济相对应的现代文化的服务品。在现代全球化的推进中，文化的争论即传统文化与现代文化的冲突与融合逐步成为时代主题。如何对待传统文化应当引起人们的重视，保护文化的传承，使得传统文化不沦落为现代文化的附属品，是当务之急。爱丽丝・沃克对于传统文化的态度，更表达了她对于保护文化平等地位的决心。

参考文献：

[1]陶一桃.经济文化论[M].冶金工业出版社，2001.

[2]程恩富等.文化经济学通论[M].上海财经大学出版社，1999.

篇(3)

【摘要】中国的传统文化元素之所以能够发扬和继承，是因为许多的艺术设计师在对环境进行设计时能巧妙的把传统文化与现代艺术天衣无缝的结合为一体，从而使传统的文化元素在现代环境设计中被大量采用。可见在现代环境艺术的设计中，传统文化元素发挥着举足轻重的作用，本文着重分析了传统文化元素的内在含义，并指出这一元素在现代环境艺术的设计中的近况以及怎样巩固传统文化元素在环境设计中的应用。

【关键词】传统文化元素 环境艺术设计 现状 运用

虽然目前已经出现不少具有中国传统文化特点的环境艺术作品。但是由于中国经济的突飞猛进，在世界环境艺术设计中，这些没有民族特色文化的作品恐怕无法安身。作为环境艺术的研究者，最应该重视的问题就是在现代环境的艺术设计中，怎样能够凸显传统文化的特色，从而为社会效力，为人民谋福。

一、当代环境艺术设计的现状

现代环境艺术设计受到了很多因素的限制，从二十世纪九十年代起就一步一步陷入僵局。其原因在于我国的一些设计师过度的崇洋，将西方的设计全部用于中国。还有一部分原因是忽视了材料与人文环境的结合，过度的运用高档奢侈的材料，胸无大志，没有主见等，从而导致我国传统文化被淹没，环境艺术设计缺乏韵味与个性，整体形式一成不变，没有新意。

（一）中环境艺术设计空洞 西方现代设计理念乘隙而入。我国的环境艺术设计之所以陷入误区，是因为我国的一些设计师及学者认为传统的文化是一种迷信，不能传承和发扬，只能遗弃。从而使西方的设计理念有机可乘。再加之过度崇洋，导致我国许多别具一格的建筑随着时间的推移而失去了其本身的特色。久而久之，就出现了一些在国人看来毫无韵味，在洋人眼里又觉得可笑的作品。

（二）中国传统设计理念不被重视 传统设计作品亟待保护。在我国的一些偏僻乡村里保存着很多真正具有传统特色的中国建筑，这些建筑从根本上实现了传统建筑设计与实践结合的理念。

二、中国传统文化元素在现代环境艺术设计中的运用策略

具有古色古香的中国建筑屹立于世界建筑之中，是世界建筑的瑰宝。包括寺庙、园林以及宫殿等中国建筑都体现着别具特色的设计风格。在现代的环境艺术设计中，最主要的出发点就在于能否让人们产生流连忘返的感受。只有通过恰如其分的设计，巧妙的将传统文化融于环境中，才能使这一作品重新绽放光芒并永垂不朽。

（一）对传统文化元素的粘贴和仿制。传统文化中有很多具有代表性的构造，在现代的环境艺术设计中可以将其渗入进来，从而再造出新的表现志向和观念的视觉构造。也可以对传统文化再一次改革，使这个建筑既体现了传统文化的神色与韵味，凸显传统民族的风度、神态与人文精神，又充满现代化的设计。还能够直接的将众多传统的图形运用到现代环境艺术的创造中。通过一个介质，使传统文化渗透进来，从而为原有的图形增添新的一笔。既突显出了有特色的视觉形象，又将设计师的想象力和对传统文化的张力毫无保留的体现了出来。

（二）对传统文化元素的变异和进化。目前在对环境艺术进行创造的过程中，经常采用的一种方法是提取传统文化元素并对其进行转化和再造。环境艺术的设计师们通过发掘传统文化元素中有特色的内容，再进行提炼，将合适的元素作为素材，并对其进行进一步的改变，加之现代设计的理念和美的需求，对艺术重新塑造与说明，不断探寻东西方文明的契合之处，发现传统文化的精髓，从而建成充满传统文化底蕴的现代建筑。充分将这一点体现出来的一个典型就是1998年上海的经贸大厦。设计师在对这一建筑的结构进行设计时，采用的是古典的塔型结构。但是他又不是笼统的将塔形放大，而将塔形和这一建筑的整体进行对比使之相符合，充分运用了力学和美学的观念。并且这一建筑构思的原点为轮廓清晰、韵味十足的密檐式塔。利用现代的创作观念和设计方式将传统建筑的韵味和意想彰显的淋漓尽致。

（三）对传统文化元素的继承与弘扬。对现代环境艺术进行设计的时候，能做到将传统文化元素进行弘扬，并与现代艺术的整体设计融为一体，既能体现传统建筑的文化特色，又突出了现代建筑的标新立异。有一个很好的范例就是由闻名遐迩的建筑大师贝聿铭以及贝氏建筑事务所指导和设计的苏州博物馆新馆。这一博物馆的设计无论是从传统的文化底蕴还是人文情感来看，都能巧妙的将现代环境的设计理念与园林艺术恰如其分的融为一体，并结合材料建筑而成。新馆的设计也将苏州古城的文化表现的淋漓尽致，加之忠王府的和谐对应，为苏州古城增添光彩。苏州博物馆新馆的造型为正方形、菱形等几何图形，并且在博物馆内部的每一个展示厅都采用了充满现代气息的造型，令人心旷神怡。

（四）对传统文化元素的隐喻和创新。利用一定的环境来组成元素或表现特征，类似文化底蕴、价值观念这些深入的信息来表达除了环境以外的含义，这种技巧在现代环境艺术设计中被称为隐喻。在古代的一些建筑中，常常选一些表现浓厚文化底蕴和人们思想情感的图案或摆设来对室内进行装饰。而在现在的社会环境中，优秀的设计是能够对传统文化进行创新，采用本国的并体现了现代特征的作品。或者是处于某个地域中，能体现当地人民的风俗习惯和文化特征的充满生机与活力的优秀作品。有一个充分应用了传统文化元素的好例子就是曲阜孔子研究院建筑群，这一建筑是吴良墉先生指导完成的。其在设计中就充分体现了古代书院建筑的特点，层层相扣，步步严谨。整个建筑群坐北朝南，各有寓意。北面堆土代表着坐山，而南面代表着案山。在其左边引了一条小水渠，代表着青龙。在其正面，引了一条小沂河，这在风水学中喻示着金带环绕。从整个结构来看，这一设计完整的体现了传统的风俗观念。并且这一建筑的选址也恰到好处。前方为案山，坐山为靠背，负阴抱阳。将各种不同的传统建筑风格融于其中，又运用了隐喻的表现方式，通过现代美学观念，重新塑造、提取，终之成为体现传统文化元素的代表作。

篇(4)

【关键词】包装设计 传统文化

我国历史悠久，文化博大精深，传统文化中显示出了古代人类智慧以及文明，中华民族的传统文化是一个巨大的文化宝藏，能够为现代包装设计提供丰富的素材和源泉。利用现代化的手段将传统文化元素呈现在包装设计中，提高包装设计的视觉感受，也使传统文化得到有效地传播。

1 传统图形在包装设计中的应用

在我国的传统文化中，有着十分丰富的传统图案，在现代包装设计中应充分、合理地应用传统的图形，并给予传统图形以文化内涵，从而使图案在包装设计中得到合理的应用，使包装设计与消费者之间形成一定的交流，并产生一定的感染力，也应注意在应用传统图形时需要注意设计师的包装设计理念与商品所要传达的思想是一致的。在现代包装设计中应用传统图案也可以通过具有象征意义的图形进行含义的表达，还可以将图形进行重新组合和整理，体现出现代化的设计思想。传统图形中有很多代表吉祥的图案，例如龙、凤；代表长寿的图案，如仙鹤、松柏等。这些图案都是人们美好愿望的表达。例如剑南春酒厂的东方红酒，在酒瓶中央使用团龙的样式，给人一种庄重、霸气的感受，也使剑南春的品牌含义得以表达；再如红花郎酒以唐代的牡丹纹样使品牌文化得到了充分的体现。

2 色彩在包装设计中的应用

在包装设计中，有效地使用传统色彩能够使商品中的文化内涵得以充分的显现，并且提升包装设计的整体品位。不同地区人们对色彩的审美是不同的，不同民族对色彩也有着不同的喜好。在我国古代，黄色是只有皇帝才能够用的颜色，色彩能够体现出人们的不同审美，也能够展现出更多的内容。

在传统文化中，人们就已经开始利用色彩来表达和抒发自己的情感；例如人们结婚时的用品通常是红色的，红色给人以阳刚、活力的感觉；而绿色和蓝色则给人一种清凉、舒适的感觉，矿泉水的包装一般都是选择蓝色、绿色等；粉色给人一种浪漫、温柔的感觉，一般应用到女性的化妆品、护肤品中；黑色给人以庄重、严肃的感觉，西服的包装一般会选用黑色；白色给人安静、舒适的感觉，女士的婚纱包装、内衣包装设计等一般选用白色。不同包装设计应根据商品的不同内涵选择合适的颜色，使商品的意义得到充分的表达。

3 材料在包装设计中的应用

在包装设计中，材料也能够体现出一定的含义，能够帮助设计师充分发挥自己的能力进行包装设计。好的包装设计主要是通过视觉、触觉产生的，材料就是消费者触觉感受的直接产物。包装设计需要材料做基础，材料的质感、机理会影响包装设计效果的体现。传统的包装材料主要有原生和再生两种材料，原生的材料大多是直接取自自然的材料，例如竹子、草、藤、贝壳等，这种原生态的材料更具自然的气息，更具有亲和力。再生的材料就是经过人类加工处理的材料，例如纸、瓷和陶器等。红葡萄酒瓶的包装设计，在原木质地造型的盒中，充塞的细麻绳上放入红葡萄酒瓶，是最恰当不过的，所呈现的是一幅田园的、纯朴的景象，令人神往不已[1]。

4 字体在包装设计中的应用

汉字是我国古代的发明之一，通过简单的汉字能够充分的表达出人们心中的情感、思想等。文字是组成包装设计的重要元素之一，商品的包装设计都是需要一定的文字解释的，文字字形以及版式合理排列能够使人们更好地理解包装设计的含义，并留下好的印象。

目前我国使用最为广泛的是宋体和黑体，汉字字体比较规整方正、疏密有致，给人以美感，但是楷书、草书、篆体等是最能体现出中国传统汉字文化韵味的。如陕西特产“西凤酒”的外包装就采用了以行书来表达商品的名称，洋洋洒洒的行书纵向排开，犹如一只正在高歌远眺的火凤凰，充分表达了西北人特有的狂放洒脱的性格定位，也充分展现了西凤酒烈辣的产品定位[2]。如喜之郎果冻的“水晶之恋”，通过对字体进行艺术处理，使字体满足商品的属性，更加鲜明、有美感。“水晶之恋”成功地确立了爱情象征的品牌定位，消费者对于“水晶之恋果冻”与“爱情”的联想度很高[3]。

结语

将中国的传统文化元素融入到包装设计中，能够使包装设计给人一种全新的感觉，使消费者产生情感上的共鸣，更好地吸引消费者的注意力，使我国的包装设计具有自身的特点，树立独特的形象，在世界市场中占有优势地位。

参考文献

[1]张红霞.传统文化在包装设计中的体现[J].流行歌曲，2012.8

（11）：84-85.

篇(5)

民族文化是国家在历史发展长河中沉淀积累下来的具有代表性国家文明，民族文化符号承载了国家在不同历史时期的民俗、人文等重要信息。随着社会的不断进步和发展，民族文化符号作为民族象征，越来越多地运用到现代艺术的设计当中。艺术设计者往往在现代艺术设计中融入民族文化元素，并且这种设计也受到消费者的喜爱，但是，民族文化符号在现代艺术设计应用中也出现一些不良现象。本文讲述了现代艺术设计中民族文化符号使用的现状以及分析了在现代艺术设计中如何正确使用民族文化符号。

关键词：

民族文化符号；现代艺术设计；应用

我国的文化历史悠久，博大精深，历史文化作为民族象征，是民族发展历史的积淀和浓缩。社会总在发展和进步，民族文化是历史遗留下来的宝贵财富，在现代社会中，民族文化符号为现代艺术设计提供了丰富的设计灵感及资源，现代艺术设计引入了民族文化符号的使用，不仅是对民族的传承和发扬，同时也提升了现代艺术设计的文化内涵，赋予现代艺术浓厚的民族韵味，

一、民族文化符号

文化是一个民族的象征，是当时社会发展和进步的重要基础，是历史不断向前留下的社会文明。青铜、陶瓷等这些具有鲜明民族特色的文化符号，都是人类历史上流传下来的宝贵的精神财富。民族文化符号具有一定的代表意义，它可以是文字、图形、建筑等实体事物，比如长城、故宫、图腾等，甚至可以是非实体，比如一种思想。在现代社会中，民族文化符号得到广泛的应用，在建筑、绘画、艺术设计等领域，民族文化符号都有参与应用。民族文化符号的使用不仅能提高现代艺术设计的文化底蕴，更体现出民族文化特色。民族文化符号的应用展现出不同的特点，有的比较含蓄，有的具有抽象性，有的则以形传神。

二、现代艺术设计中民族文化符号应用现状

1.民族文化符号的滥用

现代设计行业在中国的发展日渐成熟，设计理念也有着变化，之前中国的设计思想会借鉴西方的设计理念，近几年，这种思想慢慢减弱，许多设计师们转向对中国传统的民族文化符号的使用，使得设计作品具有中国传统民族文化的特色。这种运用民族文化符号的设计理念在设计者中间流行起来，甚至有些设计者并没有对民族传统文化符号进行深刻的理解，完全体会不到民族传统文化的内涵，仅仅一味的机械般的滥用，不仅表达不出民族传统文化的独特意义，更使设计作品变得刻意，不自然。

2.民族文化符号的搬用

民族文化符号体现的是当时社会的时代精神以及文化内涵，不应该单纯地被看做是一种符号。设计者在对民族文化符号进行运用时，应该结合现代的时代精神，选用合适的民族文化符号，表达出正确的思想内涵和文化意义。就目前设计行业情况来看，有些设计师在设计作品中使用民族文化符号时，仅仅是简单的将民族文化符号进行剪接、组合，完全是照搬照用。这样设计出来的作品，既没有任何创新理念可言，对民族文化也是一种不尊重。

3.民族文化符号的错误使用

民族文化符号具有深层的、独特的内涵和意义，它代表了当时社会人们一系列的生产活动以及民风民俗等，因此，在现代设计行业中，要想正确合理地将民族文化符号运用到设计作品中，必须正确深刻理解民族文化符号的含义。在如今的设计行业中，民族文化符号的使用已然成为一种潮流，各个艺术设计方面都有民族文化符号的参与。但是从一些设计作品可以看出，民族文化符号的使用和设计者所要表达的设计意愿是不相符的。虽然设计师们融入了很多民族文化符号，但是他们却不能正确理解民族文化符号代表的意义，这种设计做法是对民族传统文化的亵渎。

三、现代艺术设计中民族文化符号的正确应用

1.领悟民族文化符号内涵

正确应用最重要的前提是正确理解。我国的历史文化博大精深，每种民族文化符号都蕴含着不同的文化意义，如果不能正确理解这些文化意义，势必会造成对民族文化符号运用错误的现象。因此设计者除了研究如何设计作品，创新设计理念之外，还应致力于对民族传统文化的学习和探索，正确理解民族文化符号的内涵和意义。设计者在对民族文化符号使用之前，应该仔细正确理解这种民族文化符号所代表的文化内涵以及价值意义，在此基础上，对现代设计作品进行分析创造，在艺术作品中加入自己的理解和思想，并且还可以与时代结合，在传统文化意义上增添时代特点，让设计作品更具有时代感。

2.使用公共识别度高的民族文化符号

艺术设计面对的对象是广大人民群众，设计者在设计作品时要结合受众的需求、欣赏水平，不能只顾自身的满足和表达。受众的接受度也是判断一件艺术设计作品是否成功。在现代社会生活中，人们有极少的机会可以接触到民族文化符号，对民族文化符号的接受能力下降，所以，设计者在使用民族文化符号时，一定要选择公共识别度高的民族文化符号，这样受众对这些艺术设计作品才有比较好的接受能力。

3.寻找创新点

正确理解民族文化符号的内涵是必要的，做到民族文化符号内涵与现代审美价值观相结合也是极其重要的。创新的脚步不能停下，在对民族文化符号进行运用时，可以适当地对一些符号进行加工变换，进而运用到现代设计中去，这样不仅在原有的传统文化价值基础上增加新的价值体现，也使得艺术设计作品有了更浓厚的文化内涵，更符合了现代对民族文化的创新要求。民族文化不仅仅是历史的，也是现代的，民族文化符号和现代艺术设计作品的结合使得二者在原有的层次基础上都有很大的提升。

四、总结

传统民族文化是历史的积淀，是现代人们所拥有的宝贵的精神财富，对于它，新一代人要继承并且发扬。现代艺术设计是人们对于生活质量的要求。民族文化符号具有鲜明的民族特色，在现代艺术设计中，设计者们要正确深入理解民族文化符号所代表的内涵和意义，将其运用到现代艺术设计中去，二者相结合，是对民族文化符号的继承和发展，赋予传统文化时代感，也是帮助艺术设计有更深层次的艺术内涵，更向外界展示了创新设计理念。

作者：施楠 单位：昌吉学院

参考文献：

[1]刘畅.现代艺术设计与民族文化符号的相关探讨[J].戏剧之家，2014（18）：313-313.

[2]曹梦依.分析艺术设计中传统民族文化符号的运用[J].才智，2013（35）：193-193.

[3]朱星亚.浅议现代艺术设计中传统文化符号的认知意义[J].电影文学，2009（14）：25-26.

篇(6)

关键词：平面广告；广告设计；传统文化艺术

随着市场经济的不断发展，如今的企业在宣传中更多的出现了平面广告的宣传形式，这种形式能够将自己的产品以艺术化的形态展示在人们眼前，提高了产品宣传的效率。中国作为拥有丰富艺术资源的国家，在长期的发展中积累了深厚的文化艺术基础。将传统文化艺术应用于现代平面广告设计中，不但能够提高广告艺术价值，而且能够同时促进传统文化艺术的传承与发展。现代平面广告与传统文化的有机相容是平面广告最为完美的表现形式，它能够对平面广告艺术设计直接产生重要的影响。

一、现代平面广告与传统文化的内容与特点

任何一个优秀的广告设计都离不开民族传统文化的完美融合，传统文化元素是现代平面广告设计的灵魂。广告作品是一种艺术的表达形式，传统文化是现代平面广告艺术表达形式的赖以存在的根本基础，对广告设计有着十分重要的影响。

1、现代平面广告设计的内容

近年来，经济的快速发展带动了广告行业的迅速崛起，作为一种新兴行业，已经全面的超越了传统行业，成为社会经济结构中的重要组成部分。在广告行业中，平面广告以其独有的视觉传达能力成为了广告的主要形式之一，设计中具有的强烈的视觉冲击力是其主要特点。图像在信息传播中具有独特的优势，能够快速的引起人们的注意并将需要传达的信息准确的表现出来。在进行平面广告设计的过程中，最常用的表达工具就是图像，为了使图像能够更加准确的表现出想要传递的信息，设计者必须在设计时对图像进行特殊处理，使其更加视觉化，这样才能够实现自身的作用，表现出蕴含的信息。如果图像的视觉化做的不到位，就会影响信息的传递与思想的表达。

2、传统文化的特点

传统文化是针对文化的传承而言的,它强调的是文化的渊源和传承下来的客观存在的文化遗产。中国传统文化的特点就是其具有悠久的历史。并能够集统一性、独创性以及包容性为一身。传统文化是中华民族在发展过程中必须实现传承的重要财富，传统文化能够在人们的生活中发挥重要作用，促进国家和民族的进步。传统文化与人类属于相互依存的关系，我们既可以在社会发展中将传统文化传承下来，又可以对传统文化产生各种影响，是传统文化在现代文化的作用下改变传统的状态，使其更加具有时代特色。在社会发展的不同时期，人们都会根据每个时期的不同特点创造出不同的文化艺术。

二、在平面广告设计中应用传统文化艺术的重要性

1、能够传承并发扬传统文化艺术

在科技不断进步的今天，人们在生活中享受着先进科技为我们带来的便利，在这种快节奏的生活中，人们对传统文化的认识已经越来越淡薄，甚至不再重视他们，导致一些文化艺术濒临消失，因此，我们需要保护这些传统文化艺术。平面广告设计中应用传统文化，能够体现传统文化的艺术价值，提高了平面广告设计的艺术水准，同时也使传统文化艺术得以传承。与此同时，在设计中将传统文化与现代艺术互相融合，对传统文化进行现代化的改造，使其能够顺应时代的发展，重新焕发出新的生机。

2、促进经济发展

改革开放以来，我国的经济发展取得了长足的进步。在快速发展的过程中，商品经济已经成为经济发展的主流形式，各项事物的商业化也逐渐开始被人们所接受。在完成平面广告设计的过程中，一般会通过设计向人们传播商品信息，如果这种信息量过度的呈现在人们眼前，就会引发人们产生一种反感的情绪，甚至是厌恶。而将传统文化艺术运用到平面广告设计中，就会丰富设计的表现形式，使商品信息变得更加容易让人接受，不会引发人们的反感，进而提高宣传效果。这种设计方式要求设计者具有很高的文化素养，了解并能够熟练的使用传统文化艺术，选择适当的素材及表现形式，保证设计在完成宣传功能的同时又具有一点的艺术价值。

3、促进现代广告设计的发展

在当前的广告行业中，竞争十分激烈，一个广告设计师或设计团队想要在行业中占有一席之地，就必须依靠自已设计的创意和质量来夺取人们的关注。想要完成这种设计，不但要在设计中融入传统文化艺术，而且需要改变传统文化的表现形式，以保证设计符合现代审美标准。所以，平面广告设计者必须明确传统文化的意义，使二者的结合更加和谐。此外，利用这种方式进行平面广告设计，对现代平面广告设计的发展具有一定的促进作用。

三、现代平面广告中传统文化艺术的应用

我国的传统文化具有风格多变、种类繁多、底蕴深厚等特点，大部分能够用于进行平面广告设计，应用这些文化艺术能够提高设计的艺术价值，增强宣传效果。在现代平面广告中，设计的主体是由文字、图形以及色彩三个环节构成的，在这三个环节的设计中，传统文化都能够为其提供丰富的素材，提高设计的艺术价值，增强广告的宣传效果。

1、平面广告文字设计中传统文化艺术的应用

在平面广告的设计中，文字的主要作用是介绍商品的基本信息，保证人们通过阅读文字能够直观的了解到商品的相关信息。与此同时，产品的外包装也是平面广告的一种，其不仅能够发挥保护商品的作用，同时也能发挥广告的作用。在一些具有一定历史传统的商品，例如历史悠久的白酒、知名的传统食品的包装上，可以运用传统书法的文字书写商品名称，以体现出其具有悠久的历史和传统。与此同时，平面广告中的企业标志代表着整个企业的形象，这些标志中，文字已经成为一种符号，象征着企业的文化与精神。在企业标志中使用篆刻字体，既能表现出企业的精神面貌，又可以展示出企业的特点。

2、平面广告图形设计中传统文化艺术的应用

图案是传统文化的主要表现形式之一，在现代平面广告的图形部分使用传统文化图案，能够在设计中体现出更高的艺术价值。在设计中应用传统图案，必须要掌握图案中蕴含的意义，通过新颖的创意设计出优秀的作品，这种设计能够体现出传统文化艺术的内涵，需要设计者具有一定的文化修养，能够体会传统文化艺术的精华，在设计中发挥自己的优势。例如，中华民族最有代表性的图案就是龙的图案，而龙的形状可以有多种变化的方式，设计者可以使用龙的图案形成多个字母或汉子的偏旁，将这种图案运用在平面广告的设计中，能够使广告具有较强的象征意义，体现出产品的品质与情怀。此外，在我国的传统图案中，还有许多适合应用在现代的平面广告中，例如祥云、鱼纹、如意、中国结等，将这些图案应用在平面广告中，同样能够提高广告设计的艺术水平。

3、平面广告色彩设计中传统文化艺术的应用

在我国的传统文化中，不同的色彩能够表达不同的意义，现代平面广告设计中可以利用色彩的这一特性对其进行合理的组合，在展现出不同视觉效果的同时也增加了设计的不同含义。红色是最能代表中国的颜色，因此在宣传具有中国特色的产品时，平面广告的主色调通常为红色，这种设计方式将民族的代表色用于广告中，不仅提高了产品的辨识度，而且能够快速吸引人们的目光。再适当的配以明快的颜色，能够提高广告的宣传效果。

四、结束语

在全球经济一体化的今天，广告已经是人们日常生活不可或缺的重要组成，无论是在大街小巷，还是城市广场，以各种形式出现的广告设计充实着城市的每一个角落。现代平面广告发展迅猛，已经成为城市一道靓丽的风景线。在现代平面广告的设计中应用传统文化艺术，不仅能够促进我国传统文化艺术的传承与发展，而且能够提高广告设计的艺术价值，增强宣传效果。

参考文献

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[4]苏毅.中国传统吉祥纹样与现代平面广告设计[J].韶关学院学报.2010(08)

篇(7)

关键词：传统文化符号；视觉设计；表达

1传统文化符号的内涵

传统文化符号是一种物质和精神文化现象的具象化体现，涵盖了人们的思想、风俗以及生活方式。透过传统文化符号，我们能够了解一个国家、民族甚至一个社会阶层的群体意识以及文化倾向。民族的传统文化是在该民族长期的历史演化过程中形成的，特征明显，内涵丰富。传统文化符号既能够指向有形的事物，又能够与精神力量有效的结合，使相关文化作品更具有艺术的感染力和文化的传播力。中国传统文化符号是中国传统文化高度浓缩的视觉形象代表，其客观化符号形式给现代视觉设计提供了丰富的图像资源。以中国传统文化为背景的图像有其独特的象征意义。但是现代视觉设计方法和思路与传统的民族风格在一定程度上形成了抵触和龃龉。

2我国传统文化对视觉传达设计的影响

视觉传达设计最早来源于西方，进入我国的时间相对来说比较晚，但这并不代表我国历史发展过程中就缺少对于相关设计的实践。不仅在视觉传达设计领域，我国的诸多科学和艺术领域都呈现出实践丰富但是缺少概念归纳和理论整理的特点。我国的很多传统文化符号在向图像转变的过程中，本身就是一个视觉传达的具体体现。同时在这一工作中，设计人员不仅要把我国的传统文化融入视觉设计中，还需要把设计的内容作为主要的作品与西方的作品结合，以此更好地彰显出中国特色，表现中国的文化魅力。

3传统文化符号应用于视觉设计的意义

3.1符合中国人的审美特质

文化符号作为一种精神文化产品，总是伴随着经济社会的发展而兴盛。近年来，随着改革开放的不断深入，很多外来文化进入中国市场，由于其较强的视觉冲击力，让很多青少年痴迷于此。而伴随着国外文化符号成长起来的视觉设计师，在进行视觉设计的过程中，也会不自觉地在自己的作品中展示外国风文化符号的视觉设计作品，并且同质化现象严重，在初期的新鲜感过去之后，人们逐渐对此产生了审美疲劳。在这种现实情况下，如果从国人骨子里便有的传统文化审美理念中获取文化符号，并将其应用到产品设计中，那么视觉设计师就能够从国外文化符号中解放出来，通过返璞归真的方式对产品包装及产品本身进行重组，以抓住逐步有民族文化自信的国人的消费心理。

3.2更好地传承中国文化

我国的传统文化符号既包含文字，也包含图像以及宗教等内容。这些文化符号自诞生起，就被赋予了丰富的内涵，而为了更好地将这些文化内涵以简单符号的形式体现出来，就需要在对文化符号进行艺术创作的过程中，先对传统文化的内容加以了解。尤其是在进行视觉设计的过程中，合理的文化符号展示能够有效激发人们的产品购买欲望。目前，搭载传统文化符号的产品层出不穷，产品的种类和样式更加多元化。视觉设计师在开展工作的过程中，也应该承担起教化和引导的责任，向社会传达传统文化的精神和内涵，提高设计师这一工作的深度和广度，为中华文化的传承作出积极的贡献。

3.3对于传统文化符号和表达手法的传承与创新

我国文化传统本身就存在一些内涵丰富的文化符号，这些文化符号以图腾的形式体现了中华民族人民对于美好生活的追求与向往。在视觉设计工作之中，传统的文化符号中的花纹样式也深入人们的生活之中，所以设计师也需要在设计的作品中充分地融入传统的文化与图案，以此更好促进视觉传达设计工作的发展和进步。而对于传统的文化符号的表达手法，就必须提到在传统文化中有不可撼动的地位的水墨画。水墨画有独具特色的表现形式，能够充分体现传统文化的精神内涵，在设计中运用水墨画是最能有效表达传统文化的设计手法。在传统文化和视觉设计结合的过程中，如果能够利用传统水墨画的色彩，进行合理的交汇融合，就能够给人们强烈的视觉冲击和文化符号的印象。

4传统文化符号在视觉设计中的价值与策略

传统文化符号带给设计师带来更多的灵感和创意，也能够更好地弘扬传统文化和地域文化。传统的文化符号本身作为一种艺术传播的载体，是一种艺术形态的具象展示，体现了中国古代在文化领域以及社会生活领域中的状态与特征。它是一个整体的文化现象，其中包含了地理环境、民间文化以及民族特色。对传统文化符号的研究及其应用方面的尝试，不仅能够给予传统文化符号新的生存空间，也是帮助现代中国人重试传统文化、认识传统文化、提升民族文化自信的一种重要手段。只有充分地结合传统文化，将中国最原生的文化、习俗以及人们的真实生活状态体现出来，才能够真正地让人们产生文化共鸣，从而达到高度的艺术共鸣。传统文化符号担负着重要的文化传播使命，既要反映人民群众的文化艺术需求，又要逐步地在心理层面上对人们产生文化引导的效果。这些传统文化符号在视觉传达设计中的价值不仅包括其本身的艺术价值，更具有重要的文化功能，可以极大地提高设计作品的视觉表现力。传统文化符号的应用不仅使这些文化符号具有了新的应用途径，有利于传统文化的传承和发展，其与视觉传达设计的碰撞也使得视觉传达设计更加贴近人们的生活。这是艺术视觉设计新的发展方向，也是最具生命力和创造性的一条发展之路。在应用传统文化符号进行视觉设计的过程中，要秉承一定的方案，也就是要坚持传统文化符号与视觉设计的有效融合，要使得设计的主题更加有张力，提升视觉作品的冲击力和表现力。目前，视觉设计中过多地融入了西方文化的符号，并且引入设计的理念和方式都非常僵硬，人们在长期的西方文化符号审美过程中对这些符号逐渐产生了抵触情绪。传统文化符号在视觉设计中的应用符合人们的审美需求，同时也是视觉传达设计本土化发展的必经之路。设计师必须充分地把握人们的心理，认真探索和研究传统文化符号进入人们视野的方式，以求得到人们的认可。传统文化符号的应用，归根结底还是要从传统文化中寻求设计灵感，设计师首先要具有传统文化观念，恰当地展示中国文化的神韵，将这种传统的艺术风格赋予现代特征的具象表达，形成现代与传统的结合，这样才能促进视觉传达设计的发展。

参考文献：

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