计算机平面设计前景精品(七篇)

序论：写作是一种深度的自我表达。它要求我们深入探索自己的思想和情感，挖掘那些隐藏在内心深处的真相，好投稿为您带来了七篇计算机平面设计前景范文，愿它们成为您写作过程中的灵感催化剂，助力您的创作。

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关键词：中职教育；计算机；coreldraw

面对就业是最终的奋斗目标，是每一个人学习和努力的必经之路。然而现在，社会的压力，工作的压力，让大学生中涌现出越来越多的自主创业，一部分人得到的成功和收获远远大于在校园所学到的，这也是高校就业的新途径和新发展，免去面对就业这样的难题。然而中职教育同样面临就业的压力。

一、中职教育的现状

中专生可以胜任的工作找大专生，大专生可以从事的工作用本科生。这导致缺乏学历优势的中职毕业生越来越难找到工作。而且相对高校毕业生，中职毕业生年龄层次更小，整体综合素质不高，所接触的人和事物更是少之又少，再加上心理年龄也正处于自我约束能力差，判断能力欠缺，往往对自己预期较高，到社会上更容易挫败。所以中职毕业生如何凸显自己的长处，与高校毕业生竞争，却能站稳立足之地，是严酷的现实。现如今，社会急缺技术型人才，出现“技工荒”、“高级技工荒”。中职教育的重点就必须放在培养技术型人才，而对这种人才的要求就是不仅掌握相关理论知识，更重要的是有实践经验以及实践能力，这种人才就是社会及岗位所需要的，能够及时发现问题、解决问题，创造新财富。

中职教育需要开展各种专业课程的基础上，更重视对学生专业知识、专业技能的培养，培养综合型人才。一专多能型人才越来多的被社会接纳，如何让学生在掌握好本专业基础课程和专业课程的基础上，了解和学习其他专业课程，是课程安排的首要问题。

许多中职生属于中考的失败者，属于普通高中选剩的“差生”。在进入中专技校学习之初他们就会比较悲观，甚至放弃自我，要针对他们的不同的特点，针对不同年级的学生开设职业生涯规划课程。对于一年级的新生，学生开始全新的学习课程，跳跃性较大，应根据本专业所学的每一门课程进行详细的职业规划讲解，让学生了解必须掌握的课程和就业是息息相关的；就业班的学生相对成熟，但面对就业还有些惶恐和茫然，学校就要为这些学生开展就业指导课程，加强心理备战能力。

二、计算机专业教育的现状

对于计算机专业而言，这样的问题更是应该结合就业和中职现况，充分规划和完善。随着计算机的发展和普及，从最初小学开始普及计算机课程到现在，大部分课程都结合计算机教学，这样一种变宾为主的发展趋势，让我们看到计算机教育的重要性和必要性。计算机是一门全新领域，全新认识，全新发展的学科。学习计算机课程的过程有趣，困惑，急躁，欣喜，因为这种种的复杂情绪，让人们更想深入学习，不断探索。计算机课程可以分为狭义和广义，狭义是指计算机发展与技术，也是大学最热门和大众的专业之一。广义而言，所指的领域和范围就太广泛了，计算机网络，计算机组成，计算机设计等等。针对计算机教育也有两种不同的范畴，一种是针对计算机专业的学科教育，及计算机专业教育；另一种是非计算机教育专业的计算机教育，及计算机基础教育。对应中职教育的课程开展而言，这两种教育都是主要课程，针对不同专业的学生开展基础和专业学习及培训是非常重要的。 所有专业的同学都应该掌握好计算机的基础课程和某些计算机专业课程，如办公自动化的学习，所学软件也应该面面俱到，这样才能有更有力的竞争优势，被社会所认可。

由于计算机的普及，学习计算机专业的中职学生越来越少，对于网络感兴趣的同学也都报考在这方面有权威性的北大青鸟等，所以开展的专业一样要有针对性，高效性，优势性，才能既抓住生源，也解决就业问题。

三、教育教学方法和发展

计算机平面设计专业是中等职业学校应用设计特色专业之一，该课程是一个应用及其广泛，结合实践性、艺术性很强的图像处理软件，其内容丰富，工具繁多，图片效果丰富多彩，学习过程很有极端性和趣味性。。该专业以培养熟练的平面助理设计师、网页设计专员、三维图形辅助设计师等一专多能的实用、综合性人才为目标，就业去向主要为广告公司、网络公司设计师或助理设计师。因此，在教学上，首先要开设如CAD、photoshop、coreldraw、flash等设计软件类相关课程；其次还要开设一些素描、色彩、创意基础等相关课程，其目的是培养学生具有一定的专业设计基础，增强他们对设计创意的信心等。如针对职业学校计算机平面设计的教学特点，既要强调对平面软件的熟练操作，也要强调艺术设计理念的交互。在社会上，也有很多教育机构，培训中心开展类似的专项学习，专门为就业前短期内培训，学费较高，学习分阶段性报班，教学内容少。全日制的教育正好可以弥补这一漏洞，让学生可以花更少的钱，掌握更多的软件和技能，得到充分的学习和练习。

1、认识计算机平面设计及就业领域。计算机平面设计是一门艺术课程，平面设计艺术需要创意和活力。在平面设计中，计算机技术和传统技法相辅相成、相互制约，计算机技术是表现手法，比起传统的手绘表现方法来得快、精、美。因此，只有精通电脑设计软件操作，熟练掌握技巧，才能很好地进行平面设计。在我们的生活中，处处都是和软件设计有关的内容，例如平面设计软件coreldRAW，路上随处可见的巨幅海报，宣传单，书籍，地图，服装设计，logo设计，插画作品，都是用这个软件绘制和设计的。

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[关键词] 市场经济 中职计算机平面设计教学 手绘POP课程 导入

POP的最大魅力在于它是跟商业结合最紧密的一种艺术之一。手绘POP商业广告师属于新兴、时尚的一种职业，只要有商业的地方就有POP的身影，只要有情感的地方就可以有POP的抒发。面对日益变化的经济社会，面对市场的瞬息变化，平面设计专业的建设也呈螺旋上升的变化，目前中职学校开设计算机平面设计专业的部分课程较为成熟，但还不能说完全与时俱进，与市场经济接轨。如手绘POP课程在中职学校可以说还是一块空白，而我国目前开设手绘POP课程的学校仅限于部分大专院校的个别专业和社会培训机构，但这远远不能满足市场的需求。市场对POP商业广告师的要求较高，既要熟悉计算机平面设计软件又要熟悉手绘POP，但不需要很高学历，而POP广告又是现代平面设计体系的分支。由此，在中职学校开设手绘POP课程就成了当务之急。本文依据中职学校办学特点，根据中职学生特点，顺应市场经济需求分析了当前在中职学校计算机平面设计专业开设手绘POP课程的必要性和可行性。

一、导入手绘POP课程的必要性

1.目前POP商业广告师的就业现状

随着我国经济的发展，我国的零售业在以惊人的速度发展，国内外的零售业巨头纷纷抢占滩头，来零售业这块蛋糕，加上地方性本土连锁型超市的迅猛发展，导致了零售商们对POP美工人才需求的急剧增加，由此导致了当前POP商业广告师供不应求的局面。据北京《人才周刊》、《北京晚报》、《娱乐信报》等报刊报道，仅北京市场就缺少POP美工3000多人，其求人倍率为10.08，也就是说一个美工人才就有十个职位等待他去选择，由此可见POP商业广告师的就业率非常高。

2.目前POP商业广告师的来源渠道

现在POP商业广告师从业人员来源渠道大致可以分为三类：

（1）艺术设计专业毕业，后从事企划，美工，设计类职业。此类人员基点较高，一般是自学或边工作边学习而步入这一工作领域的。

（2）没有美术功底，徒弟跟师傅式的学习，边做工边学习。此类人员基点较低，一般是根据工作需要，而步入这一工作领域的。

（3）不是艺术设计类毕业，经过自己的努力，参考书籍，参加培训等方式获得相应技能。此类人员基点较低，一般是根据市场需求和工资待遇，而步入这一工作领域的。

3.目前中职学校开设手绘POP课程现状

我国目前开设手绘POP课程的学校仅限于部分大专院校的个别专业和社会培训机构，但这远远不能满足市场的需求。而中职学校的办学模式又不能和社会培训机构相提并论，社会培训机构培训的是社会人员，他们的办学模式灵活多样，以营利为主要目的，学生基本上是不会去此类培训机构学习。部分大专院校开设手绘POP课程只是附设课程，而此类大学生一般都不愿意出来做基层广告工作。由此，培养POP商业广告师的任务就落在了中职学校，而中职学校可以根据市场的需求设置这一课程，学生可以在课堂上学习手绘POP课程，在实训课上领略手绘POP的魅力。

4.目前中职计算机平面设计专业学生的现状

（1）学生对手绘POP的误解。市场对POP商业广告师的要求较高，既要懂计算机平面设计软件又要懂手绘POP，在中职学生中有一种误解，认为学习平面设计只需要学习几个平面设计软件的操作就可以了，不需要学习其他绘画知识，更不需要手绘POP，其实这种认识是非常片面的。还有一些学生认为学习手绘POP只要会写字和卡通画就可以了，其实这种认识也是非常片面的，手绘POP不只是绘画，而更重要的是广告师在专业设计理论基础上，根据自己对商业对象的充分理解，熟练利用各种专业知识工具完成的一项创造性工作。由此可见，学习手绘POP的使用只是学习了平面设计中最细微末节的部分。

（2）中职学生手绘能力减弱。目前中职计算机平面设计专业的部分课程较为完善，如平面设计类软件学生学得较到位，但学生平面设计的绘画功底较薄弱，当前中职计算机平面设计专业的学生所学专业课程基本上以计算机平面设计软件为主，缺乏手绘和计算机平面设计综合运用的复合型人才。而手绘POP课程的导入却可以弥补这一点。

二、导入手绘POP课程的可行性

1.在学生思想上加强对手绘POP课程的引导

（1）了解手绘POP课程的优势，提高学生的学习动力。分析当前市场对人才的需求，举出数据告知学生，让学生自行上网搜索了解各企业所需POP人才的实情，学生从当前的市场需求上，了解POP广告师确实好找工作，从思想上加强手绘POP课程开设的必要性和紧迫性。

（2）分析手绘POP课程的特点，增强学生的学习信心。手绘POP美工属于新兴、时尚的一种职业，是艺术和商业的完美结合。学习POP并不难，无需美术基础，会写字就可以学会。不受性别、年龄、学历限制，只要喜欢这种职业，通过专业老师的指点和自己的认真学习，就可以在很短的时间内掌握制作技巧，很快成为POP手绘高手。当了解到手绘POP的特点，学生自然而然会对学习手绘POP课程增强信心。

（3）分析手绘POP课程的特点，激发学生的学习兴趣。手绘POP广告和其他广告形式的目的一样，都是为了促销，但是它的表现形式是十分独特的，它所使用的语言大都轻松活泼、幽默夸张、色彩强烈。POP最原始是用在广告设计，是「Point Of Purchase的简称，被译为「购买时刻。因此POP广告常用在零售店、大卖场内刺激买欲，促进贩卖的所有广告标示物，小如一张卡片，大如店铺外装、广告牌等。把POP课程的特点讲解给学生听，学生发现学习手绘POP课程有趣而且轻松，这样学生对此门课程产生兴趣，为以后的认真学习做好铺垫。

2.在课程体系上导入手绘POP课程

目前很多中职学校开设的课程体系，大都对平面设计软件学习较偏重，而对动手绘画方面较欠缺，在计算机平面设计专业的课程体系上导入手绘POP课程，可以弥补平面设计中的手绘空缺，使得学生既能熟练掌握运用平面设计软件，又能熟练掌握运用手绘POP技能，还可以强化他们的想象力和创造力。这样既顺应了市场的需求又让学生多掌握了一门技术，实现真正的校企结合。

3.在教学手段上注意手绘POP课程与计算机平面设计教学的融贯

作为教师，则要把握中职学生的心理和认知特点，有针对性激发他们的学习兴趣并挖掘他们的潜能、开发他们的技能。如在手绘POP的绘画教程里，可以采取“借鸡生蛋”的方法让学生感觉学习手绘POP不难，学生可以在计算机绘图软件里制作一些较复杂的图打印黑白效果，再利用这种技能用在POP的效果里，达到手绘POP与计算机平面教学的融会贯通，以此激发学生的学习积极性。又如在手绘POP的书写教学中，可以采取对比教学，让学生感受学习手绘POP并不难，中国的书法需要几年的刻苦练习，才可以练就一手漂亮的书法，但是手绘POP确不需要，只需几个月就可以学好，学生可以根据电脑字进行修改调整变成POP效果，达到手绘POP与计算机平面教学的融会贯通。

4.在教学评估上体现手绘POP课程的重要性

POP广告因自身所具有的特点，能迅速吸引受众的注意力，并传递信息，能唤起消费者对其他媒介广告的回忆，并能易于对产品及品牌产生更多的信心，起到推荐商品并建立于消费者的纽带关系的作用，因此，也更需要在设计上讲求想象力和创造性。现在的中职生接受新鲜事物快，对信息较敏感，利用这一特点，可以在每一次的POP教学任务中强化他们对商品宣传的想象力和创造力，使其在作品中体现手绘POP的商业性，在以后非手绘POP作品中都能感受到POP商业性的影子，在教学评估上体现手绘POP课程的重要性。

5.在社会实践上体现手绘POP课程的可行性

POP广告师所涉及的领域非常广泛。据了解，全国有众多商场、超市、酒吧、咖啡厅、俱乐部，越是时尚消费集中的地方，越是离不开POP手绘海报，这是手绘师们施展才华的无限空间。这也就给中职学生实训创造了良好的机会，学生可以利用他们所学专业知识在实训场地发挥手绘POP的作用，而我们的学生在这样的领域里更能真正体现手绘POP的魅力和自身的价值。

手绘POP课程的导入是顺应了时代的要求，顺应了市场经济的需求；手绘POP课程的导入弥补了我国中职学校平面设计专业课程的空缺，也大大改善了市场对此类人才的需求，学校不需为此类人才专门开设一门专业，节约了成本，完善了与社会实践相结合的实用性课程。对于计算机平面设计专业的中职学生来说，能够学到当前市场最需求的课程内容是非常重要的，而从中职学校计算机平面设计专业的课程体系中导入手绘POP课程也是非常急需的，从就业情况分析、学生情况分析、教学情况分析导入手绘POP都是可行的、可操作性的，同时也完善了现代计算机平面设计专业教学体系，更为市场人才需求提供了后备军。

参考文献

[1]汪涛，蒋群．POP广告[R]．现代广告，2006（2）：3

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所谓平面设计，是应用二维空间中的图形作为表现形式，并根据不同的构思，利用所需的组合规律对多种图形进行构建，完成最终的设计图形或影像。在我国的几何学中，多维化可分为三种，即“一维”、“二维”、“三维”，但在平面设计领域，多维化不仅是指单纯的几何学空间，而是指环境多维化、设计思想多维化、体现形式多维化，只有多维化发展，才可以将平面设计打造得更为具象化，印象更为深刻，设计形式的种类和样式越丰富，越容易打破人们对平面设计的传统理解与认知，从而赋予平面设计更多的含义，与此同时，平面设计师也应充分解放思维，从更开放的角度进行设计，增强平面设计带给人们的视觉冲击力。

二、展馆中运用多维化设计的重要性

目前，我国的信息化、数字化程度不断加深，在这样的时代背景下，平面设计中如何提高宣传效果成为了重要课题，人们对信息的了解渠道和对媒体传播的审美态度也相应发生变化。数字技术和多媒体技术以及网络技术的大量应用，使传统的平面设计方式发生了较大转变，设计的形式也不同于以往的单一设计，而是在设计理念、表现形式、标志构建上具有了更强的视觉冲击，给受众带来耳目一新的感觉，便于受众记住该设计，从而提升宣传效果。在科技展馆中，多维化设计应用最多的是计算机，由计算机软件根据设计师的要求创作出的标志、图形、影响等可以表现出多维立体化的、运动的、渐变的、叠加的等多种效果，不再局限于单纯的二维几何图形形式，在表现方法和使用手段上都得到了极大的开拓，平面设计的设计风格也带给受众极大的视觉冲击。由此可见，平面设计的多维化发展是现代社会的发展需要，也是当代平面设计中表现出的重要特点。经过一段时间的实际应用，平面设计中的多维化设计展现出了更具有创造力、更符合受众的审美理念、更有效地吸引受众注意力的设计思路等优势，成为平面设计的主要发展趋势。

三、平面设计中多维化设计现状

我国的平面设计还处于研究和探索阶段，尚未完善，因此，对于多维化设计的研究比较少，且研究方向主要为互动性，对于多维化的研究面较窄。多维化中除了静止转变为动态以外，也包括了平面空间转变为立体空间的形式，但此类的多维化设计研究和探索在国内尚属少见，例如：胡海燕的《平面上的空间发展——议多维化平面设计》一文中，用大量篇幅讲述了如何将二维空间转变为三维空间，以及如何运用新媒体和如何充分利用周边环境来使人们可以通过平面设计与环境相结合，从而展开联想，提升设计效果等加强平面设计的方法。文中对平面设计的空间延伸方法进行举例，以手表中的著名品牌“欧米茄”投影设计，设计内容是一个巨大的表盘，利用电子技术投影在地面上，使人们人们在很远的地方就可以清晰地看到准确的时间，在表盘上也清楚的印有欧米茄的标志，这种设计的优点是不需使用喷绘的方式或广告牌等方式进行宣传，且没有占地面积，大大节省了宣传费用的支出，但缺点是投影只能在晚上体现，白天是没有效果的，但综合来看，这款设计不仅向人们充分展示了该款手表的优点和性能，也充分利用了科学技术，使平面设计呈现多维化形态。平面设计的多维化设计不仅突破了以往的二维空间，而且也呈现给受众们新颖的视觉冲击。平面设计多维化的关键是多种元素的有机融合，并赋予平面设计不同的效果，同时，运用新技术使平面设计与周边环境融为一体，让受众们对平面设计的理解由传统模式向多维化模式转换。

四、平面设计中多维化设计发展

平面设计的多维化发展有许多表现角度，本文以科技展馆中的多维化设计为例，重点从以下三点对多维化的发展进行分析。第一，以往的平面设计都是以二维形式展现，具有很强的直观性，但现如今，强调与各设计领域之间交叉融合，注重设计与视觉环境、多种媒体的综合运用，平面设计开始由单一的视觉向立体空间媒介和虚拟空间媒介扩展，形成了平面设计多维化形式转变，同时，对如何与周边环境有更好的契合度也加强了重视度，力求从多维化的立体空间给受众们带来新的感受和视角。艺术家MiguelChevalier设计的“数字花纹地毯”，运用了大规模感应控制技术，把马赛克、平面几何图案等以光线形式直接铺在地板上，除了有美学功能，还具有互动功能，通过既定的数学公式操控数字地毯，从而改变数字图案，当游客在地毯上走动时，红外感应器会自动接收到干扰信息，地毯的几何图案不断发生变化自我更新，形成了一幅又一幅生动新图形，受众者在这一空间互动中不自觉地成为了艺术创造者、改变者。在科技展馆中，也需要使用生动的形象或影视来吸引人们的眼球，因此，将结合计算机技术研制的三维立体的设计作品，不断地应用到展馆的空间设计中，以新颖的创意博得前来参观的人们的一致好评，并为展馆带来良好的经济效益。第二，现如今，社会的传播媒介不断更新换代，这种变迁也推动了平面设计领域的迅速发展，尤其是计算机技术，不仅给平面设计带来了全新的拓展空间，也给平面设计带来了更多新鲜元素和表现形式，与新媒体共同结合，呈现出综合化发展的趋势。在使用新媒介方面，我国的科技展馆已开始进行充分利用，例如：使用LED大屏幕为前来参观的所有人群进行影像播放，保证所有受众都可以听到、看到，加深了解；使用带有3D效果的屏幕，让受众使用3D眼镜进行观赏，进而充分理解我国科技的发展，达到参展的目的，普及科技教育，也让人们感同身受。由此可见，媒体技术与平面设计之间的有机结合是时展的需要，不仅实现了平面设计和表现方式的多维化，也使传统的平面设计方式向媒介及空间的多维化转变。新媒体的出现，让平面设计师有了更多的渠道去了解受众们的心理，并更好地关注受众对设计作品的反应，并利用媒体增加与受众的互动环节，将以往受众从被动接受信息向主动接收和回复信息转变。信息技术与媒介的结合也让平面设计有了巨大的变化，随着科技的不断发展，若想要平面设计更好地吸引受众的眼球，就必须大力发展多维化平面设计，从而创造更多新颖的表现方式，提高宣传效果，创造经济效益。第三，多维化设计中非常注重与人的相互交流，即“互动性”。这种设计方式现已被应用到几乎所有的设计领域中，并经由设计师的充分构思，设计出一种全新的效果。互动性是传统平面设计与多维化平面设计的重要区分点，互动可以让受众参与到设计作品中来，并让受众更好地理解作品的设计理念。科技展馆由于是以科普教育为主，因此比较枯燥，展览效果并不理想，为了增强人们对科技的兴趣，科技展馆设计结合多维化的平面设计，力求以互动为主，让观众既能亲身体验科技的神奇，又能很好地传播科普知识。例如：上海科技馆的辉光球这个展项，突破传统的单一球体的展示，在最初平面设计时融入创新思维，利用3D建模以不同大小的球体进行造型组合，高低错落，产生震撼的光影效果，再结合精美的展板说明，最终以最佳的展示效果、展示形式和展示手段通过互动让观众体验了一把奇妙的辉光现象，达到展览效果和科普教育的目的。平面设计的多维化设计不仅突破了以往的二维空间，而且也呈现给受众们新颖的视觉冲击。平面设计多维化的关键是多种元素的有机融合，并赋予平面设计不同的效果，同时，运用新技术使平面设计与周边环境融为一体，让受众们对平面设计的理解由传统模式向多维化模式转换。

五、平面设计中多维化设计前景展望

新思想、新观念、新技术和新材料的运用充分推进了平面设计的创新和发展，并使平面设计改变了以往的单一的平面设计中图像的束缚，在维度和表现的形式上进行创意，并摆脱传统的设计方式和思维路线，在图像的色彩描绘以及图像的三维立体上有更大的提升空间和表现力，产生一系列具有新颖的设计作品。我国的科技展馆中已开始大量地使用计算机和互联网络，使平面设计家喻户晓，改变了以往人们对平面设计的单一认知，尤其是新时代中各种新兴媒体大量涌现，不仅拓宽了平面设计中各种图像和影视的传播范围和传播方式，博取受众的眼球，也为设计师提供了更为广阔的想象平台，计算机技术也使平面设计摆脱了传统传播媒体的制约，提高了设计作品的多维化表现形式，也增加了信息的传播渠道。近些年，我国科技展馆中多维化在平面设计中的应用快速发展，不再是传统设计中的简单的几何造型，除此之外，平面设计的软件功能也大大加强。随着我国的计算机技术不断发展，也推进了平面设计软件功能的完善和制作效果的提升，进而产生了信息时代特有的平面设计效果，使创造出的设计作品充满生动形象和活力，提升传播效果。与此同时，平面设计师也应充分解放思维，从更开放的角度进行设计，增强平面设计带给人们的视觉冲击力，将平面设计的多维化表现到最好，提升整个领域的水平。

六、结束语

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手绘POP海报设计是现代平面广告设计中的一种，不需要借助相应的机械设备，而是通过使用非常简单的工具—马克笔、彩色铅笔等工具，用手工绘画出来的宣传海报。该海报具有颜色鲜艳、既有文字也有图片等特点，能够表达出来很强的意图，能够引起读者的极大的兴趣，引起他们的注意力和重视程度，进而达到既定的目的。由于平面广告设计必须满足抽象性和象征性，好的平面广告设计应该对读者产生较强的吸引力，这就需要平面广告设计有非常独特的手法，也就是说要想使平面广告能够在激烈的市场竞争中立于不败之地，获得消费者的青睐，就必须充分展现出情感因素，而这正是手绘POP海报设计的强项，手绘POP海报能够展现出较强的艺术亲和力，展现出较强的情感因素，能够让人们停下认真欣赏。这正是其他平面广告设计手段所不能够展现出来的。

二、手绘POP海报设计与其他形式的平面广告设计的区别

由于手绘POP海报在进行平面设计的过程中很大程度上继承了传统的绘画的技巧和风格，能够完全展现手绘POP海报设计师的艺术修养、美感和个人情感因素。哲学上说过“世界上没有两件完全相同的事物”，这一哲学原理同样适用于手绘POP海报，当手绘POP海报设计师在进行手绘POP海报设计的过程中，他们在选择工具和材料的过程中存在很多不确定性，他们在设计的过程中随着个人的情感而进行自由发挥，并且每一位手绘POP海报设计师的艺术修养、美感、文化背景和个人情感等方面都具有一定的差异，以上这些因素使得每一幅手绘POP海报设计都是不同的，都是独具个性的，也都是不可以复制的，这正是手绘POP海报和其他平面设计的区别。

三、手绘POP海报设计在现代平面广告设计中的重要地位

手绘POP海报设计对于现代平面广告设计来说非常重要，本文通过查阅相关资料，经过认真分析，描述了以下几点手绘POP海报设计在现代平面广告设计中的重要地位：

（一）具有非常强的亲和力

作为平面设计的一种，手绘POP海报设计中既包含了手绘POP海报创作者的艺术感悟，并且还包含了手绘POP海报创作者的人性亲和力，手绘POP海报充分展现了情感因素，对读者的视觉造成较强的冲击，进而产生较强的吸引力。

（二）能够和高科技平面广告设计形成互补

尽管如今随着高科技的快速发展，很多平面广告设计基本上都通过计算机软件等先进技术展现出来，效果也是非常好的，但是也拉大了平面广告和读者之间的“距离”，在某种程度上影响了广告宣传的效果，这时就需要不同种类的平面广告设计进行补充，进而形成相辅相成的局面，这也是今后的必然趋势和必然选择。和其他种类的平面广告设计相比，尽管手绘POP海报设计并没有占据非常强的优势，但在某些方面还必须通过手绘POP海报来展现。例如，很多消费者或读者看腻了很多大型的印刷品平面广告，如果在宣传某种产品的性能和效果等方面适当的使用手绘POP海报设计效果可能会非常好，当他们进入卖场之后，很容易忘掉之前的媒体传播广告，而手绘POP海报通过醒目的色彩组合，生动的语言、容易识别的字体、灵活的版面、幽默搞笑的图案，比较容易引起消费者的共鸣，能够激发出他们的潜在购买欲望，进而吸引他们进行购买产品。此外，手绘POP海报还能够提升企业的形象，通过手绘POP海报能够展现企业的理念、文化、风格以及品位，进而提升企业的整体形象，提高企业的市场竞争力，最终达到提高企业效益的目的。

（三）拥有广阔的发展前景

在一些商业高度发达的国家，手绘POP海报设计有着非常悠久的历史，而且经久不衰，围绕手绘POP海报设计的相关培训正在如火如荼的进行着，尤其是很多商家非常重视手绘POP海报设计，甚至作为招聘和考核员工的重要参考标准。尽管我国手绘POP海报设计的起步比较晚，但是伴随着我国经济的快速发展和商品市场的繁荣，人们已经越来越重视手绘POP海报设计，大家给予了手绘POP海报设计较高的关注度，认为手绘POP海报设计是商业和人文的结合体，将其作为平面设计领域中的重要一环，不可或缺，如今在很多设计领域得到较广的推广和应用，例如：建筑设计、平面设计、网页设计、产品包装、城市涂鸦、服装设计、室内墙绘等方面，我们都能够看到手绘POP海报设计的影子。如今大家的欣赏水平的越来越高了，看东西也越来越挑剔了，对很多高科技的计算机平面设计作品已经产生审美疲劳了，因为高科技的计算机平面设计基本上都是一个模子刻出来的，人们难免会产生一定的倦怠，而此时适当使用手绘POP海报，足以引爆大家的眼球，对他们产生较强的吸引力，这就是大部分高科技的计算机平面设计所不能够表达出来的，这就是手绘POP海报所能起到的不可替代的作用，这在今后有非常大的潜力和发展空间，拥有十分广阔的发展前景。

（四）能够更好的展现出民族特色

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关键词：微课;平面设计;翻转课堂

微课是指按照新课改标准及教学实践要求下，以视频为教学主宰元素，围绕某个知识点或者教学环节，用合适的教学工具、最科学的教学方式将知识呈现给学生。微课视频就是用视频作为手段、站在学生的角度去设计微课内容，以学生为主导者，以学生为中心来制作优质的教学视频。

一、微课教学的特点

1.微课在计算机平面设计教学中应用的可行性

一是微课涉及的内容较少。微课主要是针对某个难以理解的知识点或教学环节，学生通过观看微课视频的方式达到反复学习的目的。学习能力较强的学生用微课的教学方式，能够更好更快地理解掌握知识点。而对于基础稍微薄弱的同学，由于微课的内容较少且授课方式新颖独特，所以能较好地吸引学生的注意力，使其通过反复观看视频来吸收知识点。二是微课播放时间短。一节微课时间基本在10分钟以内。这个时间的控制符合计算机平面设计课程教学的特点。计算机平面设计教学案例素材丰富，通过微课的设计手段，十分钟左右就能清晰直接地表现出某一知识点或者教学中学生难以理解的教学步骤。这种微课教学方式不仅能够将微课与其他教学活动密切地联系在一起，而且在微课中适当地添加学习提示，还可以间接地将学生引入到相关学习活动中。三是微课占用的内存空间小。微课的播放视频格式一般是mp4等格式，内存大小一般在几十兆左右，学生可以将视频下载到手机里或其他学习工具中。教师也能更方便地利用各种教学资源，使传统课堂的教学方式和教学内容得到延伸和扩展。

2.微课教学的优点

一是微课内容的选取。微课是以某个知识点、某个例题习题、教学环节等为资源组织单位，教学设计的着眼点不仅关注教师的“教”，更关注学生的“学”，重在“精”。微课教学注重演示和操作，注意力集中，直观形象，色彩鲜明，能极大地激发学生好奇心，引起兴趣，吸引学生投入到学习中去。二是自由灵活性。微课的下载和学习自由度很大，不受时间和空间的限制，学生只要打开电脑、平板甚至手机等设备就可以进行学习。当学习中遇到困难和需要思考时，随时可以暂停微课视频的播放或反复播放某一片段内容，以便加深理解。仅观传统的常规课程教学，学生必须在规定的时间内，在课堂中进行学习。而在遇到困惑时，也只能通过课堂向老师提问或课后咨询才能得以解惑，学习的主动性和灵活性不强。

二、微课的制作和应用

微课具有如此明显的特点和优势，那如何设计和制作微课呢？

1.精心制作微课

首先是知识点的选取。一节微课能否设计得好、达到预期的教学效果，知识点的选择和分析处理非常重要。因此，在设计每一节微课时，首先要慎重选择知识点，并对相关知识点进行科学的分析和处理，使它们更符合教学的认知规律，学生学习起来能够达到事半功倍的效果。知识点的选取一般按照以下几点原则：尽量选择教学的重点、难点；知识点的选择要细，十分钟内能够讲解透彻；知识点应准确无误，不允许有文字、语言、图片上的知识性错误或误导性的描述；要将知识点按照一定逻辑分割成很多个小知识点。其次是准备教学过程设计和学习任务单。根据选定的知识点，精心制作与微课相对应的教学过程设计和配套的学习任务单，并准备所需要的课件资源。制作详细和恰当的教学过程设计，是微课制作的关键。学习任务单必须与微课的授课内容对应，是学生在学习微课视频时的指导手册。最后是微课常用的录制方式。微课的录制方式有多种，如使用录屏软件如CamtasiaStudio录制、使用录像设备直接录制教学视频、使用FastStoneCaptur（Fsc）截图录屏软件+PPT录制以及使用电子白板软件录制等。教师可以根据自己的喜好来选择微课的录制方式。笔者比较偏向使用CamtasiaStudio这个软件来制作微课，因为它更专业，在音频和视频特效上面的处理更简单。

2.微课传递的手段

利用QQ群、百度云盘空间或者微博等来存储微课视频，学生在课前可以随时下载视频观看并学习，也可以在线观看微课视频。同时在云空间上面划分小组，便于每组成员之间互帮互助，更可以在云端共享相关的学习素材。

3.微课在平面设计教学中的应用

首先让学生在课前通过自主学习任务单，先预习课程，并下载微课视频观看，反复学习微课的知识点。通过自主学习，学生便能了解本节课要学习的内容，了解重、难点，并且初步掌握基本的操作技能。其次教师可以在课上用12～15分钟的时间，通过课堂作业、学生提出质疑、师生讨论、教师阐释和总结等方法来检测微课学习的效果。教师对于学生提出的共性问题再进行统一的讲解，以加深学生对微课知识的掌握。

4.微课在平面设计教学中应用的效果

本学期的平面设计课程通过采用微课教学，得到了非常显著的教学效果。学生喜欢微课，因为微课可以让他们根据实际需要，快速找到自己想学习和掌握的知识点。利用微课进行教学，在课前老师可以把更多的时间留给学生，达到让学生自主学的目的；而学生带着学习的疑问，在课堂上，就会主动和教师互动，提出问题，并寻求结果，在教师的进一步作业中更牢固地掌握知识点。这样的教学方式，给教师和学生都留下了更多探究的空间，达到较好的课堂教学效果。

5.微课制作需要注意的问题

微课程用户是学生，一个微课程只说一个知识点，尽量控制在10分钟以内。在微课设计中，应有恰当的提问，教师设置学习疑问，促进学生思考。问题的设计要恰当和灵活。要给学生提供提示性信息，即使是很简单，很容易的内容，也不要轻易跳过教学步骤。微课的结束要概括要点，有一个简短的总结，帮助学生梳理思路，强调本节微课的重点和难点。

三、小结

总之，微课在计算机平面设计教学中起着举足轻重的作用。开展微课教学不仅是趋势所需，更是提高学生学习兴趣和教学效果的最佳选择，是微课在平面设计课程教学创新的必然方向。

参考文献：

[1]黎加厚.微课的含义及发展[J].中小学信息技术教育,2013(4).

[2]张金磊.“翻转课堂”教学模式的关键因素探索[J].中国远程教育,2013(10).

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关键词：园林设计;三维制作软件;3d max;sketchup(草图大师)

计算机已经应用于社会生活的各个方面,计算机辅助设计技术应用于园林设计也有很长一段时间,但大多仅限于二维图形制作,三维软件大多是在设计结束后进行效果图制作时才参与进来,即目前的设计仍是在二维的平面中设计三维的空间实体。但是随着计算机技术的不断进步,三维软件的发展成熟,目前的技术条件已经可以使设计从二维图纸进入到三维空间,而三维软件的发展也可以满足设计中各个过程的要求,该文主要对三维软件在园林景观设计中参与辅助的各项过程作初步的探究。

1园林概况及三维制作软件简介

园林经过漫长的发展,已经成为人类文明、生活及精神情感都离不开的一部分空间,并且园林的范围也早已超越狭义上的庭院、庄园,而是扩大到城市环境、风景保护区、大地景观等领域,涉及人类生活的各个方面。自从19世纪下半叶,美国造园大师欧姆斯特德(frederick low olmsted)规划了纽约中央公园、波斯顿和华盛顿绿地系统,第一个把自己的职业称为风景园林师(landscape architect),自此园林扩大到城市整体绿化的范畴,逐渐形成一门独立的专业和具有特定内涵的专业学科,并标志现代风景园林学的建立[1]。概括的说,园林就是在一定地域,运用工程技术和艺术手段,通过整地理水、植物栽植和建筑布置的途径,创造出一个供人们观赏、游憩的优美环境。

三维也称3d(three-dimensional),即三维图形。显示3d图形,实际是在平面里显示三维图形,形成立体感。计算机屏幕是平面二维的,人们之所以能欣赏到真如实物般的三维图像是由于人眼产生视觉上的错觉。而三维制作就是在计算机中建立一个虚拟的世界,设计师在这个虚拟的三维世界中按照要表现的对象的形状尺寸建立模型以及场景,并且根据要求设定模型的各种属性参数。制作各种模型或场景的软件就是三维制作软件。由于其精确性、真实性和无限的可操作性,已经被广泛应用于医学、教育、军事、娱乐等许多领域中[2]。

2传统园林设计概况及存在问题

中国是一个园林历史十分悠久的国家,无论是在园林植物的选育、栽培,还是在创作的园林精品上都有极大的特色,对世界产生了重大影响,被誉为“世界园林之母”(e.h.wilson)[3],是世界三大园林发源地(西亚、希腊和中国)之一,但由于多种多样的原因,我国的园林教育事业和学科发展起步较晚,在很多方面存在欠缺和不足,所以应当充分了解、学习世界先进的设计思想和设计方法。

传统的设计手段,主要是使用手绘的方式绘制设计图、施工图、效果图、立面图等,当cad这种矢量制图软件出现后,因其标准化、高效化等多方面的优势,人们大都已经在绘制设计图、施工图中使用cad软件来进行制图,并且在各种设计行业里广泛使用。但是由于cad是主要面向两维平面设计制图的软件,因此在某些方面仍有平面制图局限所带来的问题。

2.1空间比例不明确

由于是在平面上通过平面构图设计立体的物体景观,因此往往会造成在平面布局设计时忽略立面额空间上的数比关系,而出现虽然平面上十分优美,而实际中却十分古怪的设计,更有些初学者会设计出10m多长的桌子、几十米宽的小路等笑话。

2.2设计形象不具像

由于在进行平面设计时看到的仅是平面图标,其立面、三维形象大多是在脑中形成的模糊形象,更不用说全面地考虑其物与物、物与地形等的相互关系,而由于脑中并未对实体形象进行深入、认真的思考,在画透视效果图时,仅按照好看美观来绘制,而根本脱离了自己在平面设计的位置关系,这样就造成了在平面设计时看似很好的搭配,在立面或施工中却发现十分不协调乃至根本无法实现的情况。

2.3在展示给业主等非专业人士时不便

由于没有形成真实完整的空间实体,传统方式只有靠一张张的手绘图给他人进行展示,并且由于手绘方式自身的特性局限,造成了大多仅能展示一部分的视点视域,且需要花费大量的时间和精力,而且当设计有一点改动时,这些原来绘制的图画将会完全失效,全部都要重新绘制。

3三维软件的优势

在传统的园林景观设计中,景观设计师完全通过手绘图来表达其设计理念,既费时费力,又难于修改,随着计算机技术的不断发展,三维

软件的成熟,园林设计的过程可以与三维软件相结合,通过让计算机辅助分析,一边观察、感受设计效果,一边进行相应的设计和修改,这样的设计方式有许多优势。

3.1通过三维建模准确确定空间比例

在三维空间中建立虚拟场景,并在场景中进行各项设计,可以准确而直观的看到所设计的物体与环境的比例是否合适,地形的高低起伏、树木的大小、建筑物的体量都一目了然,并且可以以人体模型为参照,对比体量的合理性,乃至进行准确的尺度设定。这样就会让在平面设计里粗枝大叶、毫不考虑比例关系的设计充分地暴露出来,使设计更加准确,达到“比例与尺度”这一园林设计的基本要求。

3.2具像化具体化物体形象

通过平面设计确定物体的设计位置,通过三维建模确定物体的的空间三维形象是三维辅助设计的重点优势,对于园林来说山水地形、植物、建筑,是重中之重且不可或缺的要素,平面设计由于受到本身特性的局限,在实体设计上明显先天不足[4],而三维辅助设计就可以很好地解决这一问题。通过三维建模可以确定物体的空间具体形态,并且可以立即看到与环境的色彩、形态等搭配是否和谐,还可以进行具体修改,避免了平面与立体的相互独立与冲突。

3.3以现实游人视角观察分析

无论是园林设计,还是环境设计,其根本目的都是为人服务,设计首先应当考虑的是人的感受,脱离了具体使用人的设计一定无法成为一个成功的设计,而平面设计站的角度是平面的,没有从游人的角度来思考问题,这样的设计方法往往造成不知所云的局面,如一个以凤凰图案为总体布局,总体立意是凤凰,并且以凤凰为名的广场,却让游人在游览过后找不到凤凰在哪。

在三维场景中,设计人员可以在设计时以游人的视角进行观察,看所设计的景观是否与思考中的效果相同,其高低、位置对游人是否有不方便的影响,其设计思想从游人角度是否可以理解,这种设计不仅是对设计方式上的改进和优化,更主要的是在设计理念上改变那种脱离受众、空来空往的设计理念,从而满足“舒适和美观的需要”的设计。

3.4方便直观的展示

景观三维辅助设计从平面到立体,从图纸到场景的一系列三维辅助设计过程,在设计结束后得到的不再是以往设计方式所产生的一张平面图纸,而是有对比、有色彩、有质感的一个完整仿真的三维场景,这样无论是景点效果图,还是整体鸟瞰图,电脑都可以很好表现出来,并且还可根据需要进行动态画面的制作,及其3d引擎的自由的动态空间。

4三维辅助设计流程

在进行园林三维辅助设计的具体实践中,不同设计要求的设计过程不尽相同,但大体上有以下几个步骤:

4.1基础资料的调查和分析

主要任务是对要设计的地形、植被等各项条件进行全面的了解,通过收集图纸和其他材料,了解地形地貌特征,分析植物气候条件、土壤类型,明确设计要求,使其设计建立在实际地形地貌等条件上。

4.2方案设计

对整体园林的用地进行规划或布置,并进行立意的构思,是采取探索性的的方法产生很粗略的框架。方案设计往往会做出多个方案,然后综合比较分析,最终产生一个最优秀的方案。

4.3cad平面初步设计

在cad软件环境下进行平面初步设计,园林设计图主要是平面图,但其是将立体景物通过正投影以平面图的方式画出来,所以此阶段的设计不只是设计地形、建筑、植物等平面布局,同时也要考虑立体的景象。

4.4cad导入三维软件,在三维场景中初步建立场景环境

cad是广泛被使用的设计软件,几乎所有的三维软件都兼容支持dwg格式(cad文件的存储格式)的文件,可以导入如“3d studio max”,“sketchup(草图大师)”等软件,将二维平面转化为三维环境,在三维虚拟空间中初步建立场景环境,并把平面设计的景物按照思考的景象在三维空间中建立模型,使之具体、清晰。

4.5二维与三维结合分析

通过观察三维场景中的虚拟景观(这里建议在sketch-up软件环境中进行),可以直观地观察景观的效果,多角度地分析空间分布关系,进行深入考虑。然后综合功能的需要、艺术的要求和环境的条件等因素,逐步进行设计修改。在这一过程中,图纸改动的工作量很大,如果是原始的图纸,就会有很大麻烦,每一点改动都意味着图纸的重新绘制,所以电脑制图的优势就十分明显了。

4.6详细更改设计平面图并完善三维场景

这一步与第5步几乎是在同一时间完成的,但为了强调分析的重要以及一边分析一边改进的要点,所以写成了两步。在分析之后核对得出改进的想法,然后修改平面图与三维空间,这样一步步分析,一步步改进,最终得到经过虚拟现实分析的设计,换句话说就是已经“建成并考察”的园林景观设计了。

4.7综合平面设计图与三维场景进行竖向设计图、种植设计图、立剖面图

由于三维场景的建立完善,设计人员已经对所设计的园林景观环境有了充分了解,并且三维模型建立也使立面尺寸基本明确,所以竖向设计图、种植设计图、立剖面图等竖向图纸就可以十分方便地画出来。如果是在“天正建筑tarch”这个建立在cad平台上的设计软件中绘制的话,可以利用“生成立面图”这个功能直接产生出来。

4.8以三维软件输出效果图、效果动画等

不同的三维软件输出图的方式方法不一样,统一软件也有不同的渲染器(例如3d max可以使用默认渲染器、v-ray渲染器、巴西渲染器等),但是无论是什么软件,其基本出图方式都是一样的,首先是调整视角,然后进行光源等设置,最后渲染输出。这样的图纸效果是手绘很难比拟的,如果是以动态视角输出的图,则更有如现实场景的效果。

4.9进行设计汇报

由于是多媒体的文件,既可以以图纸打印的方式形成图纸文件,更可以结合电脑的多媒体方式对业主进行完整多角度的介绍。由于有虚拟的三维场景,所以可以很直观的展现给非专业人士的业主,这样避免了传统方式非专业人士难以理解的缺憾,让业主可以充分理解设计并与设计人员交流,提出自己的想法,使设计能真正成为满足业主需求的设计。

5常用三维软件介绍

5.13d max

3d studio max,简称为3d max或max,是autodesk公司开发的基于pc系统的三维动画渲染和制作软件。具有以下特点:①功能强大,扩展性好。3d max建模功能强大,在角色动画方面具备很强的优势,丰富的插件是一大亮点。②操作简单,容易上手。3d max可以说是最容易上手的3d软件。③与其他相关软件配合流畅。是世界上应用最广泛的三维建模、动画、渲染软件,完全满足制作高质量动画、最新游戏、设计效果等领域的需要[5]。

5.2sketchup

sketchup是一个极受欢迎并且易于使用的3d设计软件,官方网站将它比喻为电子设计中的“铅笔”。它的主要卖点就是使用简便,人人都可以快速上手。并且用户可以将使用sketchup创建的3d模型直接输出至多种三维软件中[6]。而作者也强烈推荐园林设计人员使用这款软件,因为google sketchup是一套直接面向设计方案创作过程的设计工具,其创作过程不仅能够充分表达设计师的思想,而且完全满足与客户即时交流的需要,它使得设计师可以直接在电脑上进行十分直观的构思,是三维建筑设计方案创作的优秀工具。

6结语

设计是对未来的描绘,设计师是创造未来的人,每个时代的软件、硬件的技术发展进步都对设计产生了深远的影响,作为21世纪信息技术时代的园林设计人员更应该积极探索,通过新技术、新方法的应用,推进园林设计的进步。三维软件在设计过程中的辅助与应用是一种具有极大优势的新方法,应大力推广和应用。

7参考文献

[1] 李嘉乐.现代风景园林学的内容及其形成过程[j].中国园林,2002,18(4):3-6.

[2] 庞可.三维设计技术应用及前景展望[j].电力建设,2003,24(5):4-7.

[3] 罗桂环.西方对“中国──园林之母”的认识[j].自然科学史研究,2000,19(1):72-86.

[4] 付芩.二维设计与三维设计的分析比较与图形转换[j].江汉大学学报(自然科学版),2009,37(3):72-74.

[5] 袁紊玉,杨丽,徐正坤.3d max7.0&photoshop cs园林设计风暴[m].北京:兵器工业出版社,2005.

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关键词：基本功能；烟灰缸；平面设计

中图分类号：TP317.4

Photoshop是图像处理软件是世界上最著名并广泛应用的图像处理软件之一，它的功能强大，性能稳定，使用方便，是一种优选的平面设计爱好者的图像处理工具。作为专业的平面设计和图像处理软件，Photoshop图像处理软件来帮助设计人员是不言而喻的。随着Photoshop版本的升级，中文版PhotoshopCS2优化了原有功能，让图像处理更容易，更完美的结果。

众所周知学习计算机软件的最好方式方法是进行“实际操作”，但实际操作是最好的学习方式是“实力训练”。因此，如读者想迅速学习和掌握Photoshop图像处理软件，通过实力训练是最有效的方法。本书由经验丰富的专业设计师倾力编写制作、精心组织，在编写过程中调整了大量用户的实际需求，并结合软件的应用特点，通过精密结合的典型实例，更深层的分析了PhotoshopCS2的重要性能，并介绍了PhotoshopCS2中文版在设计中各种领域的运用。

1 Photoshop的基本功能和应用领域

1.1 基本功能

Photoshop广泛用于对图片、照片进行效果制作及对在其他软件中制作的图片做后期效果加工，是常用的图形处理软件，主要处理位图图形。比如：在coreldraw，Illustrator中编辑的矢量图象，再输入Photoshop中做后期处理。

1.2 应用领域

基于Web的应用：创建网页上使用的图像文件；基于桌面出版：创建用于印刷的图像作品

1.3 基本界面

Photoshop的工作界面概览如图1所示：

图1

进入工作界面后开始Photoshop图象处理软件，标题栏：（位于主窗口的顶部，左边是Photoshop图象处理软件标记，分别是最小化，最大化/还原和关闭按钮。）；工具选项栏：（属性；选择工具，属性栏将变为相应的工具设置选项，改变相应的选项。）菜单栏：（菜单栏对整个环境的所有窗口菜单控制，包括：文件，编辑，图像，图层，选择，过滤，窗口，查看和帮助九。）；图像编辑窗口：（中间窗口的图像窗口，它是主要的工作区域，Photoshop图象处理软件用于显示图像文件。一个标题栏图像窗口中，打开文件提供基本信息。）；状态栏（文本行说明当前所选工具和所进行操作的功能与作用等信息。缩放栏可在此窗口中输入数值后按回车来改变显示比例。预览框选择任何一个命令，相应的信息就会在预览框中显示。）；工具箱：（工具箱中的工具可以用来选择，绘图，编辑和查看图像。）；控制面板：（14板，通过“窗口显示面板/显示”。面板坝有其自身的功能）。

2 设计过程

制作烟灰缸的具体步骤：

（1）制作一张木纹背景，并选择一个椭圆选区。然后反选将其删除，椭圆中选择小椭圆。再删除，不取消选区粘贴，同时，还要调整暗度，及其水平的翻转等；

（2）中间的叫小圆，外面的叫大圆，第一轮选择先将小圆选定后向下移动到合适位置，然后反选、拷贝和粘贴，调整暗度后便可获得烟缸的内边；

（3）回到小圆图层并将小圆选取，再做反选后移动到合适位置，然后进行羽化（18左右），再调整暗度值。再将小圆选定，建一个新层进行描边（前景色是白色），模糊，得到发光的轮廓。取消选择，画一个大椭圆选区，并回到大圆图层。做反选后执行羽化和明暗度调整；

（4）取消选区，保持选区向下移动数下后再调整的暗一些。取消选区返回小圆图层，画出一个圆形选区。这个选区进行羽化后执行虑镜“塑料包装”效果，设置结果如图。到大圆图层，以小圆同样的方法来处理大圆。这里大家不要合并图层，处理一下细节；

（5）做烟槽，新建一个图层并画出一个小矩形选区，用渐变工具拉出一个矩形的渐变色，再通过橡皮工具修出烟槽，复制三个，摆放好位置（注意透视效果）；

（6）随后制作出木纹桌面，同时给烟缸作出阴影，并有明显的色度等区分，这样烟缸就算完成了。

3 制作过程的启示

创意和思想是平面设计灵魂，我们掌握平面设计的技巧就是要融入自己的创意与思想，并积极投身到改技术实现中来。同时，还要拥有很好的Photoshop软件操作、平面设计常用软件的基本操作方法及操作技巧，在实践的具体工作中突出平面设计的实际应用性，并能图文并茂地从色彩、构图、常用平面设计软件、平面设计中获得自己的设计作品。在当前，随着经济的发展以及对产品视觉效果要求的提高，平面设计专业及其这方面的人才也成为新世纪的紧缺性人才，社会的需求量逐渐增大，社会的需求带来平面设计的广泛应用，从报纸到杂志、从电视到网络、从品牌到包装、从广告到形象设计，平面设计时时存在我们生活当中，其影响力涉及到社会生活的各个方面和各个行业。鉴于此，我们应着重培养平面设计的专业人才，重视平面设计的人才培养机制，强化研究与发展，不断地为平面设计的社会需要提供帮助。

参考文献：

[1]时代印象，罗亮.PhotoshopCS3平面设计实例精讲[M].北京：人民邮电出版社，2008.

[2]通图文化.PhotoshopCS3数码照片处理208例[M].北京：人民邮电出版社，2009.

[3]侯婷婷.PhotoshopCS3特效与艺术设计100例[M].北京：机械工业出版社，2007.

[4]李金明.PhotoshopCS3完全自学教程[M].北京：人民邮电出版社，2007.

[5]雷剑，盛秋.PhotoshopCS3印象通道与图像合成专业技法[M].北京：人民邮电出版社，2008.

[6]张慧英.PhotoshopCS4核心技术精粹[M].北京：电子工业出版社，2009.

[7]三恒星科技.PhotoshopCS4经典380例[M].北京：电子工业出版社，2010.

[8]刘爱华.PhotoshopCS4经典案例200例[M].北京：电子工业出版社，2010.

[9]通图文化，雷剑，盛秋.PhotoshopCS4数码人像精修实例精讲[M].北京：人民邮电出版社，2009.

[10]吉祥.PhotoshopCS4数码照片处理经典200例[M].北京：北京科海电子出版社，2009.