广告设计创意案例精品(七篇)

序论：写作是一种深度的自我表达。它要求我们深入探索自己的思想和情感，挖掘那些隐藏在内心深处的真相，好投稿为您带来了七篇广告设计创意案例范文，愿它们成为您写作过程中的灵感催化剂，助力您的创作。

篇(1)

“广告设计”课程教学改革的探索

（一）优秀课堂教学内容

“广告设计”理论教学一直是广告设计专业教学中的难点。广告设计理论涉及到市场调查、广告策划与创意、文案配合、设计表现的方法、广告媒体策略、广告效果测定以及印刷知识等内容。“广告设计”的理论部分主要由任课教师负责授课，学生通过学习对理论知识有系统的了解。“广告设计”理论课应该是由浅入深、由表及里的渐进过程，应该严格遵循“广告设计”课程的内在规律。一方面要注重课程的整体性、系统性与连贯性，使得之前学习的专业知识（如设计色彩、字体设计、版面设计、图形创意等）能够成为后面课程学习的坚实基础，进而不断完善学生的知识体系；另一方面要从专业设计师的角度出发，向学生全面系统地介绍广告设计的基本原理和法则，对讲解的每一个概念，都要配以对应的图例与详细解析，详细介绍设计师的创作思路、表现手法，并阐明广告设计的要领。信息经济时代的来临逐步了教师在学校课堂上知识与话语的“霸权”［2］，传统课堂教学形式已成为当前广告业发展的桎梏，丰富多彩的现代化教学形式有待提倡和实施。在教学过程中，教师应该根据教学目的，一方面要充分发挥多媒体教学的优势，运用一些视频声像资料，使学生对专业理论知识有更直观的了解；另一方面要充分利用好现代网络的优势，让学生熟练地查阅网上的信息，判断、选择、组织网上信息，同时以多种网络手段（如即时通讯软件、电子邮件等形式）对学生的专业知识进行辅导，实现教与学的良性互动。

（二）重视市场调研

广告市场的调查部分是“广告设计”课程中的重要组成部分，它是在任课教师的辅导下，学生带着设计任务对自己负责的课题进行实地调研。只有通过详细的调研，弄清市场目标，积极与客户联系，才能有效地进行创意战略的构思［6］。因此，教学的基本思想应该紧密结合市场的实际需求，与各广告公司以及媒体机构建立长期、短期课题合作，并建立教学实践、实训基地。要让学生走出教室、走向市场，必须锻炼学生主动收集资料、整理信息的能力。在具体教学中，首先，任课教师需要给出一个品牌，要求学生去做关于产品、消费者和市场的调研和资料收集工作，考察该品牌的产品包装、服务理念、消费者以及竞争者的详细情况，借助定量分析与定性分析的方法，通过问卷调查、类比研究、客户访问、案例分析等实践活动，了解产品的背景和历史，了解销售的过程和消费人群的真正需求，了解广告的对象，把握产品从品牌文化到经营理念，甚至市场运作的信息。其次，学生利用实地收集的资料、网上或到图书馆查阅的资料，分析、整合、归纳出不同品牌产品的各种要素，找出这个品牌启发你或给你惊喜的闪光点，写出一份富有创意的调查报告，包括产品的一般诉求、产品特点、独特卖点、目标客户群、设计风格、品牌形象等几个方面。这样才能真正从逻辑和理性高度把握广告设计的内在核心，实现广告设计的精确定位。

（三）实施案例教学

广告是实践性极强的行业，而目前艺术设计专业广告学教学则以理论讲述为主，纯理论的学习往往让学生觉得抽象而笼统、枯燥而乏味、难以理解与掌握，因此现阶段，案例教学在“广告设计”理论课程教学中至关重要。成功的广告案例可以让学生有切身的体会，把握现代广告发展的时代脉搏。所谓案例教学就是把抽象的原理、概念具象化，把学生置身于实际的情景之中，让学生不仅掌握原理、概念所具有的特定含义，而且让学生认识这些原理、概念在实际生活中的表现。笔者认为案例的选取是案例教学顺利开展的基础，在案例的选择方面要体现“经典化”和“前沿化”。如果案例选择合适，教师讲解起来就会思路清晰、逻辑性强，就会很好地说明理论问题。单纯选择某一平面或者影视广告进行案例教学，将无法满足课堂教学的需要。一则好的广告，并非单纯依靠精美的画面、独特的创意这些表层因素，而是背后有更为深层的策划、营销策略、媒体、时尚文化等环节。所以，应把核心广告放在大的品牌建设的背景下进行赏析、点评和讲解，让学生深入了解优秀创意作品应该具备的元素和表现手法，领略优秀作品所展现出来的创意智慧。另外，模式的合理设计是案例教学能良好实施的关键。笔者认为合理的教学模式能有效地激发学生的学习积极性，达到学以致用的教学效果。一方面，对于广告案例，教师不直接提供答案，而是提供与此案例相关的背景资料，由学生自己发现答案，使学生因答案未知而充满好奇，进而形成强烈的期待，会使案例的整个面貌在问题与自我探索中逐渐展开。另一方面，案例讨论应以学生为主，以求自辩自明，同时教师也可以让学生自己来阅读案例。学生阅读、讨论案例的过程，既是温习旧有理论的过程，也是自学新内容的过程，而且学生为准备案例会主动从图书馆、网络上获取资料［3］。在讨论结束后，教师要及时总结从该案例中学到的知识点、基本规律和实际应用的启发。学生对经典作品的学习和鉴赏，不仅有助于学生理解理论知识，而且有利于学生开阔视野，学习案例成功的经验，这对学生步入广告设计舞台具有重要意义。

（四）开展分组协作

首先，笔者根据全班学生人数和不同学生的特点，将参与的学生分成若干学习小组，组成几组类似广告公司的广告团队，团队内部按照广告运作流程分为若干个职能部门和岗位，每位成员负责一块，并要有详细的计划，同时学生之间要求互相配合、明确分工、协作演练。通过组内交流、组组讨论、老师与学生的交流，使每位学生的个体思考在广泛的交流中得以反思、调正、深化［7］，由此完成学生对主题的理解与领悟。其次，笔者根据各小组的草稿提案和汇报材料，组织全班学生对提案过程中出现的问题加以解析，同时邀请其他教师或学生代表作为评委进行评审，这样既可以考察设计方案，又能对设计过程进行考察和评价，让学生在课题目标的要求下互助互学。在教学过程中，学生与教师始终保持充分的互动。学生不是知识的被动接受者，而是知识的主动建构者。教师始终处于管理和组织的角色，主要是监督和引导学生，及时提示学生该做什么和怎么做，帮助学生们不断修正课题研究的方向，认真分析学生提案并给予详尽的答复，同时提出更有启迪和代表性的建议，使整个课题研究更加真实、合理。如在2009年参加中国大学生广告设计大赛时，笔者根据学生特点和不同选题，将学生分为斯美特组、安徽卫视组等6个小组，每组4名学生，并让每组4位学生分别担任调研、策划、创意和设计部门的4种角色。这些项目小组在教师的指导下，完成了搜集材料、策划创意、拍摄、后期制作等工作。在工作中，小组成员之间不仅分工明确、团结协作、共同讨论、资料共享，而且还活跃了教学氛围，增进了思想交流，提高了专业技能创新能力。

（五）开展模拟实战

模拟实战是以实际品牌为研究对象，按照广告创意机构的实际要求和程序，让学生共同实施完成一个项目。模拟实战应建立在项目命题和市场调研的基础上，利用课堂上所学的泛性的课程理论和常规的广告设计程序内容进行广告创意设计［8］。首先，以实际品牌作为广告创意对象，让学生围绕概念做发散性思维、悖论思维和头脑风暴的导图练习，并寻找创意的闪光点；其次，通过文字、图形、色彩和编排组合的运用，让学生对作品进行反复的修改；最后，将创意的视觉形态转化为设计语言，组织学生进行模拟作品的评价，模拟客户和设计者之间的沟通方式，并想象所能遇到的问题，直到最终完成设计。评审将以实际广告创作为标准，各小组之间相互评价，提出合理建议，再由指导教师根据个人完成项目的质量和答辩表现，分阶段、多角度、综合性地评出学生个人的实际成绩。模拟实战教学法不仅训练了学生的动手能力，而且也让学生了解、体验了市场。在教学过程中，学生由被动接受知识改为主动学习知识，并探寻解决问题的方法；教师由单方知识传授改为与学生一起关注问题和解决问题［9］。这种教学方法不仅能使学生提前感受到工作的氛围，更重要的是能时时跟进市场，按市场的要求培养学生。

（六）加强学术交流

在课堂教学之余，教师可以利用各种社会资源，采取走出去、请进来的办学方式，有目的地邀请有关专家、学者以及专业广告界的精英、著名设计师等来高校开展学术交流与讲座活动，针对“广告设计”课程中的实际案例和所遇到的问题作深入地讲解和赏析，让学生从抽象的广告理论中走出来，通过实际操作，丰富补充课堂理论教学的单一与局限。如日本高等教育对广告人才的培养一般通过2种途径：一是由社会上的资深业界人士到大学定期为学生开设专题性的广告讲座；二是大公司内部对员工进行培训［4］。笔者认为与业界人士的学术沟通、交流，能使教学形式变得生动活泼，产生出乎意料的创意。在学术交流中教师应该起到数据导引和知识链接的作用，做更多的知识延展和深度推荐的工作，让学生扩大知识面的同时迅速提高专业素养［5］。

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【关键词】广告设计专业；课程建设；现状；发展方向

作为当前我国职业教育中较受欢迎的热闹专业之一，广告设计专业的培养目标是：让学生掌握广告设计这一独具魅力的艺术，使学生的中方面能力、素质满足行业发展需求，培养出素质的广告设计人才。而要实现这一目标，就必须不断推动专业课程建设的发展，使课程的设置更加合理，这样针对性更强，培养出的人才的适应性更佳，能够熟练掌握广告设计的技巧，熟悉广告运作流程，进而更好的推动广告行业健康发展。

1广告设计专业的课程建设现状分析

深入分析近年来职业院校广告设计专业发展态势可以发现，在部分职业院校中广告设计专业的生源有所萎缩，这是专业就业不理想带来的必然现象。细究其因，则主要是因为职业院校广告设计专业课程建设跟不上市场发展需求。职业院校虽然在不断研究和完善广告设计专业的课程体系，更加关注技能实践课程建设，然而，广告设计专业课的结构及其实施等环节依然存在这样那样的问题。具体体现如下：首先，广告设计专业的课程目标过于模糊，课程内容结构单一，且特色性不足的问题较为明显。其次，广告设计专业课程的教育方式过于陈旧。传统的灌输教育模式下，部分职业教育广告专业教师只注重自身专业技术方面知识的积累，却对教学设计及学生特点缺乏正确认知，这也在一定程度上导致了教学方式方法与学生特点及广告专业的技能培养需求，适应度不足的问题，导致专业理论和教学实践脱节的现象。再次，广告设计专业课程教育教学中，存在虽有实践活动却虚多实少的问题。从具体教学活动中可以发现，理论知识的讲解大多能够实现，却很少让学生通过真实或是模拟的广告业务切身感受理论知识的实践过程，这主要体现在，很多知识学生理解了，相关软件也会使用，但毕业后却不能满足工作需求，只知道“是什么”、“为什么”，却不知道具体如何操作，广告具体作业流程如何开展也不明确的现象，这种难以满足发展需求的教育教学必须要予以改进。

2广告设计专业课程建设发展方向探析

伴随着国民经济快速的发展，现代广告行业发生着巨大的变革，过去单一设计制作渐为分工协作所替代。广告设计前期调研、广告的策划创意、广告的平面表现、广告的后期推广等内容的分工更加细化。针对当前职业院校广告设计专业课程建设存在的问题，应当紧密联系市场进行广告设计专业的建设。实践表明，大而全的课程设置已难与社会发展相适应了，各职业院校应当更多地以院校师资优势为依据，合理缩减课程设置面和设置量，适当加大课程的纵深培养，以使培养的学生能够更好地与市场实际需求接轨，从而科学地把握职业院校广告设计专业建设方向。首先，要具体教学中应以创意为主，辅以设计方面知识，教学过程则应以软件教学和项目实践相结合的形式开展。根据职业院校学生特点来看，大而全的教学模式对广告设计人才培养是难以满足未来发展需求的。广告设计是一个创意产业，行业发展灵魂是创新和创意。传统培养模式培养出的学生理论基础扎实、软件操作能力较强固然是优势，然而相对较弱的实践操作经验，以及明显不足的创新能力和创意意识，往往需要在工作中逐渐锻炼方能获得。因此，职业院校的广告设计专业教学，在课程建设中应当尝试教学以创意为核心，开拓学生思维、开阔学生眼界，让学生多接触市场实践操作，通过以实战案例为导向开展创意设计教学，通过创意设计案例带动专业相关基本软件的教学活动，从而有效提升学生软件操作能力。如此不但能让学生于软件学习初期即明确教学目的与自身不足，更能使学生变被动为主动，有针对性地进行软件实践训练。其次，适当增加学生的顶岗实习时间，以培养实战操作能力。要努力改变学生只能从授课教师处获得知识的单一教学方式，适当增加学生的实习锻炼时间。职业院校应支持广告设计专业建立校内实训基地，还要积极联系校外广告企业，让学生不仅在学校教学活动中明确理论知识，更要增加在校外广告公司顶岗实习的机会。这样，学生能够在实习过程中，接触那些校内尚未开展，而广告设计实践中已广泛应用的知识点。例如，开展Flas课程教学学，则让学生提前参与到实习广告公司Flash商业广告的制作当中，这样学生于实践中学习和探索，不仅近距离地接触到了校外广告企业实际的运作，且能带着实战中所接触到的知识在课堂教学中进行印证。既能使学生软件操作能力得到提高，也能在实践中对这些知识进行灵活地运用，这对学生学习积极性及实战操作能力的提升大有裨益。再次，切实加强和完善专业教师的从业经验和能力。职业院校必须明确自身定位，要以培养具备实际工作能力与创新意识的高素质技能型应用人才为目标。广告设计专业的教师不但要在学术上有所建树，更要掌握相应的实际应用技能。职业院校可为教师创造到广告企业挂职锻炼的机会，让他们及时了解广告行业的最新发展方向，这样才能把最新设计理念和经验带回到教学当中，传授给学生。必须要明确:只有具备需求的高素质教师，才能培养出广告设计专业优秀人才。最后，应开设综合性的广告设计实践课程，以提升学生广告设计的整体操作能力。综合性的广告设计专业实践课程包括：实战型广告设计流程、广告设计制作、印刷工艺选择、装帧排版设计、商品展示和广告等诸多实践课程项目。职业院校可选择具有代表意义的广告实战设计案例，让学生以此为课题进行广告设计实践，把专业课程当中学到的相关知识、技术，与实践紧密结合起来，拉近课堂教学和市场需求间的距离，促进学生对广告设计专业开设各种课程整体的把握，从而提升学生广告设计的整体操作能力，促进教学活动的高效开展。

3结语

飞速发展的广告行业，为广告专业人才提供了相对更加广阔的就业空间。职业院校广告设计专业只有明确课程建设方向，才能使专业课程的教学更加适应社会发展的需求与挑战，从而培养出符合市场需求的、具备较高竞争力的应用人才，这也是培养更具价值广告行业人才的必由之路。

参考文献：

[1]佘莉.论高职院校广告设计专业课程建设的发展方向[J].常州信息职业技术学院学报,2011.

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关键词：广告设计 实践教学 实践能力

中图分类号：G64 文献标识码：A 文章编号：1673-9795（2013）06（a）-0166-01

1 广告设计实践教学存在的问题

1.1 实践教学体系不完善

广告设计课程教学中普遍存在重理论、轻实践的现象，教师的实践教学观念淡薄，致使实践教学环节流于形式。尽管部分学校根据现有师资状况增设了广告设计实践教学内容，但是由于学校尚未与广告公司建立起校企合作的关系，没有为学生提供足够的实践机会，从而导致实践教学体系不完善，难以充分发挥实践教学在培养应用型人才方面的作用。此外，学校对广告设计实践教学的重视程度不足，没有投入充足的资源和精力构建广告设计专业实践教学平台，也没有建立符合学校办学特色的实践基地，进而难以提高实践教学水平。

1.2 实践教学方法落后

部分学校广告设计课程的教学仍采用灌输式、填鸭式的教学模式，这种落后的教学方法和教学手段难以满足实践教学的需求。教师成为了课堂教学的主体，忽视了学生能力和素质的培养，沿用以讲授为主的单项传递教学方式，没有灵活运用案例讨论、角色模拟、情景模拟等多样化的教学方法提高教学质量，也没有充分利用多媒体教学手段激发学生学习兴趣，从而致使大部分学生感到广告设计课程鼓枯燥、乏味，易使学生丧失动手实践的积极性。

1.3 教师实践经验不足

广告设计课程的教师虽然具备丰富的理论知识，但是其实践经验却略显不足。当前，大部分学校的教师将全部精力倾注于课堂讲授上，而没有深入到广告设计第一线积攒实践经验，加之一些教师缺乏创新能力和创新意识，采用照本宣科式的教学方式，不重视实践教学内容的更新，从而导致学生所学习的知识和掌握的技能无法适应日新月异的广告环境。

2 强化广告设计实践教学的策略

2.1 运用案例教学模式

为了帮助学生扎实掌握广告设计理论知识，提高学生学以致用的能力，教师可运用案例教学模式，为学生搭建实训平台，提供学生理论运用到实践操作的机会。教师要精心筛选优秀的设计案例，在实践教学前期对案例进行剖析、讲解，并以课堂讨论、作业集中讲评等方式调动起学生参与实践教学的积极性。而后，教师布置广告设计任务，让学生自主设计制作完成，并组织学生对设计作品进行互评，最后由教师点评。在案例教学的过程中，广告案例的选取要与广告市场接轨，确保案例客观、真实。同时，教师要发挥主导、组织作用，使学生成为教学活动的主体，激发学生主动参与意识，给予学生独立思考、表达自己见解、提出质疑的空间，使学生由模仿性设计转变为创作性设计。

2.2 实践教学与校企合作相结合

学校应与广告公司建立良好的合作关系，为深入开展广告设计实践教学活动奠定基础。教师可通过广告公司获取产品资料，并以此为设计题材，组织学生开展实训活动。教师要先将学生分为若干个设计小组，让设计小组模拟广告公司设置策划部、创意部、设计部和制作部，按照教师给定的设计题材，依次完成广告策略推广、广告创意、广告设计、广告制作等业务，教师要从旁给予适当的帮助和指导。通过开展实训活动，让学生真正体验广告设计公司的业务运作经营模式。在实训过程中，教师要确保设计题材所涉及的产品、广告要求是真实的，并从被设计公司的实际需求出发，要求学生在市场调研的基础上，进行广告策划、创意，提出不同的广告推广方案。在广告设计完成后，学校可邀请广告公司专业设计师对学生的作品进行点评，并给出专业的建议。

2.3 实践教学与广告赛事相结合

广告设计课程的教师要不断丰富实践教学的形式，使学生掌握最新的广告设计知识，通过实践锻炼让学生逐步把握商业性广告的本质核心。首先，教师可将实践教学与广告赛事相结合，在教学中融入全国大学生广告艺术大赛、时报金犊奖等赛事内容，引导学生分析和解读获奖的设计作品，让学生学习最新的设计理念，掌握新颖的设计手法；其次，教师要让学生关注知名企业参与广告设计大赛的相关节目，使学生了解知名企业对广告作品的需求视角，分析商业广告的发展趋势；再次，学校可为学生举办校内广告设计大赛，激发学生广告设计的创作欲望，从而让学生在设计大赛中锻炼广告设计能力，展示自己的才华。

2.4 开展过程性实践教学评价

学校应当根据广告设计课程的实践教学特点，构建过程性实践教学评价模式，主要包括以下几个方面：首先，重视学生职业道德素质的评价，主要是指在学生设计制作广告的过程时，对学生学习态度、上课纪律遵守情况、团结合作意识以及设计作品的认真程度进行评价；其次，注重学生实践操作过程评价，具体表现为对学生操作技能的熟练程度、获取资料信息能力、分析解决问题能力、创新设计能力进行评价；再次，对学生设计作品评价，具体分为对学生设计主题是否鲜明、设计思想是否独特、设计风格是否适应市场需求进行评价。教师要在学生参与实践活动的过程中分阶段对学生进行评价，将其量化为分数，使学生了解自己在广告设计方面的优点和不足，明确改进的方向。

3 结论

总而言之，实践教学是广告设计教学的重点和难点。学校和教师要在认清社会对广告设计人才需求导向的基础上，构建完善的实践教学体系，通过将实践教学与案例教学相结合，与广告设计大赛相结合、与校企合作相结合，不断锻炼和提高学生实践操作能力和创新能力，将学生培养成为具备高素质的应用型广告设计人才。

参考文献

[1] 童铧彬，吕玉龙.广告设计课程实践教学的探究[J].吉林省教育学院学报：学科版，2011（7）：25-26.

[2] 林旭慈.对广告设计教学改革的探讨[J].职教论坛，2009（8）：41-45.

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[关键词]高职 广告设计与制作专业 创新能力 培养

[中图分类号]G [文献标识码]A

[文章编号]0450-9889（2013）02C-0154-02

在市场经济体制下，广告设计与制作具有艺术性和商业性双重特点。艺术性要求广告人运用艺术的表现手法，建立消费者和商品之间的沟通渠道；商业性要求广告人掌握消费行为的规律，处理好设计者、客户、消费者之间的关系，实现广告的商业价值。不管是广告的艺术性，还是商业性，都对创新有着一定的要求。广告人只有具备了创新能力，才能够设计、制作出满足客户与市场需求的作品。作为广告人培训基地之一的高职院校，必须重视广告设计与制作专业学生的创新能力培养。

一、广告设计与制作专业学生能力需求分析

广告设计与制作专业要求学生具有较高的专业智力、良好的沟通能力、较强的审美能力、良好的团队合作精神以及较强的创新能力。广告设计与制作行业是一个对智力服务要求较高的行业，广告设计与制作者常常被看成企业或产品发展的“智囊”，一个高水准、富有新意的设计往往能够为企业发展带来极大的帮助。广告人的审美能力决定了其能否为广告设计注入适当的审美情趣，能够为受众带来美感。在逃行广告设计与制作时，设计团队之间的沟通、设计者与客户之间的沟通、设计者与单位其他部门之间的沟通均影响着广告设计的效果和效率，良好的沟通能力和团队合作精神是解决广告设计中所遇到的问题的重要保证。作为一个广告设计与制作者，在具备了智力、沟通、审美、团队合作等能力的基础上，还必须不断地提升自己的创新能力。

创新能力是广告设计与制作的生命力，是赋予广告作品灵魂的必备条件。只有充分发挥主观能动性，有所创造、有所革新，才能够设计出有特色的作品，才能够得到客户的认可，才能够获得市场份额。创新能力是广告设计与制作专业人才必须具备的能力，为了适应今后的职业工作，广告设计与制作专业学生就应当重视创新能力的养成。对于高职院校的教育工作者而言，加强对广告设计与制作专业学生创新能力的培养刻不容缓。

二、广告设计与制作专业学生的创造性人格培养

（一）独创性。具有独创性的人容易接受新的观念，喜欢追求新的事物，不愿意随波逐流、附和大众。独创性驱使着人们不断追求自我价值的实现，使得人们甘愿承受创造过程的艰辛与漫长。在广告设计与制作专业的教学中，一些具有独创性的高职学生不愿意按照教师的意愿修改自己的作品，认为这会磨灭自己的创造性，使自己的作品失去想法、特色。鉴于此，在教学时，教师应当在引导学生采用正确的方法进行设计的基础上，尊重学生的独创性，给学生一定的独创空间，鼓励学生从不同的角度进行创作。

（二）广泛的兴趣。许多富有创造性的名人都有着广泛的兴趣，例如，意大利著名画家达・芬奇不仅对绘画感兴趣，还对音乐、军事工程等抱有浓厚的兴趣。兴趣广泛的达・芬奇能够从不同的领域获得创作灵感，从而使他的画作更加杰出。对于高职院校广告与制作专业的学生而言，广泛的兴趣不但会带来源源不断的广告创作灵感，还能够激发个体的内在潜力，促使自己不断努力。在教学实践中，高职院校的教师可以多设置一些容易引发学生兴趣的主题，例如某一品牌的形象代言人是谁，最近网络流行语是什么，怎么样在广告设计中充分利用这些元素等。教师引导学生留心观察身边事物，注意培养学生的兴趣，激发学生的思维。

（三）好奇心。人们拥有创造力的根源就是好奇心。好奇心是个体对新环境或新事物产生的提问、操作、注意的心理倾向，是激发个体进行探究的内在动机之一，它能够促使个体不断追求新的知识。好奇心是创造性人才的特征之一。奥美――世界著名的广告公司，在选拔富有创意的人才时就将“好奇心”列入五大标准之一。在传统的教学中，学生被动地接受知识，使得学生逐渐变得墨守成规，学生的好奇心难以得到有效地激发。而广告行业特别重视人才的创造性，这就要求高职院校在教授学生时注意安排一些能够激发学生好奇心的活动，教师应当鼓励学生进行质疑、提问，注意保护学生的好奇心。

（四）冒险精神。从某种意义上而言，创造就是打破既有模式、突破条条框框的过程。冒险精神在这一过程中发挥着重要作用。富有创造性人格的个体通常都具有一定冒险精神。对于广告设计与制作专业的学生而言，冒险通常指的是在智力上的冒险，指的是对已有知识、已有理论的质疑、突破。有着冒险精神的创造性人才可以坦然地面对愚弄、嘲笑与批评。在高职院校广告设计与制作的教学中，教师应当积极组织学生参加广告创意招标活动、广告艺术大赛等活动，鼓励学生打破程式，进行有自我特色的创作，增强学生的自信心。在日常的教学中，教师应当引导学生正确对待他人的看法与批评，引导学生通过积累与学习来降低外界干扰，能够淡定从容地享受创意带来的乐趣。

三、创新能力培养的具体策略

（一）创新教学内容。高职院校广告设计与制作专业的教学内容应当源于教材，而又高于教材。不能仅仅局限于软件、工具、菜单、面板等使用方法的讲解，而要指导学生综合运用相关软件按照相关的设计原理进行设计，引导学生综合运用所学的各个知识点，激发学生的创作欲望。在安排广告设计与创作专业的教学内容时，教师应当设计几个核心项目和相关的小制作，从简单到复杂循序渐进地讲授相关软件的功能，以激发学生不断探索的欲望。通常，广告设计与制作专业可以设计的项目包括：印刷品设计，如书籍封面、折页、海报、招贴、企业宣传册等；产品形象设计，如企业Logo、名片、请柬、卡类等；照片处理，如照片去痕、照片美容、照片上色、照片合成、照片翻新等；建筑效果图处理，如效果图色彩调整、配景等；产品包装设计，如产品包装袋、书籍装帧、立体外包装、包装展开图等；其他项目，如Web图像、图像合成、灯箱广告、喷绘广告等。在教学中，安排学生自行完成这些项目的设计和制作，当学生遇到难以解决的问题时，教师再给予适当的指导。

（二）创新教学方法。只有打破传统的僵硬的教学模式，不断创新广告设计与制作专业的教学方法，才能真正培养学生的创新能力。教学应当从学生的兴趣出发，注重激发学生的主体作用，根据教学任务和实际应用的要求，创设富有新意的教学情境，促进学生在教学情境中采用创造性思维发现、解决问题。在广告创意设计课中，教师可以安排学生观摩成功案例，向学生展示富有创意的作品，从实际案例人手，在教学的各个环节中鼓励创新，改变学生只掌握了软件的应用方法而不会设计、不会创作，只会模仿的局面。教师应当采用探索式的教学方法，通过展示案例、剖析案例、分解知识、拓展案例、设计和制作项目的教学步骤，培养学生的创新意识，培养学生解决实际设计与制作问题的能力。广告设计与制作专业具有知识更新快、发展快等特点，强调学生的创新能力，在教学中只有将实践经验与理论知识相结合，拓宽教学面，鼓励学生使用新技术软件，鼓励学生自主学习，鼓励学生干预形成自己特色的设计风格，才能够实现创新教学的目标。

（三）营造有利于创新能力发展的环境。从宏观上，可以将影响高职广告设计与制作专业学生的创新能力发展的环境分成两类：人文环境与物理环境。人文环境指的是学校特有的学习文化对学生意识的长期作用而形成的一种获得了普遍认同的观念。学校的大部分学生都受到这种观念的影响，从而构成了潜在的人文环境，这种环境对学生具有潜移默化的影响。物理环境指的是学校为学生提供的各种教学设施所构成的环境。物理环境会对学生的感知造成持续的影响。由于创造是对桎梏的突破，创造性思维是一种无拘无束的思维，宽松的人文环境在培养广告设计与制作专业学生的创新能力方面就显得尤为重要。因此，高职院校应当大力构建包容的人文环境，做到以下几点：氛围上开放，努力营造开放的学习风气；精神上鼓励，从某种意义上而言，创造需要不断地纠错，不断出现的错误会给学生造成较大的负面压力，这时通过教师恰当的鼓励，及时地帮助学生调整精神状态，对维护学生的创新信心具有非常重要的作用。良好的物理学习环境能够为学生提供有效的学习信息，对学生的学习产生潜移默化的影响。高职院校可以在教室、走廊等地方张贴优秀的广告设计作品、优秀广告人物以及创造性的名言警句等，以提高广告设计与制作专业学生的创造意识。学生广告设计与制作作品的陈列、教具的创造性改造、桌椅板凳的创造性摆放等，均能为学生提供无声的创造性指导，促进学生创新思维的养成，提高学生的创新能力。

（四）为学生提供更多的社会实践机会。广告设计与制作专业教学要培养学生的创新能力，就必须组织学生积极参与社会实践，在实际经历和问题中不断探索解决的方法，不断提高自身的设计与创作能力。因此，高职院校就应当重视工学结合的教育培养方式，加强实践教学，引导学生投入到社会实践当中，拓展学生的视野，激发学生的好奇心与求知欲，从而激发学生的创新思维和创造欲望。参加社会实践或企业调研，寻找一些适合学生完成的广告设计与制作项目，指导学生根据用户的具体需求，进行创造性设计。将实际项目引入到教学当中，将广告公司与学校实训基地相结合，为学生搭建更加广阔的实践平台。另外，教师还可以开发实际案例，让学生在模拟的工作环境中进行学习，赋予学生充分的发挥空间，鼓励学生在创新空间和创新氛围内，相互合作，进行创造性设计与制作。

（五）创新评价与考核方式。创新评价与考核方式，将创新纳入到学生成绩的考核体系当中，加大对学生创造性的鼓励，能够消除学生进行创作时的顾虑。例如，学生可以自己确定期末课程的课业主题，并根据自己对主题的理解进行设计与制作，在评价考核时采用教师评价、小组评价和自评相结合的综合评价给分，以评价促进学习，以评价促进创新。在具体考核时，可以适当增加创新分值的比重，学生要想获得优异的成绩，就必须进行创新，采用个性化的表达设计方式，不能进行单纯的模仿。例如，鼓励学生参与班级、学校、社会组织的LOGO设计、插画设计、广告设计、海报设计等比赛，在比赛前就要求学生的作品必须富有创新性与独创性。在评价时给富有新意的作品更多的分数，以激发学生不断创新。这样就可以鼓励学生大胆发挥自己的创意，使得学生敢于求变、求新、求异，彻底抛弃以技能模仿熟练程度为考核准绳的评价方式，激励学生进行创新，培养学生创新能力。

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一、广告设计中创意策略的重要性

大卫•奥格威说：“在广告中，最重要的必然是创意。”“除非你的广告中有了不起的大创意，不然它就像黑夜里行驶的船只一样，无声无息，不留痕迹。”广告创意借助独特的艺术表现手法，运用一定的创新思维能力，在不断提出问题和解决问题的过程中得到新点子。广告设计中的创意策略一般分为定位策略、品牌形象策略两种。定位策略被认为是广告设计中首要的步骤和思路。如何在短暂时间里迅速抓住人们的视线，是能否赢得市场先机的重要法宝。享誉世界的品牌---麦当劳，它的目标群体是不同年龄的上班族和喜爱快餐的年轻人群。品牌形象策略则是企业无形的宝贵资产。品牌本身也是一种文化形象，凝聚着一定的文化积淀。有了品牌，企业本身也会更有品位和个性。总之，创意策略对于广告设计来说不可或缺，一旦广告没有了创意，就等于无源之水、无本之木，那么广告就毫无意义可言。

二、广告设计与广告创意的关系

乔治•路易斯曾说：“伟大的广告来自于伟大的创意。”正是由于对创意的高度重视，广告业也被戏称为神秘的创意产业。就连詹姆斯•韦伯•扬都说：“我认为，一个创意具有某种神秘的质量，它就像在南海上漫游的水手突然发现童话般的岛屿一样。它们只是突然间浮出脑海，而且在它们四围同样笼罩着一层魔幻般、无法解释的神秘。”广告文化是一种大众文化，每个人都可以参与其中。如何才能迅速抓住消费者的眼球从而达到预期的宣传，那么就必须符合五个特点，既真实性、独创性、实效性、艺术性、合理性。广告创意承载着宣传产品与影响受众心理的重要使命，可以说它是广告成功与否的决定性因素。大卫•奥格威认为好的点子既创意，他认为“要吸引消费者的注意力，同时让他们来买你的产品，非要有好的点子不可，除非你的广告有好的点子，不然它们就像快被黑夜吞噬的船只。”著名的伏特加酒广告就是一个经典的案例。它的成功之处源于对产品本身新颖的构思，通过不断变换创意形象，如风景、城市、建筑、文化、波普艺术等，对“绝对的热情与浪漫”主题进行诠释，加深与消费者的人文沟通，形成了世界广告史上影响最久、跨时最长、创意最独特的广告系列。

三、如何在广告设计中运用创意策略

1.广告设计中的艺术表现手法

（1）突出特征

运用各种表现形式凸显和强调产品或主题自身与众不同的个性，把提炼出的特征整合处理放在视觉中心位置，让受众印象深刻产生视觉兴趣，从而刺激消费需求达到促销目的。

（2）以情托物

广告是有生命的，它有自己的思想和个性，有一定的表现力。而情感是广告表现手法的重要组成部分。广告必须对受众产生一定的视觉冲击，引起他们心灵的震撼，唤起他们的注意和共鸣。这也是现代广告所追求的意境。

（3）悬念安排

好奇心驱使人们想对某个事物一探究竟。而把它运用到广告形式中同样奏效。悬念安排造成猜疑和紧张的气氛，使消费者产生猎奇心理而展开联想，进一步促使他们了解产品特性，最后通过文字或标题表达主题，留下深刻印象。悬念安排是一种很高明的表现手法，它让矛盾与好奇加速碰撞，达到引人入胜的艺术效果。

2.广告设计中的图形创意设计

图形是一种视觉符号语言，用以表达某种情感、思想和观念，是广告中重要的视觉传达形式。好的图形可以准确传达出比文字更多的信息魅力。

（1）正负图形

同一空间里，图形的图与底相互衬托，相互借用所形成的图形。《鲁宾之杯》就是一个典型的例子。当我们看黑色杯子，图底白色的人脸就成了负形。相反同理。正负图形之间相互协调但又各自为形，无不为图形创意增添了乐趣。它平添了丰富的想象空间。让人过目不忘，值得细细品味。

（2）解构图形

解构图形有意打破传统束缚重新进行分解组合，达到不一样的视觉效果。这种手法运用到广告设计中，不仅对整体结构关系有一个更准确的把握而且还能刺激消费者感官，起到画龙点睛的作用。冈特•兰堡的《土豆》，五颜六色的色块把土豆分解成各种结构，获得了超乎想象的视觉效果。

四、结语

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随着艺术专业越来越受欢迎，各大高校也都扩宽了自己艺术专业的范围。本篇文章中，以视觉传达专业为例，分析了目前视觉传达专业课程设置当中存在的一些问题，导致了学生的应用能力较差，同时也提出了自己针对广告设计课程改革的一些看法。

关键词：

应用型人才；广告设计课程；市场需求

一、广告设计课程以及应用型人才的概述

1、广告设计课程的概念

广告设计是视觉传达专业的核心课程，通过该课程的开展，能够让学生准确掌握广告设计具体方法、功能，并且提高学生对设计的审美能力，在信息化的时代当中，能够充分发挥自己的创意，提高创新水平和实践能力，将自己的才能更好地应用于未来的岗位当中。

2、市场对于应用型人才的需求

随着艺术教育不断发展，我国学习艺术的人数也逐渐增多，全国各大艺术学校都开始增添自己的艺术学科范围，多招纳艺术考生，为社会培养了一批又一批的艺术型人才。但是很多已经毕业的艺术生，在自己的岗位上并没有体现充分的价值，甚至有些岗位一直没有招聘到合适的人才，究其原因是学校培养出来的学生应用性不强。广告设计行业因为其自身的特殊性，要求相关人员一定能够尽快地适应市场的发展，但是从目前的广告设计从业者个人能力来看，他们对市场的适应性较差，在岗位上并没有充分发挥出自己的才能。探析这一现象产生的原因，主要在于学校广告设计课程的开展，片面地强调培养学生的理论素质，而忽略了实践能力的传输与提高，导致学生应用知识的能力较差。

二、广告设计课程的现状

1、学生自我评价及单位评价

高校开展的广告设计课程，与市场对于广告人才的需求不匹配，导致了虽然有很多广告专业的毕业上，但是很难找到适合自己的岗位。笔者对很多广告单位进行走访得知，他们招进去的很多毕业生只会闭门造车，对于客户提出的要求完全不予理会，整个设计都缺乏创意，同时也无法满足顾客需求；从视觉上来看，广告细节处做的不到位，同时缺乏层次感；通过广告传递出的信息比较混乱；对于广告的印刷，以及后期需要用到的相关技术不是很了解；计算机应用水平低等等问题。这些广告设计从业者无法适应岗位需求，同时也就无法为企业带来更多的经济效益，导致企业人力资源的浪费，很多企业为此很烦恼。而通过了解学生对自己能力的自我评价，也可以看出刚迈出校门的学生，对于整个广告市场还是很陌生的，导致他们在这个市场中无法独立工作。同时还表现出了自我协调能力差、沟通能力欠佳等诸多问题。

2、课程设置中的问题

视觉传达专业的学生，应用能力差的根源在于课程的设置不合理。很多学生都是一毕业就迈入了广告市场的大门，他们对于市场的发展规律不是很了解，同时自身也缺乏经验。而在平时的课堂教学当中，缺少贴合实际的教学案例，导致整个课程枯燥无味，与现实生活相脱节，学生对广告设计的学习兴趣度不高。除此以外，对于学生最终学习的评定，主要是由教师一个决定，没有将成绩与市场评价两者建立关系。老师单方评定的方式，存在较强的主观性，这也会导致一些极具创意的广告，因为没有得到老师的认可而受到了埋没，有些优秀的广告设计人才也无法得到赏识，从长远角度分析，这会影响到学生的职业规划。从平时上课情况分析，老师通常采用的是单方面讲述的方式开展课程，学生只有听老师讲解的权利，但是很少有发表意见的时候。但是在实际工作中，广告设计需要不同部门人员的相互沟通，需要很强的合作能力，而这些能力在当下的课程设置当中都无法得到锻炼。由此可见，目前学校广告设计课程开展的方式，与市场对于人才的需求不匹配，导致了大批学生无法适应岗位需求，因此必须要从多方面加以改进。

三、广告设计课程改进策略

1、明确教学内容的来源

作为广告设计的授课老师，一定要具备市场经济的意识。在选择新教学内容的时候，一定要考虑到他的经济属性，而后再去思考设计属性。只有学生的广告设计能够为企业带来更多经济效益，学生才可以得到企业的聘用。从师资建设方面，首先要优化师资团队，必须要吸纳有过市场广告设计工作经验的专家学者加入到团队当中，在课堂上能够为学生讲解更多最新发生的广告设计案例，让学生在学到理论知识的同时，还可以了解目前广告市场的变化情况，掌握市场的发展规律；其次，学校应当为学生多提供入企实践的机会，通过动手实践来巩固理论知识，同时提高动手能力；最后，学校鼓励教师跨校、跨国交流，吸收好的教学方式。

2、结合就业的环境

在目前的课程教学当中，忽略了对广告教学流程的讲述，这导致很多学生只关注到设计中的每个环节，但是没有对客户需求足够重视，设计出的广告也缺少创意。在教学实践当中，应当做到产学与实际工作之间的结合，在教学上既需要讲述广告设计形式，同时也要更好贴切市场需求。根据以上改革方向，可以在当地企业建立实习基地，在企业设计人员的领导之下，能够了解到广告设计在市场销售当中经历的每个流程，改进学生传统的学习理念，让他们创造出的作品可以更好贴合市场。

3、增添实践项目

实践课程是广告设计课程的核心部分，只有通过实践，才能够将理论与实际相结合，提高学生应用能力。在实践课程当中，鼓励学生深入到企业的实习基地，与企业广告设计人员一起来设计真实的广告案例，同时为学生争取竞标的机会，让学生在不断竞争中提高自己的设计能力，树立正确的广告设计理念，同时也可以了解广告市场发展的方向。

四、结束语

随着市场经济的不断发展，广告设计人才只有为企业带来更多的经济效益，才可以得到企业的赏识。针对目前广告设计课程当中存在的诸多问题，必须要对其进行改革，使学校培养出的学生可以更好地适应市场的需求，不仅掌握了扎实的广告设计能力，同时还可以将理论与实践紧密结合，提高自己的应用水平。

作者：程曦 单位：福州外语外贸学院

参考文献

[1]韩丽.广告设计教学改革初探[J].《当代教育之窗》,2010年第四期.

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关键词：教学改革； 人才培养模式； 基于工作过程；不达意任务驱动

中图分类号：G710文献标识码：A 文章编号：1006-3315（2014）04-144-002

一、成人高校广告专业人才培养模式改革的基本思路

近十年来，石景山区业余大学广告专业一直在推进专业建设和教学改革，不断探索适合我校学员特点的人才培养模式。我们本着贴合学生就业要求的思想，通过企业调研，根据广告公司、设计公司的业务类别，对我校广告专业课程设置进行了调整。

设计教研室通过多次研讨，确立广告专业人才培养模式改革的基本思路：基于广告专业，教研室明确调研主题，深入院校和企业开展调研，学习借鉴高职、中职院校的调研和改革成果，分析企业工作过程，确定与专业相关的典型工作任务和职业能力及岗位要求，结合我校实际，定位广告专业人才培养目标，对广告专业的课程设置及教学计划进行调整，更新课程教学内容，探索更多适合职业教育的教学方法。

二、成人高校广告专业人才培养目标的定位

不同的教育层次，人才培养目标应该是不同的，成人高校的毕业生如何能在广告设计市场中占得一席之地，这是成人教育目前最为关心的问题。

只有充分调研市场需求、了解本校学生能力与水平、明确专业人才培养目标定位、准确制定专业人才培养方案，制定行之有效的教学方法，才是缓解学生就业压力、提高教学质量的有效途径。

1．广告专业毕业生的市场需求

广告业无论是在国内、国外都是一个迅猛发展，需求旺盛的产业。它已日益深入到各个领域及人们的日常生活之中。我国的广告业作为知识、科技与人才密集型行业，以近40%年均增长率发展，成为全球增长最快的行业之一。目前，国内广告从业人员达百万人左右。其中我市已有广告企业1万多家，从业人员10万余人，近年来广告行业人才的需求一直处在持续上扬的状态。

我校广告设计专业在社会上可就业的行业有：广告公司、网络公司、多媒体公司、出版社、杂志社、报社、高新技术企业的设计部门。可就业的岗位有：广告平面设计师、书籍设计师、插图设计师、杂志/报纸美术编辑、商场/超市美工、印刷厂美工、喷绘展示公司美工、软件/游戏公司美工等。广告设计专业培养的学生具备较好的社会需求和就业空间。

2．我校学生能力与水平现状

目前我校广告专业的学员以业余形式进行学习，一部分学生能保持较好的出勤率，但也有部分学生由于工学矛盾，无法保证正常出勤。由于设计类课程的延续性与衔接性非常强，所以，学习主动性与出勤情况成为学生学习效果较为悬殊的主要因素。学员类别大致可分为四类：

2．1．第一类学员。对设计有着较高的兴趣和较强的设计领悟力，对自己有较明确的职业定位，今后要从事广告设计领域的工作。

2．2第二类学员。学习认真，能按照老师的要求完成设计，设计软件操作能力较强，但悟性不高。

2．3．第三类学员。。设计领悟力一般，设计软件操作能力较弱，但有着较好的人际沟通、协作能力。

2．4．第四类学员。只是为了拿到文凭，对设计和广告领域没有任何兴趣。

3．广告专业人才培养目标定位

针对不同学员的特点和市场的需求，通过分层次培养模式，制定不同的培养目标：

3．1第一类学员：广告设计师；

3．2第二类学员：广告制作人员（电脑完稿制作）；

3．3第三类学员：客户专员、媒介专员；

3．4第四类学员：指导学生学习，按要求顺利毕业。

4．广告专业人才培养方案

4．1第一类学员。掌握广告设计与制作的基本知识和技能，从事广告设计工作的应用型人才。能胜任广告公司、新闻媒介广告机构、企事业单位宣传部门的广告设计与制作工作，具有一定可扩展性和具备较强的可塑性，对广告设计行业有着浓厚的兴趣和职业追求的广告从业人员。

4．2第二类学员。熟练掌握行业应用的设计软件操作，掌握常用硬件设备的使用、精通中小型广告制作及流程。具有良好的团队合作精神、吃苦耐劳精神。（在众多的广告从业人员中，制作人员所占比例最大，达到65%以上，成人高校广告设计专业的主要任务就是培养此类广告人。）

4．3第三类学员。了解广告设计从调查分析、策划、创意到设计、制作、的流程，培养与客户沟通、交流、协调的能力，同时具备良好的鉴赏能力和审美品位。可从事广告公司客户专员及媒介专员等基础性工作。

4．4第四类学员。学习课程所学内容，激发学生对本行业的兴趣和爱好，鼓励学员积极探索。通过学员自身学习和教师引导，一部分学员会转为前三类学员中的其中一类，从事与本专业相关的工作；另一部分学员按要求顺利毕业。

三、基于工作过程的课程概述

根据上述两点的分析，我把基于工作过程的教学理念和教学模式运用在广告设计专业的《字体与版式设计》这门课中。

1．课程性质和任务

《字体与版式》这门课程是为广告艺术设计、电脑艺术设计、多媒体设计专业开设的专业课程。字体与版式设计作为设计专业的设计基础课程，是视觉传达中最基本的设计元素之一，主要探讨如何在基本字体的基础上进行创意字体的设计，以及创意字体在视觉传达设计中的运用。通过该课程的开设，使学生在了解汉字简史和基本字体的字架结构及书写规律的基础上，掌握创意字体的设计构思，并灵活运用到视觉传达和版式设计中。

2．相关衔接课程与理论

《字体与版式设计》体现了设计专业注重实践教学的特点，是专业基础课程。该课程任务与构成、色彩、图形创意等专业基础课程相融合，与其他设计规律、视觉传达设计课程等有关知识相结合。为今后学习广告设计、标志与企业形象设计、书籍装帧设计、包装设计、网页设计等专业课程打下基础，并且对毕业设计起到了铺垫和引导的作用。

3．课程教学基本要求

为了使不同情况的学员都能有所收获，我把基于工作过程的教学理念运用在课程当中，把教师讲授与学生实践操作相结合、把理论学习与案例教学相结合。主要掌握字体设计概论、字体体系与特点、基础字体设计、字体组合与编排设计、字体设计应用、版面构成的原则、版面构成造型要素、版面构成的形式原理、图片的版面构成等的知识，了解和掌握字体与版式设计和制作流程，并结合所学习过的设计知识和软件知识，把设计理论和实践紧密结合，为今后的毕业设计和创作打下良好的基础。

通过学习和教学实例分析，帮助学生把版面上所需要的设计元素进行必要的编排组合，成为直观动人、简明易读、主次分明、概念清楚的美的构成，使其在传达信息的同时，也传达着设计者的艺术追求与文化理念；同时还要加大技能技巧训练的力度，并注重培养学生的创意构思能力，最终达到学生可以独立设计制作字体与版式设计的目的。

4．教学方法与教学形式

4．1采用理论讲授与课堂辅导相结合的方式进行，着重训练学生字体设计、排版等能力与软件操作能力。

4．2要求针对每个章节的教学进度，完成相应的实践训练。在教学中通过教师示范、作业讲评、优秀作品欣赏等形象直观的教学手段，提高学生的创作能力、理解能力和美学素质。

4．3增加实训课堂，以实际案例来引导学生创意设计。

四、基于工作过程的课程的具体实例

以任务驱动的教学方式，把作业布置和设计项目结合，提高学生的学习兴趣和热情，并让学生在做作业的过程中了解广告公司的设计创意流程。

1．教学案例

在字体设计课程中的“英文创意字体设计”这一知识单元中，我在讲授课程的基本知识点后，让学生结合所学知识点设计制作以“ARE YOUR READY”为主题的三张英文字体海报，并运用同样的字体，不同的表现手法来体现“征兵”、“女子健身会所”、“动感音乐会”等三种不同的设计感觉。

学生在刚开始设计时，发现想表现的东西很多，但一旦开始操作，又觉得很难下手去设计。我这时就让学生暂停盲目的设计，运用广告公司的创意设计流程，带领学生一起来创意：

1．1发散性思维。首先，让学生基于要做的设计和创意点进行头脑风暴，把大量的信息进行收集、发散。

1．2收敛性思维。学生在头脑风暴后，有了很多的想法和创意，但有些想法和创意并不适合创意主题，所以，要进行收敛性思维，对大量信息进行整合。

1．3明确设计主题。在对信息整合完毕后，学生需要做的就是明确几个自己想做并能表现的设计创意。

1．4初步确定设计风格。确定自己设计要用的字体、版式、色彩等设计要素，明确设计风格。

1．5根据以上几点进行设计和完稿。

2．与广告公司创意流程结合

在这时我又给学生介绍了广告公司的创意流程，并与之前我带领学生做作业的设计流程进行对比。即：

2．1发散性思维――广告公司 大量收集素材阶段

2．2收敛性思维――广告公司 精简素材阶段

2．3明确设计主题――广告公司 确定基本设计方案阶段

2．4初步确定设计风格――广告公司 初稿形成阶段

2．5根据以上几点进行设计和完稿――广告公司 设计完稿阶段

通过这一系列的创意流程，学生觉得受益匪浅，并且思路非常清晰，设计创意有了很大的进步和提高。