传统文化的文化精品(七篇)

序论：写作是一种深度的自我表达。它要求我们深入探索自己的思想和情感，挖掘那些隐藏在内心深处的真相，好投稿为您带来了七篇传统文化的文化范文，愿它们成为您写作过程中的灵感催化剂，助力您的创作。

篇(1)

关键词：宗教文化；满族；传统文化

引言

宗教是人类社会发展到一定历史阶段出现的一种文化现象，属于社会意识形态。主要特点为相信现实世界之外存在着神通的神秘力量或实体，该神秘统摄万物而拥有绝对权威、主宰自然进化、决定人世命运，从而使人对该一神秘产生敬畏及崇拜，并从而引申出信仰认知及仪式活动，宗教进入满族后与满族的传统文化互相影响、吸收，对中国古代社会历史，对哲学、文学、艺术等其他文化形态，都发生了深远的多方面的影响，自从宗教传入满族之后，对满族的各项传统文化起到了深远的影响，使得传统文化的各个方面都受到了宗教文化的教化和影响，宗教文化的进入极大地开拓和扩展了满族传统文化，给满族人民带来精神愉悦和心理满足的同时，也使得宗教文化自身获得了充实与丰富。本文根据历史事实和文献纪录进行整理、总结、描述和说明宗教文化对满族传统文化的影响。

一、宗教文化对满族传统文化中的政治主张的影响

宗教文化与满族传统文化政治方面间的关系是一个复杂的问题，宗教作为一种主张出仕的思想也成就了满族传统文化中政治思想。宗教文化中主张的政治思想是视富贵如浮云、视权位为云烟，主张民贵君轻、以民为重，而满族传统文化中的政治思想恰恰是主张“身教化民”，提倡统治者通过身教来传达道德思想，更好的规范民众的行为、维持统治。

宗教文化与满族传统文化中的政治的关系，不仅仅局限于接受一些政治主张和态度，而更多的是一种政治统治思想的接纳与发扬，通过一种哲学思想、宗教观念间接地作用于社会现实政治，满族传统文化中的政治文化对宗教文化也是一种批判性的继承，这也为我们更好的探究对民族文化产生的影响提供了一个重要途径。

二、宗教文化对满族传统文化中的民俗习惯的影响

宗教文化在满族中影响最大的在于宣扬善事有报、恶事有惩的思想，宣扬一种轮回思想，这也慢慢的渗透到满族传统文化中的民俗习惯，逐渐成为了满族的民俗信仰，使得满族人民相信世间有灵、相信菩萨、相信神明的保佑，因此形成了对神灵、菩萨的崇拜与尊崇，对鬼神的敬畏与相信。

满族传统文化中提倡庙神膜拜，供奉一些神灵来保佑自己平安健康、保佑庄稼丰收兴盛，这也与宗教文化的进入所带来的影响密切相关，宗教宣扬一种善行、善念的为人处事之道，给人们一种思想和行为上的约束，因为相信所以害怕、因为害怕所以敬畏、因为敬畏所以尊崇，进而产生一种由内而外的敬仰，这也对满族整个民族气质的提高和民族精神的强大提供了帮助和可能。而满族传统文化中尊崇人死后与自然合二为一，回归自然，这与宗教中的“从自然来、回自然去”的思想一致，是人与自然同本同源思想的进一步深化，也是宗教中的轮回观念的一种体现。

三、宗教文化对满族传统文化中的艺术成就的影响

无论是宗教文化还是满族传统文化，艺术都是宣传的最有效手段和方式之一，宗教宣传调动艺术上的形象思维，通过佛、菩萨等艺术形象，以期引起人们的惊奇、畏惧、崇拜和信仰。正如满族传统文化中对天神的敬仰、对地神的崇拜，宗教文化使得满族传统文化中的精神信仰有了更进一步的确认和保证。而宗教中把一切艺术形象神秘化，满族的传统艺术文化深深根植于东北传统文化的肥沃土壤和根基中，有着悠久的历史、丰富的内容、卓越的风格和独特的个性，是白山黑水间传统文化的具体表现。

任何一个民族的传统文化都有着其民族精神，可以说民族精神是一个民族之魂，支撑着这个民族形成、发展、壮大，并对该民族人民的性格的养成、气质的形成都起着重要的变化，让一个民族在不知不觉中改变着、前进着，这种改变不是流于形式，这种前进不是浮于表面，而是一种渗透骨髓的接受、是一种深入心灵的接受。满族传统文化以其独特而优秀的基本精神和价值内涵名播古今中外，也让世人直接感受到满族独特的民族性格，而在这种传统精神形成的过程中，宗教文化起到了功不可没的作用，它从思想上直接作用于满族人民，使满族传统文化在发展演变中潜移默化的接受宗教文化的熏陶和影响，

研究一个民族的传统文化有利于弘扬一个民族独特的民族精神、有利于培养一个民族积极的民族心态、有利于开拓一个民族全新的民族格局、有利于继承一个民族优良的民族风气。这就是我们研究满族传统文化的意义所在。而宗教的进入，可以说，给满族传统文化带来了一丝新气、注入了新的活力，使得传统在崭新的基础上更提高、使得崭新在为传统服务时也获得了自身更好的发展。

满族是一个睿智向上的民族，满族的传统文化也是一种博大精深、影响深远的精髓式文化。满族在保留自己民族传统文化气质的前提下，吸收先进的、积极的、优秀的宗教文化来优化完善自己本民族传统文化的劣性和缺点，这对一个民族传统文化的繁荣与发展也起到了积极的促进作用。

参考文献

［1］ 释大愿.贾海涛.佛学与文化论集［M］.宗教文化出版社.2011

［2］ 爱新觉罗生.老北京与满族［M］.学苑出版社.2005

篇(2)

中国拥有五千多年的灿烂文化，这是值得每一个人深感自豪的资本。然而在继承和传播这些优良传统文化的过程中，却由于各种各样的原因而产生了偏差和误解。于是，“如何做”成为了摆在我们面前的最为棘手的问题。

本期所搜集到的新闻事件，都和传统文化有着无法割裂的联系。无论从哪个角度看，你都会找到不错的思考切入点。这是一种很好的锻炼机会，只有保持着敏锐的发现问题的观察力和解决问题的能力，才能在写作中另辟蹊径，写出不同一般的优秀之作来。

(一)“折腾”名著还是羞辱传统文化?

在足球场搭建“倒塌”的大观园、四位“宝玉”轮番上场、“薛蟠”说起了上海话、奇异的服装造型……大型全景舞台剧《红楼梦》在第九届中国上海国际艺术节上首演。这出号称投资2000万元人民币的剧目，对原著内容进行了颠覆性的改编，舞台表演上也是标新立异。然而，如此费尽心机的“艺术创新”，引来的却是众多批评的声音，再一次引发了对名著经典改编的诸多争议。

近年来，重新解读传统经典成为一种热潮。以至于有人写诗批评说：“江湖代有才人出。扬名立万争朝夕。重拍风起遍地坑，名著新注乱失蹄。”确实如此。而且。遭劫的不只是《红楼梦》。我国四大名著都不同程度地被颠覆被折腾。

我国的四大名著，不仅是我国的文化财富，也是世界文化遗产，其中许多人物都有其特定的含义，虽然不至于说动一字就能影响名著的价值，但乱改、恶搞名著的行为，无疑是在糟蹋名著，是在丑化我国的文化经典。时下，解构名著，颠覆正史，戏说人生，制造流行之风，令人深思。据介绍，舞台剧《红楼梦》融合话剧、舞蹈、歌曲、戏曲等多种艺术形式，聚集了近30位影视、戏剧、歌舞明星扮演主角，演员阵容堪称不凡。然而，由于这样的《红楼梦》与曹雪芹的《红楼梦》相去甚远。与观众心目中的《红楼梦》相去甚远，观众根本不买账一“那衣服好像布袋戏啊!”“简直是自娱自乐的恶搞啊!”以至于演出开场时的七成上座率。到《红楼梦》曲终人散时，只有两三成观众。

多维品读

1、我们要尊重传统，宏扬传统。一些文学名著是我国古典文化的精华，我们要尊重它们。弘扬它们的特有的价值。任意颠覆名著、折腾名著、恶搞名著更是不应当的。这样不仅严重损害了“四大名著”的形象，也糟蹋了名著的人物形象和思想。败坏了名著在青少年心中的形象。对待名著。我们要像六小龄童所说的那样：“名著可以改编，但是要有底线。不能瞎改。”

2、恶搞不得人心，观众自有评论。随意“创新”“恶搞”的大型全景舞台剧《红楼梦》到底是不得人心，“以至于演出开场时的七成上座率。到《红楼梦》曲终人散时，只有两三成观众”。上座率是他们的关键。如果我们的观众有是非评价标准。有良好的价值观。反对他们的戏。不去看他们的戏，他们也自会偃旗息鼓。

3、我们要力克浮躁。眼光放远。目前之所以会出现这种任意颠覆名著、折腾名著、恶搞名著的做法，与一些人受钱的操纵，目光短浅有极大的关系。文艺界和出版界都要力克浮躁，将目光放得更长远些，把经典名著看做抚育我们成长的精神食粮，不要为眼前的利益所诱惑，把经典名著的改编仅仅当成纯娱乐、纯商业的行为。文学界和出版界应该多一份历史责任感，多一份文化担当，做个无愧于历史、无愧于良知的守望者，弘扬传统文化，推动社会主义文化大发展大繁荣。

(二)中国人不要让文化哭泣

当“大唐第一古惑仔”堂而皇之地登上大雅之堂时，那“秀口一吐就是半个盛唐”的豪迈与“天生我材必有用”的自信终化为泡影，飘散，飘散。

当“骗财骗色包二奶”的条幅招摇过市时，那圣洁的“凤求凰”的爱情随着历史的逝去也褪去了色彩。

当“鞠躬尽瘁，死而后已”的孔明先生被冠以中国最虚伪的男人时，我看到历史那双哀怨的眼睛。我听到文明在长叹。

余光中说，用了千年的文化，还是觉得不够用。可我们，却连传承的文化也无法守住。

在新加坡，孔子被奉为“至圣”，被人们竞相朝拜，外国人甚至称“21世纪的文化是中国几千年前的儒家文化”。可在国内，我们又看到了什么?听到了什么?孔子是怀抱理想的狗?甚至有北大教授公开言称“一个姚明。一个章子怡比一万个孔子都有效”!这是怎样的悲哀!拿他们和孔子做对比，本身就是对传统文化的曲解和亵渎。教授犹言如此，常人又何以堪?

韩国改首都“汉城”为“首尔”。究其原因不过是“汉城”听起来容易被误认为是中国的城市。可我泱泱大国，传承了几千年的“龙”图腾，仅仅因为英语翻译意为凶猛的、残忍的。就有教授蠢蠢欲动，想要篡改“龙”图腾!我们是龙的传人，又怎能允许如此数典忘祖的行为发生!为纪念屈原而形成的端午节竟被韩国申报为文化遗产，可我们又在欣然钟情于什么呢?中华大地上，圣诞节，情人节。愚人节……泛滥成灾。如果有一天，我们连什么时候是春节都忘了，那又何尝不是被西方殖民?!

骄傲无知的现代人，我们在消去贫穷的同时，又失去了什么?雷锋做好事过度劳累致死?被石子绊倒堵住了敌人的枪口?被炸药上的双面胶粘住了来不及跑掉?刘胡兰面对敌人的刺刀，甩甩头发说“我爱拉芳”……种种恶搞，次次颠覆，不仅是对历史的侮辱，更是对文化的践踏与摧残!一个不能守住自己优秀文化的民族。必将匍匐于其他民族的脚下!

多维品读

1、我们要守住传统文化的根。青年人追求时尚无可指责。他们可能只是没有认识到，一个国家如果没有高科技可能会导致亡国，如果没有传统文化却可能亡种。所以我们要加强对中国传统文化的教育和宣传，要守住民族文化的根。传统文化是我们民族文化的根。守住我们的根也就是守住我们民族共同的精神家园。

2、我们要尊重善待传统文化。如果我们没有深入地去理解自己的传统文化就妄自菲薄，这是对自己民族和自己的不尊重和蔑视，犹如对优缺点并存的父母的鄙视和唾弃!对待传统文化我们要以一颗尊重和善待的心来面对，要吸其精华，去其糟粕，这样既能充分发挥我们传统文化的魅力，又可以有效地吸收外来文化。

3、“文化人”要做好的榜样。一个北大教授居然说出“一个姚明，一个章子怡比一万个孔子都有效”这样的话来，实在让我们感到可叹、可恨、可恶。在宏扬我们的传统文化上，那些文化人的任务是做好榜样，对广大的民众作好导引，这是他们应尽的职责，也是他们的任务!切不可信口胡言，你须知。因你是文化人，你的一言一行对民众都起着重要的影响。

(三)让文化经典成为良师益友

近日，读一本“口袋书”成为山城重庆的新风尚。这本名为《读点经典》的小册子，每月一辑，包含古今的经典语录、诗词佳作和散文精粹。由于开本小巧，

方便携带，小册子一经推出，便成了重庆许多党政干部和中小学师生随身携带的“口袋书”。重庆近6000名市级干部和2万余名各级干部几乎人手一册。文化经典小册子在重庆受到热捧，折射出了文化经典在当前社会中的特有价值和魅力。

文化经典，是一个民族文化精髓的集中体现。经过千百年的锤炼，文化经典世代相传而广受赞誉，足以说明其深厚的价值和无可替代的作用。读文化经典，可以感受我们民族文化的博大精深，深入了解我们民族的性格和秉承的价值理念。机关干部读文化经典，不仅可以增强自身的文化认同感和归属感。还可以从文化经典中汲取智慧和理念，不断提高自身素质和工作能力。同时，机关干部对经典文化的传承和发扬肩负着更多责任。对机关干部来说，阅读文化经典既是一种良好的个人修养，也是职业责任的内在要求。

“学贵精不贵博。知得十件而都不到地，不如知得一件却到地也。”阅读文化经典，需要有深挖、钻研的态度。郑板桥曾说：“读书以过目成诵为能，最是不济事。”阅读文化经典，需要透过这些经典名句，去体味其中蕴含的深刻内涵，体察经典文化思想中的精髓和智慧。“学其义，忘其象。”对于机关干部来说。更要结合当前社会实际、结合工作实际开展阅读活动。不能满足于背诵个别经典名句。对待文化经典，要坚持用联系实际的眼光来看待，才能充分发挥独特功效。

多维品读

1、中国传统文化具有无限的魅力。中国传统文化作为一个民族的“软实力”，是一个民族的灵魂，是一个国家综合国力的重要组成部分。中国传统文化。是思想、道德、智慧的结晶。传统文化是人类前进的动力。北京故宫、敦煌莫高窟、秦皇陵兵马俑……这些都是传统文化的见证。如果没有传统文化承传。就不会有走向世界的中国文化。传统文化是我们伟大祖国的象征，它的意义不言而喻，但它的伟大价值还在于走向世界。屹立于世界民族之林。这才能够充分体现它的伟大，它的朝气蓬勃。传统文化并不会因“传统”而过时。

篇(3)

舞狮是中国传统文化中对全世界华人民族都有重要意义的一项传统技艺，它代表着华人的传统习俗，也是一项优秀的中国传统技艺。每逢佳节期间，华人都会以舞狮来庆祝佳节，带来热闹的气氛。但在中国古代的民俗传统文化中，当时古人认为舞狮是来驱魔鬼怪的产物，也象征着吉祥如意的好兆头。舞狮是由两个舞者的合作，一人舞狮头，另一人舞狮尾来舞动。在锣鼓的演奏下，两位舞者就会以真的狮子的动作来舞狮，仿佛狮子在展示百兽之王的威猛、霸气。于是，我对舞狮这类的传统文化产生了兴趣。

舞狮的种类繁多，最为常见的两种分为北狮和南狮。这两类的舞狮都各有千秋，都有各自不同的特征。北狮较在中国长江地区著名，北狮的造型仿佛真狮子的模样。北狮的狮头被披上金黄色的毛，显示着贵气的北狮。北狮的舞蹈动作与南狮大有不同，若要展示北狮的特点，就要以比较灵活的动作来表现，比起南狮的重威猛动作不同。北狮的主要舞蹈动作分为擦痒、翻滚、跳、扑、跌等，这些动作都较为常见的。北狮也有雄性和雌性，狮头上有个红结的代表雄狮；另一个狮头上有绿结的代表雌性狮，这也显示了北狮的独特之处。

另一种舞狮就是南狮，又称为醒狮。南狮的造型较为威猛，它的舞动也较注意马步。若要表现出南狮的威猛，这就要看两位舞者之间的默契合作了，单靠一位是无法舞出南狮的特色出来。南狮的独特之处是在它的狮头的眼帘，嘴都可动，仿佛是一只活狮子。南狮较常见的舞动造型很多，例：迎宝、抓痒、奋起、起势、常态、施礼等。每年的佳节或农历新年，华人总会邀请南狮来举办“采青”活动。这象征着生意兴隆和招财进宝。在中国古代的传统文化上，南狮也有根据“三国演义”的人物来造出一些舞狮，例如：刘备、关羽和张飞。南狮的颜色、装饰和舞法都会根据三个古人的性格来舞动。

现代的华人民族逐渐对舞狮这项中国传统技艺的认识逐渐淡漠了。这就导致华人民族中很少有人想把这门技艺传承下去，所以身为华人的我们，一定尽一切的努力，把舞狮这项中国传统技艺发扬光大，因为它显示了中华民族文化的魅力和自强不息的精神！

（指导教师：王道 评奖：张敏）

篇(4)

杨礼清：对美国第一印象是自然，每一栋房子，每一处绿地都没有任何人为的修饰，感觉和大自然离得很近。在唐人街举办的中秋街坊节，其实是中国中秋传统文化在美国华人圈的一种展现，中秋讲究团圆，福建同乡会就出资购买一些月饼等礼品分发给华人乡亲，而我们也从国内带去了中国茶作为中秋礼物送给当地华人，希望他们都能喝到我们的一份心意。所以此次美国行我最大的感受就如品饮一盏茶，充满了自然和人情味。茶本源于自然，不管它最终变成哪一种茶，我们总从品饮中又能体会到它自然的气息；同样在中国人看来，茶也充满了人情味，为人处世的精妙也都融于一盏茶中。

《海峡茶道》：在西方生活方式占据世界消费主流的现在，中国茶最能吸引西方人的是什么？

杨礼清：我们必须坚守中国茶深厚的文化底蕴和健康的品饮理念。茶叶之所以在今天中国人的日常生活中占有不可或缺的地位，很大程度上是因为它所蕴含着丰富的文化内涵与哲学思想。中国人在语言交流中少不了一杯茶，它为沟通创造出良好的氛围，增进了人与人之间的情感。我们会在一杯茶中产生智慧的碰撞，会在一杯茶中领悟许多人生道理。酒是欧洲人的饮料，茶是中国人的饮品，而且是一种健康的饮料。不管东方还是西方，对养生保健的追求都是一样的，西方人已经接受中国的太极，就是因为太极对养生有益。太极是在动中养生，茶则是在静中养生。

《海峡茶道》：中国茶要以什么形式进入西方，才能更让西方人接受和认可？

杨礼清：在坚持丰富的中国茶文化基础上，可以尝试任何一种传播形式。华人的影响力就是一种很好的传播工具，这次我们在纽约做中国茶的活动，就让我的一位朋友深受启发，因为美国的华人餐饮业很兴盛，他决定要与一些大型的酒楼合作，在酒楼的一角设置中国茶的品茗区，先从服务前来就餐的客人开始，再延伸到茶品销售。我觉得还可以向国家相关部门建议，在孔子学院开设中国茶的相关专业课程，孔子学院里的学生都是对中国传统文化有浓厚兴趣的，通过他们再向西方人群传播。

从企业来说，任何中国茶要走进西方市场，首先是保证质量，这不仅是一家企业要做的，更是整个行业必须要努力的。第二是传播茶文化，要让全世界都知道几千年来茶给中国人带来的好处。第三就要与时俱进，在坚持文化的基础上，可以用很现代的方式来推广，根据大家需要的不同，比如美国人习惯于快餐式的消费模式，我们就可以从袋泡茶、冷泡茶方面入手，开发出更便捷的快消品。其实中国人几千年来的喝茶方式也都在不断的改变，从唐代煎茶，宋代点茶到明清散茶冲泡，但茶的本质没有改变。

篇(5)

关键词  中国   传统文化  内涵  

        20世纪80年代以来，在中国出现了“传统文化热”的现象，我国哲学界、史学界、文学界等各界人士都致力于研究和反思中国的传统文化，大量的著作、论文来立说中国传统文化，特别是传统文化的现代化问题甚为热门。不过我认为要想研究好中国传统文化，首先应该明确究竟什么是中国传统文化，它的概念和内涵是什么？通过对一些专家学者们对传统文化的探究我是收益匪浅，富有启发性。在此，我大胆地提出自己的一些看法：

        首先，从“中国传统文化”这一概念中的“中国”这两个字眼来看，“中国”指的是我们民族文化形成的摇篮。在古代，中国与“中华”、“中夏”、“中土”、“中州”含义相同，最开始是指天下之中央，后逐渐延伸为统治所及的区域。也就是说传统文化是在华夏这片土地上以各个民族为主体所创造的文化的总和，这其中包括两点：第一，中国传统文化不仅仅是指中国汉族的文化，还包括少数民族文化。少数民族文化与中国汉族文化是相互融合，共同发展的。尽管在当时看来不论对于少数民族文化还是中国汉族文化都分别视彼此为异质文化，但他们在冲撞中不断的交融与同化，共同成为了今天中国的传统文化。如战国时赵武陵王效法“胡服骑射”。值得注意的是，中国汉族文化自始至终都居于主流文化的地位，少数民族文化虽然受汉族文化的巨大影响，不过在这一过程中，他们仍然保留并继承着本民族的文化，并不是一味的吸收、同化。所以中国传统文化是多元的文化，中国少数民族文化是其重要的组成部分，我们不应该忽略它。第二，中国传统文化不仅仅是指各个民族所创造的文化，还包括像佛教文化这样的异质文化等，关于这一点后面会有涉及。

         其次，从“中国传统文化”中的“传统”这两个字眼来看，所谓“传统”，如果从文化社会学的角度诠释，是指世代传承的具有自身特点的社会历史因素，如风俗习惯、伦理道德、制度规范等。因此，中国传统文化是那些在中国世代相传，至今仍有影响的文化，必须是因其有价值，具有生命力而得以保存下来的文化，并不是在历史上出现过所有的文化都称之为传统文化。春秋时期，文化、思想发展的是虎气腾腾，出现了诸子百家学说，可流传下来的，对后世产生深远影响的又剩下哪几家了呢？可见那些在古籍中记载，对人们的现实生活没有什么意义的文化就不能称之为中国的传统文化。

         从历史学的角度诠释，“传统”是指在历史的基础上稳定起来，又随着历史的发展而不断变迁的。传统文化是历史的产物，但他并不是博物馆里的陈列品，毫无改变的保存着并传给子孙后代，而是具有强大生命力的东西。传统是需要在稳定中延续的，不过没有发展与变迁就谈不上传统了。不论在哪个时期，中国传统文化都能够吸收当时文化之精华，不断地自我发展，自我完善。

就如袁行霈老先生所说的：“中国传统文化并不是一潭死水，它宛若滚滚不尽的江河，不断吸纳支流，或直或曲，或急或缓，或涨或落，变动不居，只有不断以新的形态代替旧的形态，才能永葆青春。”佛教在中国的传播就是典型的例证。在两汉之际，佛教作为一种异质文化传入中国后，经过长时期的排斥、磨合、同化，最后在中国扎下根，为广大中国人所普遍接受，成为中国传统文化的一个重要组成部分。

         从语言学的角度分析，“传统”与“现代”是相对应的。不过有一些人还没有把传统与现代化衔接起来，总认为现代化与传统是不相干的，互不干涉甚好。我认为这样的观点是极为不正确的。中国传统文化是一个民族的根，一个民族的标志，也是一个民族的骄傲，砍掉了一个民族的根，还如何枝繁叶茂？中国传统文化就像牛顿所说的“巨人的肩膀”，我们要想看的更远，做的更好就必须站在这巨人的肩膀上，而不是肆意的践踏巨人的肩膀。虽然我们的传统文化存在着一些糟粕，比如专制主义，官僚主义，特权思想和家长制，不重视时间和效率问题等；但同时传统文化中也有精华，值得我们去研究和整理，使之成为进行现代化建设的有益资源。就如《甲申文化宣言》中提到：“中华文化注重人格、注重伦理、注重利他、注重和谐的东方品格和是放射和平信息的人文精神，对于思考和消解当今世界个人至上、物欲至上、恶性竞争、掠夺性开发以及种种令人忧虑的现象，对于追求人类的安宁与幸福，必将提供重要的思想启示。”所以我们决不能做到像民间流传的那句话“把洗澡水和婴儿一起倒掉”。况且任何文化的发展都不是一个消灭一个，一个取代一个的关系，必须是新的文化注入，过时的文化淘汰，有一个扬弃的过程，这就是传统文化的现代化。其关键所在就是要自觉的主动的分清传统文化的精华与糟粕，我们要继续发扬优秀的传统文化和不断吸收外来的优秀文化，调整和摒弃落后的腐朽的文化，使之成为现代化建设的新动力，从而建设起适合社会发展的新文化。

         最后，中国传统文化成为人们生活不可缺少的一部分，体现在广大人民的言、行、思中。我们每个人每天都生活在中国的文化传统之中，我们观赏名胜古迹，朗诵诗词歌赋，欣赏琴棋书画……关于这一点不论我们喜不喜欢，承不承认都是毋庸置疑的。我们始终以自己的言语，行动和思维直接或间接的显示出这个传统或优或劣的特色，包括人民的衣食住行，人际关系，价值观等。譬如现实生活中，我们经常以对方的职务作为称呼，像刘局长，李处长，孙主任，用这些称呼来明确身份体现了传统文化中的等级思想。还有平时我们讲“非礼勿言”、“祸从口出”，这是与中国传统的专制思想是有一定的关系的。再说近一点的2003年非典时期，2008年的抗冰雪灾害和四川汶川大地震，全国军民万众一心、众志成城，一方有难八方支援，共度难关，这体现了我们传统文化的爱国主义精神和强大的民族凝聚力。这些都说明了中国传统文化作为历史的积淀，仍然保留在中华民族中间，不论何时何地，他都在制约、影响着当今的中国人。

         综上所述，我认为中国传统文化是指在历史发展过程中，在中国华夏民族的这片土地上以各个民族为主体创造的，中国人世代传承的，至今仍有影响的文化；是在历史发展中具有稳定形态且不断发展延续的文化；是人们生活的一部分，体现在广大人民的言语、行动、思维中的文化。 

参考文献

【1】叶圣陶研究会.《传统文化与现代化》[m].安徽教育出版社.2005.

【2】田广林.《中国传统文化概论》[m].北京:高等教育出版社，1999.

篇(6)

传统文化的本质和内涵是艺术设计魅力的根源，追求表面的形似是运用传统文化的开始，力求内含的神似是领受传统文化的精髓。其方方面面都有厚重的文化底蕴，选取其理念和思维能使艺术设计迈上形神兼俱的新高度。只有掌握了精神实质，才能不受形式的制约运用自如，才能用新的形式表现传统文化的内在美。这种艺术设计包含着深度的文化思考，是文化成熟的厚积薄发，它给人们的冲击不是初见的印象，而是思考过后的领悟和折服。中国传统文化注重意境，追求和谐，体现在设计上就是人与自然的统一，设计和使用都力求顺应自然，尽自然之本性，发挥实用之功效，不矫揉造作。中国的传统人居环境四合院建筑就是设计和传统文化结合的典范，它具有鲜明的民族和人文特色。居住空间的合理利用和共建共享，拉近了人与人之间的距离，构建了和谐的人伦情感。这种思维模式体现在现代建筑设计中，人伦是核心思想，共建共享是主题，居住空间的设计是载体，这对现代社会人际关系的探索都是有借鉴价值的。传统文化元素是没有时间界限的，艺术设计就是要展现它们，用设计的新形式承载光辉的文化灵魂，使其融为一体，成为一个艺术精品。传统文化内涵的回归与形式的更新总是交织在一起的，结合和重现是一个主题。中国2001年的APEC会议上色彩鲜艳的唐装引领了一个服装潮流，精美的锦锻、织花、绶带、盘花纽扣凸显出了中国传统风尚，唐锦纹样的卷曲流畅、清新大方。唐装展示了古典美，融合了中国人的设计智慧，但也有现代的裁剪工艺，文化的内涵一经深入所产生的艺术魅力是无法比拟的。中国联通公司的标识同样透出文化的内涵，红色的中国结、迂回交织的红线，代表数据联通世界，既表示网络畅通无阻，又具有吉祥、平安的意味。北京奥运会的会徽更是一个成功的艺术设计，一方中国红印代表中国传统的印章文化，汉字“京”字的象形代表舞动的北京，吉祥喜庆的中国红、金石为开的印章文化宣示了北京的奥运精神。由此可见，艺术设计只有上升到文化层面，才能表现出艺术的灵魂，才能经久不衰，而这种人文气息就深藏在我们的生活中，无处不在、无时不有。

二、传统文化精髓或底蕴再次创新

艺术设计中的文化创新随处可见，完全没有新意的照搬不是艺术设计，可以说每一个成功的设计都是一次对传统文化的创新。对于传统文化的创新可以体现在许多方面，有的是传统文化主题下的形式创新，有的是发挥传统文化主题的创新，有的是将传统主题与现代元素整合重组。传统的文化主题，越是积淀得久远，再次诠释时散发的活力就越大，生命力就越强。现代社会涌现出许多新元素，这些元素融入艺术设计，丰富了传统文化的内涵和主题，拓展了传统文化的表现空间。传统文化之所以经久不衰，就是因为不断有新鲜血液的注入，得以一次又一次的转身，不断以新的姿态出现。值得注意的是创新也并非无本之木、无源之水，都要以继承为基础，兼顾内涵和形式。传统文化在设计上的拓展空间相当大，同时艺术设计也是对传统文化的一次升华。进行设计时，设计者可以将中国传统文化融入其中，并加以创造，以新的手段和载体再次表现，而这也就使作品有了新意。比如，公益广告设计中宣传的“正能量”，“正”是中国古代为人处事的行为准则，是一种传统的价值观念，“能量”则是一个新名词。这种设计方式既凸显了中国传统美德，又结合了新时代的新鲜名词，传统和现代结合得恰到好处。又如，一些艺术雕塑，采用原始材料或者新材料，雕塑以一个概念或意象命名，其中往往折射出传统文化的身影，表现一种现代的几何曲线美或者一种空间的创意效果，传统和现代相得益彰。传统文化的创新还包含不同应用领域的跨越，北京奥运会的场馆鸟巢的建筑成功地实现了艺术手法的创新。这一举世瞩目的奥运建筑集合了传统文化中镂空的手法、陶瓷的自然纹路、灿烂与热烈的中国红，与现代最先进的钢结构设计完美结合。另外，一项世界或者国家的活动也必定会依附于传统文化，从传统文化中汲取精髓，从文化层面打造活动创意。这方面北京奥运会开幕式的文艺演出设计堪称巅峰之作，更是文化的盛宴，主题是现代的、世界的，传统文化与时尚元素交相辉映，日晷开启中华古老文明，古代的打击乐器表现倒计时，四大发明的发源地焰火绚烂，敦煌壁画的飞天形象巧妙化入。整场演出贯穿着东方文明，以传统文化为主线，融会音乐、美术、戏曲、文字，发展脉络清晰，呼应了时代主题，将演出推向了。

三、结语

篇(7)

案例一：师资短缺，左右为难

某校为了打造校园文化特色品牌，将地方戏曲剧种吕剧引入了课堂。但是由于缺少专业的吕剧教师，只能由学校的音乐教师和外聘的民间艺人任教。孩子们倒是对这种与众不同的学习内容非常喜欢。可是音乐教师却叫苦不迭，本来课时量就不大，现在又凭空增加了很多，而且还要现学现卖，况且这种戏曲唱腔的学习也非易事。再就是外聘的民间艺人来学校任教，学校要支付一定的薪酬。如果由学生来承担，就违反上级某些收费规定；如果由学校来负担，这确实又是一笔不小的支出。去留之间，左右为难。

思考：有位校长说：“我们也想开设一些地方传统文化课程，但没有教师和教材，我们也无从下手。”的确，师资问题是制约学校开展传统文化教育活动的一个重要瓶颈。如何解决这个问题呢？首先，学校要主动和社会上的一些文化团体建立合作关系，聘请一些传统文化名家或者非遗文化传承人来学校授课，以保证教学质量；其次，学校要深入挖掘本校的教师资源，通过有针对性的学习与培训，逐步培养出一批校内的传统文化教师，以满足教学需求；最后，上级政府或者财政部门要给予学校对外合作与教师培训以必要的资金支持，让学校有更多的底气和能力将优秀传统文化项目引入校园。另外，相邻的学校也可以通过抱团合作开展活动，通过优势师资的校际走教方式，实现师资的互补和资源的共享。

案例二：盲目引入，追风逐利

一次培训会上，朋友谈起了传统文化进校园的话题，朋友对他们学校的做法满腹怨言。前几年盛行经典古诗文进课堂，他们学校就轰轰烈烈地搞《三字经》《弟子规》……后来，周边的很多学校又开始搞起了书法、戏剧什么的，于是，他们学校也不甘示弱地让学生学起了围棋；而今又开始酝酿着如何将中华武术引入课堂了。还不止如此，每换一种“文化特色”，学校都邀请各级领导到校“指导工作”，并且大会小会地宣传学生获得了什么等级奖励，学校打造了什么文化品牌，传承和发扬了什么优秀文化……

思考：传统文化进课堂不是搞噱头，更不是作秀。教育部语文出版社社长，原教育部新闻发言人王旭明说：“优秀传统文化走进校园，应按照教育规律办事，科学规划、统一安排，让传统文化教育与学校教育紧密融合起来。”首先，要符合学生身心发展规律。我们选择的内容要符合学生的年龄特点，要能激发学生的学习兴趣，要易于学生接受和学习。其次，要体现地域文化特色。地方特色文化是地域发展历史的缩影，选择这样的文化内容有根基，有资源，有氛围，有利于教育教学活动的组织与拓展。最后，要有利于学生良好品质的形成。不管选择哪种文化内容，其最终目标依然是育人。能够培育学生良好品质、激发学生家国情怀、完善学生道德修养的文化内容应该成为我们的首选。当然，传统文化进课堂贵在坚持，切莫朝令夕改，要在传承中创新，在创新中发展。

案例三：操作随意，有形无实

在一次县域校园文化建设经验交流会上，某校长介绍说他们学校打造了“太极拳进课堂”的特色课程，在各年级都开设了太极拳课，学生人人喜欢太极拳，人人会打太极拳。现场参观环节，该校确实随处可见有关太极拳的知识图片，学生也做了精彩的表演。但是在问及学校有没有专门的太极拳课程教材、有没有各年级段的教学工作计划、有没有指导学校太极拳课程实施的总体方案等问题时，答案却都是否定的。所谓的“太极拳进课堂”，无非是体育教师学了套太极拳招式，然后学生照着学了学做了做而已。

思考：既然是传统文化，一定有其独特的艺术价值，也一定有其深刻的思想内核，如果我们的工作有形无实，花拳绣腿，根本无法实现主席所提出的“应该把这些经典嵌在学生的脑子里，成为中华民族的文化基因”的目标。作为学校，首先要结合传统文化的内容，按照学段或者年级段进行科学划分和设置，从低到高，循序渐进，建立一套比较系统的教学流程。其次，要明确各年级传统文化教学的目标计划，在知识与技能、过程与方法、情感态度价值观方面都要有整体规划和阶段目标，构建一套较为完备的目标体系。最后，要定期邀请相关名家或学者（而非领导）对学校的传统文化课堂教学进行论证和指导，以保证我们的教学工作向着定位更准确和方式更科学的方向发展。

案例四：评价滞后，关注度低

某校在学生各阶段的学业水平测评中，都把“传统文化”这门地方课程定为开卷甚至是“免测”科目。本地中小学使用这一套必修的山东省地方课程“传统文化”教材。这套教材涵盖了国学经典、风土人情、民谣谚语等各方面具有地域特色的传统文化内容，可以说对于学生了解家乡历史，增强爱国情感，提升人文修养都具有很重要的意义。虽是必修课程，可很多学校实行的却是“自修”甚至是“免修”，由于其不参与上级对学校以及学校对学生的学业考察，因此，这门课程一直未得到广大师生的关注与认可。

思考：教育部印发的《完善中华优秀传统文化教育指导纲要》中指出：“研究制定中华优秀传统文化教育的评价标准，将中华优秀传统文化教育作为教育现代化监测评价指标体系的重要内容。将中华优秀传统文化教育纳入课程实施和教材使用的督导范围，定期开展评估和督导工作。”作为学校来讲，首先，要给予传统文化课程以高度关注，开足课时，建立健全专门的课程研究团队，不断提升教学水平；其次，要尝试和建立学生传统文化教育的传统文化学习水平；最后，建议各级教育行政部门在业务培训、专业赛课、评先树优、职称晋升等方面，要给予传统文化课程以同样的关注，以不断提升教师教和学生学的积极性与主动性。