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广告设计的特性精品(七篇)

时间:2023-06-12 16:00:10

序论:写作是一种深度的自我表达。它要求我们深入探索自己的思想和情感,挖掘那些隐藏在内心深处的真相,好投稿为您带来了七篇广告设计的特性范文,愿它们成为您写作过程中的灵感催化剂,助力您的创作。

广告设计的特性

篇(1)

关键词:新媒体环境;广告设计特性;发展趋势

时代的发展让我国加速进入新媒体时代,在新媒体环境下,大众新媒体信息遍及社会发展的方方面面,各种或杂乱、或规章、或浅显、或深邃的信息直接、间接地影响着人们的日常生活,使人们生产、生活等发生了翻天覆地的变化。其中,受影响较大的众多事物中,广告设计行业较为明显。毋庸置疑,新媒体对广告行业的发展起着载体作用,它推动着文化设计的创新发展,而为了适应新媒体环境,广告设计行业也立足创新、锐意进取,并借助新媒体网络平台实现了更快的发展,与此同时,基于新媒体的广告设计特性也愈加值得研究与探讨。

一、基于新媒体的广告设计特性阐述

(一)内容设计更显互动性

在新媒体环境下,无论是广告设计行业,亦或者其他行业,都表现出较强的交互性、互动性特征,而广告设计行业更加明显,即在广告内容设计方面的选择性更强,这种选择性很显然是新媒体带来的“互动性”直接作用的结果。因此,从某种意义上说,互动性是广告设计在新媒体时代中彰显出的一种重要特性。毋庸置疑,受新媒体环境影响,广告内容更加丰富、创意、多元,形式也更加多变,不仅能满足受众日益增长的文化需求,更能在广告信息互动传播的过程中实现是受众零距离的交流与互动,形成以受众、媒介以及广告信息者等为主体的一种网络互动体系,这更能体现出广告的多媒体信息环境中的互动价值。网络一种重要信息交互平台,只要实现广告与网络的融合,只要与网络接触的人都将享受到广告设计的服务,感受创意广告的无处不在。

(二)创意设计更追求个性化

“创意”一直是广告设计者所追寻的共同目标,在新媒体信息时代中,人们对广告的创意性要求更高,这就需要广告设计者在创作实践中不断加入与众不同的个性化元素,开发独树一帜,标新立异的广告设计内容,以“个性化”特征独占广告。简单来说,就是要追求个性化的“广告创新”。在新媒体时代,广告设计不能仅靠追求所谓的“雷同化创意”来博得受众眼球,而是要针对市场需求,对受众需求进行严格分类,有针对性地进行广告设计。众所周知,在这个追求个性化消费的社会,“私人订制式”的个性化创意设计才更能对消费者起到较强的刺激和引领作用,发挥广告创意的重要价值。例如,广告设计者可以在广告设计中加入更多的时代流行元素,让流行性元素充斥于整个广告设计的始终,这样的广告不仅能很好的完成广告信息传递的任务,更能为受众带来酣畅淋漓的个性化视觉体验。

(三)视觉传达人性化更强

视觉传达的人性化是广告设计呈现出的一种新特性。人性化的设计理念是广告设计当下发展乃至未来发展所应渗透的一种设计思想,这种理念要求设计者在广告设计中要尽可能增加一些人性化的设计元素,这些元素可以是情感、情绪、情调、神态等,也可以是文化、审美、伦理等等。简而言之,即广告艺术要在带给人视觉上强烈的冲击之后,更要使受众感受心理或精神上的欢乐与愉悦。在新媒体时代,广告类型越来越多,甚至是铺天盖地,很多受众开始厌恶广告,对广告视而不见,如果广告仅仅想凭借生硬的文字和图片来引起关注,恐怕要大失所望了。毋庸置疑,只有在广告设计中丰富信息传递形式,又单纯的文字、图片传递向文字、图片、音频、视频等多元形式过渡,并在设计中加入更多的人性化因素,这样才能使受众欣然接受广告信息。

(四)广告表现更加多元化

广告表现的多元化是广告设计在新媒体时代中呈现的最后一个特性。在新媒体时代尚未到来直接,纸质广告传播、收音机广告传播等是主要的广告表现方式,而新媒体时代到来后,广告表现并不仅仅限于这些,而是有着匪夷所思的变化。但总结来说,广告表现的多元化主要体现在以下方面:第一,与不同的传播媒体结合呈现出不同的表现形式。也就是说,新媒体广告具有灵活、多变性,在不同的多媒体传播媒介平台上将展现出不同的广告表现形式。例如,在通过手机媒介(微信、qq推广等)、电视媒介以及广播媒介、报纸媒介等所表现出的广告形式各不相同。第二,多元文化融合后,出现的一种广告表现。广告植入近年来很流行,无论是在电影播放,还是整部电视剧播放,广告植入的现象均较为常见。这种形式就是将多种广告文化进行融合,浓缩在同一部影视作品中进行表现,也能产生良好的广告效应。

二、新媒体环境下广告设计的未来发展

(一)重视美观调和,更重视多元文化传播

在新媒体时代,广告设计者要充分认识自我,摆正位置。也就是说,设计师们要认识到广告不仅是呈现商品信息,促进商品销售的一种有效形式,而更是一种文化内涵和精神力量的传递者,广告设计要时刻洋溢着至真、至善、至美的文化理念,为社会主义和谐社会建设贡献力量。从该层面讲,当下乃至未来的广告设计都要更加凸显文化,既要注重色泽调和,又要注重多元文化传播,要做到两手抓,两手都要硬。在新媒体时代,各类新媒体为受众带来了海量的广告信息,受众开始无厘头地筛选广告,而具有文化气息,能触动受众心弦的广告更受青睐。不可否认,未来广告设计势必会朝着此方向发展。

(二)从时空融合方面,优化新媒体广告设计

很多广告设计者在进行广告设计之前都会仔细研究广告市场,摸清受众的心理需求,并整合多种新媒体资源,有针对性地进行广告设计。当然,新媒体时代,广告设计者除了做好以上工作之外,还应该从时间和空间两个维度上创新广告设计,实现时空融合,这样更能达到良好的信息传播效果。诚然,新媒体时代打破了以往广告设计的广告设计的时间与空间局限,实现了二者的完美统一。在时间维度上,无论是手机、电视等都在全天进行广告传播。在时空维度上,无论是在室内还是室外、路上还是家里都能轻松地通过新媒体获得最新的广告信息。在未来,广告设计的时空融合性还会更强。综上所述,新媒体的蓬勃和迅猛发展为广告设计提供了巨大的发展机遇,同时也使其面临着严峻的挑战。广告设计要懂得借助新媒体力量壮大发展,设计出更有时代表现性的创意作品,为社会增光添彩,推动社会进步。在新媒体时代,广告的视觉传递效果更强,也更加趣味活泼,更加创新高效。为了将这广告设计的这种视觉效果充分彰显,广告设计要抓住机遇,迎接挑战,在创新中不断突破困境,重视思考与总结,在新媒体背景下,追创新、求发展、图进步。唯有如此,广告设计才能顺利达成新媒体快车,实现更高、更快、更强的创意发展。

参考文献:

[1]谢玉.新媒体环境下广告设计的特性研究[D].西北大学,2010.

[2]董世斌.新媒体环境下广告创意设计的生存困境及思考[J].装饰,2015(03).

篇(2)

关键词:平面广告设计;动态交互元素;应用

通过对平面广告媒体的有效利用,将当前的一些先进技术加以应用,创造动态交互的设计效果,这就能够将广告设计的动态化得以呈现。平面广告在动态交互元素的应用下,就能够从二维向着多维的空间进行发展,这样就丰富了平面广告设计的形式。通过从理论层面对平面广告设计的动态交互元素的有效应用,就能有助于平面广告设计的进一步发展。

一、平面广告设计的主要特征体现

(一)平面广告设计。我国的平面广告设计的发展比较迅速,尤其是在当前的科学技术支持下,广告设计的多样化就得到了充分体现。平面设计在当前的应用范围上也不断的扩大,在各个行业中都有着其身影存在。其中的平面广告设计就是比较突出的,在面对新的发展环境下,对平面广告设计人员的要求也有着相应的提升,在对广告设计的表现形式以及创意上比较注重。在当前的科学技术支持下,平面广告的设计也逐渐的朝着动态化的发展方向迈进,这就对平面广告设计的发展有了进一步的推动[1]。平面广告主要是在视觉元素基础上实施传播的,通过图形以及文字等形式的表达,来传达某种信息,从而打动消费者进行消费,在表现的形式上则是各种各样。(二)平面广告设计的主要特征体现。平面广告的设计最为突出的特征就是功利性,其主要就是应用在商业经济发展中的。在进行设计过程中,则主要是通过视觉形象来进行传播,通过文字或者是图片等来进行吸引顾客目光,在平面广告的设计中所接触到的市场覆盖面是比较广泛的,而在信息的传达过程中,由于顾客的视角不同,在接收到的信息上也会存在着相应的差异性。在平面广告的设计价格方面也相对的比较灵活化,在商业的艺术形式表现上是比较突出的。再者,平面广告设计的视觉化特征是比较突出的。在进行平面广告设计过程中,最为主要的就是要对受众的心理进行分析。而广告设计最为突出的就是通过视觉信息的传达作为优势,在图像的视觉化呈现下来争取受众的目光,通过图画的创新设计来吸引受众的注意力,从而将广告设计的优势得以充分呈现,在广告的宣传效果上才能最大化的发挥。另外,平面广告的设计中,在引导性的特征方面也比较鲜明。这也是广告设计的基础功能,通过平面广告的设计来对受众加以引导,从而促使消费者进行消费[2]。在广告设计的信息传达上就要能够通过直接的方式来让消费者对信息加以接受。在当前的平面广告设计中,就要能够通过动态化的视觉元素来加以融入,这样才能够将平面广告设计的效果良好呈现,使得平面广告的设计内容才能更具吸引力。

二、平面广告设计中的动态交互元素应用

将动态交互元素在平面广告设计当中加以应用,就能起到良好的作用,能对传统平面广告的设计模式得以打破。首先在视觉上的束缚有了突破。在动态化的交互元素应用下,就要具体的进行分析。根据人的视知觉的角度来分析,在人对特定静态图片等元素注视过程中,这一静态的图形元素在视觉表象上会受到人的心理作用而出现一些变化运动的现象,从而就和实际的静态图形等产生视觉上的反差效果,这就是常说的错视现象[3]。而在平面广告设计当中融入动态交互的元素,就有着其独特性。从其体现的功能层面的独特性来看,在进行结合之后就会出现比较奇特的属性,能对消费者的吸引力得以有效加强,在广告信息的传递上就比较有利。不仅如此,在审美的独特性方面的体现也比较突出,平面广告的设计在审美独特性的主体体现上是群众,在设计过程中就要能够充分的重视群众的审美趣味,在设计应用中的价值观方面就要能正确的呈现。平面广告设计中的动态交互元素的应用,能够对以往的二维空间得以突破,从而实现设计的多维发展。平面广告在之前的定义中主要是停留在二维层面,但是在当前随着科学技术的发展,使得平面广告的设计开始向着多维的发展目标迈进。在当前的平面广告设计过程中,通过一些动态化元素的应用,就能将平面广告设计向着多维的形态转变。不仅如此,通过对动态化元素的应用,也能对平面广告表现材质方面得以突破[4]。在动态元素的应用下,就需要相应的材料和工艺,而传统的材质已经不能有效的承载动态交互元素的融入,所以对新的材质以及工艺的应用就比较重要。例如:两千年的德国汉诺威世博会的主题会标,就是通过结合不同场合来进行改变结构以及色彩的波纹图形。这一设计就呈现出了动感,有着不确定的意味。这就比较符合当时的运动和活力的主题呈现,是代表着永恒的能量。在这一广告的实际设计过程中,对传统广告设计的范畴并没有脱离,但是又超越了传统的广告设计,呈现出了动态交互性的效果。在对平面广告设计过程中的动态交互元素的应用,能够对广告设计的内容得以丰富化的呈现,通过运动能够更加吸引群众的目光,从而使人产生丰富的联想[5]。在动态化的表现方面,在视觉空间上的呈现,也能够在形式上比较鲜明。在对平面广告的设计过程中,通过多媒体技术的应用,对广告设计的效果就能得以优化,对此要能充分重视。总而言之,对于当前的平面广告设计的发展中,通过新的设计元素的应用,就能进一步将平面广告设计的发展加以促进。在动态交互的元素融入下,就能通过鲜明的设计形式和内涵,吸引群众的目光,将广告的设计宣传效果得以良好呈现。此次主要从理论层面对平面广告设计的动态交互元素应用进行了分析,这就能对实际的平面广告设计起到一定启示作用。

【参考文献】

[1]姜昕.平面设计向三维空间拓展研究[J].艺术科技,2014,12.

[2]钟华.浅议平面广告设计立体化过程的分析[J].中国包装工业,2014,20.

[3]石飞.中国传统元素与二维、三维空间设计研究[J].美术大观,2013,08.

[4]彭媛媛.现代平面广告“动感化”视觉语言的探索[J].乐山师范学院学报,2011,06.

篇(3)

一、色彩在广告设计中的特点

色彩是广告设计中增加艺术感染力的重要渠道。人们生活在一个色彩丰富的世界中,人们的生活也与色彩的变换息息相关。在广告设计中,色彩也根据不同的广告主题和创意策划表现出不同的特性。

1.色彩能够增强广告设计的传递力度

色彩能够通过视觉的冲击使人们对事物的认知度加深,在现代广告设计中,合理的色彩运用,不但能够提高美学价值,还能够增加消费者的视觉维度,使广告的信息量的传递力度增强。一些调查结果表明,消费者对彩色印刷的广告的回忆率比黑白印刷的广告高出3倍左右,同时,彩色印刷的广告能够使广告作品更加精致、鲜活,对消费者的吸引力大大的增加。

2.色彩能够打造品牌形象

在现代广告设计中,色彩的识别性和象征性越来越得到广大设计师的重视。许多企业为了打造自己独特的品牌形象,通常会选择某些特殊的色彩来表达自己的企业文化。在广告设计中,重复强调统一色彩能够给消费者一个深刻的印象,从而形成某些品牌的专用色彩。例如海尔的蓝色、可口可乐的红色等等,这些专业色彩往往会给消费者带来一致、专用的产品感受,显著的提高了公众对企业的识别度。

3.色彩能够提高广告作品的美学价值

随着人们生活水平的提高,人们对审美的追求不断上升。因此在广告设计中,如何提高作品的美学价值十分重要。色彩的合理搭配能够使广告作品更加有表现力和感染力。

二、色彩在广告设计中的运用

1.色彩的视觉冲击

不同的色彩能够表达不同的情感,从而给消费者带来不同的视觉冲击,引起消费者的评鉴兴趣。暖色调如黄色、橙色、红色等颜色能够给人带来更多的兴奋感,如可口可乐公司从公司创始初期就以热情、活力四射的红色作为基本色调,使广告设计更加刺激消费者的眼球,激发消费者的兴奋地和购买欲。而蓝色、绿色等冷色系则给人以沉静、可信赖的感觉,例如海尔一如既往的选择蓝色,使消费者在看到蓝色的海尔广告作品时,增加对海尔产品的信赖度,从而提高产品的销售量。

2.不同的色彩搭配表现不同的商品特性

由于人们的生活经验和阅历,使得许多色彩被赋予了不同的情感,当这些被赋予不同情感的色彩运用到广告设计中,就会表现出不同商品的特性。如食品类商品多采用鲜艳、明快的颜色来激发消费者的食欲,从而获得消费者的购买欲。红、黄色多用于水果、肉类等,强调食品的美味;绿色多用于表达蔬菜的新鲜;沉静的蓝色可以使食品看起来更加卫生、健康。而机械类产品则多采用黑色、红色等单一的色调来体现机械仪器的精密和耐用。

3.色彩能够提高商品的档次

随着科技水平的提高,人们对商品的性价比越来越看重。因此在广告设计的过程中,准确的运用色彩来提高商品的档次是营销商品的一个重要手段。例如在化妆品类的商品中,女性商品通常采用紫色、红灰等色彩来体现女性的高贵,使商品看上去更加奢华、庄重;而男性商品则多采用黑色、蓝色等纯色来表现男性的成熟稳重,使男性商品的档次和品质更高。尤其是一些名牌首饰、礼品等,通常采用纯度高、明度强的对比色来体现商品的档次。

三、色彩的视觉冲击在广告设计的体现

在平面广告设计中,色彩不但能够营造广告作品的优美氛围,提高广告作品的传递度,还能够通过不同的视觉冲击[2],带来不同的情感,从而表现出不同商品的特殊功能。色彩虽然不能与文字一样直接表达广告作品的主题思想,但是能够不同的色彩搭配,创造出强烈的视觉冲击,引发公众的想象,加深公众对广告作品的印象。因此,正确的运用色彩在平面广告设计中所产生的视觉冲击,能够提高平面广告作品的艺术感染力。

1.色彩明度的冲击

明度指的是色彩的深浅和明暗等等。例如在明度概念中,蓝色可以分为深蓝、浅蓝等等许多种类。在平面广告设计中,明度对整个画面的效果具有十分重要的影响。例如,雪碧饮料的平面广告中,以绿色为基调,提高了色彩的明度,使画面给人以清爽沁凉的感觉,并通过明度的变化营造了“透心凉,心飞扬”的直觉体验。

2.色彩对比的冲击

色彩的对比是基于两种或者两种以上的颜色之间的映衬对比。例如在洗发水平面广告中,设计师通常采用白色来衬托发丝的黑亮,黑白对比鲜明,给公众的视觉带来巨大的冲击,从而为公众带来新奇、独特的感受。

3.色彩搭配的冲击

在平面广告设计中,色彩的搭配通常分为配色、主色、背景色等。主色指的是广告作品中的主体色调,配色则起到衬托主色的作用。虽然主色是主体颜色,但若主色运用过多,则会影响广告作品的视觉效果;若主色运用过少,则会使配色“喧宾夺主”,不利于给受众留下深刻印象。因此色调的搭配,以及主色和配色的使用范围都对平面广告设计的视觉效果有着重要的影响。背景色是平面广告设计中使用最多的色彩,因此背景色的选择也十分重要,应根据广告的主题、创作意图、商品类型慎重选择。例如海昌隐性眼镜液,以蓝色为背景色,给人一种清凉的感觉,同时采用深蓝色的主体色,加深了卫生安全的印象,再配以白色为配色,给广大消费者一个安全、健康、舒爽的感觉。

四、结论

篇(4)

关键词:绘画元素;现代平面广告;应用分析

绘画本身是一种形象生动的语言,能够对事物进行有效展示,并且是表现事物的最佳手段。在现代平面广告设计过程中对绘画元素进行充分应用已经成为比较普遍的现象。因为在平面广告设计过程中应用绘画元素,能够提高平面广告作品的内涵,并且可以使平面广告作品与品牌形象相统一,具有较强的审美价值。例如在迪奥的2013年秋冬系列成衣平面广告设计过程中,就对绘画元素进行了充分应用:广告设计主要参考的是法国著名画家马奈的油画作品《草地上的午餐》,根据油画作品的构图将模特设计为油画中的贵妇。这些贵妇身着迪奥秋冬系列成衣,在迷雾森林中展示迪奥的当季产品,能够给人以比较强烈的视觉美感。并且利用油画的元素凸显了品牌的艺术气质,在极大程度上提高了平面广告的宣传效果[1]。

一、绘画元素在现代平面广告设计中应用的可行性

绘画元素因为其独特的审美特性和艺术价值,在现代平面广告设计具有较强的应用价值。但是需要注意在绘画元素应用过程中需要注意对不同绘画元素进行适当处理,使绘画元素能够与现代平面广告设计要求相符合。绘画元素比较多:油画、国画、水彩画等可以被应用在现代平面广告设计中。但是并不意味着可以随意使用绘画元素。而是要根据平面广告设计对象,综合考虑产品的具体特性,对绘画元素进行适当选择后,才能将绘画元素与现代平面广告设计融合。

二、绘画元素在现代平面设计中的应用意义

绘画艺术与现代平面设计中存在一定差异的,首先绘画艺术更倾向于表现创作者的个人个性与情感,而平面广告设计更侧重表现对产品特性的表现。但是两者之间也具有一定的相似性,就是都会在最终的作品中表现出创作者的意识。因此,绘画作品与平面广告设计之间具有一定联系。绘画创作可以说是平面广告设计的基础,两者具有相似的创作规律。因此,在促进绘画元素在现代平面广告设计中的应用发展时,需要对二者的共性进行深入分析,掌握绘画元素在现代平面广告设计中表现的视觉效应,促进现代平面广告设计的发展[2]。现代平面广告的风格比较多,并且随着现代平面广告设计理论和设计原则不断丰富与发展,现代平面广告设计的风格也更加多样。这为绘画元素在现代平面广告设计中的应用提供了坚实的基础。在现代平面广告设计过程中,可以从绘画艺术的审美意境、美学思想出发,促进其与现代平面广告设计的观念、形式以及技巧的充分结合,能够创造出具有独特审美价值,并具有丰富表现内涵的平面广告设计作品。从而促进现代平面广告设计艺术语言、表现能力的丰富化发展。这也是绘画元素在现代平面广告设计中进行应用的重要意义。这就需要现代平面广告设计发展中,设计创作者不断以新的观念和技术对绘画元素进行应用,提高绘画元素的应用效果,提高现代平面广告设计水平。

三、绘画元素在现代平面广告设计中的应用策略

(一)重新拼贴组合绘画元素在现代平面广告设计过程中,对绘画元素进行应用时可以进行重新拼贴及组合是促进绘画元素与现代平面广告设计相融合的重要措施。也就是利用解构的手法将绘画元素融入现代平面广告设计过程中。解构手法是以格式塔完形理论为基础建立的,主要指的是事物在观察者的心中可以形成具有高度组织水平的整体。在实际应用过程中,设计人员可以根据古今绘画元素为主要对象,然后根据平面广告的设计要求对绘画元素中的符号意义进行分解以及重构。也就是将绘画元素分成符号图式的简单元素,然后对这些符号元素进行重构设计。这一设计过程就是解构过程。在现代平面广告设计过程中,利用解构手法对绘画元素进行充分应用具有较强的表现力,但是需要注意在解构过程中不能随心所欲,必须重视绘画元素符号内在结构因素以及整体性。重新拼贴以及组合的手法与现代主义设计原则与形式之间存在较大差异,主要是以新的面貌促进未来设计的不断发展[3]。例如IBM招贴广告中,对作品进行设计时,将欧洲现代派的毕加索艺术、图示美学概念、马蒂斯的色彩体系进行解构,将这些绘画元素运用到广告设计过程中,促进了广告设计作品的创新,对发展平面广告设计也有重要意义。平面广告设计师保罗兰德在设计过程中能够对各种绘画元素进行解构,根据自身的设计需求可以引导受众,使受众对广告作品的内涵进行主动探索与诠释,提升了作品所传达的内涵,并且丰富了作品的艺术价值。在设计时,保罗兰德并不是简单的对绘画元素进行拼贴以及组合,而是将绘画艺术中的元素利用符号意义进行分解和重构,然后将重新分解和重构的绘画元素应用在平面广告设计中,增强平面广告设计的个性化以及风格化。利用这种方式设计出来的平面广告作品既能够体现出所需要传达的内容,而且可以提升设计作品的创造价值。

篇(5)

关键词:现代广告设计;民间美术;艺术设计

中图分类号: J524.3 文献标识码:A 文章编号:1005-5312(2016)05-0042-02

二十一世纪是信息化迅速发展的时代,世界经济与文化突破了国界与地域的局限,各种信息在网络中实现了碰撞与交流。然而,对于现代广告设计而言,只有以本民族文化为根基,将民间美术元素融入其中,才能够促进现代广告设计的特色化与品牌化发展。中国民间美术源自于我国的民间,是广大人民智慧与劳动的结晶,历经数千年的积累与沉淀之后,我国传统的民间美术趋以发展成熟,成为我国文化艺术宝库中的一颗璀璨明珠,散发着其独有的艺术感染力与魅力。把民间美术融入到现代广告设计之中,对于推动现代广告设计的可持续发展具有十分重要的现实意义。

一、民间美术的内涵与特征

(一)内涵

民间美术是我国劳动人民在长期的生产生活中逐渐形成的艺术形式与精神文明,其与人民的现实生活息息相关,是对人民思想情感的深刻表达,更是对人民生活环境的一种记录与表现,是属于广大劳动人民的特有的艺术形式。从民间美术的造型角度去看,其是属于线描造型与体面造型之外的主观造型;从民间美术的色彩视角去看,其是属于固有色与条件色范围外的具有我国传统文化特色的装饰色;从民间美术的时空角度去看,其属于二维空间与三维空间范围外的心理空间。所以,从一定程度上讲,民间美术是我国劳动人民独一无二的艺术创作,是实用和美观、精神与物质的统一体,其不仅保留了我国传统美术的特性,而且蕴藏有身后的民族文化特征,是一种独具艺术生命价值与魅力的美术观。

(二)特征

民间美术主要来源于劳动人民的日常劳作,因此,其具有十分显著的实用性特征。纵观所有民间美术作品,我们都可以发现各种生活场景的融入与表现,例如,日常生活工具、建筑房屋、服装首饰等。民间美术从本质上讲就是劳动人民的生活结晶,其不被艺术范围所局限,也不是单纯艺术美得追求,而是蕴含有深刻的象征与寓意,是广大劳动人民对未来美好生活的希冀与向往。民间美术融汇了历代劳动人民的精神、信仰与智慧,表现除了广大劳动人民所独有的生活经历、人生观以及价值观等,是我国文化艺术宝库中的瑰宝,具有鲜明的民族特性与艺术韵味。

二、现代广告设计与民间美术的关联

(一)色彩

民间美术对于色彩元素的应用,往往会给观众造成鲜明的对比感,具有十分强烈的劳动人民所特有的热诚、深厚以及质朴的品质韵味。民间美术对色彩的简洁化、对比化应用,为观众带来的强烈的视觉冲击效果。而在现代广告设计过程中,对色彩元素的应用也通常采用对比手法进行视觉效果表达,比如,冷暖色的对比、色相的对比以及补色的对比等等,一般情况下将两种或者两种以上的色彩加以对比,使之产生明显的差异,以此更为科学的实现艺术的表达,进而使得广告设计作品产生经典的视觉效果。

(二)构图

民间美术对于构图元素的应用,通常具有深刻的寓意或者象征性,对于传统设计者而言,只有具备深刻内涵的作品才可以称得上是拥有灵魂的作品。现代广告设计虽然与传统民间美术在构图方面的寓意性应用有所不同,但民间美术作品依然是现代广告设计寻找灵感的主要宝库。所以,从一定程度上讲,民间美术与现代广告设计在构图元素方面的应用,依然具有一定的相通相容性。

三、民间美术对现代广告设计的启示

(一)借鉴民间美术对传统文化的吸收

民间美术是我国广大人民劳动生产与日常生活的结晶,带有显著地经济型与实用性,极大地丰富了人民百姓的现实生活。民间美术孕育于我国优秀的传统文化之中,蕴藏了华夏儿女上下数千年的感情经历,深刻的承载与体现出了我国的优秀传统文化。所以,现代广告设计科学合理的汲取民间美术对传统文化的吸收与利用,丰富现代广告设计的外部形态与内在文化底蕴,使得广告设计作品也能深深扎根于传统文化的肥沃土壤之中,闪耀出灿烂夺目的民族光辉,进而成为国际广告设计领域中一流的品牌。

(二)参考民间美术创作中审美理想的体现

我国传统的民间美术通常具有表达积极向上、乐观豁达生活心态的功能,其作品中蕴藏了丰富的美好祝愿与祈祷,这使得作品更具现实意义与社会价值。民间美术对广大劳动人民日常生产与生活的深刻理解,以及对美好未来的向往与追求,使得民间美术具有独特的审美理想特征,并使之不同于其他形式的美术风格。对现代广告设计来讲,将广大民间群众积极乐观与淳朴的生活态度,以及对美好生活的理想等融入到创作之中,不但能够促进现代广告设计理念的转变,而且可以促进现代广告设计对生命的关爱与祝福、对人类与自然和谐相处的文化内涵的表达。

(三)学习民间美术对色彩装饰功能的应用

我国民间美术的色彩应用通常具有显著的表现性与装饰,而现代化的广告设计,其对设计色彩的应用也逐步开始回归传统,这是我国现代广告设计创作手法的一个重大革新与发展。广告设计作品不仅要遵循美学的基本原则,而且要与现代人的心理紧密结合,以此促进广告设计作品的最优化。色彩元素在现代广告设计的应用过程中,既要确保色彩本身所具有的的装饰功能,而且要深入借鉴民间美术中色彩元素所具有的象征性与表现性,这样不但可以衬托作品的外部造型,而且可以丰富作品的文化内涵,进而为广大观众留下深刻的印象与广阔的想象空间。

(四)汲取民间美术中灵活的创作工艺

诸多民间美术都是由于工艺材料本身的局限性,而形成了极具特色的艺术表现形式,比如,凿纸与剪纸工艺中的纸味和到位,蜡染工艺中所应用到的冰裂纹等,将这些灵活的民间美术有机的应用于现代广告设计之中,不但可以丰富作品设计的文化感,而且可以促进作品以更加新颖的表现形式进行呈现。但是对这种传统工艺的借鉴还必须以灵活的造型变化为基础,即外部语言的变化必须与内在意蕴的递进相统一,以此保证作品的外部造型与内在文化的一致性与和谐性,实现现代广告设计的创新化与和谐化发展。

四、结语

综上所述,现代广告设计要想在国际设计领域中占据重要地位,就必须以民间美术为基础与前提。民间美术是我国传统文化的主要构成部分,文化底蕴十分深厚,是广大劳动人民精神风貌和民族特色的代表,把民间美术应用于现代广告设计之中,有助于我国传统优秀民族文化的继承与发扬,有利于推动我国传统艺术的发展与创新。与此同时,将民间美术元素和现代设计理念相融合的现代广告设计,通过现代化的简洁视觉语言与高科技的创作手段,促使现代设计作品不但具有传统文化艺术的审美特点,而且还兼具现代化的时尚风格。由此可以看出,民间美术对我国现代广告设计发挥着不可替代的重要功能与价值。

参考文献:

[1]张小艺.平面广告设计和民间美术的审美连线――寻找广告设计中国风的突破[J].科技创新导报,2008(25).

[2]聂敏.民间美术对现代广告设计的启示[J].长春师范学院学报(人文社会科学版),2012(10).

[3]彭佳.中国民间美术对现代艺术设计的启示[J].大众文艺(快活林),2010(11).

篇(6)

关键词:色彩娱乐空间广告

广告设计是一种基于计算机平面设计技术应用的基础上,随着广告行业发展所形成的新职业。这种职业是对图像、文字、色彩、版面、图形等表达广告的元素,结合广告媒体的使用特征,在计算机上通过相关设计软件来为实现表达广告目的和意图,所进行平面艺术创意的一种设计活动或过程。其中,娱乐空间广告是从娱乐建筑内部把握空间,依据建筑空间的使用性质、所处环境和相应标准,运用物质技术手段和建筑美学原理等艺术手段,创造功能合理、舒适美观,满足人们的生理和心理要求,便于生活、工作和学习的理想娱乐场所的室内空间环境设计。这一空间环境既具有使用价值,满足相应的功能要求,同时也反映了历史文脉、建筑风格、环境气氛等精神因素。而其娱乐性必然导致活跃性色彩的存在,此时色彩元素在广告设计效果图中的作用便更加凸显。

一、色彩与娱乐空间广告设计

色彩是人类的第一视觉语言,它在生活中所处可见,且能影响人的心理及情感。广告设计中,设计人员通过色彩的表达给人一种感觉,那么为了实现某种表达效果,设计人员就必须懂得色彩的特性及其运用。

色彩包括色度、明度和彩度。色度是色彩的名称;明度是指颜色的明暗度;彩度是指色彩的纯度。色彩具有真实感,能够某种传达意念,也能影响人的情绪,还能增强人的识别和记忆能力。

广告设计中,色彩具有迅速诉诸感觉的作用,公众对广告的第一印象是透过色彩而实现的,关系到公众的生理和心理反应。其中,灰暗、浓艳、素雅等色彩的感觉,关系到公众对广告内容的注意力,而和谐、艳丽、明快等色彩组合将使公众产生好感。

娱乐空间是人们为了满足自己欲望与自我实现而建立的一种最理想的空间。色彩元素在娱乐空间广告效果图设计中的运用,首先,只有在设计人员明确色彩各种因素的基础上,才能表现出广告的主旨大意,充分显示出色彩的作用;其次,还要考虑到生活经历、风俗习惯、文化背景、年龄差别等都可能存在差别,人们的主观性各不相同;再次,每个人对颜色的象征、情感的表现,都可能存在很多共性,在色彩搭配和设计中,设计人员需要掌控好色彩的冷暖度、对比度、明暗度等等;最后,色彩在组合时要注意整体画面的匀称、呼应和条理性,广告设计中的主色调要明显。

二、色彩元素在娱乐空间广告设计中的运用

(一)色彩的基础知识

红色象征着热情、活泼、喜庆和幸福;也象征警觉、危险。黄色象征着光明、希望、高贵和愉快。蓝色象征着和平、安静、纯洁和理智;又象征消极、冷淡和保守。绿色象征着平静、安全和健康。橙色象征着快乐、健康和勇敢,是最温暖的色彩。紫色象征着高贵、优美好尊严;又象征着孤独和神秘。黑色象征着力量;又象征着不吉和罪恶。白色象征着纯洁、朴素和高雅,是非彩色的极色。

在红色环境中的人,脉搏会加快,血压会升高,情绪会兴奋;而在蓝色环境中的人,脉搏会减弱,情绪会平静。甚至有研究发现,颜色对脑电波的反应也有一定的影响,脑电波对红色反应出警觉,而对蓝色则反应出放松。

(二)运用色彩吸引注意力

在娱乐空间广告效果图的设计中,我们可以运用色调的兴奋感,引起观看者的兴趣,从而吸引其注意力。对人的视觉冲击力较强的色彩有红色、橙色以及其它对比强烈的色彩,这种色调能够把人的注意力吸引到广告上来,会令人印象深刻。

(三)色彩的冷暖感能够表现出娱乐空间的特性

在明确主色调的基础上,如果选择具有强烈对比效果的色彩搭配,会产生生机盎然的视觉效果;而若选择以淡蓝色为背景色调,则会产生一种干净、天然的感觉。那么,针对不同的娱乐空间,可以通过选择不同冷暖感的色彩,体现不同娱乐空间的特性。这时候,就要利用到之前的色彩基础知识,根据不同的娱乐空间选择主色调。

另外,色彩的华丽感可以体现娱乐空间的档次。深色系做背景,可以产生一种雍容典雅的视觉效果;而冷色调也可以体现娱乐空间的优雅高档,例如黑色和蓝色。

色彩的明会使人产生愉悦感。具有活泼感的橙色和鲜红色,可以体现娱乐空间的活泼性,给人一种愉快、舒适的感觉。在娱乐空间广告效果图的设计中,可以根据空间的特性,适当地选择这类色彩来体现它的鲜明特性,尤其是针对一些适合年轻人娱乐的空间。

(四)色彩可以引起消费者的共鸣

当色彩体现出中国元素浓重的色彩时,会不免产生一种亲切感和爱国感,例如国旗的红色等。在娱乐空间广告效果图设计的过程中,若其色彩能够深入消费者的内心世界,透过色彩表达出消费者的心理愿望,产生一种内在的共鸣,那么这则广告设计从某种意义上来讲可以称得上是一则优秀的作品,广告的实质作用体现得淋漓尽致。

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[关键词]平面广告设计;创造性思维;训练

平面设计主要考查学生的平面设计能力,是技校平面广告设计专业学生必备的一项专业化素质。创造性思维作为一种思维模式,是创造力的集中表现,通过运用直觉思维、形象思维及抽象思维等形式,来对人脑中的信息进行加工和再处理的过程,是聚合思维的集中表现,将形象思维、抽象思维集中为一体,为创造性思维活动的有目的、有计划开展提供了便利。

一、平面广告设计教学中训练和培养学生创造性思维的必要性

平面广告设计作为一项集数字技术、电脑技术、艺术创意为一体的综合性工作,对提升品牌销售能力具有重要的推动性作用。该项课程是建立在科学技术的基础上发展起来的,其平面广告设计的效果,与学生的创造性思维有直接关系。目前,技校的大多数教师在教学中,向学生讲述了平面广告设计的理论知识及设计软件操作方法,学生的专业技能大大提升,但是学生的学科素养能力却较差,审美水平、想象力及思维创新力都相对较差,导致在进行平面设计时,无法实现创新,模仿他人现象频出,不能创造出有特色的平面广告设计作品。基于这一现象,教师要加大对学生创造性思维的训练和培养,诱发学生的艺术灵感,激发学生的艺术创造性,提升学生的审美能力,以便能够创造出更多的独创性及新颖性思维成果,推动平面设计行业发展。

二、平面广告设计教学中训练和培养学生创造性思维的方法

(一)形象思维的训练和培养

形象思维是一种以具体的内容及形象为主的思维心态,通过对触觉、听觉及视觉进行再利用的过程,来完成对外界事物的感知,提升信息加工及处理能力,要明确把握事物的本质特征,提出合理化解决问题的方法,确保艺术形态的合理构建,提升平面设计教学效果。形象思维自身展现出了较强的细节性、可感性及直观性特点。形象思维训练和培养作为平面广告设计教学中的重要内容,能够促使设计人员洞察力及想象大大提升。另外,基于形象思维能够有效处理日常生活中的问题,在给人们带来强烈视觉冲击的同时,还能给人们带来良好的视觉享受,强化人们的视觉感知能力,增强对图像的认知及理解能力,将其更好地应用到平面广告设计中去,提升广告设计创意效果及广告的宣传质量。因此,教师在对学生进行形象思维训练时,要给学生提供更多接触自然及社会的机会,让学生对自然界中的事物进行观察,能够直观地了解社会活动,强化对自然的感知能力。例如,教师可以组织学生去郊游,让学生观察美丽的景色,从景色中提炼出素材,将素材融入平面设计中。并要求学生大量使用图像,将图像与产品有机融合在一起,使人们能够透过图像了解到产品的含义。并且通过将身边的素材融入产品创作中,增强了人们的亲切感,有助于提升产品价值。

(二)聚合思维的训练和培养

聚合思维主要是指将广阔的思路汇聚成一个焦点,通过对现有的资料信息进行深度挖掘,来得出一个逻辑结论,该项结论具有方向性、逻辑性、条理性。在进行广告设计中,会使用大量的色彩、线条、文字及图形,将这些要素有机组合在一起,来构成特定的空间布局,实现对空间的有效布置。聚合思维设计强调对创意构思的表现,在设计过程中,要满足形式与内容的统一,坚持整体布局方式,凸显广告的独特性。教师在对学生进行聚合思维训练及培养时,要结合学生的特点,将广阔的思路汇集在一起,强调收集信息的重要性,基于综合考虑及权衡,构建准确性及合理性的设计方案,对收集回来的信息进行分析及处理,采用概括、归纳及类比方法,进一步提升学生的认知能力。例如,教师收集了手机平面宣传广告,例如,OPPO手机、ViVO手机、华为手机、苹果手机及小米手机,同类商品广告设计方法却存在较大的差异,教师让学生找出这些平面广告存在的本质特性,对共同点及不同点进行研究和分析,并将自己的想法整合在一起,构成完整的知识体系,广告设计建立在已掌握知识的基础上,将自己的思路融合进去,最终获得最佳的解决方法。

(三)发散思维的训练和培养

发散性思维主要是指设计者要凭借自己的直觉、想象力、联想及灵感等多方面的因素,来构建出新颖及独特的思维模式,该种思维方式展现出独特性、流畅性及变通性特征,是创造者思维本质特征的集中展现,加大对学生发散思维的训练和培养,有助于提升学生的设计灵感。在平面广告设计中,要求学生各项设计工作要建立在已掌握信息的基础上,大胆创新,将自己的思维融入实际的创作中。例如,教师给学生一个设计主题,产品为辣椒酱,定位为辣。首先要求学生进入角色。明确辣椒酱的定位,对相关的材料进行总结和归纳,在脑海中搜集有关辣椒酱辣的词语,红、热、上火、爽、流泪等。其次,对学生进行变通性训练。以上每个词语又能产生更多的可能性及联想,要求学生结合自身的实际生活经验,展开想象力,如辣能延伸出来的词语有红—过年—喜庆—春晚—唱歌———辣妹子—宋祖英;还能延伸出热—出汗—空调—凉风—沙尘暴;上火—长痘—丑—面膜—护肤品。通过该种方法调动了学生的积极性,锻炼了学生的思维想象力。

(四)联想思维的训练和培养

联想思维主要是指受某种外因影响,避免在不同的表象下,人在记忆表象系统下所产生的一项联系性思维活动,联想的方式包括相关联想、相似联想及相似的其他现象等。能够透过相似的现象推理出深层次的逻辑内容,进而来产生某种新设想的过程。联想是想象思维中的重要工作,通过联想能够引导学生发现新的事物,有助于丰富学生的想象力,使学生的思想更具跳跃性,使学生在纷杂的事物中,探寻事物的本质特征,了解事物之间的内部关系,将原本不同的事物有机地联系在一起,对提升问题解决效果具有重要作用。教师在对学生的联想思维进行训练和培养时,要选择一个主题,从而使学生联想出更多与之相关的主题。例如,在NINEWEST平面广告中,用双手摆出女性穿高跟鞋的姿态,广告语为用手做鞋,寓意是用灵巧的手创造出完美的鞋。再如,在沙宣洗发水的平面广告设计中,是十只手指向上拖住瓶底,手指头向上联想成梳子,广告的寓意是用手将秀发梳理柔顺,展现出了洗发水柔顺的功能。

(五)跳跃思维的训练和培养

想象力是一项抽象性较强的概念,通过在两种或两种以上事物之间的相关方法对事物进行创造,进而来提升事物价值的过程。联想法是平面广告教师常用的一种教学方法,通过培养学生的跳跃性思维,进而来完成对学生想象力及创造力的培养。该种思维方法将学生从禁锢的思维中解放出来,给学生提供了大量思考的机会,解除了学生的思维禁锢,能够达到培养学生想象力及创造力的目的,更快达到培养学生思维能力的目的,使学生在创造过程中能够快速发现事物的本质特征,利用自己的想象力联想到两种事物之间的关联性,激发学生的创造性思维,对提升学习效果、培养学生的思维能力具有重要作用。

(六)收敛思维的训练和培养

收敛思维主要是指引导学生对已经存在的事物进行分析和理解,通过对事物探寻的过程,来了解广告的设计意图,寻找广告设计中的事物特征,提升学生问题分析能力及综合思考能力,能够通过思考结果,来完成对事物的调研及批判,提升广告设计效果,为平面广告设计提供策略。收敛思维自身具有较强的综合性特征,教师在运用该种思维方法培养学生的过程中,要针对课程内容向学生提出问题,确保提出的问题能够与教学内容相符合,不受课程内容的束缚,与学生共同来找到探究问题的答案,并结合实例进行对比分析,最终设计出极富个性色彩的平面广告设计方案。王老吉平面广告设计中,将水、太阳和椰树作为主元素,中间的广告语为“青春正能量,我的王老吉”,与年轻人的思想不谋而合,整体的画面给人以年轻和青春的感觉。还有一则王老吉广告,将正能量作为标语,在平面广告上的宣传语为“奔跑吧,来一罐冰爽王老吉,拨开迷茫,青春向上”,平面广告的主要寓意是向人们传递正能量,给人们带来积极向上的生活态度。教师通过讲解这两则广告,让学生了解广告的设计意图,寻找两则广告中事物的本质特征,引导学生进入思考。

(七)逆向思维的训练和培养

转移性思考法是平面广告设计中的一项重要设计方法,主要是通过转移学生思维的形式,来达到对学生进行训练及培养的目的。除了引导学生从正面看待问题之外,还需要引导学生从反面进行广告设计,以一种侧面表达方式来看待问题的实质,引导学生对事物的本质特征进行思考和判断。通过对学生进行逆向思维训练和培养的过程,打破了常规的训练方法,帮助学生摆脱束缚,有助于提升平面广告设计效果及设计质量。逆向思维能够培养学生的创新思维,教师在广告设计教学中,要引导学生从侧面思考问题,并将思考的问题融入平面广告设计中,通过逆向性思维设计方法,使人眼前一亮,达到良好的广告效果,促进产品销售。本文从想象思维、聚合思维、发散思维、联想思维、跳跃思维、收敛思维及逆向思维七方面来论述在平面广告设计教学中训练和培养学生创造性思维的方法。创造性思维作为平面广告设计的艺术核心及艺术灵魂,广告来源于生活,教师要引导学生积极思考问题和发现问题,培养学生的创造性思维能力,促进学生想象力及创造力的大大提升,确保设计出来的平面广告更具有艺术性及创意性,提升平面广告价值。

参考文献:

[1]章婷.平面广告设计教学中创造性思维的训练与培养[J].文学教育(下),2016(9):176.

[2]陈铭.浅谈平面广告设计教学中创造性思维的训练与培养[J].大众文艺,2016(5):249.