时间:2023-04-03 09:52:06
序论:写作是一种深度的自我表达。它要求我们深入探索自己的思想和情感,挖掘那些隐藏在内心深处的真相,好投稿为您带来了七篇音乐课堂教学范文,愿它们成为您写作过程中的灵感催化剂,助力您的创作。
音乐课堂要体现音乐本身之美,就离不开音乐的诸多要素,音乐的要素包括音高、节奏、旋律、音色、力度、速度、和声及曲式结构等。就是这些要素构成音乐这种特殊的语言。在教学中,教师要发掘音乐要素中蕴含的语言,从而使学生体验到音乐本身的美,坚持这样,会使学生在音乐课上,把注意力集中到音乐要素上,提高学生对音乐要素的感知能力,把握音乐风格,体验音乐本身的美感。
一、 抓住音乐要素,理解音乐语言,准确地表现歌曲
表现是学习音乐的基础性内容,是培养学生审美的重要途径在歌唱教学中,抓住音乐要素不但能让学生很快理解音乐语言、理解作品,而且能准确地表现歌曲。在《 大海啊,故乡 》这节课教学中,我从歌曲的节奏、速度、力度、曲式结构等方面入手。先让学生感受、聆听大海波涛起伏地声响,从中总结出这种音响效果的节奏,这个节奏也就是歌曲主导的节奏型,,再从节拍上把握其强弱规律,虽然是三拍子的,但歌曲中作者运用了大量的附点、切分节奏,改变三拍子固有的强弱规律,使这首歌曲的旋律象大海波涛一样起伏荡漾。对歌曲力度的把握是音乐表现的重要手段,它不但可以表达丰富的情感,还能造成音乐的对比和发展,就这首歌曲而言,从力度上,歌曲前两个乐句如叙家常一样娓娓道来,而后两个乐句如大声呼唤,抒发作者对大海、对母亲、对祖国的热爱之情。准确地把握了音高、节拍、节奏、速度、力度、曲式之后,学生就能准确把握歌曲的情绪,从而更好的表现歌曲,体验作品的真谛。在学习之后的实践活动教学环节,学生也会表现的得心应手。
二、抓住音乐要素,感受音乐形象,体验音乐意境
教师运用语言、实物、多媒体等多种手段,创设情境,为学生理解音乐作品提供帮助。但是这些途径只是辅助手段,通过这些对作品的感悟只停留在表面。当教师声情并茂地讲解作品的历史背景、创作过程、作者简介并让学生随时观看多媒体播放色彩绚丽、形象生动的画面时,学生们兴趣盎然。一旦开始聆听作品,就一脸茫然,甚至昏昏欲睡,无一点兴致可言。为什么会有这种情况呢?我想学生对音乐诸要素不了解,所以不能抓住音乐的要素来聆听。对音乐情感的体验是无从谈起的。所以,我们要挖掘作品中的音乐要素,对其进行认知、理解、探究才能使学生感悟音乐的意境内涵。在欣赏刘铁山、茅沅的《瑶族舞曲》时,注重学习音乐表现的场景是由许多音乐要素的变化发展而来的,听辨主奏乐器的音色,让学生分析判断音乐的旋律、速度、力度、强弱、节拍等特点,想象音乐传递给心灵的讯息,体验音乐给我们描述的生动情景,感受音乐给我带来的意境之美
三、抓住音乐要素,进行有效对比,感受音乐体裁形式的多样性
音乐体裁多种多样,有童谣、进行曲、摇篮曲、舞曲、独唱、合唱、交响乐等等。在区分音乐体裁形式的教学中,我们要抓住音乐的基本要素,加以有效的对比教学,学生会很快掌握各种体裁的分类及特点。比如《行进中的歌》欣赏课教学时,首先从作品的节拍、速度、力度等要素进行比较,学生能很快区别各种场合的进行曲,总结出各种进行曲的特点,在模拟场景下学生会为不同仪式场合配乐,活动中让学生体会到音乐要素对作品的影响。理解音乐场面融合渗透了音乐情绪、节拍、速度、力度等要素,体验乐曲(歌曲)的各种形式与音乐体裁的关系。
四、抓住音乐要素,组织音乐实践活动,进行全面的点评
音乐课堂教学,既是体验的过程,也会活动实践的过程。在课堂教学中,必须重视学生的音乐实践活动,引导学生积极参与各项音乐活动,培养学生的参与意识、合作精神和对音乐的理解表现能力。有的课堂实践活动就是看谁的胆子大,做的花哨,以热闹取胜。我觉得,并不是说这种形式不好,而是总是这样有些误导学生对音乐活动的理解、对音乐本身的感悟。在实践活动之前,教师就要明确活动的目的和活动的评价标准。例如《青春舞曲》这节课的课堂活动环节,强调运用维吾尔族歌舞节奏特点进行打击乐伴奏,要体现维吾尔族歌曲的特点。这样要求学生的活动才有目的,从而更准确地表现歌曲的风格特点。活动之后,一定要有师生的评价。评价过于表面,无法打动学生的内心,也无法体现学生对所学内容的掌握程度。所以,音乐课堂上,对音乐实践活动的评价更不能脱离音乐的要素而只是淡淡地谈表面形式的东西。比如,旋律是否准确、流畅;速度的把握是否到位;力度的强弱、情绪的表达是否符合作品风格;节奏、和声的编配是否和谐;演唱的形式是否符合歌曲的情感特征等。教师还可以抓住音乐要素鼓励学生进行创新。
关键词:小学音乐 师生互动 教学设计
中图分类号: G622 文献标识码: C 文章编号:1672-1578(2014)11-0244-01
音乐课区别于其他学科是一门具有综合性育人功能的课程,对于培养学生创新精神和实践能力具有重要作用,但传统的音乐课堂存在许多弊端束缚了学生的思维,阻碍了教学活动的进展,在音乐课上进行互动设计是音乐教育改革的一大趋势,下面,笔者就小学音乐课堂互动教学谈谈自己粗浅的看法:
1 小学音乐课堂教学互动设计存在的主要问题
新课标提出了许多新的教学理念,这些理念往往通过音乐课的唱、听、奏等形式来实现,但部分教师在教学观念上仍然存在误区,过分强调素质,忽视基础教学,对新课程存在理解误区,音乐课必须重视基础乐理知识和基本技能的培养,教师要在贯彻新课标理念的同时明确教学重点,音乐课堂要具有一定的秩序,所谓无规矩不成方圆,现在的音乐课上常常出现这种情况,学生缺乏互动学习的规则,课堂活动杂乱无章,还有部分教师在课堂中的一些无价值的提问,不仅拖延了上课时间,对于教学活动本身而言也没有任何效果,互动设计并非进行简单的没有价值的提问,教学环节应该是环环相扣的,需要教师进行有效地提问,精心的设计,另外,在目前的小学音乐课堂中仍然存在教师主宰课堂,学生被动听课的情况,教学活动应该以学生为中心,而不能限制学生的个性发展。
2 实现互动教学设计的对策
2.1做好教学准备,尊重学生的主体性
学生才是音乐课堂的主人,教师要尊重学生的主体性,真正将音乐课的主动权交还给学生,引导学生主动学习,培养学生的自主学习能力,另外,完善的教学准备是实现互动音乐课堂的先决条件,教师的教具、教材准备的是否充足直接影响上课质量,而在音乐课堂的教学设计也直接影响着师生的互动性,教师要根据小学生的自身特点设置互动环节,在设计过程中首先要注意学习任务的设计,每个学生都希望得到教师的关注,因此教师在准备课堂的时候多注意让更多的学生参与到课堂小活动中去,其次教师要善于利用多媒体和乐器来辅助音乐课堂教学,增加课堂的新鲜感,以图文并茂的形式激发学生的学习热情,教师可以在多媒体教学中和学生科学互动,比如说对唱、伴奏和使用科学软件为学生歌唱进行系统打分,这都是互动环节设置需要注意的问题和方法。
2.2营造良好的课堂氛围
课堂是学生学习音乐的主要场所,让学生在课堂上以放松享受的状态学习不仅可以让学生不断增加对音乐课堂的喜爱,更可以高效率的完成课堂任务。最重要的是,课堂气氛是否融洽直接影响教师与学生的互动效果。众所周知,良好的情绪可以使人发散思维,进行超常的记忆,要在音乐课上实现师生互动,教师就要努力为学生营造轻松愉快的课堂气氛,让学生在音乐课上的到放松,积极参与到互动环节。小学生由于年龄较小,生理心理发育都还不够成熟,具有注意力不持久,贪玩好动,易被新鲜事物吸引的特点,因此,教学活动要立足于小学生自身的发展状况,学生都喜欢轻松、平等、愉快的课堂氛围,只有在这样良好的课堂氛围中学生的身心舒畅,思维才会得到解放,学习的积极性自然也就被调动起来,师生互动教学才能发挥课堂的生命力。教师要让尊重学生,以耐心、宽容的态度对待学生,注意保护小学生的好奇心和求知欲,使他们感受到教师的关心,另外,教师要给学生一定的自由空间,不要过分限制他们的个性发展,师生之间应该建立一种平等、和谐、尊重、信任的新型师生关系,努力地营造一种平等民主,宽松自由的课堂氛围,为小学生提供一个良好的学习音乐的课堂环境,这样,不仅学生学的开心,也能减轻教师的工作压力,在活跃的课堂气氛中,师生共同参与音乐课。
2.3进行有效地课堂讨论,精心设计提问
在音乐课堂教学中,互动不仅包括师生之间的互动,还包括学生与学生之间的互动,过去“一个老师一张嘴,一个黑板一支笔”的教学模式已经不适用于今天的音乐课堂,教师要勇敢创新,敢于颠覆传统的课堂教学模式,例如,教师可以在课堂上建立合作小组,经常以小组或全班的方式展开讨论,使每一个学生都能够融入课堂,参与教学环节,以讨论的方式开展教学活动不仅能够提高教学质量,还可以培养学生的创新意识,并且大大提高了学生学习的主动性和积极性,加深学生对音乐教材内容的理解,使学生在与他人讨论、争辩、思考的过程中更深刻的认识理解教材内容,同时也提高了学生的表达能力。精心设计提问也是实现互动课堂的最佳途径之一,就如我国教育家陶行知所说:发明千千万,起点在一问。人力胜天工,只在每事问。教师要重视提问的效果,同时更要注重提问的有效策略,真正做到优化课堂的效果,实现“互动式”的音乐课堂,学生在听音乐的同时积极思考教师的提问,根据自己的想法设计想象的场景,这样既培养了学生良好的“聆听”习惯又使学生对歌曲有了更加深入的理解,学会全方位的欣赏一首音乐。
3 结语
互动是联系师生的纽带也是师生交流的桥梁,在小学音乐教学中进行互动设计对音乐教育是至关重要的,教师要把握小学生的自身发展特点,在教学实践过程中不断探索,大胆创新,寻找更加有效的方法使学生主动参与到音乐课中,把提高小学生的互动意识作为课堂的重点,使小学生在感受音乐魅力的同时提升自身各方面的能力,为以后的学习奠定良好的基础。
参考文献:
一、以启发式提问的音乐课堂教学方法来激发学生们的积极参与
对于课堂教学来说,如何使得学生们积极参与其中是一个值得探究的问题,这对于小学音乐课堂教学来说也是不例外的。根据教育学观点,任何一门学科的课堂教学中,提问总是必不可少的,因为其是一种向学生传授知识和师生交流的重要方式,尤其是对于小学生来说,恰当的提问不仅能吸引他们的注意力,还可以加深他们对所学知识的理解,这是非常符合小学的年龄特点和知识结构的。针对小学音乐课堂教学来说,笔者认为以两种提问方式比较合理和适用,即:第一种,立刻回答式提问(就是要求学生在听到问题之后立即回答),例如:“这首歌曲以前听过吗?”“这首歌曲是几拍啊?”。第二种,思索后回答提问(就是通过学生不断听唱去逐渐体会,最后找出问题的答案),例如:“你能听出这首歌曲表达了什么感情吗?”。这两种提问方法的使用需要依据学生的年龄特点和歌曲难度、内涵等具体情况来进行使用的,既可以单独使用,又可以结合使用。
二、以互动式的音乐课堂教学方法来激发学生的学习兴趣
与其它传统音乐课不同,音乐课的形式应该是以动为主,并以情引动来帮助学生们进行学习和感悟,从而培养他们的音乐素养和实现美育目标。针对小学生的特点,即:天真好动、爱玩,小学音乐教师可以通过运用游戏、律动或是舞蹈等来为学生们营造出一种生动活泼的学习氛围和场面并以此来将孩子的天性释放,使得他们可以在诸如唱唱、跳跳、玩玩、动动中的气氛中去感受、感悟音乐。例如:当在学习《玩具兵进行曲》时,教师可以选用律动“请你跟我这样做”,在音乐的带动下模仿各种玩具人物来做拍手、打肩、跺脚等动作,还可以鼓励学生们做自己喜欢动物的动作来参与到课堂之中,使学生们乐在其中,音乐教学也取得了较好的效果。
三、以分组式的音乐课堂教学方法来鼓励学生的课堂参与热情
如前所述,小学生的特点是不能长时间集中精力,因此,在课堂教学中如果整堂课没有一定的变化,很容易会使学生们产生疲劳。正是由于小学生的这种特点,在小学音乐课堂教学中,分组法穿插于课堂教学之中可以调动他们的积极性。对于较难的歌曲,教师可以先在整个班级中进行学唱旋律的练习,然后再进行两组对比练习,即:第一组在进行学唱的过程中,第二组去听;第二组在进行学唱的过程中,第一组去听;最后,两个组进行比赛,看谁唱得好、唱得准。这就样做的目的是,通过分组的方式来促使每一组都集中注意力,因为由于小学生的年龄特点,他们往往具有好胜和好面子的特点,会担心自己表现得不好会给整个小组带来不好的表现,所以,两组会更加认真地进行学唱和倾听。
四、以多媒体的课堂教学方法来丰富学习和提高有效性
关键词:微课视频教学;小学音乐课堂;学习氛围;学习效果
微课的出现改变了以往的教学情境,凭借其独有的特点,丰富了教学手段和学习方法,让学生对于音乐更加有兴趣。文中就微课点亮小学音乐课堂教学进行了简单的介绍,希望可以帮助提高小学音乐教学效率,让学生的审美能力得到提高,情操得到更好的陶冶。因而,文章针对小学英语课堂教学中微课资源的利用状况展开分析,就具有很强的现实意义和社会意义。
一、利用微课视频教学,构建趣味音乐课堂
由于小学生都比较喜欢玩游戏,所以教师在教学中可以充分利用这一点,让音乐课堂成为学生游戏的乐园,这样能让学生更加积极主动地参与到音乐学习中,同时由于对游戏的兴趣,而更加认真学习,起到良好的学习效果。例如,在学习《采蘑菇的小姑娘》时,就可以利用游戏进行教学。但是游戏的规则和技巧需要教师细心讲解,但是由于学生理解能力不强,所以如果依靠口述会很浪费时间。这个时候,教师就可以引入微课进行教学,在网上查找一些教师在教授《采蘑菇的小姑娘》时开展的游戏视频,然后让学生观看,了解游戏的规则,并且体会其中的乐趣。然后教师可以带领学生进行游戏,并根据情况进行适当改动,让游戏在学习音乐中进行,在游戏中学习这首音乐,以欢快的心情学习,提高学习的效率,同时促进学生健康、快乐地成长。
二、创设良好的音乐学习氛围
由于许多学校的音乐教学设备不足,演奏出来的音乐也就会缺少乐感。所以在课堂教学的时候就显得缺少意境,也就没有学习音乐的氛围,这会严重影响音乐教学的效率。例如,在学习《摇篮曲》这篇音乐课文的时候,有的时候会因为没有小提琴,就会用别的乐器代替,虽然学生可以掌握基本的音乐知识,但是缺少了音乐意境。这个时候,教师可以引入微课,在课上播放一些用小提琴演奏《摇篮曲》的视频,让学生体会一下意境,同时也可以播放一些背景音乐,创设一种轻松的氛围,让学生逐渐投入到音乐学习之中,感悟音乐的魅力,从而喜爱上音乐这门学科。
三、掌握节奏,优化学习效果
在音乐中,最重要的就是节奏,缺少节奏的音乐就不能称之为音乐。所以,在音乐教学过程中,培养学生的节奏感是非常重要的,并且应该让学生能得到持续的节奏训练,熟练掌握这个重要的环节。但是在课堂仅仅进行节奏的训练是不可能的,同时每个学生在节奏掌握中也是不一样的,所以这就给教师训练学生的节奏带来了很大的困难。为此,在节奏中引入微课教学,在视频中让学生去感悟节奏,找到节奏练习的重点和难点,让微课中强烈的音乐感来降低学生学习的难度,保证学习的效率。
例如,在学习《让我们荡起双桨》这篇音乐课文的时候,教师可以通过微课中的视频,让学生在视频中找节奏,在视频中慢慢解决难点。同时,视频中会有荡起双桨的画面,有利于学生更好地感受其中的乐感,在充分欣赏之后,学生就会更加容易掌握音乐的节奏。
四、微课充实高效,弥补不足
在小学音乐教学过程中会遇到很多问题,影响教学的具体实施。例如,有的教师教学水平有限,所以很难让学生准确掌握音乐知识,这样就会让学生在小学阶段的音乐学习就受到影响,这对于学生以后的学习会产生很大的影响。同时,因为小学音乐教材上内容有限,所以学生所能够学习的知识是有限的,这样就会对学生的音乐学习产生阻碍。通过引入微课,能够有效解决这些问题。首先,在网上可以找到许多非常优秀的教师甚至专家的教学视频,能够有效地弥补教师水平有限的缺陷。同时,网上适合小学生学习的音乐也有很多,可以当作拓展来让学生去倾听和欣赏,对于提高学生的审美能力和理解能力会有很大的帮助。
综上所述,微课的应用使小学音乐教学的效率得到了稳定的提升,学生的审美能力得到了很好的锻炼,对于学生以后的发展起到了促进作用。同时,由于小学生的自制能力和理解能力比较差,所以在音乐学习过程的效果不够理想。通过引入微课,利用其强烈的感染力和生动形象的优势,使学生熟练地掌握了音乐知识,并且有效提升了音乐能力。
参考文献:
[1]高永华.浅谈提高小学音乐课堂教学有效性的策略[A].中华教育理论与实践科研论文成果选编:第四卷[C],2013.
毕业论文 摘 要:音乐教育是素质教育的重要组成部分,是提高思想品德素质、审美素质的重要因素。我国是农业大国,农村人口占全国人口数的百分之710。而小学音乐是音乐教育的基础,那么如何上好农村小学音乐课对培养人才就具有重要意义。本文就农村小学音乐教育的课堂教学内容、教学形式、教学环境和设备几方面的创新和改革进行探索,从而提高农村小学音乐课堂教学的质量。
关键词:农村 音乐 课堂教育 改革 创新
Summary : Music education is an important component of the quality-oriented education, improve the important factor of moral quality , aesthetic quality. Our country is the large agricultural country, the people in the countryside account for 70% of national numbers of people. And the primary school music is the foundation of music education, how first-class music lesson of rural primary school is significant in training talents then. This text explore on classroom content of courses , teaching form , teaching environment and equipment several innovation and reform of , primary school of music education, thus raise the quality of music teaching of rural primary school.
Keyword: Countryside Music classroom Education Reform Innovation
一、结构美
首先要讲究开头和结尾。俗话说:良好的开端是成功的一半,教师应根据所授的内容,设计出有特色的开头。如我在欣赏民族器乐曲《瑶族舞曲》一课中,直接的视觉和听觉一下子就牢牢抓住了学生的注意力,把他们引入一个美的境界,激发他们的学习兴趣和热情。结尾也很重要,切忌虎头蛇尾,要给学生留下思考和想象的余地。
二、氛围美
音乐教学课堂的氛围美应该是:活跃而不失之零乱,安静而不失之呆板,紧张而不失之抑闷,愉快而不失之松散。良好的氛围,师生双边关系和谐融洽,配合默契,教者情绪热烈,学者反应积极。但同时还要注意扎实稳重,因为创设良好的课堂氛围,目的是为了收到更好的教学效果,倘若无实事求是的态度,那就哗众取宠、本末倒置了。课堂氛围美是传递艺术的无声媒介,启迪智慧的无形钥匙,陶冶品德的潜在力量,在无形中起了助手的作用,能得到显著的教学效果。
三、语言美
教学语言是传递知识,交流信息的媒介,起着直接沟通教与学两方面的作用。讲究教学的语言美是音乐课堂教学美育的一个重要环节。语言是师生交往的第一要素,清晰的抑扬顿挫的语调和优美流畅的语言表述,往往能引起同学们的喜爱和积极的情绪反应,也容易激发学生的想象力和好奇心。课堂教学语言美有着控制、引导学生学习的“魔力”。心理学研究表明:不同的语言会使对方产生不同的心理效应,美好的语言使人高兴,心情舒畅。单调、呆板甚至粗劣的语言使人心情沉重、烦恼、急躁。高尔基说:“作为一种感人的力量,语言的真正的美,产生于言辞的准确、明蝗和动听。”因此,音乐教育要使自己的课堂教学活动达到预期的目的,就要讲究语言美。
教学的语文美不仅仅指口头语言,它还包括副语言和身势语言。所谓副语言是指笑、哭、、叹息、嗯啊之类的声音;身势语言是指面部表情、点头、摇头、耸肩、手势等动作,这两部分统称伴随语言。在教课时,动用伴随语言一定要紧密结合课堂内容和口头语言,做到自然贴切。这也是教学语言美的重要组成部分。
首先,要敢于打破传统教学模式中教师传授知识的角色要求,要清楚在现代音乐课堂中,教师是唤醒者,是整节课的导演而不是演员。从学生的实际情况出发,精心编排课堂的各个环节,要敢于去营造音乐氛围创设情境,只有将学生的积极性调动起来、兴趣激发出来,后面的“戏”才好演。教师不要总认为自己是高高在上的指挥者,其实在音乐课堂中,老师更是引领者唤醒者,是伙伴和朋友,是伴随孩子音乐梦想一起成长的同路人。例如:初中13册中第5单元要求演唱《军民大生产》,我就打破常规给学生准备了红绸学习秧歌,让学生体会感受大生产时的快乐,以音乐抒发感情,通过让学生听取《军民大生产》的节奏,指导学生感受当时的氛围,集体生产时人们那高亢的生产热情被表达了出来。通过情境创设,充分调动学生的感官和肢体去感受音乐,拓宽了他们的想象空间,激发了他们学习音乐的热情。
其次,音乐课堂教学过程应该注重合作精神和团队意识的培养,应该增加合唱排练的比率。众所周知,随着知识经济时代的到来竞争日趋激烈,单靠个人的力量解决复杂的问题并采取高效行动变得困难重重,这就需要组成团队,共同协调应对方能可持续创新发展。音乐课堂中的合唱练习就注重协作配合能力的培养,多做和声练习,让学生体会合作的乐趣,和声的美好从而升华为个性的完善。合作不仅仅是学生之间的更应该是师生之间的,良好的互动教学为音乐课的合作教学开启了成功的大门,只有老师学生共同努力,才能营造出和谐愉快的音乐氛围,也才能有高效的音乐课堂。
再次,在音乐课堂教学中多从素质教育的视角出发,文化的传承、兴趣的养成、情感的生成、能力的形成远比传授知识技能重要千百倍。教师应该多从学生的角度出发,揣摩学生的兴趣所在,在音乐课堂的中引导学生的情感态度,理论的讲解尽可能少,情感的体验尽可能多。例如欣赏课堂中要带着学生去想象,发挥创造力去任思绪驰骋,捕捉最细腻的感受。通过不懈的训练和感知,学生的鉴赏能力会有大的提升。能力得到提升后,他能从音乐体验中获得美感,在这个基础上才能有创造性的发挥。最后一点,也是最为重要的一点,就是要把音乐课堂还给孩子们。传统音乐课堂教学模式中,为了实现学会乐曲歌曲的教学目标,孩子们要做大量的技术练习。由于大量、重复的枯燥训练,练习者必然会感到乏味,原本歌曲乐曲的美感都被麻木覆盖,为了学会而对学习将使学生最终对音乐失去兴趣,这样的代价实在太大了。现代音乐教学中教师可以采取各种活动代替练习,通过各种游戏增强课堂教学的趣味性。例如:音阶练习可以加入柯尔文手势音高训练,既直观又可以提高学生兴趣。节奏训练加入语言节奏训练,肢体节奏训练、奥尔夫节奏训练。但是无论怎样训练都要从兴趣入手,只有兴趣才是最好的老师。
新课程标准的探索为我们研究音乐基础教育提供了很好的思路,学生在音乐课堂应该得到什么,是值得我们每个教育工作者去思索的。如何给孩子们提供优质的音乐课也是我们亟待解决的。音乐学科有自己的学科特点,孩子们也有符合自己身心发展的认知规律,所以音乐课堂教学除了重视学生心理特点和兴趣爱好之外更要找寻音乐教育规律,引导孩子们健康发展的同时每一天都拥有阳光积极的笑容。让我们共同努力!(本文作者:韩娜 单位:内蒙古北京四中呼和浩特分校音乐组)