声学设计论文精品(七篇)

序论：写作是一种深度的自我表达。它要求我们深入探索自己的思想和情感，挖掘那些隐藏在内心深处的真相，好投稿为您带来了七篇声学设计论文范文，愿它们成为您写作过程中的灵感催化剂，助力您的创作。

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1.1系统前面板的设计

虚拟仪器的前面板设计是否合理对虚拟仪器的使用效果有着重要的影响，它直接面向使用者，使用者对其分布的合理程度也有着很高的要求。

1.2系统的程序框图设计

对各个的功能模块进行分割编写，采用模块式的编写方式逐个进行分割，然后将分割编写的模块整理集合以构成一个新的系统控制程序。程序模块主要包括三个模块，第一种是实时信号采集模块；第二种是信号处理分析模块；第三种是仿真信号模块。这三种模块对系统都有着很重要的影响，它们以不同的角色为系统提供服务，满足用户的需求，产生令用户满意的信号。另外，对这三种模块的编写整合构成新的程序框图。

1.2.1实时信号采集模块实时信号采集模式可以通过对信号的有效分析处理对所采集的数据进行系统的分析，并且实时信号采集模式可以根据用户所设置的声音格式从声卡中得到相关数据，然后对数据进行保存。这种模块在开始采集数据前要注意，参数的设置要根据实际的情况和参数设置好以后将信号选择的按钮调制实时信号档上。开始设置各个快捷按钮，如停止按钮、退出按钮、对信号的采集保存等按钮。

1.2.2信号处理分析模块设置完成应用信号处理分析模块一般是对数据进行时域分析以及频域分析。其中时域分析可分为对参数的测量、对谐波失真分析、最后是自相关分析。在对信号进行分析处理的过程中，如果单单只对信号进行频域分析，信号所具有的全部特征并不能完全的显示出来，也就是时域分析有时候不能完全满足对信号的分析，这就需要对信号进行频域分析，以更加全面完整的分析出信号所具有的全部性质。在LabVIEW中，如果要对信号进行频域分析，就要以FFT为分析的基础，才能进行具体分析。

1.2.3仿真信号模块的完成应用仿真信号模块的作用我们不可忽视，生活中并不是所有的信号都能用实际的仪器产生，当无法获得实际的信号时，可以用仿真信号作为任意频率的信号，也可以用仿真信号作为标准的信号源，对其产生的信号做信号的检测系统。这种仿真信号模块包含波形显示以及噪声的添加等功能。仿真信号可以产生一些日常生活中我们常见的信号，如正弦波、方波以及三角波等。并且用户可以很据自身的需要对信号的频率、幅值、以及采样频率进行调节，从而产生用户所需要的信号。

2研究应用

整流电路中应用虚拟声学采集分析系统研究采集系统的采集性能。在整流电路中应用虚拟采集分析系统时，应该注意采样的频率要保持20Hz~20kHz之间，如果想得到更加完整较好的波形，就可以将频率控制在100Hz~15kHz之间。在整流点路中要进行对正弦先好进行整流的过程中，可应用二极管半波整流电路对其进行整流。输出信号以后接入虚拟信号采集分析系统，可以得到一些波形。事实证明，虚拟仪器的信号采集分析系统的采集性能可以达到人们所需要的理想信号。实践证明，虚拟仪器信号采集分析系统已经被广泛的应用在噪声监测、信号分析以及实验教学当中。

3结语

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一、乐器学及其各分支学科的研究现状

国内有关乐器学综合研究的著作比较罕见，台湾音乐学者郑德渊在1984年曾出版了《中国乐器学——中国乐器的艺术性与科学理论》，为目前我国比较全面的中国乐器学研究著作。全书由五编组成，第一编简要介绍了中国古代到近现代乐器的沿革与发展。从第二编开始按照我国传统的民族乐器分类法分别介绍了“擦弦乐器”、“弹拨乐器”、“吹奏乐器”和“打击乐器”四大类，特别注意的是作者将我国传统的“吹、拉、弹、打”中的“拉弦乐器”更名为“擦弦乐器”，使得乐器分类更清晰科学。②这是笔者到目前为止发现的我国唯一的一部真正意义上的乐器学著作。该著作的特色在于除简要介绍了中国传统乐器的发音、音域、定弦、艺术表现等“乐器法”常识之外，还对其进行了较为科学的分类，尤其对于中国乐器的形制、制作材质、音响、声学原理及乐器改良等多方面问题都进行了比较详尽的介绍，虽然还远不能涵盖中国56个少数民族丰富多彩的乐器资源，但是这部著作对于我国乐器学研究的创建与发展必然具有开创性意义。而目前国内外对于乐器学研究主要集中在各分支学科之中，包括以下几个领域：

1.乐器分类法如何对世界各地的乐器进行系统、科学、正确的分类始终是中外音乐学家长期研究的重要课题。国内在此领域的主要著作是郑德渊先生著《乐器学研究——乐器分类体系之探讨》。③而国外乐器分类法研究的专门著作则有澳大利亚音乐学家玛格丽特J.卡托米（MargaretJ.Kartomi）著《乐器的概念与分类》。④两部著作虽侧重点稍有不同，但研究成果却有殊途同归之感。而除这两部著作之外，目前中外学者对于乐器分类体系的研究成果则散见于大量音乐史学、乐器学著作中，主要包括以下几种：（1）八音分类法：中国的《周礼》中首次全面记载了一种对后世影响深远的乐器分类方法——八音分类法。即金、石、土、革、丝、木、匏、竹。国内大多数学者普遍认同这是按照乐器材质进行分类的方法。美籍华裔著名音乐学家程贞一先生在他的著作中则提出了与多数学者不同的见解，他认为“中国的八音分类是音色的分类，并不是乐器的分类”，他认为古人在很早就注意到发音材料各具其本质的特定音色，并产生了以发声材料来分辨音色的措施。⑤这种观点对于我们研究八音分类法无疑是一次全新的理解。（2）管弦乐队分类法：该分类法起源于欧洲，是随着西洋管弦乐队的诞生和成熟逐渐形成的一种按照乐器声部进行分类的方法。该方法将乐器分为弦乐器、管乐器和打击乐器三类。但是这种分类方法存在明显的问题：弦乐器和管乐器是按照乐器本身的结构特点分类，而打击乐器又是按照演奏方式分类。而我国的民族管弦乐队的分类则完全按照演奏方式分为“吹”、“拉”、“弹”、“打”四大类。（3）印度的四分法：印度早在笈多王朝（公元320-495）时期就已出现了四分法，印度著名的梵文著作《戏剧论》（Natyāsastra）中在章节的划分方面已经有意识地将当时的乐器分为弦乐器、气乐器、皮乐器。日本著名学者林谦三经过多方面考证得出结论：印度早在笈多王朝时期已经将乐器归纳为弦、气、皮、体四大类⑥。（4）萨克斯-霍恩博斯特尔分类法：在印度分类法的基础之上，比利时人马伊永（V.C.Mahillon）将乐器分为体鸣乐器、皮乐器、气乐器和弦乐器四大类，这是根据发音体的物理性质确立的分类体系。在马伊永的基础之上，德国音乐学家霍恩博斯特尔（E.V.Hornbostel,1877-1935）和萨克斯（CurtSachs，1881-1959）增订创立了著名的霍恩博斯特尔-萨克斯分类法（Hornbostel-Sachs，简称H-S分类法）。该分类法具有逻辑清晰，涵盖范围广泛的特点。尤其在世界民族乐器研究方面具有很大的价值。台湾学者吕锤宽在他的著作中将其称为“博物馆式乐器分类法”。他认为该分类方法具有细腻性和科学性，但是从知识性或实际音乐生活的角度而言，该分类法的作用仍有待观察。⑦国内也有学者和他具有相似的观点。然而随着乐器分类学研究的逐步深入，人们普遍意识到霍恩博斯特尔-萨克斯分类法也存在一些问题。在世界范围的乐器中，发音体也不是单一的。如单簧管等簧管类乐器的发音就是人体口腔喷出的气流（即气鸣）和簧片振动（即体鸣）双重作用的结果，因此严格上应将这类乐器归类为气鸣与体鸣相结合的乐器。（5）其他分类法：除了上述乐器分类法之外，世界范围内还广泛存在多种乐器分类体系，如阿拉伯的二分法，即把乐器分为固体乐器和空穴乐器两部分，所谓固体乐器包括：击奏、弹奏、擦奏乐器；所谓空穴乐器主要指有共鸣腔的吹奏乐器。我国的著名乐器学专家应有勤教授认为“任何乐器上都有一套操作决定音高的系统，它可以位于乐器的发音部位，也可以位于乐器的不发音部位，是为演奏者编排的音高信息界面，由演奏者的操作来决定音高的系统。”[4]作者从乐器的音位模式、音位特性、音位激发因素和运行因素出发，并把它们作为分类的阶元，从而在乐器学上形成与民族音乐体系相关的分类法——乐器音位分类法。此外，近年来国外对于乐器的分类问题进行了广泛的研究，并创立了音区分类法、频谱分类法、声功率分类法、元素分类法等多种分类方法。但这些分类方法的科学性和实用性仍然有待实践的检验。

2.乐器史学乐器史学是研究乐器起源、产生、发展的学科，属音乐史学下的一个分支学科，也是乐器学研究的重要组成部分。乐器历史的研究必然与乐器形制的变迁、乐器所蕴含的民族、民俗等问题密切相关。但是由于乐器本身所蕴含的有价值的信息远不如古代文献那么直观，且乐器的种类纷繁复杂，因此对于乐器史学的综合研究目前在国内外仍是一门难以触碰的学科。到目前为止，世界范围内最为权威的乐器史学著作是世界著名的美籍德裔音乐学家科特•萨科斯（CurtSachs，1881-1959）于1940年完成的著作《乐器的历史》⑧。该书是首次全面介绍世界范围内乐器历史的著作。全书阐释了乐器从远古到近代演变的过程，融入了音乐学、美术学、人类学等多门相关学科，可以说是一部具有极大影响力的乐器学著作。上世纪90年代，美国音乐学家AnthonyBaines完成了两部乐器史学著作，分别是《WoodwindInstrumentsandTheirHistory》（《木管乐器及其历史》）⑨和《BrassInstruments:TheirHistoryandDevelopment》（铜管乐器：历史与发展）⑩两部书分别阐述了对西方音乐产生深远影响的两类不同材质的乐器发展史。书中将木管和铜管乐器的历史与当今使用的各种乐器的解释与图样相结合，对乐器的制作工艺和乐器的发音原理等问题进行了详细的说明。在亚洲，日本的乐器史学研究较为深入。1948年，著名音乐学家岸边成雄的著作《东洋的乐器及其历史》是亚洲地区目前发现最早的区域性乐器史学著作；著名音乐学家林谦三于1956年完成的著作《东亚乐器考》则成为近半个世纪以来东亚和部分东南亚地区乐器史学研究的重要参考资料，该著作汇集了作者针对东亚各国——主要是中国，以及日本、印度、朝鲜、缅甸、柬埔寨诸国的古乐器的著述考据论文共四十篇及附论四篇，作者采用乐器分类法的四大纲目，针对前人之所未致，论述了“体鸣乐器”、“皮乐器”、“弦乐器”、“气乐器”中各种乐器的起源、沿革、乐律以及乐器名称的语源等问题。在我国，1996年，由中国艺术研究院等部门共同发起的《中国音乐文物大系》开始出版。该项目以音乐学家黄翔鹏为总主编、王子初为执行副总主编，汇集了全国数以百计的音乐学、考古学、历史学方面专家指导或参与编撰工作。2006年，由王子初担任总主编推出的《中国音乐文物大系II》也陆续出版。这部鸿篇巨制按省份分卷，每卷均有对该省音乐文物按朝代划分的综述，及出土的乐器、图像等多方面文物图文并茂的阐述和研究。中国大陆对于乐器史学的研究主要散见于多位学者的论文中，这些论文主要针对的是乐器个案或某一类乐器个案的历史研究，包括琵琶、卧箜篌、笛属乐器、拉奏弦鸣乐器等方面。

3.乐器声学乐器声学是乐器学理论研究中重要的组成部分。它从理论上阐明乐器的发音原理、结构与功能的关系，而在实践方面则对乐器工艺学与乐器演奏学等学科的研究提出指导性意见。我国是乐器大国，各民族都有着丰富多彩的乐器，同时又是乐器生产大国和乐器销售大国，但是对于丰富多彩的乐器的声学性能却罕有研究，这不能不说是一个巨大的遗憾。目前我国对于乐器声学的研究还处在起步阶段，罕有专门的乐器声学著作，一般相关的内容都散见于音乐声学著作中的“乐器声学”章节，以及对乐器个案的声学研究领域。近年来国内比较有影响力的乐器声学著作是中国音乐学院韩宝强教授著《音的历程——现代音乐声学导论》。该书为目前为止国内最权威的一部音乐声学的专著。在著作的第三部分“音的色彩”第九章至第十四章中运用了大量的篇幅全面系统而又深入浅出地介绍了乐器声学的基础知识。而在国外，有关乐器声学的研究起步较早，著作较多。澳大利亚音乐学家NevilleH.Fletcher和美国北伊利诺伊大学科学家ThomasD.Rossing合著的《乐器的物理学》，它和日本音乐学家安藤由典著《乐器的音响学》均为全面介绍各类乐器声学特性的权威著作，只是侧重点略有不同。而针对某一类型的乐器声学研究方面，该著作的其中一位作者ThomasD.Rossing还著有《打击乐器的科学》，该著作与美国音乐学家CornelisJ.Nederveen的著作《木管乐器的声学领域》同为对某一类型乐器的声学原理的研究。国外的音乐声学著作中也有大量关于乐器声学研究的章节。早在上世纪20年代，ThomasD.Rossing就曾参与编著《声音的科学》一书，书中运用五章的篇幅分别介绍了不同类型的乐器的声学原理，如今已推出三版；美国的约翰•巴克斯教授在他的著作《音乐声学基础（第二版）》第四部分“音乐声音的产生：乐器”中用了6章的长大篇幅介绍了弦乐器、木管乐器及其他、铜管乐器、钢琴及其他、打击乐器、电声乐器的发音原理及音响特征。到了80年代，美国的多纳德•E•赫尔教授在他的著作《音乐声学》中也运用了大量篇幅介绍了常规乐器的声学特性，包括“打击乐器及其自然模式”、“钢琴与吉他琴弦”、“弓弦乐器”、“吹管乐器与长笛”、“簧片乐器”、“人声”等多个领域。英国音乐学家戴维•霍华德和电子学家杰米•安格斯合著的《音乐声学与心理声学》也在第四章“乐器的声学模型”中介绍了各类乐器的发音原理。该章提出了一个非常简单的“黑盒子”模型的概念。作者认为所有的声学乐器都由两大部分组成：声源（即乐器的振动源）和声音修饰器（即乐器的其他部分），在简单模型中将声源称为“输入”，声音修饰器称为“系统”，输入系统后产生的效果称为“输出”。运用这一模型可以分析任意一种乐器的声学特征。作者有意忽略了乐器在结构上产生的复杂的声音变化过程，只关注乐器的声源和乐器产生的效果，运用这种简便易于理解的模型可以针对弦乐器、管乐器、打击乐器以及“歌声与语声”（即嗓音乐器）的声学原理进行系统化的分析。从近几十年来国内发表的学术论文来看，国内对于乐器声学研究主要经历了由普及基础知识到微观的乐器声学个案研究再到宏观的乐器声学体系的创立三个层面的研究过程，体现了我国在乐器声学领域研究的逐步深入和快速发展。早在上世纪80年代初，南京大学声学研究所的包紫薇教授就曾在《乐器》期刊中编译发表了《声学和音乐》的连载文章，对于普及器乐声学基础知识做出了重要贡献。与此同时，国内的一些相关专家也开始关注乐器个案的音响分析与研究。1978年，随着曾侯乙编钟的出土，国内专家展开了对编钟这一古代重要青铜乐器的全面分析研究，而对于该乐器音响层面的研究则是其中重要的组成部分，成果丰厚。除编钟之外，上世纪80年代之后出土的其他乐器中大部分都进行了测音研究。如贾湖骨笛、良渚文化玉璧、三星堆乐器、青海喇家遗址玉石器等，这些测音的研究对于我国音乐考古事业尤其是古代乐器音响标准化的认识都起到重要作用，相关著作如《曾侯乙编钟研究》、《中国音乐文物大系》等都进行了详细的分析并列出了切实可靠的数据，成为至今都被学者广泛引用的重要参考信息。此外，国内对于乐器声学的个案研究还包括弹拨乐器（以琵琶为主）、拉弦乐器（以二胡为主）等领域，对于管乐器和嗓音乐器的研究则相对偏少，而对于我国各地少数民族丰富多彩的乐器研究则更显单薄，仅限于新疆维吾尔族的个别传统乐器声学的分析。上世纪90年代末，国内学者在关注乐器声学个案研究的同时，开始关注从宏观角度探讨民族乐器声学问题，即如何运用乐器声学的理论与实践研究切实保护我国各民族丰富多彩的传统乐器。目前对于民族乐器声学领域的关注层面主要集中在民族乐器声学品质问题、民族乐器音响标准化问题、民族乐器改良过程中的声学问题，直至“中国民族乐器音响标准库”的创建问题等多方面。而这些方面的问题又相互依存、相互影响，对于民族乐器声学的理念创建起到了至关重要的作用。

4.乐器工艺学乐器工艺学是研究、总结利用材料的自然属性，以建构集中产生声音能量的乐器的工艺化过程和工艺形态的规律，及其所蕴涵的人文特色和科技因素的一门应用性学科[5]。乐器工艺学是乐器学研究的一个重要组成部分，它涉及乐器材料、乐器制作、乐器装饰、乐器改良等多层面问题，又与乐器声学等上述多门学科有着千丝万缕的关联。上世纪70年代末，由CharlesFord主编的《制作乐器——弦乐器与键盘乐器》是一部较早的介绍弦乐器和键盘乐器制作工艺和技术的书籍，全书由5位乐器制造师根据自己不同的技术背景，分别介绍了维奥尔琴、琉特琴、小提琴（含巴洛克时期的小提琴）、古典吉他和羽管键琴的制作工艺和流程，并配有插图。最后一章则介绍了古乐器的复原与保护。美国音乐家、乐器设计师BartHopkin（巴特•霍普金）1996年完成的著作《Musi-calInstrumentDesign——PracticalInformationforInstru-mentMaking》（《乐器设计——乐器制作的实践信息》）是一部通俗化的介绍乐器设计、零部件构造和制作工艺的书籍。2007年，中央民族大学民族乐器项目课题组在全国55个少数民族的500多种乐器中遴选了23个少数民族的69种乐器进行传统生产工艺和技术保护工作，并重点对每一种乐器的形制结构、材料的选取，工艺流程，重要技术参数、特色生产工具和演奏技巧进行捕捉，并对每种乐器从材料到成品的全过程用文字和图片加以记录和整理，并完成了《中国少数民族特需商品传统生产工艺和技术保护工程第三期工程——民族乐器》一书。该工程的实施和著作的完成无疑是对我国少数民族乐器制作工艺技术的全面“普查”，对于研究国内民族乐器的制作与研究都具有重大意义。

二、近年来学科发展概况

1.国内举办的学术会议概况学术会议的召开是体现某一学科发展最新动态的重要标志。近年来国内主要举办过三次全国范围内的乐器学研讨会。（1）2006年上海研讨会由上海高校音乐人类学E-研究院主办的“乐器学在思考——乐器研究的挑战与转机国际学术研讨会”于2006年9月22日-23日在上海音乐学院召开。参会人员包括来自澳大利亚、英国、新西兰、中国大陆和台湾的乐器学研究专家学者。各国学者们分别从民族音乐学、人类学、考古学、博物馆学的理论与方法论研究角度，从乐器学的研究主体、研究理论、研究方法等多个方面来呈现乐器学研究的重要性及在未来发展的可能性。（2）2010年北京研讨会2010年9月18日，中国音乐学院音乐学系主办了“乐器学国际研讨会”。来自大陆、美国和香港的二十余位专家参会。此次研讨会针对乐器分类学的新方法、乐器与文化、乐器考古等方面问题进行了探讨。（3）2012年北京研讨会2012年11月17日至18日，刚刚成立不久的中国音乐学院音乐科技系主办了第三届全国乐器学研讨会。此次研讨会吸引了国内15所高校的20余位专家、教授，以及中国音乐学院、中央音乐学院、南京艺术学院多位音乐声学专业和乐器学专业在读博士生和硕士生参与。他们针对乐器学学科建设、乐器与文化生态、乐器学专题研究等方面问题进行10余场学术报告，所涉及具体内容包括乐器学专业学科建设、乐器分类法研究、乐器生态、乐器文化、乐器工艺学、乐器声学、乐器史学、电子乐器等。2.国内乐器学学科概况在乐器学学科的创建方面，国内在上世纪90年代的各大音乐学院中已开始有钢琴调律和乐器制作方面的专业，但是系统从事乐器学研究的专业还未出现。走在前列的主要是沈阳音乐学院、南京艺术学院、中国音乐学院等专业音乐艺术院校。沈阳音乐学院与2000年成立了乐器工艺系，发展到今天主要设钢琴调律教研室、弦乐器制作教研室，主干课设有乐器声学与律学基础、乐器木材学、计算机制图与力学基础、手工工艺基础、乐器修理修复、油漆工艺等；南京艺术学院在以陈建华教授为学科带头人的引领下，已创立了中国最早的乐器学理论硕士学位授权点和乐器学专业博士学位授权点；中国音乐学院于2011年创立了音乐科技系，并已开始招收了乐器学专业的本科生。这些学科的发展对于培养我国乐器学的专门人才都具有重要意义。

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论文关键词：高清视频会议灯光，音响，设计，实施

 

1前言

随着互联网络的高速发展以及H.264视频编解码传输技术的逐步成熟，高清视频会议系统正在应用到我国的各行各业，为解决异地会议的召开提供了有效的技术手段。方便了行政管理，节省了时间和空间，但就高清会议室的远程呈现并不尽如人意，远程呈现的效果往往取决于会场中的结构布局、光照设计、音响系统、网络质量等综合因素，有时实施工程中的一些细节都会直接影响到最终远程视频会议的呈现。一个高清会议室往往并不是专用视频会议室，在实际应用中，还要兼顾普通多媒体会议室的作用。故在设计初期从功能上要充分考虑到这点。

2会场布局设计

2.1环境

会议室的环境设计是确保视频会议达到良好效果的重要环节。会议室除了提供参加会议人员舒适的开会环境外，还要逼真的反映现场的人物和景物音响，使与会者有一种身临其境的感受，视频会议室的选地应远离吵杂或人员进出频繁的地区，如楼梯间、电梯间、洗手间、工作间等，及容易制造噪音的地方，如空调室、机房、收发室等。会议室最好不要有太多窗户，避免室外光线和吵杂声干扰会议室的视听效果。

2.2室内色彩与窗户

室内的装饰应尽量简朴，背景墙应采用均匀单一的浅色调，如浅灰、浅蓝等。而室内的其它三面墙壁、桌子、地板等尽量与背景墙颜色相匹配。另还要避免在会议室内陈设镜子、悬挂艺术品、放置植物花卉等。以避免产生“夺光”“反光”效应。会场四周的景物色彩、桌椅颜色，一般不宜采用“白色”和“黑色”等色调，这两种颜色会对人体产生“反光”和“吸光”的不良效应，因此宜采用浅色调。对摄像背景（被摄人物背后的墙）不宜挂有山水画等景物，否则将增加摄像对象的信息量及网络流量，不利于图像质量的提高。[1]

视频会议室窗户宜采用深色面容帘遮蔽窗户，不要使用易透光之百叶窗。因室内自然光会干扰光源，使摄影机的白平衡功能失调，因而无法正确设定论文服务。同时必须避免摄影机取景范围内有窗户，否则室外光源会迫使摄影机光圈光小，造成摄像画面过暗。

3 灯光及光照

视频会议室在灯光设计上的要求要比日常会议中的灯光设计要求要高一些，这主要是因为于视频会议过程中需要考虑视频呈现问题，因此在制定视频会议室灯光设计方案时就需要考虑到摄象学的问题，良好的视频会议室灯光设计方案可以帮助视频会议在开展过程中获得良好的互动效果，从而提升视频会议过程中的效率和远程呈现的最终图像效果。

3.1灯光设计

视频会议室灯光对于成像的影响非常大，普通会议中则不会存在灯光有如此大的影响力。视频会议室灯光要求对于获得满意的视觉效果是一个很关键的因素。设计良好的视频会议室除了可提供参加会议人员舒适的开会环境外音响，更可以实现较好的临场感，提高视频会议的效果。

视频会议室内应用人工冷光源，避免自然光。视频会议室的门窗需用深色窗帘遮挡。光源对人眼视觉无不良影响。一般选择色温为3200k的三基色灯或日光灯。[2]同时避免混合使用日光灯和黄色灯泡，因为如此会致使摄影机混淆不同光源之颜色，因而产生不可预期的效果。为了确保正确的图像色调及摄像机的自平衡，规定照射在与会者脸部的光是均匀的，照度应不低于500lux。监视器、投影电视附近的照度为50-80lux，应避免直射光。

3.2安装位置

三基色灯一般安装在会议室的天花板上，要在天花板上安装L型框架，灯管安装在L型框架拐角处，使灯光不直接照射到物体及与会者，而依靠天花板对灯光的反射、散射照亮会议室。[3]为了达到更好效果，还要注意避免阳光直射到物体、背景及镜头上，这会导致刺眼的强对比情况出现。在光线弱时建议采用辅助灯光时要避免直射，辅助灯光建议使用日光型灯光。避免使用频闪光源及从顶部或窗外来的顶光、侧光直接照射，此种照射会直接导致阴影。建议使用间接光源或从平整的墙体反射的较为柔和的光线。会场总体设计如图1所示。

图1 会场总体设计示意图

4会场音响

音响是体现视频会议音质好坏的重要终端设备，视频会议室布置中音响需要放置于合适的位置中才能发挥良好的效用，布置音响需要考虑到声学效果，在视频会议室中既能使观众席上有足够的声压级、良好的语言清晰度，同时又能满足方向感、空间感、生动感的需要，这样才是视频会议室布置音响的最佳位置。[4]但是作为普通用户可能无法将音响完美的布置在视频会议室中，视频会议室布置音响主要考虑具有足够的清晰度和可懂度，保证播出的内容都十分清楚；声场分布均匀、频率特性平直音响，音响效果真实有效及平滑自然；扬声器要有够声增益，对所有座位有相对均匀的响度并减少“死区”。

4.1噪声控制及声学处理：

对于声学处理，应考虑频率特性控制、回声控制及噪声控制。频率和回声控制，可通过控制室的调音台，采用优质功率放大器控制高、中、低音，并可通过扬声器环绕放置会场四周，使与会者有身临其境的感觉。噪声控制主要是隔音与吸音效果控制，隔音主要是指选用双层窗户隔离外界噪音，一些电器设备的主要部件安装在控制室，以避免电感性电气设备噪音[5]；吸音指室内应铺地毯、吊天花板，会议室四周墙壁不宜太光滑，最好装有隔音材料并用软布包装，保证室内噪音小于40分贝。

4.2 麦克风系统

为保障会议效果，建议采用全向麦克风，且全向麦克风应具有自动增益控制、全向采集声音等功能；采用具方向性麦克风，通常一人一支，麦克风之间距约为麦克风和与会者距离的3倍，整套系统应以能满足会议室需求为原则，尽量避免使用过多麦克风而造成不良影响。麦克风还应尽量远离空调、风扇等噪声源。

4.3 会议室内混响时间

视频会议室要求较好的语言清晰度，适当的混响时间。会议室要有吸音处理，会场混响时间计算方式如表2：

表2 会场混响时间表

 

会场容积

计算方式

混响时间

备注

<200M3

t=kv/{s-2.3Lg(1-a)]+4mv}

0.3～0.5s

会议室高度一般估算在4米高的情况下

200~500 M3

0.5~0.6s

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关键词：机械工程；本科；毕业设计

中图分类号：G42文献标识码：A文章编号：1672-3198（2008）05-0262-01

1 引言

毕业设计是高等学校应届毕业生在毕业前接受课题任务，在教师指导下独立进行科学研究或工程实践，获得基本训练并取得成果的过程，它是评估学业成绩的一个重要方式，也是提高学生综合素质与创新能力的关键一环。作者结合广东工业大学的实际,从科学选题、落实开题环节、保证毕业设计论文质量等关键环节提出了改进毕业设计

工作的措施。

2 科学选题

选题是毕业设计工作的龙头，选题质量是影响毕业设计质量的重要因素，精心挑选毕业设计题目，是搞好毕业设计的第一步。但是选题目前存在着一些问题：有的选题缺乏综合性、新颖性,深广度不够；有的选题对学生显得难度较高,工作量过大；有的选题虽然有较高的研究价值，但学生由于怕难或者因就业等原因而不愿选；另外，系与系之间和各系内部之间的设计题目在难度和分量上也存在一定差异。

针对以上问题,可以从三个方面综合考虑选题。

(1)毕业设计选题要尽可能联系工程应用、生产实际和科学研究。这样有利于调动学生的积极性,由于是真做实干,他们就会主动去了解、熟悉有关科研情况,分析解决问题的方法和途径,使能力得到提高。因此,我们在为2003 级机械制造及自动化专业的学生选题时,选择了“旋转超声主轴振动系统研制”，“三座标工业机械手的设计”，“防伪矿泉水瓶盖的设计”,“自动门PLC控制系统设计”，“适合于电感的微点焊系统研制”等新颖又结合科研实际的课题,尽量反映当代科技发展水平,让学生能了解、把握国内外在该研究领域的最新成果和发展动态,结果学生更加乐于参与到科研课题的研究中。

(2) 要考虑完成课题的客观条件。学校毕业设计经费、教学试验条件都有限,不是任何来自科研实际的课题都可用做毕业设计,必须根据客观条件来选择设计题目,这些条件主要包括:可查资料库源,试验设施和足够的经费等,因此我们在选题时,一般选用能为学生提供可用的仪器设备,试验场地等条件的科研课题,例如“微细特种加工中心”试验样机在我们教研室已经搭建好，“线切割机床、电火花机床、超声抛光装置”等设备可以为学生做毕业设计时提供可以直接操作，锻炼自己的动手能力的机会。

(3) 要有适当的难度和深度。举例说我们选择“旋转超声主轴振动系统研制”课题时,考虑到该课题涉及了声学,机械振动学,电力电子学,数电，模电等多个领域,涉及的知识面较广,设计工作量较大,有一定的深度,学生可以通过综合应用所学的基础理论和专业知识,在规定的时间内得到充分的锻炼,但是考虑到本课题有一定的难度,为了保证学生在有限的毕业设计工作时间内,经过努力能完成任务或做出阶段性结果,我们安排了两个同学参加,在掌握总体设计思路的基础上,分别进行硬件结构设计、驱动电路等不同部分的,有侧重点地进行研究,经过分工合作,完成了整个课题的设计任务,效果良好。

3 落实开题环节

为提高毕业论文设计教学质量和探索出适用于毕业论文设计全环节教学质量监控的方法,可借鉴研究生创新能力培养方法,在本科毕业论文设计教学中新增开题环节,以强化学生包括查阅文献资料广泛获取信息,提出问题、拟定实验研究方案和设计方案,科学实验与测试,数据整理与分析,撰写实验论文,书面表达和口头表述等能力在内的基本创新能力。

（1）开题环节的必要性。开题的意义在于完善论文设计方案,使论文设计方案更加系统化，收集信息，听取各方意见，明确思路以坚定论文设计者的信心。一般说来，将思考的东西正式地讲出来和写出来，会比原来所思考的更有升华的意味，因为从“思”到“说”和“写”,其间加入了逻辑的创造过程。通过撰写开题报告,要求学生讲清题目的来龙去脉,从而使学生明确毕业设计课题的目的和要求，对题目有更深刻理解与认识，会使原来的论文设计思路更加完善和系统，对自己的工作做到“胸有成竹”，减少盲目性,避免出现不知从何处入手的尴尬局面。

（2）开题环节的组织。在开题会之前,每个学生按规范

书写了开题报告。学生持经指导老师签字同意的选题报告书、任务书及其它相关资料上台汇报选题的目标和意义、拟采取的技术路线和方法、工作基础、预期成果和工作计划等内容10分钟。评审小组根据学生自述和选题报告书及其它文本内容,对学生论文设计是否达到专业培养目标要求和完成论文设计的可行性进行考核,并对论文设计广度、深度、贴切度、重点和难点等提出具体的修改意见。

4 保证毕业设计答辩的质量

答辩是毕业设计(论文)工作的最后一个环节,是全面检查和评估毕业设计(论文)质量的重要手段。严格的答辩将有利于学生树立良好的学风,促进学生认真做好毕业设计(论文)。学院可根据本院及所属各系的具体情况成立若干答辩分委会,分委会下辖若干个答辩小组。分委会主任和答辩小组组长均由副高职称以上教师担任。答辩前应认真审查学生的答辩资格,毕业设计(论文)应由除指导教师外的答辩小组1名以上教师认真评阅,写出评阅意见与评分,评分不及格者不得参加答辩。凡毕业设计(论文)拟评“优秀”的学生,都必须参加各系答辩分委会组织的集中答辩。对毕业设计平时不认真、小组答辩成绩较差的学生,由相关分委会组织复答辩后视情况决定是否给予通过。答辩时间应控制在学生汇报15-20分钟,教师提问20分钟为宜。毕业设计成绩评定必须坚持标准,严格要求。“优秀”的比例应严格控制在本专业参加答辩总人数的20%以内,优良比例应严格控制在60%以内。对毕业设计(论文)的质量,除了本身的学术水平、应用价值

外,还应考察学生解决实际问题的能力、对知识的综合应用能力、在工作中查阅处理信息和应用各种工具的能力、撰定科研报告和表达交流的能力以及在工作中的团队协作能力等。答辩委员会要办事公正,治学严谨,严把质量关,对毕业设计(论文)达不到教学要求的,决不姑息。

5 结论

搞好毕业设计(论文)工作,重要的是要做到“五个到位”,即认识到位、经费投入到位、指导教师到位、学生到位和管理工作到位。另外,科学选题,严把选题关是做好毕业设计(论文)的前提；认真做好毕业设计开题工作是毕业设计工作顺利进行的保证,消除学生毕业前的各种干扰,专心做好毕业设计,是本阶段学生思想政治工作的重点；严格的答辩将有利于学生树立良好的学风,促进学生认真做好毕业设计(论文)。

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论文关键词：英语语音矫正方法，学习者英语水平，语音成绩

 

一、研究背景

语言是一个大系统，语音则是构成此系统的重要内容。（陈冠英 1999：51）。在语言习得过程中，由于学习者母语语音特征的负迁移影响，语音成为许多英语学习者所面临的重要问题。于是，如何有效地帮助英语学习者克服语音困难，产出相对标准的口语，成为语言教学中一个无法回避的问题。

同时，通过相关研究，学术界虽然在语音教学的某些方面达成了共识，如语音教学是帮助语言学习者发展语音水平的重要途径；语音习得是一个非常复杂的过程，它不但与学习者的语言学习环境有关，也与学习者的生理机制有关，因为语音的产生是一个复杂的生理、心理过程，是在神经机制支配下的语音符号产生过程。（John.C et al 2000；164）。然而，在语音教学的实践中，有效的教学方法和路径依然是许多教师开展语音研究的焦点。

基于此，本文采用实验法，以新疆某高校外国语学院英语专业本科新生为研究对象，探讨英语语音矫正方法和学习者英语语言水平作为因素变量（自变量）时，对学习者语音成绩（语音准确水平）的影响，以期为语音教学提供借鉴。

二、相关研究

2.1语音教学研究

语音教学的历史相当悠久，但正式的语音教学始于19世经末期。（M. Celce—Murcia 1996; 2）由于语音在整个语言学习中的作用，人们对语音的研究给予了特别的关注。从国内有关文献的检索来看，语音教学的研究主要包括以下三方面的研究：1）语音矫正及其理论依据研究，如刘锦明等（2002；88），李娅玲等（2007：66）。2）语音教学方法和模式的研究，如李明喜（2003；106），刘金梅（2005；111）。3）语音意识的研究，如姜雅楠（2007；103），庄玲（2000；136）等。

依据以上有关语音教学的研究成果，我们可以得的启示是教育教学论文，语音教学的研究正在经历从显性语音教学走向隐性教学，对影响语音教学内在因素的研究已经成当下语音研究的趋势。因此，本文通过实验方式对影响语音习得的因素进行研究，试图发现语音矫正方法、语言学习者水平对对语音习得效果的影响。

2.2语音教学的理论基础

根据认知心理学的研究，语音加工水平可分为听觉阶段，语音阶段和音位阶段。而且人类对语音的加工是把语音的声学符号转换为头脑的音位表征。（彭聃龄2003：443），而且人类接收到的语音信号实质上就是一种信息。学习过程中，学习者通过感觉系统（sensory system）接收信息，然后通过注意（attention），对语音的声学线索进行辨认（discrimination）和分辨（identification），继而进行操作（rehearsal），深层加工（deepprocessing），精细化（elaboration），建立图像（constructingimage）等的编码（encoding）过程完成对语音信息的存贮。当特定情境出现时，声音符号在大脑中的音位存贮会被提取（retrieval），经过反应加工器（responsegenerator）输出。

根据以上语音的发生学研究理论，学习者在习得语音时，必须经过从感知到认知等不同层次的加工，这种加工与习得情境，训练方法及学习者原有语音存贮必然产生某种联系。

三、研究

3.1研究问题

采用实验研究方法，研究语音矫正方法，学习者英语水平对学习者英语语音成绩的影响程度，具体问题如下：

1）语音矫正方法对学习者英语语音成绩的影响程度如何？

2）学习者英语水平对学习者语音成绩有何影响？

3）语音矫正方法和学习者英语水平两个因素变量对学习者语音成绩有何交互影响？

3.2研究对象的筛选

本实验选取新疆某大学外语学院英语系2007级103名新生为研究对象，首先通过语音测试，选取56名语音成绩低于80分的学生为实验被试。56人中包括男生12人，女生44人，平均年龄18.05岁，平均语音成绩74.3分。2007年9月，56名研究对象入学英语测试（英语水平）平均76.18分论文下载。

3.3研究设计

研究采用实验方法进行，基本类型为单组前后测实验模式，实验从2007年9月12日——2007年10月22日，共40天。实验设计因素变量两个，包括语音矫正方法、学习者英语水平，因变量一个，即学习者语音成绩（语音准确水平）。其中，因素变量中语音矫正方法（Remedy Method， 简称RM）设置两个水平，矫正方法一为单词、句型跟读和朗读法，总矫正时间为10m×30=300m（m为分钟，下同），矫正方法二为视频欣赏法和模仿法，总矫正时间为15m×30=450m。学习者英语水平（English Proficiency， 简称EP）设置三个水平，分别为高，中，低，56人的选取比例为：14：28：14。

学习者语音成绩的获得则通过语音测试进行，语音测试卷主要内容包括：单词朗读、语音音标朗读、短句朗读。其中语音测试点主要为音准、词重音、句重音，卷面总分20分，三种题型分值分别占总分的20%，40%，40%，在计算时，分值进行了百分的换算处理。

3.4研究工具

研究数据收集采用的工具包括英语语言水平测试卷，卷面分值100分，卷面试题题项难度低于CET-4水平，高于NMET水平。语音矫正设备有录音机、电脑、电影视频文件等。语音测试卷及语音测试记录表等。研究数据统计时使用SPSS11.0。

四、研究结果及分析

4.1方差齐性检验结果

通过SPSS11.0统计，基于三个变量的方差齐性检验（Levene`sTest of Equality of Error Variance）结果显示，数据方差均来自同一误差方差的组群，符合进行方差检验的要求。结果见表1。

表1 方差齐性检验表

 

F

df1

df2

sig

1.557

6

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论文关键词：大剧院　传统戏剧　古戏台

论文摘要：阐述了中国多数现代剧院都是西方的舶来品，并没有根据中国传统戏剧的演出特点本土化，研究表明梅兰芳大剧院在适应传统戏剧演出方面做了很多尝试，为以后戏剧演出场馆的实现积累了宝贵的经验。

现在在中国，作为传统戏剧演出场所的古戏台，戏楼大多已经不复存在，即使有也仅仅作为历史文物保护单位没有了实际使用价值。解放前作为京剧演出的茶馆戏楼现在也难觅踪影。所以，我们需要适合传统戏剧演出的现代剧场。梅兰芳大剧院在适应传统戏剧演出特点方面做出了成功的尝试。

1梅兰芳大剧院概况

对梅兰芳大剧院还是很熟悉的，建设过程中去参观过；刚刚建成时，去做过声学测试；建成以后去看过演出，所以对梅兰芳大剧院的点点滴滴都印象深刻。

梅兰芳大剧院位于北京市西二环路与管园桥交叉口东南角，整个用地处于金融街北端，是国家京剧院所建。梅兰芳大剧院是我国唯一的一座专门从事京剧演出的国家级剧场，以京剧大师梅兰芳的名字命名，以京剧演出为主，兼顾戏剧，也可演出话剧、中小型歌舞、音乐及集会等。

梅兰芳大剧院是第一个京剧演出场馆，如何将现代元素和传统艺术的氛围很好的结合是方案成功与否的关键。梅兰芳大剧院很好的解决了这个问题。悬索玻璃幕墙通透轻盈，充满现代气息。大厅主色调为中国红，很有中国味道。玻璃幕墙使大厅浓郁的传统气息展现在路人眼前，也更好的弱化了建筑的体量感，使其更好的融人周围略显局促的环境。

2中国传统戏剧的演出特点及场所

中国有五千年辉煌的历史，产生了丰富多元的文化艺术形式，这其中，戏曲占有很大部分。戏剧艺术是一个民族、国家精神生活和文明形态最生动、最直接的呈现形式。

2．1中国戏剧的发展概况

中国戏剧发展在历史上有两次高峰期：一次是宋元之际的杂剧，为中国戏曲成熟的标志，其相应的剧场建筑在农村是神庙戏台，在城市则是瓦舍勾栏。另一次为清代地方戏的发展与成熟，与其相应的剧场建筑在农村依然是神庙戏台，在城市则为茶园酒楼戏台、会馆戏台以及皇宫戏台。这也形成了中国传统建筑中一个重要的建筑类型一一戏台建筑。中国古戏台分布范围广泛，留存至今的数量也是十分可观的。从威严肃穆的大内宫殿到繁华嘈杂的街市里巷，再到一些与世隔绝的蛮荒山村，都可见到它的踪影。中国古戏台是中国戏曲文化的一个缩影，它承载了中国古典的戏曲文化，见证了中国戏剧的风雨历程。

众所周知，以唱念做打为主要表演方式，敲锣打鼓为重要伴奏形式的中国戏曲，是非常适合于室外表演的。而中国戏台建筑很好的适应了戏剧演出的这一特点。不论乡村的简陋戏台，还是城镇的园林皇宫奢华的戏台，都无一例外是室外开敞形式，或者是尽量模仿开敞的室外戏台。

2．2中国古戏台的特点

中国戏台建筑中，清朝的许多茶园、酒楼、会馆戏台以及皇宫戏台，至今都保存完好。皇宫戏台，尤其是大型的戏台，属于露天性质的戏台。但是，皇宫的露天戏台往往有堂屋、回廊以及厢房围绕，形成了一个半封闭的观演环境。所以这种露天戏台和流行于农村中的许多露天戏台还有差别，后者的开放性较明显，前者的封闭性较强。我们今天所能见到的湖广会馆、正乙祠、恭王府内的戏台，则属于室内性质的剧场，但是从舞台形式等各方面都尽量接近露天戏台的演出环境。但是当这一整套东西搬到室内的时候，会产生什么样的效果。

中国戏剧是写意的艺术，不论是表演还是道具，都是点到为止。繁体“剧”字就是由“虚”和“戈”组成，意思是虚幻的兵器。传统戏剧的演出都是一桌两椅，所有的情景和环境都需要靠演员的功力呈现给观众。演员的一招一式，一个眼神都是戏剧本身，都是传达剧情和塑造人物的必要手段。京剧欣赏的特殊性及专业性需要近距离观赏华丽的服饰、漂亮的脸谱、丰富的表演、细腻的脸眼传神……所以观看戏剧必须保证观众和舞台的距离，让观众能清楚的看到演员的一举一动，这要求建筑师更多的探讨和尝试。

3梅兰芳大剧院新的尝试

3．1梅兰芳大剧院观众厅的形式特点

梅兰芳大剧院的形式观众厅部分设三层座位，分为池座，贵宾席，楼座。池座部分是全厅的最佳视觉位置，演员的一举一动、穿着服饰都光鲜清楚，开创了现代剧院近距离欣赏京剧的先河。池座也是全厅最佳听觉位置，可以有强劲清晰的直达声和前次反射声，可以实现原声演出。三楼楼座看上去略显陡峭，但上部空间较大，不影响座位的观赏质量，而且可以更大限度的实现近距离观演。尤其是在观众厅后部增加站席空间，更显人文关怀。整个观众厅十分紧凑、集中、亲切，满足了戏剧原声演出和近距离观赏。

3．2声学设计的特色

戏剧演出中的声音占有决定性的作用，声音的好坏直接决定剧院设计的成功与否。所以根据戏剧本身的声音特点进行声学设计是必须的。

中国戏剧在声学上有两个特点：1)假声的大量运用；2)演唱中夹杂较多的道白。假声的大量运用，使得演唱中高频的成分较多。道白在演唱中的应用则要求有较短的混响时间。西方歌剧院一般的混响时间在1．5s左右，这是因为交响乐的伴奏和美声唱法的声音特点。中国戏剧需要的混响时间要短，在中国古戏台室外的演出条件下，混响时间几乎为零。为了更好的实现短的混响时问和原声演出，观众厅两侧设计了参差错落的墙面，可以为观众提供更多的前次反射声。其中观众厅两侧墙面的设计很新颖，也是国内第一个采用此种墙面的剧院。

戏剧乐队与戏剧的演出是密不可分的，是京剧演出重要的组成部分。其特定的组合、特定的位置、特定的交流方式，都带有鲜明的民族特色，与西方歌剧的乐队及伴奏大相径庭。中国戏剧的乐队与演员是密切配合的，尤其是鼓师要与演员沟通，要看得见演员，要与演员相互文流。乐师配合演员的唱腔，节拍，动作，走台等进行伴奏。如果乐师自顾自的节拍而奏，演员只听音乐而演，整体效果是不会好的，这也是中国传统戏剧演出的独特之处。京剧乐队的位置很特殊，绝大多数传统戏剧的伴奏是在舞台左侧。这与西方歌剧的乐队位置有很大的区别，西方乐队在舞台前方下侧的乐池中。所以不论是戏剧的声音特点还是伴奏方式，都需要不同于一般剧场的布置形式。梅兰芳大剧院的舞台仍然选择了西方镜框式舞台，而抛弃了中国传统的三面凸出式舞台，这样也失去了中国传统戏剧观赏的独特性，这也是舞台部分的不足之处。

4对未来的展望

随着新世纪文化生活需求的提高，各地的剧场建设亦如雨后春笋。这些新剧场设备齐全，机关复杂，花样繁多：适于歌剧，音乐会，话剧等各种演出，开创了文化艺术领域建设的新局面。多功能剧场尽管符合当前一段时期的发展趋势，但同时也带来一些新的矛盾。就是这些多功能的剧场如何更好的满足多种用途的演出需要，其中我关心的就是如何更好的满足中国传统戏剧的演出特点要求，毕竟民族的才是世界的。对中国来说，中国传统戏剧占有很重要的位置。中国传统戏剧的演出条件是相对简单的，它不是要求很苛刻的剧种，不需要大型的设备和复杂的舞台机关，一般剧场就可以演出传统戏剧。但是，这些剧场又不满足传统戏剧演出的特殊需要，让传统戏剧去适应、迁就这些综合剧场的固有条件，其结果适得其反。所以，用这种多功能的综合剧场去演出传统戏剧不但是大材小用，更严重的是影响戏剧特长的发挥。

随着中国政府对传统文化的重视，为了中国传统戏剧艺术的复兴及长久发展，优秀戏剧剧场的建设也会被重视起来。梅兰芳大剧院就是一个很好的例证。梅兰芳大剧院为中国乃至世界打造了一个全新的舞台——中国式的现代戏剧剧场，这为我们做了很好的尝试，也为我们积累了经验。在以后的发展中，还需要我们为完善中国传统戏剧专业剧场的设计而努力。

5结语

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Zhong Huisheng；Zhang Jintuan

①Xi'an University of Architecture and Technology School of Management，Xi'an 710055，China；

②Zhonghe Quality of Testing in Wuhan Co.，Ltd.，Wuhan 430082，China；③Hezhou University, Hezhou 542800，China）

摘要：声速、声时、声幅、主频这四个声测参数是判断桩基完整性的主要依据。而在实际桩检中，各参数都不能达到足够的精度评判出桩身质量的好坏，必须经过综合比较加以确定，仅评某一参数的异常来作出判定容易得出相左的结论。并且PSD、声速参数可以归为同一参数。

Abstract： Four sounding parameters of acoustic speed, acoustic time, acoustic amplitude and basic frequency are the foundation of judging integrity of foundation pile. In the actual test of pile, each parameter is not precise enough to judge the pile quality. We must judge through comprehensive comparison. Certain abnormal parameter can not be used to make judgement; otherwise, contrary conclusions are easily obtained. And parameter of PSD and acoustic speed can be classified as same parameter.

关键词：基桩检测 声测判据 精度

Key words： test of foundation pile；sounding criterion；precision

中图分类号：TU7文献标识码：A文章编号：1006-4311（2011）19-0095-02

0引言

应用超声波投射混凝土检测桩体完整性，是一个成熟而又年轻的方法。说其成熟是因为，在国内经历了近五十年的研究，已经获得了大量的研究成果，其判断依据已经逐步成熟起来，各种声测参数能够比较准确的获得并用以判别分析。说其年轻是因为，各参数的分析深度有待加强，无法使用一个参数来做出质量评定，而最重要的是无法将桩体的强度即使用性能，通过各参数反映出来。

1各参数研究脉络

目前，各参数的研究都已经开展，并且提出了许多的判据，而各判据的使用却存在一定的局限。

南京水利科学院罗骐先早年曾提出一种判断缺陷的方法，即“概率法”，此方法经多年实践已经作为判断缺陷的基本方法列入各类超声波规程中 [1-2]。该方法粗略认为，正常混凝土的声学参数是符合正态分布的缺陷是由过失误差引起，它的声学分布不符合正态分布。湖南大学吴慧敏等[3]在对郑州大桥灌注桩的超声波透射法检测结果的判定过程中，提出了一种判断桩内缺陷的方法，以“声参数一深度”曲线相邻两点之间的斜率与声参数差值之积为判断依据，简称“判据”。该方法认为缺陷处波速明显变小，即声时明显变大，与相邻正常测点对比，形成一突变。巫英凯、黄永莱、王根清等[4]在中国水利学会第二届混凝土无损检测学术会议上提出了“基桩混凝土无损检测一超声波脉冲NFP法”。广州建科院陈如桂[5]提出了“逆概率解释法”，它在概率法和PSD判别法的基础上以随机函数为前提，在有干扰的基础上分离有用的强弱异常，进一步克服传统方法中错判和漏判缺陷的缺点。福建省建筑科学研究院叶健[6]提出了“声波透射法桩基检测技术中声测管距真实管距求解及CBV判据”。河南交通基本建设质量检测监督站阎光辉[4]提出了“PSD、V、A综合判断法”，其分别将PSD、V、A判据，根据工程经验进行细化，再加以综合考虑。南京水利科学研究院宋人心等[7]提出了“灌注桩声波透射法缺陷分析方法一阴影重叠法”，将加密对测和斜测的检测结果标示于检测剖面图上，可以更直观的分析判断缺陷的范围。

超声波透射法检测混凝土灌注桩桩身缺陷、评价其完整性的依据是通过测定声波经过混凝土传播后各种声学参数的量值得出的，声波在有缺陷介质中传播路径如图1。目前混凝土质量检测中所用的声学参数主要有波速、波幅、频率及波形。混凝土的波速与其弹性性质及混凝土内部结构有关波幅是表征声波穿过混凝土后能量衰减程度的指标之一，它的强弱与混凝土的弹塑性有关，它对缺陷区反应比声时更为敏感接收波主频率实质是介质衰减作用的一个表征量，当遇缺陷时衰减严重接收波形可以根据波形畸变程度作为判断缺陷的参考依据。这几种声学参数都是判断混凝土质量的重要参量。

2各类判据的评判

声速、声时、声幅、主频这四个声测参数是判断桩基完整性的主要依据。其中，声幅、主频、声时是仪器中实测的绝对数值，能直接表达桩身材料的一定性能。而声速却是一个相对变动参数，其准确数值的获得必须要另一非判据参数-测距的确定来间接计算得出。

2.1 测距在声测过程中测距参数是在隐蔽工程中难以实测的数据，其参数的获得只有通过测量管口的管间距来间接反映桩身管间距，而规范中对声测管间距测试精度要求为1%，这在实际施工中是难以达到的。声测管一般为金属材料制作而成，其变形一般较小，而在实际施工中，特别是深桩施工中，累积长度的扭曲往往较大，再由于绑扎不牢等因素的存在，易使声测管出现扭曲，这样就无法保证声程的一致性。而在实际检测工作中，常见到桩头或桩底出现声时值的快速滑移现象。而导致声时滑移的因素主要有两个，一是介质性质发生变异，二是声程发生变化导致声时变化。这些影响因素的存在，是检测工程师们所熟知的，并且通过规范易知声测是粗侧混凝土的完整性，而对混凝土的其它性质无法统一给出。这样就限定了声测的应用范围，使其工程应用领域偏狭。

2.2 声时值在超声检测中声时参数是一个相当重要的参数。其数值的获取由设备自身自动获得，为声测唯一准确值。声时值作为一个声测判据，能够反映混凝土的质量差异。当声时出现突变时，一般认为混凝土质量存在差异。而声时差异出现的另一因素是，声测管的扭曲变形，往往这种差异仅仅表现在声时值的变化中，同样会对声速值产生一定的影响，而从其他判据中可以看到比较正常的波形，特别是对于波幅参数中。

2.3 PSD判据与声速而从另一个方面来看，声测的声时实测值为PSD判据的推定依据，同样声速为声时推演值，因此二参数的判断依据与判断结果必定是一致的，声速的减少声时必增加，表现在判据曲线上，声速的下凹，而在PSD对应位置为曲线的上凸。因此，二判据具有高度的一致性，即二判据可以舍一，仅取声速判据足以。

2.4 波幅和主频参数而对于其它两参数，波幅与主频的稳定性更差。主频离散性太强，几乎布满了整个频域限定的范围，因此主频只是用于对声波收发波束的筛选功能，无法作为一具体的桩身质量判据。波幅判据为一稳定性较高的判据，但是其判断精度也无法保证，因其反映的是接收到的首波的波幅值，而一般首波波幅较后续叠加波小很多，也就是说只要接受探头能够接收到频域范围内的声波则声幅值比较稳定，除非缺陷较大，波能损失殆尽，通过波幅可以反映出部分缺陷。

2.5 各参数的改进分析综上可以看出在有价值的判断中声速值是一最敏感的参数。而声速值的由来却无法得到准确的保证。在实测资料中经常获得≥5km/s的声速值，已接近钢材的声速值，而实验室中标准试件的声速值为3.8-4.6km/s，因此这一较大数据的采集得不到有效的理论解释，而地下桩体中常含有比标准试件更多的裂隙和水，而裂隙和水的存在只会减少声速，而不会增加声速值，这就给我们提出了一个新的研究课题，对声速测量的准确化。

在上文中提到了，声速、测距、声时是三个相关参量，只有知道两个才能确定第三个，因此可以通过一定的技术手段是测距能够准确化来换算声速值。

对于波幅的研究多是通过首波波幅值来反映桩身质量，对于后续波形形态的研究较少。因为后续波形为声波在混凝土内部经复杂的反射、折射、绕射等过程得到的，分析起来具有较大难度，并且其分析价值的多少还有待进一步细化研究。

3结语

通过对各参数的对比分析，可以看出，虽然超声检测已经历了几十年的发展到目前已经成为在工程中成熟应用的基桩检测技术，但是却存在着一个难以逾越的难题。这就是对桩身质量的定量化评定，以上各种手段都难以做到定量化，并且各有利弊，需要综合考虑来评定桩身质量。

而工程实际应用的桩体，是桩身的综合评定，即桩身在存在缺陷的情况下能不能达到设计要求的强度。大量学者都研究了声速与强度的关系，但是由于影响因素过多，无法形成统一的函数关系。这也成为一个亟待解决的问题。

参考文献：

[1]陈凡，徐天平，陈久照等.基桩质量检测技术[M].北京:中国建筑工业出版社，2003.222-313.

[2]建设部一建筑基桩检测技术规范[M].北京:中国建筑工业出版社,2003.

[3]罗骇先.半个世纪的回顾一混凝土声学检测技术在我国的发展[J].第七届全国建筑无损检测技术学术会议论文集，2001.

[4]阎光辉，何荣裕.基桩完整性PSD、V、A综合判断法[J].岩土工程界，Vll.5(1).

[5]刘金砺.桩基工程检测技术[M].北京：中国建材工业出版社,1993.