园林景观论文精品(七篇)

序论：写作是一种深度的自我表达。它要求我们深入探索自己的思想和情感，挖掘那些隐藏在内心深处的真相，好投稿为您带来了七篇园林景观论文范文，愿它们成为您写作过程中的灵感催化剂，助力您的创作。

篇(1)

匾额

匾额最早见于南朝宋羊欣《笔阵图》，具有文学形象的匾额始于中唐，宋后题额多撷历代诗文名句而成。园林中的匾额主要被用作题刻园名、景名，陶情写情咏景或颂人写事，典雅含蓄，立意深邃，融辞、赋、诗、文意境于一炉，系诗情画意于一词，成为一种独立的文艺小品。

匾额使物景获得“象外之境、境外之景、弦外之音”，获得灵魂和生气，人们得以涵咏乎其中，神游于境外。如留园楠木厅悬有清代著名金石学家吴大澂篆书匾额“五峰仙馆”，将人们的注意力投向厅南的湖石峰峦上，“庐山东南五老峰，青天秀出金芙蓉”，主人仿效的正是李白“巢云松”的风流。

匾额为游人点出景观的美学特点，可“使游者入其地，览景而生情文”，获得绵绵无穷的深永意蕴。如避暑山庄“锤峰落照”、“西岭晨霞”，观朝晖夕影；避暑山庄“月色江声”，赏月色波粼；拙政园“倒影楼”，看池中倒影；颐和园“玉琴峡”、耦园“听橹楼”，听水声淙淙；避暑山庄“曲水荷香”、狮子林“双香仙馆”、沧浪亭的“闻妙香室”闻鲜花馨香，等等。

写意式的抽象题咏更催人遐思：拥翠山庄的“月驾轩”、沧浪亭的“陆舟水屋”、避暑山庄的“云帆月舫”，驰舫游之思；耦园的“宛虹舡”、拙政园的“小飞虹”、“依虹亭”，骋彩虹之想。点出了虚实相济的园林欣赏空间主题，为风景传神写意。

匾额升华了创作情感，耐人品味、涵咏，给人以种种美感：

哲理美。留园书房额“汲古得绠处”，短绳难以汲取深井之水，汲取古人深遂的学问，也必须找一根长绳子。网师园“集虚斋”，“惟道集虚，虚者，心斋也”，出《庄子。人间世》，只有修持真道，才能至虚静空明的境界，才能使自己成为完全保持自然性的人。圆明园“坦坦荡荡”，撷《易经》“履道坦白”和《尚书》“王道荡荡”之意，表达帝王愉悦坦荡的心态。圆明园“鱼跃鸢飞”、留园“活泼泼地”，都是讲天机活泼，怡然自得的心理。哲理盎然。

理想美。有政治理想：帝王希望“天乐人和”（颐和园）、“万方安和”、“九洲清宴”（圆明园）、“四海承平”（颐和园）；有社会理想：士大夫愿意在“小桃坞”（留园）、“人境庐”中，采菊东篱，“悠然见南山”（拙政园、狮子林的“见山楼”），登东皋舒啸（留园“舒啸亭”），惬意地成为桃源子民；有宗教理想：或入“别有洞天”（拙政园半亭额）、“小蓬莱”（留园）、“方壶胜境”（圆明园），成方外仙客；或在佛国胜境“月地云居”（圆明园）、“四大部洲”（颐和园），大做梦中佛事；或在“参禅处”（留园）“面壁”（怡园）修行，参悟“亦不仁”（留园）法门；或夫妇“枕波双隐”（耦园），眠云卧石（退思园“眠云亭”），与清风明月为伍（拙政园“与谁同坐轩”），扁舟一叶，江海寄余生（“不系舟”、“网师园”等），象庄子般濠梁观鱼、濮水钓鱼（留园“濠濮亭”、北海“濠濮间想”）。

人格美。帝王追求“淡泊宁静”（圆明园），注意“澡身浴德”（圆明园），景仰严子陵之风范如“山高水长”（圆明园），要学习三代有道明君，“山仍太古留，心在羲皇上”（承德山庄“静含太古山房”），选贤任能，君臣和谐，如周代召、成卷阿之游（东宫“卷阿胜境”），常念创业之艰，感到热去凉来（颐和园“无暑清凉”）；文人追求人格完善，怀冰握玉（拙政园“玉壶冰”）。

人伦美。娱亲的“豫园”、爱侣的“耦园”、兄弟怡怡的“怡园”，以及“敦宗”、“睦族”、“宜家受福”（狮子林）等。与朋友“诗酒联欢”（耦园“载酒堂”）、聚饮于南雪亭梅花下（怡园“南雪”）等。

朴野美。颐和园如意的“乐农轩”、“豳风桥”、延赏斋、蚕神庙、织染局、水村居等，圆明园的“多稼如云”，一片田园风光；承德山庄有占地58公顷的天然草原、“万树园”，占地440公顷的山区，深山密林，一派天然野趣。私家园林中也有反映田园野趣的题名，如拙政园有“劝耕亭”、“菜花楼”，芦荻、苇叶，棚架、花径，一派田园风光。明祁彪佳的寓山园建有山村“丰庄”、“豳圃”，种有桑树、梨、橘、桃、杏、李等果树。展现了优美的耕乐图。

园林许多门洞砖刻题名，大多是四字分刻两首，或刻在门宕的正反门楣上，也有三字、四字的，文采飞扬，内涵丰富：点景、引景：如“入胜”、“通幽”；点出厅堂方位特色：如“迎旭”（东）、“延爽”（西）：“东甾”、“西爽”。抒情写志的：如“可以栖迟”：“岩扉”、“松径”：“缘溪”、“开径”等，大多典故出自古诗文名句，耐人咀嚼玩咏。当然建筑物本身还必须具有一定的符合这种取之象外的艺术氛围，诗境和物境相通，才能使审美意境溶为一体，从而获得绵绵无穷的深永意境。

中国寺庙园林匾额，带有题撰者主观认识与情感的题额，也都颇富文学色彩。如四川云阳张飞庙壁匾“江上清风”，刻画了寺庙临江坐落的别致布局，醒人耳目。有的题额巧妙地包容了许多内容，如杭州灵隐寺“灵鹫飞来”匾，兼佛教盛事和寺前飞来峰，言简意赅，催人遐思。其他如“养心若鱼”、“即景遐思”（四川成都武侯祠水榍、爱树山房匾额）、“香国庄严”（云南晋宁盘龙寺）、“风流天下闻”（云南通海秀山武侯祠殿匾）等，或刻画情感，或描写环境，或蕴涵哲理，也足令人回味。

悬挂在厅馆楹柱上的叫楹联。它是随着骈文和律诗成熟起来的一种独立的文学形式，融散文气势与韵文节奏于一炉，浅貌深衷，蓄意深远，既具工整、对仗、平仄、整齐对称的形式美，又具抑扬顿挫的韵律美、写景状物的意境美和抒怀吟志的哲理美，是具有民族传统性的一种文学样式。

人文景观的联对，评说历史人物，数语关情，使人感发怀古幽思。如苏州沧浪亭原有清。齐彦槐的一幅对联：

四万青钱，明月清风今有价；

一双白璧，诗人名将古无俦。

出句化用宋。欧阳修《沧浪亭》诗句，咏沧浪胜景及苏舜钦当年买园本事。对句歌颂了先后成为沧浪亭园主的诗人苏舜钦和抗金名将韩世忠。名人名园，相得益彰。

园林中的风景联对，写景状物，可“使游者入其地，揽景而生情文”，成为美育辅导的生动指南。如颐和园南湖岛月波楼对联：

一径竹阴云满地，

半帘花影月笼沙。

上联特写云影徘徊的园林竹径，那丛丛幽篁、朵朵行云，幽雅、清朗、静谧。下联则将视线移往楼内：门帘半卷，可纳天地清旷，花影月色嵌入窗框，恰成一幅朦胧清冷的图画。全联写景聚焦在虚景“影”上：竹影、云影、花影、月影，天地之“影”浑融，形象超妙，给人以无尽美感。

写景的对联妙在切景，移他处不得，方称佳构，如网师园“小山丛桂轩”北窗对联：

山势盘陀真是画，

泉流宛委遂成书。

对联悬挂在“小山丛桂轩”北面正中一扇正方形大窗的两侧。窗外假山一角恰如镶嵌在窗上的一幅天然画图：但见山势盘旋曲折，乔木丛生，画意横生。东侧引静石拱微形小桥下有一狭长沟壑，水流蜿蜒远去。“宛委”一词又恰为传说中夏禹得金简玉字之书的山名，寓变化于工稳之中，想象丰富而奇妙。

有的对联紧扣园名内涵，也颇耐咀嚼，如避暑山庄有条对联：

六月无暑，九夏生风；

峰回路转，曲径通幽。

上联扣“避暑”之意：六月徐徐清风，毫无暑热，清爽可人；下联切“山庄”之景：山峰重峦起伏，峰回路转，曲径通幽，花木深邃，一片清凉世界！读之顿觉遍体生凉。

园林对联大量的是古代知识分子揽景抒情之作，可以使今人洞见古人的情感世界；如网师园琴室对联：

山前倚杖看云起，

松下横琴待鹤归。

联语将言志、抒情、状景交融为一，充满佛理禅机，表现出一派高人逸士那种脱离尘世、浮游于万物之表的心境和隐适情调，意境淡远怡美。上联与唐。王维《终南别业》诗中的“行到水穷处，坐看云起时”同一韵致；下联则有宋。坡《放鹤亭记》的神采：“鹤归来兮，东山之阴。其下有人兮，黄冠草履，葛衣而鼓琴，躬耕而食兮，其余以汝饱，归来归来兮，西山不可以久留。”人在大自然中，任意停留观赏那山光、松影、飞鹤、白云，清闲惬意，悠然自得。倚杖、横琴，风神超迈。

有些园主自撰联，或抒情，或叙事，或写景，或写景抒情结合，别有一种人文的美感。坐落在广东梅州市杨桃墩小溪边的“人境庐”是清著名诗人黄遵宪私园，自撰对联一幅，悬于庭：

三分水，四分竹，添七分明月；

五步楼，十步阁，望百步长江。

上联写园中山水、植物以及自然风月，下联写园内的建筑及远借长江之景色。联语巧用基数字连接，虚实之景相互映衬，“七分明月”、“百步长江”，给人以境域浩淼联广宇的开阔之感，同时感受到主人欣喜自得的心情和开朗的襟怀。

名人名园，对联往往映照出名主人的影子，如南京袁枚的随园，有这样一条对联：

此地有崇山峻岭，茂林修竹；

是能读三坟五典，八索九丘。

上联用王羲之《兰亭序》中句描写随园园景美色，下联写在这样的园林美景中可以尽情饱揽中国古代的经典著作，全联并未一字实写园景，而是以虚补实；以古人名句相衬、以园主的饱学相映，既突出了名园幽雅宜人的环境，又令人相见著名文人袁枚的风采。

园林中有些对联在技巧上颇下功夫。有采用双关、象声、叠字，或者嵌字、拆字、回文等形式和修辞手法，含蓄又俊逸，既成为一种清新奇巧的文化娱乐，人们又不禁为它的新颖构思和深远意趣所折服。

如怡园石听琴室一幅嵌字联：

素壁写归来，画舫行斋，细雨斜风时候；

瑶琴才听彻，钧天广乐，高山流水知音。

联语为园主顾文彬从辛弃疾词中集出。上联写隐逸之趣，跌宕潇洒；下联以琴为中心，室内主人弹琴，窗外二石听琴，高山流水得知音，且嵌进“听琴”二字。既表达了园主的造景意图，又显得典雅、宛转，韵味澄淡。

上海豫园对联：

莺莺燕燕，翠翠红红，处处融融洽洽；

风风雨雨，花花草草，年年暮暮朝朝。

这是一幅回环联，仿杭州西湖花神庙联，顺读、倒读都合韵律，自然流丽。全联用十四对叠字组成，节奏鲜明，如美玉双叩声声入耳，极富音乐感。联文把形、色、声、情集于一体，以状艳冶之景；由于联中语词来自人们熟悉的诗文，这些诗文意境也增加了联语的韵味和涵量。

拙政园荷风四面亭抱柱联：

四壁荷花三面柳，

半潭秋水一房山。

此联出句仿济南大明湖历下亭刘凤诰所撰名联，对句化用唐。李洞《山居喜故人见访》诗名句，有移花接木之妙；巧蕴“一、二、三、四”之数；描绘了四季之景；且切合此亭之景。

著名的温州江心寺联以同音假借的手法，写出了妙趣：

云朝朝，朝朝朝，朝朝朝散；

潮长长，长长长，长长长消。

篇(2)

水是生命之源，在物种起源到发展，都离不开水的痕迹。亲水是人的天性，也是人与自然对话的语言。在中国的传统园林之中，有“无园不水”的说法，“山水相依”“依山傍水”等，都是中国传统园林建造的基本规律。湿地景观就是利用现代的生态学原理和园林设计手法，重建和保护湿地生态系统用艺术的表现手法再现湿地景观的自然风光，给民众提供亲水、娱乐的场所。

2湿地景观的作用

2.1净水排污

城市湿地景观对净化环境有一定的积极作用。随着城市化的逐步加速，有些城市的环境污染是非常严重的，而湿地资源可以通过其生物多样性改善水质。我国目前常用的是水平潜流湿地和表面流湿地，这两种湿地景观对改善水污染效果显著，且价格低廉。

2.2调节气候

调节区域的气候，可以提高城市的环境质量，减低城市的热岛效应。相关科学数据表明，湿地中含有的炭素占陆地生物圈的35%，《联合国气候变化框架公约》和《湿地公约》都强调，湿地对区域气候的调节具有显著作用。湿地中，植被叶面的水分蒸腾作用和其水分蒸发，都使得大气和湿地间不断进行物质和能量的转换，由此带动周边气候的转变。

2.3保护生物多样性

湿地的生态系统结构是非常稳定并且复杂的，湿地是遗传基因的仓库和许多生物演替的场所。自然湿地不但是水生动植物的生存场所，还为许多珍贵的濒危物种提供了生活环境为许多水禽提供了栖息、迁徙、繁殖的场所。所以说，湿地是当之无愧的“物种基因库”。

2.4丰富园林内容

过去，大多是园林景观设计都是不太重视湿地景观的，即使有些许水景，也没有发挥湿地生态系统的作用，因此，其园林设计主要是针对陆地而言。而湿地景观的形成，使现代园林景观设计中的设计范围扩大到了地球第二大生态系统，并扩宽了园林理论的研究范围。目前，全世界的园林景观设计的潮流趋势就是复兴城市滨水区以及保护人类生存环境。从大量成功的园林设计案例来看，要建设城市滨水区和湿地景观，不单单需要大量的绿地建设，还需要根据湿地生态系统固有的特性来进行绿化。不单单要种植水生湿地植物，还要改善其水底生态，充分发挥湿地景观的作用，改善城市的生态环境。

3湿地景观在现代园林景观设计中的应用

3.1应用形式

湿地景观改善城市环境的作用越来越被人们所重视，因此，在现代园林景观设计当中，湿地景观的应用越来越广泛。当自然条件充分的情况下，有一定积水量的区域，可以建立湿地公园和湿地保护区。这些区域不需要过多的人为改造，主要以保护为主，使其成为改善城市环境的“卫士”。而人为建造的湿地景观，是模仿生态系统建立的湿地景观，引入湿地生物，将景观设计和净水排污结合到一起。人工湿地不受地域的限制，更具灵活性，可以广泛运用于城市公园和居民社区。

3.2应用方法

湿地具有生物的多样性和空间的复杂性，这样一个特殊的生态环境决定了湿地景观的设计并非那么容易的[1]。湿地景观的规划和设计涉及到生态学、社会和湿地学等多方面的知识，并要遵循可持续发展的原则，方能设计出生态系统稳定、景观效果优美的湿地景观。

3.2.1对于天然湿地，保护为主要目的许多城市都拥有生态条件比较好的自然湿地，是人们休闲娱乐的好场所，但伴随着无限制的开发，已经遭受到一定程度的人为破坏。所以说，在天然湿地的设计中要遵循保护为主的原则，避免过度开发。以生态设计作为指导思想，在充分发挥湿地潜能的同时，保护湿地的完整性。在天然湿地景观的设计之中，要合理利用现有资源，尽量围绕水域建造生态长廊，适当增加其休闲娱乐的功能却不影响生态，既满足人们亲近自然的需要，又避免了人们对自然的破坏。

3.2.2丰富人工湿地的植被景观湿地景观设计中最重要的组成部分就是植物景观设计。我们应该充分运用大自然教给我们的知识，对植物进行合理配置。应该根据不同的水深和土壤含水量进行不同的选择，建立物种丰富的湿地群落，形成生态系统稳定的湿地景观。水生植物对水位的要求差异很大。大多数湿生、沼生植物只需要20～30cm的浅水、浮水和挺水植物所需水深一般为30～100cm，而水生高等植物则经常分布在100～150cm深的水域内。一般选用季节性变化明显、体态优美的耐水湿植物来装饰湿地岸边，结合地形辅以灌木和乔木形成错落有致的湿地植物。另外，在浅水区普遍选择芦苇、荷花等发达的茎叶类植物，用于净化水源，美化环境。而在沼泽区经常种植鸢尾和菖蒲，不同的色彩、花期、品种搭配，与岸边的植物相互呼应。需要注意的是，种植这些植物要和水域大小成比例，密集的种植是不太适宜的，但可以用多丛片状的种植方式。而考虑到湿地景观净化水源的作用，所选择的植物应该具有容易管理、净化性高、抗逆性强等特点，运用时充分考虑到植物的更替和多重景观的变化，才会达成美观舒适的湿地景观。

3.2.3对城市湿地资源进行合理规划由于城市的环境质量在迅速下降，合理规划城市的自然资源并加以保护越来越受到人们的关注，一些城市利用湿地资源来进行现代园林景观的建设。但是，当城市的湿地景观规划不合理时，不仅影响了城市的环境质量，也破坏了湿地自然资源。在城市发展规划之中，要重视对湿地自然的规划和合理利用，结合城市的实际，增加城市建设和湿地景观的协调性。首先，应借鉴中外现代园林景观设计中的成功案例合理利用资源。城市的湿地资源不仅为市民提供了一个亲近自然的好去处，而且拥有净水去污、调节气候等作用。在规划设计的过程中，应该充分考虑到湿地景观的生态作用[2]。其次，湿地景观的规划应该考虑到其价值和观赏作用。开发利用城市湿地资源，也应该将其融入城市规划发展，科学结合起来。对于城市中的湿地景观，要进行定期的清理和净化，避免人为污染对其的破坏。

4结论

篇(3)

案例位于木兰溪的下游，全长共约3km，呈东西走向，沿溪岸进深约30～150m，总用地面积约28hm2，地势北高南低，高差约4～9m;场地内有4条泄洪沟渠，东段有一座的金凤桥，桥头为规划的工艺文化街及工艺博览城;中段设有防洪堤;西段沿岸是大面积的低洼地、滩涂地，拟规划成集休闲、娱乐、健身为一体的滨水绿带，作为城市公共开放的活动空间。

2规划中建议优化的部分

2.1交通组织

案例北面为城市主干道，设计师在南面临木兰溪处规划一条滨溪主园路，中部规划一条次园路，主次园路之间、次园路与城市干道之间穿插一些支路，形成环形游览路线。规划充分考虑了人的亲水性，但容易形成人车混流，次园路与城市干道之间的景观游览路线不连贯，且各级园路颇为“一马平川”。

2.2功能布局

案例规划为健身运动区、工艺文化展示区、休闲娱乐区和湿地生态体验区四个平均的功能区，虽然符合城市公共绿带的定位要求，但各功能区布局过于均衡，没有明确的分隔与联系。

2.3景点设计

如家具印章、组合榕树、风水球、12生肖雕塑等等(见图1)，造型巨大，成本高。

3提出建议

3.1梳理交通组织，加强园路在景观空间变换的向导作用

园路是园林规划的骨架，合理的园路组合是园林景观空间分隔的基础，其重要性不仅表现在联系各个景点，还在于对游人心理的暗示和对游览路线的引导，后者可使整体景观达到移步换景、以小见大、以少总多、以有限表达无限的观赏效果。如苏州留园长达50余米的曲折走道，就成功的“引诱”了游客，做到了“曲径通幽”、“峰回路转”，成为古典园林中的艺术典范。因此，在未来仙游“新中式”园林的设计中，建议设计师提高对园路规划的重视，加强园路在景观空间变换中的向导作用，做到艺术上意境与功能上目的性的有机结合。以案例为例，设计师可考虑在尊重现状地形地貌的基础上，在中部规划一条主园路(6～8m的铺装路)，连接各个景区;南面临木兰溪结合慢行系统布置滨溪绿道(3～4m的组合木栈道)来满足游人的亲水性;为了保证人车分流，在北面临城市主干道辅助开设一条连接到主干道的园务道［1］(3m的装饰性混凝土路)，以便于区别内外交通和养护管理等需要;在此基础上，根据各个功能区的不同需求，萦纡一些的林荫道、休闲小径、健康步道(0.6～1.5m的自然石板路、砾石路、鹅卵石路等)，并适当地创造一些转折和起伏，结合各种不同的广场，组成“环网式”的交通系统。又因案例为狭长的地块，导引游人的游览路线就成了交通组织重中之重的任务。最直接的方法自然是利用不同的指示牌对游览路线进行指引，也可通过交叉口置景石、景墙、花架及植物群落的围蔽、开合，或在三岔口位置形成对景等对游人进行潜移默化的导向，让游人不知不觉被“迷惑”到景区中去。

3.2彩(衬)云烘月，突出主景区及主景的特色

景区有主景区和次景区之分，各个景区内又有主景和次景之别，正是因为这种“尊卑有序”的区别，一座园林方能如一首优美的诗歌般，有开场、有酝酿、有还有让人回味的余韵，在未来仙游“新中式”园林的设计中，建议设计师着重继承古典园林这一精华，突出表现主要特色的主景区。以案例为例，各功能区布局均衡，景点分布较散，使得案例主景区及主景不明显，规划就缺少了特色。建议设计师可考虑发挥古典园林中“借景”的表现手法，在中部工艺文化区规划大型的文化广场，将已建成的古典工艺博览城和规划的工艺文化街组织到规划中，成为案例的主景区;广场周边的绿化可考虑种植有古典工艺气息的树种如降香黄檀(花梨木)等，圆形广场内可利用不同的铺装进行分层，中心为方形的文化图案(如仙游九鲤飞升的图案等)，体现“天圆地方”的古韵情怀;临木兰溪侧布置用古典元素镂空(如云纹、竹、梅等)的波浪型连续景墙，把木兰溪的水影、溪对面山体的绿屏也组织到主景区来，形成丰富的多层次园林景观。

3.3将古典园林的“情境”造园手法加以发展，与仙游特色工艺、独特文化相融合，营造具有仙游地域特点的“新中式”园林

(1)仙游“新中式”园林景点布置应体现出地方工艺文化特色，并挖掘和发扬更多的地方特色文化。鉴于仙游浓厚的古典家具氛围，设计师在考虑景点布置时，建议应因地制宜，园林风格统一展现本土文化，以工艺文化作为基调，继承古典园林“山水绘画”的理念，认真把握景点的布置尺度，何处“攒”，何处“乱”，何处“线”，何处适当“留白”，做到“淡妆浓抹总相宜”的景观效果。同时，设计师还可以挖掘仙游更多的特色文化如在铺装图案设计上融入九鲤文化，在花架上融入根雕文化，在道路小品中融入石雕文化等，既保持工艺文化基调不变，也增加了地域文化的内涵。未来若条件许可，可考虑串联整个仙游县城文化，通过现有的环山区公路及滨溪慢道，以九鲤文化景区为主园，木雕、石雕、古典工艺、油画、红色文化等各为次园，园中再设具体的景观园，园园相接，园园呼应，让景蕴情，情生意，意添景，情境交融，建独树一帜的文化园林景观。(2)“新中式”园林应继承和发扬古典园林中空间效果应用。未来在仙游园林景观设计中，建议设计师着重继承古典园林造园手法，深入思考并施展才华加以展现:可通过对园林建筑、园路、水体、小品、植物群落的有机组合，在限定的空间内人为的制造出各种曲折回旋的变化空间(如图2)，从视觉上突破实体空间的局限性，保持游人高昂的游览兴致，打造出“虽由人作，宛若天开”的现代式古典景观空间。虚实对景框景障景图2“新中式”园林中应用古典园林空间效果(3)对传统古民居进行简化提炼，构建“新古典”园林建筑。仙游的古民居精致绚丽，精美的文武脊(燕尾脊)、丰富的几何墙面装饰、独特的檩头瓦和美丽的菱形歇山山花，都具有鲜明的地方特色，是闽南建筑中的翘楚。建议在今后的园林规划中，即使园林建筑风格根据设计要求需灵活多变，但在如屋脊、墙面装饰、墙身等房屋的细节上有意识地保持传统民居形式和风格特征，形成地域特征鲜明的“新古典”建筑，传承地方文化。(4)加强园林景观细部对传统符号的提炼和运用。古典工艺家具本身就是一种将传统符号用抽象或简化的手法镶刻于家具上的手工业，传统符号有:福、禄、寿等吉祥文字;中国结、窗花、祥云、太极等民族图案;貔貅、双鱼、蝙蝠等吉祥物;牡丹、石榴、松、竹、梅等宝相植物等等。笔者认为，这些经过提炼和概括的传统符号，散发着独特的古典工艺文化魅力，如果设计师能够在园林规划中加以运用，或将其镶刻于园林景观中的细部，如在景墙、廊架、景亭、地面铺装、座凳上，或以雕塑小品的形式出现，或与灯饰相结合等(如图3)，是最能体现古典家具特色，表达古典工艺氛围的手法。如在木兰溪景观带中，可考虑在适当的地段，通过古典元素符号的变迁，来演绎古典工艺家具从明代的简练淳朴到清朝的精雕细刻到民国的中西合璧再到现代的形散神聚的发展，不仅是能体现出仙游独一无二的园林景观，也是记录地方历史文化的一种绝佳途径。

4结束语

篇(4)

广义的构成艺术是指所有依照主观观念来进行的、理性的拆分、组合而形成的具有意识形态性质和形式形态性质的艺术形式。我们在日常生活中所接触到的声音、绘画、文字等都属于这一范畴。狭义的构成艺术指在艺术设计领域中的平面构成艺术、色彩构成艺术以及立体构成艺术。当前也有人把光影构成和声音构成也归入构成艺术的研究领域。构成艺术作为现代设计教育的基础理论,是指导设计者如何利用某个或某些元素进行美的创造,研究形式美的构成规律的重要课程。概括而言，构成的本意就是“组合”“拼装”,构成艺术其实就是“组装”艺术，这个一过程的进行需要注入主体的主观意识，并能够带给主体审美的愉悦。构成艺术的源头可以追朔到人类文明的萌芽时期。人类的祖先在改造自然的过程中，为了适应严酷的自然环境、抵御攻击，发明了各种简陋的工具。而这一过程是人类在观察自然、改造自然的基础上进行的，是有目的、有意识地组合拼装行为,实践过程中注入了人类的主观创造意识,成为构成艺术的最初源头。另外，原始文字、原始建筑以及原始化妆术等都是构成艺术的最初表现形式。构成艺术作为设计艺术的系统理念则起源于20世纪俄国的构成主义运动。构成一词最初来源于“构成主义”。“构成主义”是20世纪初在俄国开始的前卫艺术运动,受到未来主义和立体主义的影响，是艺术流派的一种。现在我们所讲的构成艺术属于设计和艺术的应用技术科学,它既非一种流派,也非一种风格,而是一种科学的、基础的艺术设计思维方法。构成的概念从第一次世界大战时期就开始出现,无论是艺术设计还是绘画,都主张放弃写实的传统，代之以抽象的表现形式。这种构成观念经过俄国的构成主义、荷兰的风格派、新造型主义，以及在理论推进中影响最大的德国包豪斯设计学校的持续创新中,逐渐从新的美学观念和思维方式创立起一个全新的艺术原则。

二、构成艺术如何应用于现代园林景观设计

构成艺术的基本要素包含点、线、面，另外还包括色彩与纹理。在园林风景设计中，把点、线、面等概念性的元素相互叠加，构成具有严谨逻辑的几何图案，物化为现实存在的植被、道路、景观等，就是对构成艺术的基本应用。园林当中的树木、山石、雕塑等独立存在的东西可以被看作点,道路、溪流等带状出现的对象可以被看作线,草坪、广场等大面积存在的景观则是构成艺术中面的运用。园林中的小品景观，通过点、线、面交叉运用，成为立体构成艺术的设计成果，能够恰当地表现整个园林的节奏与韵律。设计者还会将色彩融入景观布置之中，以抽象的造型来使整个园林产生协调舒适的氛围。

(一)点元素在园林景观设计中的的运用在园林设计中，点元素可说是最微小的设计单位，但其作用却不可低估，常常会起到画龙点睛、升华主题的作用。虽然我们将其称为“点”，但在实际运用中，“点”可以是一个圆形、三角形、正方形、椭圆形等，具有各种形状和一定的体积。另外，一些小的雕塑、花草等的点缀也可以说是“点”的运用。恰当运用“点”的布局装饰作用是园林设计师创造技巧的展现,其常用手法有如下几种:陈列方式、自由方式、放射方式、旋转方式、变异方式等,不同的布局手法会产生迥然相异的的视觉效果。点元素可以给我们带来强烈的视觉冲击，例如园林景观中的孤植、片植、群植、假山等都可以通过“点”的形式体现在平面构成中,这些点元素的设计可以给人带来一种丰富多彩的感觉。点元素的运用常常轻松、随意，非常多元化，可以多角度体现设计师的创造力和审美意识，带给观众眼前一亮的愉悦观感。点元素的运用并非单纯的、孤立地存在，而是可以和其他设计元素相互配合、交错，为整个园林的氛围营造和谐、错落、富于韵律的美感。

（二）线元素在园林景观设计中的的运用线元素在园林景观设计中指一切带状的景观，如林中小路、绿植组成的篱笆、蜿蜒的溪流等。线又分为曲线和直线，曲线包含弧度曲线和几何曲线；直线则可以分为垂直线、水平线，还有斜线，。不同的线条带给观者的审美感受不同。相比点元素来说，“线”更富于情感内涵和立体审美感受。如，平直的线给人以庄重肃穆之感,相对安静呆板，相反，曲线就给人以自由流动、婀娜柔美之感。所以这两种“线”常常运用于不同的园林风格营造中。比如在烈士陵园中，往往更多运用直线，以营造肃穆庄严之感。在其他日常游玩的园林景观中，则更多运用曲线，营造曲径通幽、闲适自然的园林环境。在园林景观设计中线元素的长度、宽度、色彩、位置等的不同会呈现出不同的视觉效果，在具体的园林设计实践当中，设计师要根据不同线性元素的不同特性，进行调配、运用。

（三）面元素在园林景观设计中的的运用如果说点和线是园林景观设计中的点缀，那么能够展现园林整体风格的就是“面”了。“面”主要包括大面积的草坪、开阔水面、广场等。面可以规划成各种形态,比如:圆形、菱形等形状，不同的面还可以交叉、错落、重叠，营造丰富的表现力。在进行设计时，要因地制宜、着眼整体，与点、线紧密结合，才能创造出有效利用园林资源的环境，产生和谐优美的整体感觉。“面”的实质是点与线的结合，是点、线叠加的整体表现。由于“面”在园林中所占比例相对较大，所以对整个现代风景园林的整体风格产生着决定性的影响。在风景园林设计中，“面”的具体应用也可以分为“大面”和“小面”。在“大面”的景观规划设计中，首先要考虑园林的整体规划风格和园林的功能，制定出相应的规划方案，将不同的设计要素进行有比例地协调分配，突出园林的整体风格。在基本元素的构成应用中，因为设计规划方式不同,表现出不同的审美效果。同直线与曲线的效果一样，直线形的“面”给人一种简洁有序、规整严肃的美感，曲线形的“面”则表现出圆润舒适、活泼灵动的视觉体验。“小面”则常指景观墙、小水池、影背墙等设计元素，起立体装饰、营造错落感的作用，用来衬托园林的整体风格，为游客提供可供赏析的小情小景。色彩与纹理也是园林设计中不可或缺的重要元素，他们存在于园林的各个布局之中，与点、线、面相互融合，烘托园林的整体氛围。色彩是最直观的元素，不同的色调营造完全不同的氛围。白色给人以圣洁高贵、冷清寂静的感觉，黑色则让人感觉庄重压抑，绿色活泼舒适、红色热烈奔放等等。在运用色彩元素时，需结合园林整体风格予以变化和融合，在整体协调一致的前提下，力求营造变化，避免呆板的平铺直叙。园林设计是一门综合的艺术，不仅包含着景观方面的艺术构成，还包括一些公共服务设施的安排。例如，园林中的洗手间、垃圾箱、停车场以及商品服务中心等，作为公共服务设施，不但要让其美观精致，同时要兼顾其更为重要的实用性要求。服务设施应合理布局，服务半径应完全覆盖整个园林。在外观设计上也要和园林的整体风格相一致。

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1.1园林景观规划中主题表达的重要性

利用景观来凸显主题是园林景观规划的最终目的。园林景观的规划通常是围绕一个或多个主题来进行，其灵魂和精髓均需通过主题来体现，因此，主题的鲜明与否直接决定着园林景观品质的好坏。园林景观的规划者在最初设计时，往往会花费大量精力来突出设计整个园林的主题。因为虽然现实空间是有限的，但精神空间却是无边的，对于园林设计来说，其主题就像文章的中心思想，只有主题明确，才能优化组合中各设计要素，使园林的整体品质得到最大限度的提升。园林景观建成后，主题便是游客参与游园的线索，因此，只有将不同游人的不同游园需求融合进园林景观中，使其符合大部分游人的审美要求，园林才具有真正意义上的价值。

1.2园林景观规划中文化表达的重要性

园林景观作为一种特殊的建筑符号，不仅要满足其自身应具备的各种功能，还承载着文化传递的职责，从侧面反映着整个社会的发展进程。在欣赏优秀的园林景观时，人们往往可以感受到一种言之不尽的意境，而真正带给游人这些深刻感受的不仅仅是园林景观中具体的雕栏画柱，而是游人将自身的生活经验、文化素养和思想感情移情于景之后，体会领悟到蕴含在这些雕栏画柱之中的文化内涵和人文价值。园林设计只有被赋予了深厚的文化内涵，才能成为值得被传承的优秀设计。一些有名的园林景观，其设计规划往往氛围融洽、意境丰富，在有限的地理空间中发挥出无限丰富的精神文化内涵。例如北京皇家园林，其建筑风格多变，色彩丰富，规模宏大，尽显帝王气派，园林中考究的园林构造和房屋结构，很好地展现出了当时我国封建社会的等级制度思想。因此，在进行园林景观规划时，不仅需要考虑园林自身的特点，还需要结合当地传统民族文化特色，才能赋予其具有特殊意义的主题，为园林景观的规划增添色彩。

2、园林景观在主题与文化规划中存在的问题

2.1主题与文化成分不够鲜明

在实际的园林规划设计和建设中，由于部分规划者的主观倾向等各方面原因，设计元素过分强调“形式美”，盲目追求视觉和外观刺激，导致有些园林景观中被赋予太多主题，使其所要表达的文化信息显得杂乱无章，大众无心去探寻和挖掘其所想表达的文化内涵。还有部分规划者片面认为建设大面积的绿地才是城市景观园林建设的关键，却忽视了其所服务人群的真实需要。例如，很多大广场大树稀少无处遮阳，缺乏必要的休闲功能，或者并未体现所在城市的民族文化、地域文化、名人文化等文化主题，反而成为人与自然之间的阻碍。

2.2主题与文化和周围环境不协调

尽管大部分园林景观在规划时已将景观与自然环境的和谐统一考虑在内，但仍有部分园林景观忽视了主题文化与周围环境的融合，并未结合其所处环境的特点进行统一规划，而仅仅将创新设计作为重点，使景观所表现的主题与文化有失水准，无法诠释城市生态环境，甚至还会对城市生态系统造成不利影响。2.3园林设计文化品味落俗园林景观可以被看作是大型实体艺术品，其功能之一就是被人鉴赏。不同园林景观规划风格各不相同，有些让人感觉华丽端庄，有些是宁静清冷，也有一些让人感觉舒适恬静，这些不同的体验都是由规划者主观注入在园林景观主题与文化之中的。但是，现在不乏一些“媚俗”的园林景观设计，有意或无意间营造出一种拙劣感，体现不出规划者的审美追求，急需提高其文化内涵。

3、园林景观主题与文化规划策略分析

3.1园林景观规划应明确主题

在规划园林景观之前，常常会先根据园林整体定位确定主题，并依据园林所在城市的文化和基础建筑类型来确定园林设计的风格。因此在开展设计工作之前，规划者需结合设计现场实际情况进行前期考察和调研，结合当地文化和历史特色，将生态环境、气候等多项特征均考虑在内，有针对性地设计园林景观的主题与文化，不管是整体设计还是细节处理，均应围绕确定的主题与文化进行规划布置，避免多个主题出现在同一园林景观中。在规划设计园林景观的过程中，还需防止生硬地参考借鉴其他优秀设计，只是拼凑抄袭而没有确定的主体成分，也不宜过于追求另类，不能符合大众审美要求。

3.2园林景观规划应做到统筹兼顾

在园林景观主题与文化的规划过程中，为了更好地统一并突出其内在的主题与文化，就必须做到统筹兼顾，既要把握好整体设计，又要合理布局细节；既要尊重传统，又要结合实际现状合理创新；既要紧密结合当地的文化特色，注重历史与现代文化的有机结合，也可借鉴西方同类型园林设计的表现形式，学以致用，设计具有当地特色的现代化园林。同时，规划者还应了解研究大众审美的标准，以科学严谨的态度去规划设计园林景观。

3.3园林景观规划应注重人性化设计

园林景观设计和建造的目的就是为了给不同类型、不同年龄、不同职业的人们提供游玩、休憩、交流的场所，其肩负着政治、文化、商业和休憩等多种功能，是城市人文风貌表达的窗口。由于不同类型的游人对园林景观的功能要求不同，因此在规划园林景观的过程中还需充分考虑不同服务对象多样化的需要，做到以人文本，体现对人的尊重和关怀。

3.4园林景观规划应注重与自然环境有机结合

在园林景观规划中，存在这样一种现象，一部分规划者单纯侧重于设计和建设，并没有考虑园林整体生态系统的可持续发展，导致园林景观建成之后才慢慢发现有些植物会影响城市的生态环境。因此，在设计园林景观的过程中，不应只重视提炼主题与文化，也要注重对当地生态环境的保护。最好的解决方法是选用当地植物，既可以为打造具有城市特色的园林景观打下基础，又有利于生态环境的可持续发展。

4、结语

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成为一个地区乡土树种的植物都是经过长期的生态选择存活下来的当地种群的重要组成者，对当地气候的变化和生境条件等都形成了长期以来的地区适应性。乡土植物是与外来植物相对比的一种称谓，具有地带性和非地带性之分。其自然演替更新能力强、地域性强、分布范围广、代表性强，对当地气候的变化反应敏感度差。乡土植物的种种特性决定其在园林绿化中的地位。

2乡土植物在园林建设中的经济价值

经过长期的培育选择，乡土树种的抗性和适应性是无可厚非的，只要通过科学的培育养护和合理配置，适应乡土植物生长的自然规律，乡土植物的观赏性和景观价值、经济价值、生态价值等方面的价值便能充分体现。与外来种相比，乡土植物同样能够展现良好的景观效应，且成活率高。

3乡土植物在园林建设中的后期抚育状况

园林绿化的后期养护工作也是决定园林景观营造成功与否的重要环节。植物生长具有周期性，只有生长稳定后才能形成稳定的景观效应。所谓的乡土植物就是土生土长的植物，对地区的适应性好，生长的稳定性好，扎根快，能够在粗糙的环境下粗生粗长，在施肥、修剪、移栽、浇水等方面的养护技术已经很成熟。但引种植物的引种、驯化、培育、开发、推广上都具有不稳定性，引种后在短时期内很难明确引种植物在被引种地的生活习性，所以，在后期的养护上对引种植物的光照、水分、温度、土壤条件等各方面都要加强看管，尤其是适应性差的植物，不同季节的养护和管理更需要格外的小心。

4乡土植物具有自我繁衍能力

乡土植物被作为先锋植物来应用栽培，是自然形成，具有自然性，而人工栽培植物的群落稳定性相对差，属于近自然状态。在水土保持、环境适应等方面与自然生态群落相比，优势不足。论产生的生态效应，自然形成的乡土植物更是优势凸显。由于对生长环境条件长期适应，使得乡土树种自我繁衍、自我更新的能力强，在条件允许的情况下既能很快生长成形，而引种植物只有在环境适宜的条件下才能繁衍。

5乡土植物与景观文化底蕴

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规划理念是贯穿于整个规划建设过程的指导思想，对规划起着统领性、方向性、约束性的作用，对导视系统的规划亦是如此。导视系统设计是交叉学科，其中涵盖了艺术、设计、建筑、规划、心理学等学科。在欧美等发达国家，导视系统已经成为一门独立的成熟学科，广泛地被应用在园林景观与城市的规划中。导视系统作为一个完善的信息传递规划，可以分为3级，分别是一级景点介绍、平面图信息及途径的景点信息和位置等总体性的信息分类；而现有的很多导视系统的信息传递为平层传递，并未显现出层次感，延缓了游客获取信息的时间。苏州园林是世界文化遗产，它是一张大名片，其实它可以囊括苏州地区的所有园林，其中有拙政园、留园、狮子林、虎丘、网师园、怡园、耦园、沧浪亭等这些经典名园。当然也有一些没有开放的小园林，比如苏州古典园林。从一个大的角度去规划，无疑是可行的，这样一种整体设计的推广，可以给人形成强烈的感官刺激，留下深刻的印象。而在这样的总体规划中，也可以看到不同的主次关系，比如以拙政园、留园、狮子林、虎丘、网师园、怡园、耦园、沧浪亭等位于主要推出对象，其他次之。这种做法是较为可取的，可以让人们直接了解到苏州园林的经典所在。游览过苏州的人通常都会有所感叹，会认为苏州的园林都很相似，随意游览一处则可以以一代全。然而在仔细甄辨之余，每个园子都有其独特之处，比如拙政园是苏州园林中最大的，狮子林的太湖石形态各异，沧浪亭由一条独特的长廊而著称等。这些在苏州园林的整体规划中都没有体现，游客看到的所有宣传册设计一致，没有凸显园林之间个体的显著特征，正是这种整体设计上没有考虑到游客观看的层次感，而最终导致延缓了游客获取信息的时间，从而影响了苏州园林的整体形象。

2导视系统中的视觉设计

整个导视系统设计中的视觉设计部分是平面设计师负责的部分，大卫•吉布森称之为“环境平面设计师”。而所有的信息与理念也正是由这个物质载体传递和呈现于游客，它是将其展现给观者的一种手段和方法，也是一种使观者与园区充分结合的通道，是一座园林景观与游客的桥梁。它包括展示总体资讯的宣传牌、DM宣传手册、园区内的警示牌、公共服务标识牌、有指示作用的标识牌等。设计大师安东•施坦科夫斯基认为，一套恰到好处的导向系统是内敛的，它能在人们需要的时候随叫随到，及时和准确地传达信息，或者不动声色地在一旁待命，丝毫不干扰访者的视线。

2.1要遵循与园林景观风格相一致的原则

导视系统设计不是园林景观设计的附加物，它与园林景观融合贯通，不可分割。因此，要注意设计风格的统一，以保证传递给游客一个整体的概念。以苏州园林的留园为例，留园的导视系统设计整体呈现为古朴风格，与整个园林形成相映成辉的感觉，让游客身在其中既能感受到它的存在，也不感觉孤立。

2.2设计字体应用与注意事项

字体设计是整体导视系统设计中应用最为广泛的，它具有识别、警示和传递信息等作用，因此在设计中首先要注意根据不同功能进行设计，比如总体资讯性的文字设计（一般悬挂在入口处）应该以叙述性文字设计为主，又不失整体的设计感，在字体的选择上以识别性高的字体为主，如黑体、宋体、标宋等字体系，不提倡使用时装字体、变形字体及装饰性字体系。而对于园区的宣传挂旗则可以选择时装字体、变形字体及装饰性字体系，因其作用的不同进行不同的设计，这可谓一条不变的法则。

3导视系统中的标识牌

3．1标识牌的视觉设计

标识设计是整个导视系统设计的核心表达部分，直接决定了整个导视系统设计的成功与否。科学合理的标识设计可以从心理上满足游客对空间认知的需求，因此，标识牌的设计需根据消费者感觉、情感、思维、行动和关系的心理认知过程来进行，也就是“感官体验、情感体验、思维体验、行为体验和关联体验”的设计过程，所有的字体、色彩、版式等要素都要符合整体的心理认知过程，以便提高访者的接受度和舒适度。

3．2标识牌的放置与观者视场关系处理

“视场是指当双眼注视一点时所能看到的范围，它与目的物的距离成正比”所示，这是苏州虎丘的憨憨泉标识，位于泉眼的后方1m处的墙上，距离观者行走的主路大约有3m，也就意味着如果希望看清楚上面的信息，必须要绕道泉眼的后面。虽然石头的刻文能起到一定的作用，但不能完全代替标识牌，它只起到一个提示的作用，并不能让人们从中了解到更为详尽的信息。具有同样问题的另一个例子是在苏州虎丘的一个重要的道路指示牌。不论是从圆形门进来，还是由拍摄照片的位置走过去，这个标识牌都显得位置隐蔽，不易被发现，距离道路较远。视距的远近对视野的影响起到了决定性的作用，由此影响到了导视系统文字和图形的辨认与识别。根据统计研究，公园导视系统设计者应该合理地规范导视牌的设置，满足行坐立卧等多种姿态下人体视觉认知的要求，这样才能真正的体现人性化设计理念。同样的问题出现在苏州狮子林，游览过狮子林的人都了解，狮子林的出口在入园后的第一个大殿左方，笔者在这一位置大约停留了仅20s，便遇到3位游人询问出口的位置。工作人员只能指着“出口”二字不厌其烦地进行解释。如果能在进行导视系统设计时遵循人性化设计理念，以人的行为习惯、人体的生理结构、人的心理状况、人的思维方式等方面为出发点进行整体设计，这些问题是完全可以避免的。

3．3标识牌的制作材质的选择

通常所见的标识牌材质有木质、石质、不锈钢等质地的，当然，也有一些根据设计主题的需要来设计加工的特殊材质。在标识牌材质的设计与选材上。其一是标识牌的制作材质要与整体设计风格相一致。标识牌的制作材质也是设计主题和风格的体现和传达，其质感可直接影响观者的视觉感受；另外，设计主题与风格的统一，也会给游览者带来视觉识别上的便捷，亦即会给观者带来快捷识别的可能性与愉悦性。其二是标识牌的制作材质需注意与周边环境的关系。标识牌制作完成之后需要放置在园林景观环境之中，因此须考虑其放置地点对周边环境的影响。比如周边的环境以石头材质为主，在标识牌的材质选择上就应尽量避免相同材质，如果仅极个别区域属于这类情况，也可考虑色系和设计造型上的不同，以达到易于识别、醒目的目的。如图4所示，苏州虎丘的入口指示牌很难被注意到，这样的设计从视觉上来说，大大降低了视觉注意力，没有起到指示作用。

4导视系统的品牌化传达

导视系统是整个园林景观的视觉窗口，目前大部分园林景观中导视系统的设计没有起到品牌理念与视觉传达的作用，反而给人一种格格不入的感觉。如果希望避免类似问题，

1）导视设计理念应统一于园林景观设计。理念决定了设计，也决定着设计的方向。不管是整体的园林景观设计，还是在其园林景观中的导视系统设计，都要遵循统一的设计理念。一般来讲，导视系统设计延续了其园林景观的设计理念，如若不能延续其理念的视觉表达，则可能出现其导视系统不能融入到园林景观中的现象。

2）导视设计应结合园林的空间设计。以苏州古典园林为例，其空间特点是开敞性庭院多以水面和山体为设计主体；封闭性庭院多配以平地和植物。因此，导视系统设计应针对不同的空间而进行不同色调和材质的设计，从而起到区分空间、提醒访客的作用。