动画设计论文精品(七篇)

序论：写作是一种深度的自我表达。它要求我们深入探索自己的思想和情感，挖掘那些隐藏在内心深处的真相，好投稿为您带来了七篇动画设计论文范文，愿它们成为您写作过程中的灵感催化剂，助力您的创作。

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（一）当代艺术的抽象风格现代社会是以信息科技作为社会发展基础的，简约、时尚成为当代社会人们所追求的风尚，当代艺术作品也显示了当下的时代元素，伴随着数字化和网络化，当代艺术作品无论从文字还是图像方面，都具有极高的抽象性，符号的使用是当代艺术作品表现中最常用的一种，将复杂的事物采用艺术加工，抽象成艺术作品，是当代艺术的主要风格。

（二）当代艺术中的复古元素很多当代艺术家对当代艺术作品中过多的抽象和过于超前的创造性进行了反思，于是，当代艺术作品在抽象风格的基础上显示出许多复古元素，也表达了当代艺术对传统文化的继承和发扬。无论是文学作品还是影视作品乃至服装设计，到处都可以见到以色彩、图案为主的复古元素的出现。

（三）当代艺术的社会文化价值艺术是社会文化的升华，因此当代艺术也极具现代社会文化价值。传统艺术在表现形式和艺术价值方面极具两极性，民间艺术和高雅艺术的区分十分明显，而在当代艺术中，艺术的层级界限模糊了，艺术成为民众精神文明生活中不可或缺的组成成分。另外，当代艺术的经济价值越来越明显，各种专门为艺术作品而诞生的经济实体越来越多。

二、当代艺术与动画设计的关系

动画设计是动画片制作的基础，包括动画人物形象设计、场景设计、音乐设计等多个环节。动画设计按照其工作特征来讲属于艺术设计中的一部分，为动画设计作品的表现形式又与美术作品和影视作品类似，可以说动画设计是当代艺术的一部分，探讨当代艺术与动画设计的关系，对丰富当代艺术作品、发展动画设计来说都是十分必要的。

（一）动画设计中体现了当代艺术的特点动画设计的目的是为了制作动画作品，为人们的精神生活提供资源。动画片是儿童所喜爱的电视作品，因此，动画设计要符合儿童的认知模式，即动画设计作品力求简洁而色彩丰富，易于儿童理解。从这个角度上，我们可以分析出，动画设计体现了当代艺术的“抽象风格”，例如《喜羊羊与灰太狼》这部动画作品中，懒羊羊的头部以螺旋形代表了丰厚的羊毛，突出了懒羊羊“爱吃”、“小胖子”的特点，在这部动画作品中，无论是动画形象还是动画场景设计，都具有极高的抽象性，却将羊和狼的形象表现的淋漓尽致。

（二）动画设计是当代艺术的表现手法之一艺术作品有众多的表现形式，并且随着社会文化的发展而展现出不同的魅力。在信息时代，艺术创作也受到加工处理手段的影响，除了传统的以文学、美术、音乐等为代表的艺术作品外，电影和电视剧也成为艺术作品的主要形式。而在动画设计中，也不乏当代艺术的元素使用，例如，宫崎骏的动画电影诞生于动画手稿的创作，其中对动画场景的设计无不是借用了许多日本明治时期的绘画风格和社会元素，并通过服装设计的细节和色彩展现了绘画艺术之美，同时，也介由绘画艺术，使得动画片制作更加丰富，深受青年们喜爱。由此可见，动画设计作品不仅应用了许多当代艺术的设计理念，同时也为当代艺术作品的展示提供基础，从艺术创作的角度来讲，动画设计是当代艺术的表现手法之一。

（三）动画设计与当代艺术发展的趋同性动画设计与当代艺术除了在艺术表达特点和艺术表现手法方面展现了千丝万缕的联系之外，动画设计与当代艺术发展还展现出相同的脉络。当代艺术的一大特点就是艺术作品具有十分有影响力的社会文化价值，一方面，艺术作品服务于大众而非专门的某个人群；另一方面，艺术作品具有十分明显的经济价值。而动画设计正是当代艺术社会文化价值的表现，很多动画电影不仅对儿童具有十分重要的教育意义，也为成年人所喜爱，例如《功夫熊猫》、《驯龙高手》等，另外，以动画设计为中心的动画产业链也逐渐发展起来。动画设计将遵循着大众的审美口味和市场的需求进一步发展，这与当代艺术的发展模式是相同的。

三、对动画设计的几点建议

（一）在动画设计过程中重视艺术手法的使用当代艺术与动画设计的联系，使得动画设计工作者们必须重视在设计过程中有规律的使用某种艺术手法，以展现动画设计的艺术价值，使动画设计成为动画影视和动画周边作品创作的基础，使动画设计作为当代艺术的一部分，能够更加完整的履行艺术对社会文化和经济发展的责任。

（二）在动画设计中展现艺术精神艺术是对社会生活的提炼和升华，其中蕴含了巨大的社会文化价值，从艺术作品中，人们能够感受到当代社会的主流思想，并且经由艺术作品欣赏产生审美感受，通过评论艺术作品抒发内心的想法，这就是艺术精神的体现。因此，在进行动画设计的过程中，也必须考虑到如何展现动画设计和动画作品的艺术精神，这也是提升动画设计作品质量的根本。

四、总结

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(1)国画造型元素中的相关特点描述。

国画以线造型特点和国画意向造型特点二者均是当前我国国画中主要绘画风格和主要造型特征，同时也是国画中的主要表现元素。国画绘画山水、国画绘画花鸟和国画绘画人物，三者皆为国画绘画元素中的三大分科，其自身表现因素也由此三者所促进构成。应该了解到，国画绘画以线造型特点和国画绘画意向造型特点，二者相辅相成、相互影响，产生此种状况的主要原因就是线条并非实际绘画物象，其实质上是主观视觉对相关绘画客观事物的对应抽象传达和抽象表现，国画绘画线条表现力极为明显且国画绘画中的精神内涵也展露无遗，但从此方面来看，二者自然是相同的，二者相互融合也为后续物象构成奠定了强有力基础。

(2)动画造型与国画绘画造型的合理融合。

就动画设计流程而言，动画造型在整个动画设计过程中占有相当部分的比重，也可以说，无论是何种动画作品创作，其首要一点都是对其基础性动画角色和动画人物的创作，动画造型概括、动画造型简练、动画造型符号化、动画造型夸张变形等特点预示着动画设计的多变性，上述种种动画设计特点均与国画绘画特点间相契合，国画绘画意向造型与当前我国动画设计中的特点持等同态势，动画形象表象特征十分明显且也丰富多彩，最为成功的动画作品《大闹天宫》、动画作品《小蝌蚪找妈妈》、动画作品《牧笛》、动画作品《哪吒闹海》、动画作品《三个和尚》等，这些国产动画作品中均充斥着身后的国画文化底蕴和国画艺术内涵，在动画作品《大闹天宫》中。张光宇成功借鉴了国画绘画中相关艺术元素，将仙女这一形象展现的活灵活现，之后在此基础上将敦煌飞天想象也“据为己有”。在作品中，无论是任务线条创作还是任务表情描绘，其皆为上乘之作。

(3)线描在当前动画设计过程中主要应用。

众所周知，线描手法是现下我国国画绘画中的基本表现形式之一，作为中国画最基本的表现方式，线描不仅有多种不同的表现形式，而且，就是同一种表现手法，也能被演绎出多种风格。比如线描表现手法中就有写实风格、写意风格、装饰风格等多种风格。而同样是装饰风格的线描，由于画家不同的个性语言和表达方式，又各具特色，既有方圆对比，又有夸张变形。这些，都可以为动漫造型中不同性格、不同形象的设计提供强有力的参考。

2当前我国国画绘画中其自身表现元素在基础性动漫设计过程中的主要应用

(1)国画绘画中其自身笔墨语言的独特绘画形式和表现手段。

国画山水绘画和国画花鸟绘画以及国画人物绘画统称为国画绘画中的三大绘画科目，国画绘画章法、国画绘画笔墨和国画绘画设色等也有着独特的国画绘画表现语言。在国画绘画章法布局过程中，其以宾主呼应绘画形式和虚实相生绘画形式将相应基础性审美思维展现得淋漓尽致。需要注意的是，在国画绘画笔墨语言表达上，其在一定程度上形成了笔墨融合神韵以及国画绘画形神兼备神韵等。国画绘画基础性表现因素和国画绘画基础性表现形式多种多样，在表现形态中，国画绘画笔墨挥洒表达、国画绘画意境表达、国画绘画色彩应用、国画绘画叙事处理以及相应国画绘画空间表现等共同构成中当前我国国画的表现性特征。

(2)当前我国国画绘画笔墨语言在动画设计中的主要应用。

在国画绘画的众多因素之中，笔墨语言表达形式显得尤为重要。传统山水式国画具有不断变化之特性，将其科学合理的展现到动画设计当中可以达到意想不到的视觉效果。因为当前我国国画绘画笔墨语言造就了中国动画产业的升级，其有效吸取了本土文化中积极元素，将国画绘画山水和国画绘画人物以及国画绘画花鸟等融入到基础性动画作品创作中去，之后在此基础上有力吸收了笔墨语言中的优异特点，使整个动画画面中满满的充斥着国画绘画审美情趣和国画绘画审美意境以至被世人广为称赞。水墨画以墨代色，用墨的方法也异常多样，渲、泼、破、积等，创造了墨色中的明度变化和纯度变化，使得水墨动画的画面空间和层次更加深远。因此，中国动画中的人物造型与背景在采用了水墨这一艺术形式之后，不仅凸显了水墨画这一中国传统的艺术特色，更是扩充了动画的艺术情调。

3结束语

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随着我国的数字电子技术的深入发展，为了适应动画市场的需求，在数字电子技术的基础上加强了三维动画技术的运用。在三维动画设计中，主要是静与动的结合，将动画生动形象化，运动赋予动画更多的艺术感染力是动画设计的本质，而动画是运动的一个基础，是运动艺术表现的一种形式。动画设计的本质就是将画面以动态的形式表现出来。简而言之，动画设计包括两个方面，动态的画面以及动与静相结合的画面。随着动画设计技术的提高，改变了传统的动画设计形式，将每一副画面以动态的形式表现出来，真正意义上赋予画面动态感和形象感，提高动画的艺术表现力。随着三维动画设计技术的逐渐成熟，数字艺术设计中的动画设计采用和传统的动画设计相同的原理，运用计算机技术和相关的设计技术，实现动画的设计与制作，在基本原理相同的情况下，加强技术的改革与完善，从本质上提高了动画设计的表现效果。数字艺术电子技术的利用为动画设计提供了一个新的发展方向和表现形式，满足了设计者对动画的更多的主观思想的表达，提高了动画设计的光影、画面、纹理、运动等各个方面的表达效果，实现动画设计一个新的飞跃。在三维动画设计的过程中，运用数字电子技术建立一个真实的三维空间场景，使动画设计更加的形象化和生动化。在数字电子技术日趋成熟的今天，很多先进的运动原理被引入了三维动画设计软件，这些设计者在设计三维动画时，根本不需要设计每一帧画面。只需要设计好动画之间的连接点，满足动画的自动转化，从而形成动态的画面。这种技术方法有效的提高了设计效率，并且使画面之间的衔接自然、流畅，形成一个整体动态画面的感觉。通过三维动画设计软件，将静态的画面先设计出来，然后运用运动学的理论，设计出关键转折点的画面，最后从整体的画面表达出发，达到三维动画效果。

二、数字艺术设计中三维动画设计的应用分析

1．广告三维动画设计三维动画设计最主要的一种类型就是广告三维动画设计，以商业化广告为目的，利用多媒体技术，丰富广告内涵，提高广告的表现力，从而吸引消费者，引导购物。广告三维动画设计具有很强的目的性，时间短，但是所要展示的内容却要有针对性，能够吸引人、感染人，实现商业化广告效果。所以在广告三维动画设计中一般为了将广告内容更加的形象化、生动化、具体化，往往采用多种特效技术，如:粒子效果、滤镜效果等，将广告动画美化，提高广告动画的表现力和吸引力，达到引导消费者消费的目的。

2．影视三维动画设计影视三维动画设计主要是与影视相结合，将影视作品殊的镜头和画面通过三维动画设计合并成影片需要的特效。随着影视制作技术和设备不断提高和完善，人们对影视动画的要求也越来越高。在影视作品中为了能够有效的提高特殊镜头的感染力，给人以更大的视觉冲击和巨大的视觉震撼，提高影视作品的艺术性。在影视作品制作中采用三维动画设计，结合多种多媒体软件，使影片发挥最大的表现力，以达到特殊的影视效果。利用三维动画设计，影视动画的展现将更加的真实，更能够促动观众的情感，为影视作品提供更多的展示平台，实现影视作品的真实化，给人以更广阔的视觉享受空间。

3．游戏三维动画设计游戏本身就是一个绚烂的，跳跃的，丰富的场景和画面，游戏不同于一般的影视作品，具有真实存在的人，而是一个完全虚拟的平台。三维动画设计在游戏的开发设计中起着关键性的作用。游戏中的场景、人物、活动等都是通过三维设计制作的。利用三维技术，将游戏中的人物、场景生动形象化，利用环境效果，运动效果等特效，构成一个虚拟却真实的世界，从而使游戏更加的吸引人，使游戏者在游戏中感受到乐趣。

4．工业三维动画设计三维设计运用在每一个所需要的行业中都发挥着巨大的作用，在工业设计领域，三维动画仍然起着十分重要的作用。利用三维动画技术将工业的设计以立体的、空间的形式表现出来，能够完整的、真实的模拟工业设计的流程和布局，这样就能更加简单的观察设计中存在的不合理的地方，能够有效的调整方案规划设计，使工业设计流程布局更加的合理化和科学化，这样就有效的减少了工业施工过程中存在的问题，提高了工业的成功率，有效的节约了时间。

5．建筑三维动画设计建筑三维动画设计与上述工业三维动画设计类似，都是利用三维动画技术，将建筑进行全方位的展示，提高建筑设计的效果。三维动画设计技术将想象变为现实，以有限的视觉设计效果展示无限的设计空间。在未来建筑设计要求不断增加的前提下，为了节约建筑成本，减少建筑施工过程中存在的问题，就必须将三维动画设计具体的应用在建筑设计中，以三维动画技术展示建筑设计的空间效果图，使人们能够更加全面的、立体的感受整个建筑的整体效果，提高建筑价值。

6．机械设计中的三维动画机械设计中的三维动画能够有效的将机械的各个部分以及各个零件的运动关系，通过电脑真实的、客观的表现出来，使其能够从整体上把握机械设计，还能较快发现机械在细微之处存在的不足，并加以更正，避免了生产出产品后再进行更正，节省了大量的原料和时间，提高了生产效率。在机械设计中运用的三维动画，要掌握相关的软件，电脑系统配置要高，要满足软件的运行。在机械设计中的三维动画的创造是有步骤，分过程进行的，一般而言主要分为三个部分:第一，动画编导。它是机械设计的一个前期的准备工作。首先，设计人员对产品进行大致的一个三维模拟，将回路中的线路设计成场景，展示产品流程原理。其次，最重要的，单个的装置可以按照准备好的路径运行，在电脑上面放大检测，观察其运行情况。最后，合理的配置相关的配件，掌握好它们之间的工作原理，使整个流程更加的快速、顺畅。动画编导需要掌握相应的知识和技术，能够灵活的运用软件设备，有效的减少机械设计中的错误和偏差，提高机械设计的合理性。第二，资料收集。资料收集的途径有很多种，如:网上查阅、图书馆等。主要收集的都是机械设计相关的内容和设备，如:收集路径、机械设备，基本流程、三维几何尺寸等。提高机械设计的效率。第三，建立模型。一般而言建立模型也分为设计水平不高的产品和设计难度系数大的产品。前者建立模型的方法有很多种，并且都简单易操作。但是对于后者模型的建立就必须贴近原产品，模型建立难度大、时间长。下面主要就设计难度大的产品模型建立提出集中方法:第一种方法:创建实体模型，通过微调相关的比例修改产品尺寸，准确的把握好尺寸大小，抓住关键点建立基础模型。第二种方法:通过函数程序在客户端应用程序中创建对象，然后再分别创建一些子对象，最后通过这些子对象来完成实体的构建和编辑。编辑完成后再保存结果与原模型进行对比。在创建子对象以及对于实体的构建和编辑都可以通过软件内部的宏功能轻松的实现。这种方法相对比较省时省力，适合创建一些结构单一、建模步骤较多的零部件。但是如果所需要创建的模型需要很多宏的时候，就比较容易出现差错。

三、数字艺术设计中三维动画设计过程

在数字艺术设计中设计三维动画，第一步要先确定动画脚本，建立模型;第二步要制定出三维动画的材质贴图，设定好光源和摄像机后，加入一些三维动画的特用效果，进行调试;第三步是输出三维动画设计，进行后期合成。数字艺术设计中的三维动画设计过程和传统的动画设计方法有着很大的区别，数字艺术设计中的三维动画设计主要以数字电子技术为基础，利用多种设计软件，实现三维动画设计的快捷化、科技化发展，极大地改变了我们的工作方式。随着数字电子技术的快速发展，三维动画设计在各个领域的作用显得越来越重要。三维动画设计主要利用数字电子技术，以多种设计软件为平台，让文字、图像、音频等艺术元素进行完美结合，为不同的行业提供或虚拟或真实的三维动画场景，衍生了数字艺术设计产业。

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1、 计算机专业指南，计算机应用基础，英语，微积分初步，网络实用技术基础，信息管理系统，数据库基础与应用，Dreamweaver网页设计，信息化管理与运用。

2、ERP原理与应用，二维动画设计，VisualBasic程序设计，系统开发规范与科技论文写作，网络数据库SQL，电子政务概论，JAVA语言与面向对象程序设计。

（来源：文章屋网 ）

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关键词：动画，计算机动画，多媒体，视觉设计

 

计算机动画产生于20世纪60年代初，至今已有40多年的历史，但目前人们对计算机动画还存在一些误解和偏见，如“计算机动画就是Flash”，“包含了高难度技术的计算机动画才是好的计算机动画”等。本文介绍了计算机动画及其分类，重点阐述了计算机动画中的技术与艺术及其间的关系。

一、计算机动画的定性

当人们看到一件物体时，即使它马上消失了，它在人的视觉中还会停留大约十分之一秒的时间，这就是“视觉暂留”现象。科技论文。也就是说，当图像序列中的一幅幅独立图像按照一定的速率连续播放时，人的眼睛会把每幅不同的画面连接起来，在我们脑中产生物体在“运动”的印象。所以，动画是利用视觉暂留现象，使图像序列中的一幅幅静态图像在人的眼前呈现出的连续运动的画面。科技论文。所谓计算机动画是指利用计算机产生图像序列中的一幅幅静态图像，并且用计算机控制动画的播放。

二、计算机动画的分类

计算机动画发展到今天，己经产生了多种类型，从不同的角度可对其进行不同的分类：从应用的角度，计算机动画可分为动画片、游戏动画、信息传播动画、教学动画、装饰动画等；从流通角度，计算机动画可以分为网络动画和非网络动画；从制作角度，计算机动画可以分为人机动画、机制动画、编程动画；从视觉角度，计算机动画可以分为平面动画(二维动画)和立体动画(三维动画)；从图像格式角度，计算机动画可以分为位图动画与矢量动画；从制作软件角度，可以分为FLASH动画、3DSMAX动画、MAYA动画等等。

三、计算机动画中的技术与艺术

计算机动画蕴含着极强的技术性和艺术性。科技论文。从技术层面上讲，它是计算机的应用技术，如：计算机建模技术、图形图像处理技术、音频视频处理技术、特效制作技术、后期合成技术、编程技术，等等。从艺术角度上讲，它可以是文字的艺术、绘画的艺术、动作的艺术、音乐的艺术、创作的艺术等等。

（一）计算机动画的技术性

无论是哪一种计算机动画的制作，都要有相当的技术作为基础。这种技术首先体现在对计算机动画设计软件和硬件的驾驭能力上。由于计算机动画制作所涉及的软件与硬件非常多，而且这些软硬件处于不断更新换代之中。企图轻轻松松很快熟练掌握这些技术是不容易的。

1、硬件上的难点

熟悉各种硬件的性能、找到不同硬件的最佳组合、熟知硬件间的兼容、熟练使用多种计算机硬件、了解不同硬件功能的差别、实现硬件之间的功能互补及资源共享等。要解决这些难题除了理论上的分析，更需要长时间的实践。

2、软件上的难点

就软件而言，其种类也非常繁多，有综合型的也有专业型的；有音频视频的，也有图像和动画的；有平面的也有立体的；有静态的也有动态的，有菜单命令控制的，也有脚本语句或编程实现的。要熟悉各种软件的操作和使用，需要长时间的练习，尤其对于利用脚本语句或编程实现的计算机动画，要经过对计算机语言方面进行专业地学习才能够掌握。

不仅如此，计算机动画制作除了必须具备丰富的形象思维能力外，还必须具备敏捷的理性思维能力，这种能力贯穿于计算机软硬件的操作及动画角色、场景设计的流程控制上。因此，只有熟练掌握计算机动画设计所需要的技术，才能保证计算机动画制作的质量和效率。

（二）计算机动画的艺术性

动画是一门艺术，正如动画大师宫崎骏曾这样评论动画艺术,他说:“我看到了动画的制作是何其慎重且值得珍惜的事业……动画是一个如此纯粹、素朴，又可让我们倾注想像力以表达的一门艺术……它的力量不会输给诗、小说或戏剧等其他艺术形式。”计算机动画是利用计算机技术进行视觉设计和听觉设计的艺术。视觉设计是针对眼睛官能的主观形式的表现手段和结果。计算机动画中有“画”、有“音”、有“动”，它是“画”的艺术、“音”的艺术、“动”的艺术。画面中的色彩、线条、形体、构图即是“画”的艺术；音乐中美妙的节奏、韵律即是“音”的艺术；正如英国动画大师诺曼·麦克拉伦(Norman Mclarlen)说:动画是“画出来的运动”的艺术，计算机动画中动作设计、镜头的变化、角色的安排、场景的布置及转换、动画物体变化的快慢速度的处理，即是“动”的艺术。计算机动画通过文字、图像、声音、动作等多媒体准确地传达信息，体现出计算机动画的艺术性，同时也展现出视觉设计和听觉设计的魅力。

在创作手法上，计算机动画也体现出它独特的艺术性。计算机动画经常运用夸张、幻想、变化、虚构、神似等手法来反映人们的生活、理想和愿望,并且能产生非常强烈、奇趣、出人意料的银幕视听效果,给人予的强烈的感染力和影响力。另外，计算机动画的风格也是其艺术性的体现。或细腻、或粗犷、或幽默、或严肃、或现代、或民族…不同的风格给人以不一样的艺术感受和回味。

（三）计算机动画技术和艺术的关系

技术和艺术是计算机动画不可或缺的两个方面，二者并非相互对立的而是相辅相成，贯穿于动画制作的始终。例如，计算机动画中出现什么样的画面构成是艺术的问题，如何出现这样的画面构成是技术的问题；计算机动画中应该出现什么样的动作是艺术的问题，如何出现这样的动作是技术的问题；技术是艺术表现的基础和前提，艺术是技术实施的目的。忽视计算机动画的技术，就不能实现预期效果；忽视计算机动画的艺术，便会遏制艺术的追求，削弱计算机动画的感染力和价值。所以，计算机动画中的技术和艺术应和谐互融、完美结合，才能充分展现计算机动画的无限魅力和价值。

四、计算机动画的鉴赏

计算机动画的鉴赏可分为：技术鉴赏、艺术鉴赏、功能鉴赏。所谓技术鉴赏，是指欣赏时主要着眼于动画的技术运用效果。如建模的精细程度、图像处理的品质、音频视频的同步性、程序控制的精确性与流畅性等；所谓艺术鉴赏，是指对动画的审美进行的鉴赏。如画面的美感、动作的表现、音乐的运用、镜头的变化、角色的安排、场景的布置及转换、情节的设计、创意的表现、艺术风格等；所谓功能鉴赏，是品评动画的功能是否完美。如动画的导航功能(按钮链接、鼠标跟踪、界面设计)、表现功能(演示效果)、表述功能(文本描述)、测试功能(学习效果的测试，常见于多媒体课件类动画)、多媒体控制功能(声音、动画的播放及交互性)等。

五、后记

计算机动画既是一门技术，也是一门艺术。计算机动画的制作技术是值得专业人士终身研究的，计算机动画的艺术魅力也是值得动画制作者毕生追求的。它是一个博大精深、丰富多彩的专业门类。只有精湛的技术和卓越的艺术完美结合，才能产生魅力无穷的计算机动画。

参考文献 ：

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论文摘要：为了体现多媒体教学课程的特征，进一步提高教学质量和效率，我们利用flash制作大量的模拟电路，实现电路的动画演示，突出电路的层次结构及局部与整体的关系;参数的设置，使其结果或性能可以动态演示。

1、概述

1.1多媒体教学的思想

多媒体教学课程的教学思想是多媒体教学课程必须以学生为主体、教师为主导的教学模式来指导，强调个性教学。在满足课程的“基本要求”的前提下，针对不同的应用对象，突出多媒体教学课程的开放性、自主性、交互性、共享性和层次性的特点，并利用各种信息资源来支持“学”。注重教学内容的先进性、科学性、系统性、多样性，教学内容既要符合该门课程的内在逻辑体系和学生的认知规律，又要有利于大学生的素质教育和创新能力的培养。

1.2((模拟电子技术》课程中应用多媒体教学的优点

多媒体技术是以计算机为中心的多媒体技术。由于多媒体技术本身具有许多对于教育、教学过程来说是特别宝贵的特性与功能(具有图、文、声并茂甚至有活动影像等特点)，这些特性与功能是其他媒体(例如幻灯、投影、电影、录音、录像、电视等)所不具备或是不完全具备的。本文主要介绍以《模拟电子技术》课程为内容的运用多媒体技术来设计课件的过程和方法。根据具体涉及的模拟电路和分析制作相应的动画演示，用Flash软件实现;Flash动画与Powerpoint制作的主体内容作超级连接。

《模拟电子技术》课程，一般情况下，学习的过程比较枯燥，学好模拟电子技术有一定的难度，故如何激发学生的学习兴趣是这门课程的成败关键，同时，这门课程涉及的模拟电路和分析量大，因此，我们将大量的电路图用flash制作成动态演示;理论分析计算较深且繁琐，我们用flash制作成动态分析，直观易于理解;教学内容多课时少，制作成多媒体辅助教学课件，能够提高教学质量和效率。如果只用powerpoint制作，不能对教学中动态演示部分进行多媒体教学，演示界面是静态的，达不到高效利用多媒体教学设备(包括软件的利用);只用flash制作，动态演示效果较好，但大量的文字编排不如powerpoint方便简捷。我们结合两者，提出关于《模拟电子技术》教学辅助方法的改进方案，进一步提高教学质量和效率，适应现代教学手段的要求，使教学内容跟上现代技术的快速发展并适应其要求。

2、Fiash在《模拟电子技术》多媒体辅助教学中的应用

《模拟电子技术》对电路图和波形图的要求是很高的，图形大部分比较复杂。根据《模拟电子技术》中各种图片的特性，我们使用Flash MX作为图片的制作工具。

Flash是美国的MACROMEDIA公司于1999年6月推出的优秀网页动画设计软件。它是一种交互式动画设计工具，用它可以将音乐、声效、动画以及富有新意的界面融合在一起，以制作出高品质的网页动态效果。Flash有很强的图片编辑功能，窗口左面的工具栏提供了多种绘图工具，它使用矢量图形和流式播放技术。与位图图形不同的是，矢量图形可以任意缩放尺寸而不影响图形的质量，这样使制作出来的图形在PowerPoint中可以随意缩放大小而不改变其质量。最为重要的是，Flash的编程功能非常强大，在需要用动态图表达课件内容的时候，更可以达到直观，简洁，便于理解的效果。比如:课程中一些动态的波形。

用Flash制作电路动、静态电路

下面以微变等效电路画法为例来看看它的动、静态演示:

同时用Flash还可以制作原理波形静态图和动态图，如:用图解法分析非线性失真时，我们只要点一下Q点，那么静态工作点对非线性失真的影响就非常形象的演示出来，波形发生失真的过程给同学们一个很直观的视觉。

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吉林建筑大学城建学院位于吉林省省会长春市，创建于2000年6月，2004年经国家教育部批准首批确认为独立学院，2008年经吉林省学位委员会批准取得学士学位授予权，2015年吉林省教育厅批准我校开展硕士研究生联合培养工作，是一所面向全国招生的民办全日制省属本科普通高等学校。

学校坐落于吉林省长春装备制造产业开发区，校园占地65.51万平方米，总建筑面积33.3万平方米。学校图书馆藏书81余万册、中外文期刊500余种，教学科研仪器设备总值6000余万元。

学校设有建筑系、土木工程系、管理工程系、艺术设计系等10个教学系(部)，开设了本科专业37个，涵盖了工、管、文、艺四大学科门类，全日制在校生10000余人。2015年学校被吉林省教育厅确认为吉林省高校学校整体转型发展试点单位。学校拥有省级重点建设二级学科1个，省级品牌专业建设点1个，省级“十二五”特色专业2个;设有省级卓越工程师教育培养计划试点专业1个、省级人才培养模式创新实验区1个，省级实验教学示范中心1个，省级实验教学示范中心建设单位1个，省级大学生校外实践教育基地2个。

学校拥有省级精品课7门、省级优秀课程29门，取得教研项目6项，省级教研项目84项，省级教学成果奖3项，省级优秀教材三等奖3部。学校拥有省级教学名师3名，省级优秀教学团队5个。

学校大学生思想政治教育工作获吉林省学生工作创新奖，在全省高校大学生思想政治教育工作评估中获优秀等级，大学生社会实践活动多年被评为省、市级优秀组织单位。学校在全国大学生艺术展演活动中，连续多次获得国家教育部颁发的各类奖项。学生在全国大学生数学建模、英语、电子设计大赛和“挑战杯”等课外学术科技作品大赛中多次获得大奖。

学校坚持以教学为中心，围绕“质量一流、管理一流、设施一流、服务一流”办学目标，贯彻“注重基础、重视应用、强化实践、特色育人”的教学方针，坚持育人为本、德育为先、质量立校、人才强校、特色兴校的办学理念，为城市建设和城市发展领域培养城市规划、城市建筑、城市管理各行业高级工程、技术应用型人才，学校科学的管理模式和鲜明的办学特色得到了社会各界和广大学生家长的广泛赞誉和认同。

艺术设计系简介

艺术设计系始建于2003年，是学院首批创建的教学系(部)。经过十余年的建设和发展，艺术设计系办学规模不断扩大，办学水平不断提高，教学条件不断改善，人才培养质量显著提高。艺术设计系现设有环境设计、视觉传达设计、公共艺术、动画和风景园林五个本科专业，聘请了同济大学、鲁迅美术学院、吉林大学、东北师范大学、吉林艺术学院等高校的专家教授担任专业教学及教学管理工作，形成了一支结构合理、综合素质较高的专兼职教师队伍。

艺术设计系注重青年教师专业素质和能力的培养与提高，积极鼓励专业教师参与教学改革与教育科研工作，近年来，专业教师在教科研方面取得了丰硕的成果。我系现有省级优秀课程三门，完成省级科研课题四项，发表省级以上论文六十余篇，公开出版《艺术设计优秀作品集》四部，自编公开出版高等院校教材七部，其中五部为全国“十二五”精品课程规划教材。在教学中始终注重理论与实践的结合，加强动手能力、创新能力与综合素质的培养，学生与教师在国家、省举办的艺术展览和比赛中获得艺术创作奖三十余项，省级艺术创作奖一百余项，优秀组织奖八项。其中，2015年“吉林省第四届大学生艺术展”9位同学荣获一等奖，28人荣获二、三等奖。2016年第四届全国高校廉政文化大赛中，7位教师分获一、二、三等奖;荣获“中国环艺双年展”优秀组织单位，多位教师获优秀指导教师，艺术设计系已经成为培养未来艺术设计师的摇篮。

专业介绍

1、环境设计专业

学制：四年 授予学位：艺术学学士

培养目标：

本专业培养适应环境设计领域需要，德、智、体、美全面发展，具备环境设计专业所需的基础理论、相关学科领域理论知识与专业技术知识，具有较强的实践动手能力、创新能力和设计实践能力的高级应用技术型人才。

核心课程：

室内设计原理、景观规划设计原理、中外建筑史、人体工程学、居住室内外环境设计、办公室内外环境设计、商业室内外环境设计、CAD、3DMAX、SketchUP、Photoshop、装饰工程预决算等。

就业方向：

毕业生主要面向建筑设计院(所)、景观工程公司、装饰工程公司从事建筑室内外环境设计、景观设计、园林设计、预算编制和工程施工管理等工作;也可到相关的设计研究、策划、施工及管理、教育等单位或部门从事与专业相关的工作。

2. 视觉传达设计专业

学制：四年 授予学位：艺术学学士

培养目标：

本专业培养适应视觉传达领域需要，德、智、体、美全面发展，具备视觉传达专业所需的基础理论、专业技术知识和实践与创新能力，获得平面设计及视觉传达方向专门设计人员应具有的基本训练的高级应用技术型人才。

核心课程：

视觉传达概论、包装设计与应用、视觉识别与应用、品牌设计与媒体应用、广告策划与应用、图像处理软件等。

就业方向：

毕业生主要面向广告、策划、平面设计、传媒、影视等相关企业，从事广告设计与策划、平面设计、品牌设计与推广、包装设计等工作;也可到相关的设计研究、新闻、出版、教育等单位或部门从事与专业相关的工作。

3. 公共艺术专业

学制：四年 授予学位：艺术学学士

培养目标：

本专业培养适应公共艺术领域需要，德、智、体、美全面发展，具备公共艺术专业所需的基础理论、专业技术知识和实践与创新能力，获得艺术设计展示方向专门设计人员应具有的基本训练的高级应用技术型人才。

核心课程：

公共艺术概论、公益展示设计、商业展示设计、文化展示设计、室内软装饰设计、材料与工艺、公共空间设计、陈设设计、空间形态与视觉传达等。

就业方向：

毕业生主要面向策展布展设计、室内软装饰设计、相关艺术设计机构及工程公司，从事展示设计、空间陈设设计、公共艺术品设计等工作;也可到相关的设计研究、策划、施工及管理、教育等企事业单位从事与专业相关的工作。

4.动画专业

学制：四年 授予学位：艺术学学士

培养目标：

本专业培养适合动画领域需要，德、智、体、美全面发展，掌握本学科领域理论知识与专业技能，受到艺术设计与数字动画技术等专业训练，具备动画专业所需的基础理论、专业技术知识和实践与创新能力，获得动画设计师基本训练的高级应用技术型人才。

核心课程：

动画原理、导演分镜头研究、视听语言基础、无纸动画软件技术、PhotoShop图像处理、三维动画软件扩展I、三维动画软件扩展II、建筑游历动画设计与制作、动画项目设计、影视后期特效制作等。

就业方向：

毕业生主要面向动画公司、游戏公司、网络传媒公司、电视台、广告公司、建筑设计机构、出版社及相关设计类公司等;从事数字动画设计与制作、建筑动画策划、制作与表现、媒体广告、电影电视特效、网络新媒体动画设计等工作;也可去相关的设计研究、管理、技术应用、文化推广、教育等单位或部门从事与专业相关的工作。

考试报名

(一)招生计划和学费标准 2017年艺术类招生专业设有环境设计、视觉传达设计、公共艺术、动画四个专业，学制四年，共拟在全国计划招收本科生500名，学费标准为：环境设计、视觉传达设计、公共艺术专业18000元/学年，动画专业19200元/学年，实行文、理兼招(招生计划以各省、市招生主管部门公布为准，各专业学费以吉林省物价部门审批为准)。

(二)报考条件 符合教育部2017年普通高等学校招生工作规定和各招生省份的普通高校招生考试考生报名条件者均可报考。

(三)报名 报名时间和地点：我校承认各省美术类专业统考成绩，参加各省美术类专业统考的考生，按照各省、市招生主管部门的有关艺术类专业考试文件要求进行报名。

(四)考试 1.专业考试：凡参加各省美术类专业统考的考生，均按照本省招生主管部门的有关文件要求进行专业考试。 2.文化考试：考生凭各省2017年美术类专业统考合格证参加全国普通高校艺术类专业考生的文化课考试。

(五)录取 1.专业分数线确定办法：执行生源所在地省级招生部门确定的美术类专业统考本科合格分数线。 2.文化分数线确定办法：执行生源所在地省级招生部门确定的艺术类专业本科文化课录取控制分数线。 3.录取办法：在思想政治品德考核和体检合格、文化课成绩达到考生所在省的艺术类专业本科录取控制分数线、取得各省2017年美术类专业统考合格证的考生，方可报考我校。实行“分数优先，遵循志愿”的原则录取。录取时按综合成绩进行排序择优录取：综合成绩=(专业成绩总分×100%)+(文化课成绩总分×60%)，综合成绩从高分到低分按照每名考生的专业志愿顺序逐一进行检索录取，当第一专业志愿不能录取时，检索其第二专业志愿，以此类推。如综合成绩相同专业志愿相同，有关省有等级要求则等级高者优先录取，等级相同或无等级要求,专业成绩高者优先录取，若专业成绩再相同，素描成绩高者优先录取，若素描成绩再相同或无专业课单科成绩，则比较文化课单科成绩：文史类考生依次按语文、外语、文科综合、数学单项科目顺序比较成绩，理工类考生依次按数学、外语、理科综合、语文单项科目顺序比较成绩。所有专业志愿都无法满足且服从专业调剂的考生，依次从高分到低分调剂到未录满的专业。所有专业志愿都无法满足且不服从专业调剂或服从调剂但分数未达到调剂标准的考生，均做退档处理。(有关省招生部门有明确录取规定，则按该省录取规则执行)

(六)联系方式

地址：吉林省长春市宽城区学建大路1111号

电话：0431 –81865504 81865508 81865509

传真：0431 –81865507

艺术设计系网址：http：//yssj.jlucc.edu.cn

招生就业网址：http：//zsjy.jlucc.edu.cn