时间:2022-10-31 11:47:23
序论:写作是一种深度的自我表达。它要求我们深入探索自己的思想和情感,挖掘那些隐藏在内心深处的真相,好投稿为您带来了七篇美术课总结范文,愿它们成为您写作过程中的灵感催化剂,助力您的创作。
关键词 美术教学 有效教学 课堂常规 美术本位知识
随着课程改革的全面推行,在美术课堂中我们看到了花开的过程,听到了花开的声音。特别在一些公开课、观摩课中,美术教育的内涵和外延的丰富性被无限挖掘,呈现出多姿多彩的态势。如果把公开课、观摩课比作花,那是烟花,虽然灿烂,不过短暂。灿烂过后,更多的是日常的常态课,虽是清水白菜,却是学生成长不可或缺的营养。学生美术素养的全面提升更多来自常态课。如何让我们的日常美术教学扎实有效地开展?我是从以下几点做起的:
一、加强学生课堂常规的培养
在一些美术教师的课堂上,往往会出现老师在台上上课,学生在台下“说一节课”的现象。这让很多美术教师百思不得其解:为什么有声有色的多媒体教学吸引不了学生的注意力?为什么自己精心的设计没有得到学生的欢喜?孰不知,我们的美术教师过于注重教学前的准备,教学设计,花很多的时间去查找资料,精心制作课件,却很少花时间去经营自己和学生的关系,也很少花时间去思考如何让自己的美术课堂形成一定的规范。在很多美术教师眼里,美术课堂是一个创意飞扬的地方,那些死板的规则都不应该进美术课堂。其实,规则和自由之间并不矛盾。就连倡导创造性的罗恩菲德也认为美术课堂应该注重常规的培养,让学生形成一定的好习惯。
二、重视美术本位知识传达
日常美术教学是最真实的教学,它是一种慢慢滋养的过程。它慢慢滋养学生的艺术情感,陶冶学生艺术情操。它又是最朴素与有意义的过程。它的有意义体现在对美术本位知识的传承。美术本位是艺术的载体,结合人的个性,造就了艺术的多样性。美术本位是艺术的精髓,日常平凡教学因为有它的传承才有了生命。
我在上一年级《太阳 月亮你们好》区级公开课时,要求学生准备彩笔,白纸;我自己制作了一个简单有趣的太阳变脸、变光的教具。教具的制作我花费了很多心思,思考怎样才能最有效地表现太阳的特点,最终选择了用“书”的形式来呈现,材料只用了白纸和水粉颜料,简单、易操作、有童趣,学生非常喜欢。通过教学互动,解决了本课的教学重点和难点,学生在轻松的氛围中掌握了太阳、月亮的拟人画法,完成了教学目标,教学效果非常好。课后,大家都认为这是一堂朴实、真实、扎实的美术课,特别是一些美术兼职教师,这堂课对她们启发很大,美术课要上出精彩也不难!
这样的教学,材料至简,但蕴含至深的美术本位知识,具有普遍的教学可操作性。而且学生会有一种轻松感,不必忐忑自己准备材料的情况,而更多地把精力集中在课堂意识上,注意美术本位知识的理解与运用。对教师而言,这样的课不仅适合于教学活动的正常开展,而且能有效地传承艺术的知识、技能和情感。
三、提高教师日常美术教学质量
美术教师的基本工作就是美术教学,每一位美术老师都应该在这里好好下一番“功夫”,争取在这块主阵地“挖掘”出越来越多的“智慧”。在日常美术教学中,要将艺术的本质融入实际的课程,体现一个教师的匠心,在设计教学时应注意各方面的实效。
更新教法。美术教师往往要教很多班级,这就意味着同一个教材要重复很多遍。这种重复如果一成不变,就会相当单调,让人乏味。变乏味为有味的办法就是“变一变,常新鲜”。坚持让自己的每一次教学都有新鲜的“血液”,让自己对于每一次的教学都充满期待,充满惊喜。自己首先被感动了,然后才能去感动学生。学生的兴趣被激发出来,投入到所学内容里,我们的目标也就实现了,这样的课才是扎实有效的好课。
更新教材。了解学生的想法,紧扣时代的脉搏,将现成的美术教材进行“加加减减”,融入自己和学生的想法,开发出新的课例。这些课例或许是在表现的主题方面有了一定的创新,或者就是在表现的媒介方面有了一定的创新……这些创新充分体现了教师的智慧,同时,必将激发学生无穷的创意。这样,实施到我们的课堂定会是实实在在的。
四、及时反馈,总结得失
【摘要】随着我国农村美术教育事业的不断发展和教育改革的不断完善,随着基础教育逐年探索,在高科技发展的21世纪,一定要培养德、智、体、美、劳全面发展的高科技型人才。根据多年的教育教学实践,文章对农村初中美术运思维创新,对美术课堂教育教学方法进行了探索,以供同行借鉴探讨。
【关键词】思维创新;初中美术教学;不足;建议
本人从事课堂教育教学十多年,一直处在美术教育教学的第一线,尤其是农村教育教学的前沿,和学生零距离接触、交流、探索、思考、总结。我对思维创新在初中美术教学课堂中的综合运用提出了几点自己的见解,以供同行参考。
一、现阶段农村课堂教学中美术教学的不足
(一)没有启发起学生学习美术的激情、动力、兴趣
就农村中学教育教学现状而言,学生升学压力很大,大多数学生根本无法把较多的时间投入到绘画学习中。受各种因素影响,大部分学生无法激起学习美术的兴趣,没有学习美术的激情,没有学习美术的动力。即使出现个别家长在美术上支持孩子发展,让孩子从小上不同的辅导班,辅导班的教师也是为了考试而辅导,为了成绩而辅导,而大部分家长也是为了孩子在升学考试中获得更多加分的机会进入高一级学府。教师传统的教育教学理念和方法在课堂教学过程中没有吸引学生眼球的亮点,课堂教学资源稀少,分配不平衡等现象,使得大部分学生对美术课堂教学不感兴趣,学习气氛不浓,学生学习的积极性也就不高,学习美术的主动性也就无从谈起。农村美术教育教学质量受到严重的影响,更无法实现艺术教育的时代性、全面性。
(二)学校教育、家庭教育、社会教育对美术教育的认识存在很多误区
在素质教育的口号下,应试教育的现实下,成绩是硬道理,分数是标尺,很多家长的教育理念是考大学,上名牌。“学好数理化,走遍天下都不怕”这样的传统理念根深蒂固,是美术教学的毒瘤,影响了一代又一代人,影响了人们对艺术教育的认识,对美术教育的认识。不论是教师还是家长,都把几门艺术学科称为副科。许多农村家长认为学生画画是不务正业,不学无术,耽误学习文化课的时间。由于农村经济落后,大部分家长文化意识淡薄,一味地认为学好文化课即所谓的主课,人生才会有出路,只有学好文化课才是正路。学校美术教育资源稀少,学校重视程度不高,家长又对艺术不感兴趣,学生想学好美术只能上社会辅导班。而社会辅导班费用较高,使得家长只能望洋兴叹。学生将来即使考上美术院校,高额的学费对农村家长来说也是一个大问题。有些学生因得不到经济和精神上的支持,学习的主动性得到了限制,更加削减了对美术的兴趣和积极性。
(三)农村学校教育资源不平衡,美术专业教师稀缺等现象极为突出
广大的中国农村中小学因地理位置偏僻,交通不便,经济落后等因素,致使教师队伍尤其是美术专业师资队伍薄弱,业务素质低下,专业技术不强。多数边远偏僻、落后的农村中小学无专业美术教师,或只有个别艺术教师,从事美术教育教学的教师大多数是兼职教师,有其名而无其实,对美术课堂教育教学的基本知识理论和美术基本技能方面缺乏必要的了解和掌握。对于全校的所有学生而言,只有教材,无美术专业教室,更无多媒体教室。因此,大部分农村教师在平时的美术课堂教学中,只能利用粉笔、教材和教参等较原始的教学用具,创造性运用身边的教学用具,丰富课堂教学。
二、思维创新的本质及其必然性
(一)思维创新教育教学法本质
在农村美术课堂教学中,教师应从美术课堂教学艺术性出发,根据教学实际,采用学生最易接受的、喜爱的、科学的、灵活多样的教学手段,启发学生创造性地学习、思考、总结,运用思维创新锻炼学生动手动脑的能力,分析问题、解决问题的能力,正如《论语》中所说“知之者不如好之者,好之者不如乐之者”。教师联系农村的实际情况,利用农村的自然资源,让学生领会自然之美、艺术之美、心灵之美,培养学生的艺术情操,激发学生的创作激情,培养学生的审美意识和能力。
(二)思维创新在农村课堂中的必然性
大部分农村学生在进入七年级以后,τ谧约荷肀叩娜恕⑹隆⑽镉辛朔浅>咛宓娜鲜叮有了自己的见解和主张,对于一些事物的理解开始变得具体。初中美术课作为培养学生艺术情操、道德情操、人生情操的基本课程,不同于语文、数学、英语、历史、政治、地理、生物、物理、化学等其他思维性、科学性、逻辑性很强的基础学科,教学模式必然不同于其他学科。农村中小学美术教师经过不断实践和探索,归纳、总结出初中美术课程的一种新型教学法――思维创新教学法。这种方法已逐渐走进农村学校初中生的美术课堂。这种教育教学方法减轻了学生的负担,激发了教师课堂教学激情,在一定程度上使美术课堂成为学生释放学习压力的一种方法,促使学热爱美术课,热爱美术。学生美术学习有了热情,有了积极向上的健康心态,就能够很好地培养洞察艺术的能力、审美艺术的能力。
三、思维创新在美术课堂中运用的建议措施
(一)根据农村的实际情况,利用思维创新激发课堂激情
教师可以美术课的活动设计为载体,进一步以活动促教学,让教学反作用于活动,让学生接受寓教于乐的课堂模式,淡化传统的填鸭式教学,重在培养学生的主动参与意识,使学生积极思考、体验艺术美,让学生的心灵与美术作品产生共鸣。例如,笔者在设计一节简笔画的课堂教学过程时,让学生到操场观察体育课教学,让学生根据观察的对象,完成自己的作品,使学生体会到农村美术课的趣味性。比如在一节公开课教学中,我设计了农村的剪纸比赛活动等。
(二)利用思维创新,结合手工制作,培养学生动手能力
在美术课教学中,手工制作也是对初中学生的基本要求。因此,教师应结合农村学生身边的素材,结合当地的基本材料,选取教学内容,鼓励学生活用生活中的各种材料。如运用家里的鸡蛋壳制作脸谱,利用河边的奇异怪状的大小石头摆艺术造型,利用北方的黄土制作各种动物,利用鸡鸭的各种羽毛粘贴画面,等等,并开设相关的工艺课。适当开展手工比赛,激发学生艺术创造力,培养学生的成就感,让学生感受美德教育,艺术美成就。在不知不觉的艺术感染教学中,学生绘画能力、动手能力都提高了,学生体会到美术课不同于文化课的奇妙,自信心也增强了。而且还培养锻炼了学生敏锐的观察能力、美术作品的创造力,促进了大部分学生在创作、手工制作、艺术鉴赏方面的能力发展,使学生的综合素质得到了提高。
(三)思维创新在美术课堂中对教师的基本要求
教师的精神面貌,艺术作品的感染力,教师与学生的情感交流是创新思维的基本前提。学校要营造出一种团结、和谐、愉快、有效的课堂氛围,让学生在课堂上轻轻松松、自自然然体会到艺术课的魅力,从而发挥自己丰富的想象力和艺术创造力。教师要充分利用农村环境的自然美,周围的山山水水,劳动人民自然画面,适当结合稀缺多媒体教学资源,选取教学视频,要注意以体现美术课的趣味性、时效性、艺术性为主,让学生养成积极的、自主的、高效的学习美术知识的习惯。这样既激发了学生的艺术潜能,又增强了学生的艺术兴趣。例如笔者在运用多媒体播放油画的艺术鉴赏时,在制作课件的过程中,充分让学生体会到油画的艺术感染力。在平时的素描课堂教学中,教师以示范为主,现场取材,就地示范,做到以身作则,充分调动课堂气氛,然后让学生现场表演,适当鼓励,再加以辅导,让学生体会到成功的喜悦。通过辅导,促进了教师和学生之间的交流。七年级的大部分学生思维不敏捷,他们喜欢轻松的课堂,更喜欢自由的环境,更容易挖掘艺术潜能。因此,教师应结合不同班级的特点,不同的家庭文化,不同的美术基本功,以及男女性别的差异,创造性地运用创新思维,找素材,备好课,上好课,体现艺术课的魅力。
(四)开展美术作品展,激发学生的成就感,是必不缺少的环节
笔者所任教初中三个年级的美术课教学,经常性开展美术作品展,肯定学生的创作,激发学生的成就感,丰富学生的课外生活,受到大家的一致好评。这样,灵活运用思维创新设计课堂展示活动,变枯燥的美术课为活动课,使学生进一步体会到艺术教育的课堂魅力。
四、结束语
总之,初中美术课的主要任务是培养学生艺术情趣,让他们有一定的鉴赏能力和创作能力。思维创新是非常适合美术课堂的一种最有效的教育理念,学生在美术课堂上发挥自己丰富想象力和艺术性极强的创造力,在欢乐、愉快中学习美术基本理论,获得基本艺术素养。特别对处在农村环境中的中小学生来说,适当、恰当、有效运用思维创新,是培养学生艺术潜能的最有效的教育手段。最后,r村的中小学美术教师应该对思维创新的教育理念给予足够的重视,并不断加以发展和完善,贯穿于美术课堂教学的始终。
【参考文献】
[1] 沈语冰.艺术学经典文献导读书系:美术卷[M].北京:北京师范大学出版社,2010.
农村学校美术教师在学校教学中起到举足轻重的作用。在如今自主高效课堂教学模式发展的过程中,美术教师理所当然应该起到主力军作用,运用多种途径提高农村美术课堂教学能力。
1 积极参加上级组织的技能培训
提高美术教师的学习意识。经常组织学校美术教师参加上一级组织的中小学教师培训。通过培训提高美术教师的认识,使他们掌握新的美术教学理念,找到自身的差距和不足。
通过培训提高改变传统的教学方法。每一名美术老师更要关注那些蕴藏在美术课堂中只可意会的知识,使美术课堂更加真实、自然。
通过培训共同探究、交流。美术教师不但要传授知识,而且要善于发现美,不断提高学生们的热情,点化孩子们的学习方法,丰富孩子们的学习经验,激发孩子们学习美术的兴趣。
一节好的美术课要有美术教师新的理念、巧妙的板书设计。美术教师只有从学生的实际出发,关注学生美术认知水平,关注学生已有的美术基础知识和生活经验,才能上好美术课。
2 美术教师之间多学习、多探讨
要想成为一名合格的美术教师教师,就要努力地提高自身的业务素质、理论水平、教育科研能力、课堂教学能力等。美术教师要向同事学习、多探讨并付出更多的时间和精力努力学习美术教育理论,并经常到课堂上去实践,及时对自己的美术教育教学进行反思。通过自己的不断努力收获知识。不断学习是提高自我素养的良好基奠。 同事间要经常交流,直言不讳的意见与建议是美术教师发现自身不足的有效途径。
3 经常观摩美术优质课
经常观摩美术优质课是提高美术教师课堂教学能力的有效途径。通过观摩可以使美术教师切实感到自身与优秀教师课堂驾驭能力之间的差距。美术教师要根据自己的特点,结合学生及课堂的要求,汲取其他美术教师好的经验和方法,将其融入到自己的美术课堂中去。同时美术教师通过观摩优质课还要改正自身的不足,完善自己的知识业务水平,多读书、多听课、学会如何整合教材、反思、总结,抓住美术的本质,结合课堂教学生活实际,认真备好每一堂课。使得美术课堂更有情趣,促使美术教师有更多的进步。
4 美术教学中,要培养学生的各项能力
在美术课上华丽的语言、歌曲、动画、录像成了激发学生兴趣的时尚手段。可是美术教师一定要牢记,美术课不能表面看热热闹闹,但内容空洞苍白,给人浮光掠影的感觉。美术教师要注重培养学生的绘画能力,要真正发挥学生的情感熏陶作用,努力提高学生的修养,铸造学生的人格。美术教师应把握美术教学内在规律,让形式为内容服务,让理念为实效服务,把美术课堂时间时间还给学生,让学生真正走进美术课堂,感受美术教学的美。美术课上还可以利用信息技术进行教学,让学生在声情并茂的多媒体教学中扩大视野,获得更多的知识。
5 参加各级比赛,提高自身能力
美术教师经常参加各级比赛可以陶冶自己的情操,提高驾驭课堂的能力。
(1)经常参加各级优质课评选。(2)经常参加各级美术技能大赛(3)经常组织学生参加各级书画赛。
美术教师如果有好的比赛机会就要牢牢抓住。这样,美术教师才会有一个展示自己的机会。参加各级比赛为美术教师提供了实践机会,利用比赛可以展示美术教师的风采,锻炼美术教师的课堂教学能力。因此,每位美术教师都要好好把握难得的比赛机会。
6 征订美术教学期刊杂志
本次课前,我们认真的讨论修改,不断地更改教案和思路设计,力求达到更好的效果。同组老师们的建议使我在这节课上考虑得更加周全。包括在细节方面,也帮我进行了处理。通过几次的修改后,最终确定了教学设计。从课前的准备到课后的总结,有收获,也有需要提高的地方。
案例分析:
《提袋的设计》是五年级下册“设计.应用”教学领域的一课。本科的教学目标分别是:1.知识与技能:知识:设计与生活的关系,手提袋在生活中的应用及功能。技能:手提袋的结构设计与制作方法,并发挥想像力,设计制作出造型新颖美观的手提袋。2.过程与方法:在发现问题、探究问题、解决问题的过程中,运用折叠、粘贴、裁剪等方法表现自己的设计构思,体验制作提袋的乐趣。3.情感、态度和价值观学生在愉快的实践过程中感受设计提袋的趣味性,在提高立体制作能力的同时关注生活中的设计,观察生活中的美好事物,表达对生活的热爱之情。教学重点与难点 重点:运用折叠、粘贴、裁剪等方法制作提袋。难点:提袋开口的造型设计。材料准备:4k卡纸、手工彩纸、双面胶、剪刀、打孔器、绳……
在讲授新课环节,我给学生欣赏了不同样子的袋子,以及生活中经常使用的袋子。倡导学生利用身边的废旧材料来制作提袋,丰富了美术课堂资源。传统的美术课堂只讲高雅的纯艺术,而贴近生活的美术课堂则是打破这层束缚,在原有的基础上, 融入社会那些不断创新的流行艺术、乡土艺术。我们要适应新课程改革,抓住学生的兴趣点,就应该更好地考虑贴近生活的美术课堂教学,让流行艺术深入课堂,激发学生的学习兴趣。
回想起上次美术绘画比赛《科学幻想画》,主题与学生的实际生活相距甚远,教师只是抽象的给学生讲授,学生完成情况较差,教学效果不理想。但是本次课在教学设计中更加贴近学生的生活,这些元素贴近现代学生的生活实际,他们从内心感觉更亲切,更想接触,也更容易在日常的生活中发现共通之处,为他们大胆、热情的创新提供广大的平台。
关键词:美术教育;创造力;情感培养
中图分类号:G632文献标识码:A文章编号:1005-5312(2011)12-0213-01
在国家全面实施素质教育的今天,美术课对学生的成长发展有着深远的意义。而高中美术新课程标准也规定:普通高中教育应在义务教育基础上,进一步提高学生的素质,为学生的多样性发展提供坚实的基础和广阔的空间。鼓励学生在感受、体验、参与、思考、探究和合作等学习活动的基础上,进一步学习基本的美术知识与技能,体会美术学习的过程和方法,形成有益于个人和社会的情感、态度和价值观。而我们地区的高中学生,对美术课不感兴趣,更不愿参与到课堂,只是在一旁消极对待。这样不仅不能拓展学生的知识面,而且制约了学生的全面发展。因此,激发学生对美术课的热情就显得极有意义。
一、正确认识美术课
由于很多家庭的误导,在孩子入学前,多数家长看到孩子能画画就给予鼓励和夸奖,入学后则以学生的学习成绩来衡量孩子,这样孩子的天性被慢慢扼杀。家庭构成社会,于是就形成了这样的社会环境。
其次,在前几年应试教育的约束下,学校多注重学生成绩和学校的升学率,有些学校不开设美术课或者是虚设美术课。现在虽然有很大转变,但许多学校的教育意识仍然没有转变;上美术课时,因部分学生态度观念未能转变,造成课堂气氛低沉,学生对美术课兴趣不够浓厚。这些都限制了学生的思维发展和兴趣培养。但是作为教师我们应该从自身做起,改变内因,转变教学观念,因地制宜,从课堂抓起,培养学生对美术课的兴趣。
二、培养学生对美术课的兴趣
培养学生对美术课的兴趣,本质在于释放学生潜在的创造能力,从而提高学生的审美能力,也就是说创造力才是培养学生对美术课兴趣的最终目的。作为美术教师要善于发现学生的好奇心,有了好奇心才有可能去学习,在学习的过程中展开想象,在想象中才有心灵火花的迸发,创造力就是在想象中得到充分发挥。在课堂中对学生的各种想象加以引导和肯定,有利于诱发学生学习的兴趣,当然兴趣也不是一成不变、永不消失的。如果得不到教师充分的肯定与及时的表扬,已经产生的兴趣也会渐渐地削弱,直至消失。所以这就要求教师对学生要尽量多给予鼓励,不要打击其积极性。这样有利于激发学生的学习兴趣,调动学生的积极性、主动性,也能让其保持良好的学习态度。
同时,在美术教育中也要注重学生的情感培养,这样能使学生增强对周围事物的兴趣,有利于学生进行积极的观察和体验,从而获取学习的乐趣,激发学习的欲望,增强学习的动力。高中美术教育应从丰富美术史论入手,增强学生的自主性,让积极学习的情感贯穿美术学习中,使学生学会欣赏美,在美术课堂中获得乐趣。重视情感与美术教育的密切关系,认识情感对美术教育的重要作用,达到美术学科作为一门人文学科的要求,是美术教育适应教育“以人为本”的要求,满足学生获得自我发展和自我完善的要求,也是服务于学生未来生存与发展的需要。
三、提高学习美术的兴奋性
(一)在美术教学中,结合教材欣赏内容适当地讲述艺术家的故事和艺术在工作、生活中的重要作用,帮助学生明确学习目的,激发间接学习动机。尤其在欣赏学生同龄人的作品时,注意了解这些作品的背景和获得的荣誉,让学生感觉到自己也能创作出这样的作品来,激发他们创作的欲望。
关键词:农村 初中 美术 兴趣的培养
美术课程是陶冶学生高尚情操,提高学生审美,增强学生对自然和生活的热爱的一门重要课程。因为农村学校缺少教学设备,所以农村初中学生要上好美术课,美术教师要必须付出更多的努力
一、摸准学生的脉搏,寻找突破口
多了解学生,掌握学生的喜好,这样的话,给上课也带来了很大的便利,俗话说 知己知彼,百战不殆。了解到农村初中的学生对美术没兴趣的原因之一是他们认为学美术没什么用,在实际生活中根本用不到美术知识。为此设计了服饰的色彩搭配,居室的色彩搭配,通过这两课的学习,他们知道了瘦子穿白色服饰可使人看起来胖些;而胖子穿黑色服饰使人看起来瘦些;白色的衣服配任何颜色的裤子都好看;但红衣服配绿裤子就不是太协调了,他们发现原来色彩知识在生活中的运用太广泛了。于是, 我就趁热打铁, 你们对自己的校服满意么? 学生都说样式太难看,那我们为何不能自己来设计自己喜欢的校服呢? 为此,我组织学生参加 初中校服设计 活动,学生们兴趣高昂,虽然设计的不是那么到位,稿子也粗糙了点,但从他们的作品中,能感受到他们设计的欲望。
二、扬长避短,发挥农村的自然条件优势
在农村初中,教学设备不健全,又没有专门的美术教室,是不能和城区学校相比的。但在农村有城区没有的环境条件,利用农村现有的条件扬长避短。比如,初二的清晨一课,农村初中的学生如果用橡皮泥来做雕塑练习,可能性不太大,但我们可以利用农村的条件优势,让学生自己去挖泥做雕塑,让他们在课堂上尽情享受雕塑带来的乐趣,也使学生明白艺术来源于生活。让学生感受在美术课上,不单单是学习,更是一种享受。面对学生的错误,不能用大声吼叫的方式批评学生,因为吼叫不仅不能增强批评的力度和效果,反而会让学生感到你的无奈、无能。让学生服气的不是大嗓门,而是怀、大气度,是亲切平和的人文关怀。在教学实践中,我渐渐意识到,只有在和谐、平等的师生关系中,你才会给予孩子们真正的自主。只有当你以一种平和的心态与孩子说话时,你才会发现孩子们原来也是这般的伟大。在新课程的指导下,农村初中美术教师要从实际情况出发,发挥自身主导作用,充分利用身边的教学条件和教学工具,充实美术课堂内容,培养学生的兴趣,从而激活美术课堂,让农村美术课堂同样丰富多彩。
三、改变课堂教学模式,从兴趣入手,提高创造能力
兴趣是最好的老师。如果学生没有兴趣,被动地学习,直接影响教学效果,现在上美术课的主要问题是相关教材资料缺乏设备不齐 教师生硬得让学生只是去画画,因此运用现有的教学设备来补充就非常有必要 通过自己找些资料,如挂图、画册、录像、幻灯片、光碟等,让学生观看欣赏。在课堂教学过程中,我们应该主要让学生多写生,少临摹,要分层次训练,按高低年级不同的要求进行。低年级的主要进行不同类的物体练习,观察要求低一点只有根据农村学校的实际情况,教师从自身出发,了解学生,转变观念,利用各种教学方法和先进的教学工具,有效地培养学生的艺术素质,不增加他们的负担,培养他们的兴趣,才能提高学生的创新能力。
四、尊重学生的自尊心,关注学生学习过程
农村学生的自尊心都非常强,他们对老师的评价都比较重视,我们教师的评价有可能会影响学生的一生。因此,教师应从作业的评价上就注意尊重学生的劳动,关注学生学习过程 例如,把一些优秀的作品进行装裱,张贴在走廊的墙上,让所有的老师和学生都能进行参观,如果学校有条件,有的作品还可以发送到学校的网站上,供广大师生浏览和学习。这样,学生一定会为自己的创作得到肯定而感到高兴和自豪,从而提高其对美术的学习兴趣。同时,这样做也可以突出学生在学习中的地位。经过教师的精心设计,可以把教学内容转化为学生自主学习、自主探究,并让学生掌握学习的方法,培养能力。经过展示,学生们便有了更大的自主性,更多实践的机会,有更大的创造空间。
在课堂上,教师要创造氛围空间,提供学习、实践的机会,使美术教学有一个宽松、和谐、愉悦、包容的氛围。教师也可关注学生的学习过程,在整个教学过程中,教师要让学生更多地介入交流,提供最适宜的创造活动环境,让学生自由奔放和新颖地想象,引发学生的创作灵感,让学生在富有情趣,表现活动自由的美术教学过程中,逐步体会美术课的魅力,形成基本的美术素养和学习能力。
五、开展活动,持久兴趣
组织一定的比赛活动,提供作品发表场所,也是培养学生绘画兴趣的好方法。学生经过一段时间的学习,眼界开阔了,而他们的绘画表现能力却不能及时赶上来,出现了眼高手低 的迷惑阶段,往往容易失去信心,这时可以组织学生参加各级比赛,在实践中增进兴趣,提高水平。在参加美术作品的竞赛中,学生在老师的精心指导下,取得一个又一个好成绩,这一切都是兴趣的结晶,学习也会因此受到极大的鼓舞。笔者把学生的优秀作品运用到班级,学校的环境布置中,学生看到自己的作品展现在同学面前,有很大的成就感,对美术也产生了更加浓厚的兴趣笔者还通过高水平和低水平的合理组合,让高水平的学生当“小老师” ,一来可以在技能上带动低水平学生前进,二来也可检验学生自己的水平,合理的组合促使学生互相交流、互相帮助,既增进了友谊,也提高了水平,这样可以让学生们逐渐对美术产生持久的兴趣。
六、总结
总之,美术教学是一种复杂的多元化活动,需要每一位美术教育工作者在教学实践中不断总结新经验,反思新问题,提高教学效果。因此,我们只有采取多种多样的行之有效的教学方法,来诱发农村初中学生的绘画兴趣,才能让学生们画得主动,画得积极。
参考文献:
[1]张学云.浅谈农村初中美术课学习兴趣的培养[J].雅安职业技术学院学报, 2007,(03). [2]张书杰.农村初中如何培养学生的美术兴趣 提高创新能力[J].学苑教育, 2010,(06).
[3]叶新.浅谈农村初中美术课如何培养学生的美术兴趣及创新能力[J].中国校外教育(理论),2008,(S1) .
[4]王栋.浅谈农村初中美术课学生美术兴趣的培养[J].新课程(教育学术版), 2009,(01).
关键词:美术课堂;精心准备;认真观察;创新想象
叶圣陶先生说:“凡是好的态度和好的方法,都要使它成为习惯,只有熟练得成了习惯,好的态度才能随地表现,好的方法才能随时随地应用,好像出于本能,一辈子用不尽。”这段话说明行为形成习惯,习惯决定品质,品质决定命运,从小养成良好习惯,是孩子学习、成长、发展的关键。基于此,本文结合了美术课堂教学的实际情况,总结了当前美术课堂教学中培养学生良好习惯的方法,从准备、创新和观察三方面进行了具体的实施对策研究。
一、精心准备的习惯
小学美术课堂需要较多的绘画工具,例如,上绘画要带水彩笔或油画棒,手工制作课要准备彩纸、剪刀、胶水等。还有的时候,教学还需要自己准备卡片和收集的资料等。有时根据教学内容还要准备一些图片或者实物,教师要让学生养成精心准备的习惯。因为这种习惯能够培养学生做好预习,并形成准备学习工具的良好习惯。那么怎样要求学生才能养成这种习惯呢?
1.要让学生做好标签
美术课的用品要做好大袋子标签,标好内容:书、剪刀、油画棒、固体胶、记号笔、报纸放入一个大袋子、贴上标签。
2.学生摆放用品要固定
教师要指导学生小组内讨论怎样摆放更为合理、有效,不会散乱,然后,让学生养成固定的摆放习惯。
3.要重视课后整理,鼓励学生将物品正确地按照原来的样子放回美术袋子
总之,通过这些训练让学生养成精心准备的习惯,就是要通过细节教育,加强良好习惯的熏陶,通过对艺术用品的摆放、整理,达到培养学生良好生活习惯的目的,使学生在困难面前保持良好的心态,更好地形成良好的生活行为习惯。
二、认真观察的习惯
现代心理学证明:注意力集中的学生,听课效率和学习水平远远高于注意力分散的学生。因此,要借助美术课堂让学生养成认真观察的良好习惯。
1.教师要转变授课方式,让学生集中注意力
例如,在江苏少年儿童出版社七年级第五课“冷暖色调的画”的教学过程中,教师要用生动的语言叙述激发学习:“同学们你们知道吗颜色也会有冷和暖的感受哦,下面同学们猜想一下,
什么颜色是冷的呢?”这种启发式的语言自然会吸引学生的注
意力。
2.教师要培养学生观察能力
课堂上教师要求学生:要仔细看教师的操作演示、表情、手
势,观察多媒体画面或者老师展示画、示范画的特点。比如,在美术课堂上多引导,多观察比较,从欣赏中感悟,从观察中体会。并让学生在观察中比比看谁观察得最仔细,激发学生更好、更认真地去观察,达到更好的绘画效果。
3.开展观察竞赛
为了培养学生仔细观察的习惯,教师可以以比赛的方式要求他们像观察家一样看事物,还以一种高度动情的方式对经验做出反应,表现出他们对形状、方位,乃至空间、质感等一系列复杂问题的认识。
三、创新想象的习惯
小学生要激发想象力,并以此来进行美术创作,教师在课堂上激发学生的想象力十分重要,必须立足课堂情况真正让学生感受想象力对美术创作的重要性,并以此形成创新思考的习惯,习
惯于进行美术作品的自主思考、自主创作。
1.要创设想象的空间,亲身经历过的认识便成了带有主观意味的心理体验,丰富和充实着学生的心灵世界
此中所蕴藏的无限生机决不同于被灌输了绘画概念、符号的理智储存。例如,教学美术课程时,教师可以播放相关的音乐,让学生进行想象。又如,教学“下雨喽”时,让学生回忆生活中的雨,然后播放轻柔的音乐,用3分钟的课堂空白时间,让学生自主想象,并根据想象的结果进行绘画。
2.要鼓励学生创新
小学生的创新能力较强,对于有个性的绘画作品,教师要鼓励。例如,教学江苏少年儿童出版社七年级第五课“冷暖色调的画”时,教师可以让学生欣赏名作家冷色调的画,然后用水粉色、水彩、蜡笔等写生。最后,让学生展现自己创作的冷色调的风景画,并配上优美的轻音乐,让学生讲解自己的绘画观点。总之,美术教育要鼓励创作、鼓励创新,使学生真正感到老师是欣赏他的创新思考的,进而排除怯懦,大胆展现,这样学生会主动地说,主动地想,主动地创新。
综上所述,美术教育的本意不仅仅是感悟与表现自然美、艺
术美,更重要的是创造行为美、心灵美。为了实现这个目标,教师要重视在美术课堂上培养学生良好的学习习惯。当然培养的途径是多样的,教师必须有针对性地加以指导,根据美术课的情况让学生养成预习准备的习惯,认真观察的习惯,创新想象的习惯。
参考文献:
[1]沈洁.小学美术教学中培养学生良好学习习惯的研究方案[J].考试:综合版,2012(9).