编导培训总结精品(七篇)

序论：写作是一种深度的自我表达。它要求我们深入探索自己的思想和情感，挖掘那些隐藏在内心深处的真相，好投稿为您带来了七篇编导培训总结范文，愿它们成为您写作过程中的灵感催化剂，助力您的创作。

篇(1)

关键词：广播电视编导； 实习模式； 全新探索； 诠释分析

1 现今广播电视编导专业实习教学模式存在的弊端

近年来，我国广播电视专业高等教育取得了长足大的发展，为广播电视系统输送了大流量的优秀人才，随着广播电视行业的迅猛发展，社会对广播电视人才也提出了更高的要求。为了更好的发展广播电视行业，要进一步深化人才培养模式、课程体系和教学内容的改革，提高办学质量，培养更多适应新世纪需要的、具有创造能力的广播电视高素质的人才，是广播电视教育的当务之急。

对于现今广播电视编导专业的教学弊端大概可以分为三个方面，首先，对于目前一些高校开始的广播电视编导专业并没有做到完全和社会挂钩，使得一部分毕业生到社会上之后无法直接进行实习和实践。导致了学校和社会的脱节，使得广播电视编导的毕业生不能马上的输入社会，这就是学生在校期间“重理论，轻实践”而导致的。学校的教学往往为了赶进教学进度和应付考试为主，并没有给学生更多的实践和动手操作的机会。可是，我们要知道，广播电视编导专业是一个动手能力极强的专业，需要的不仅仅是较高的理论基础，更需要较强的动手能力和操作能力。而现今的教育模式仍然过于死板，单纯的是为了理论而教学，为了考试而教学，无法让学生进行更好的实践，这样就会造成一部分学生理论知识极强，而动手能力极差，从一个广播电视编导变成了一个普通的编辑。其次，对于广播电视编导教学中得操作经费不足。要培养优秀的广播电视编导需要让其在自身操作中摸索经验，而实践操作就需要配备良好的基础设施，而不是像现在的学生只能远观教师操作，无法亲力亲为，无法上前进行操作。一些学校的硬件设施不够齐全也是广播电视编导教育的一个弊端，导致学生毕业实习的时候无法马上能上岗操作，需要进行一系列的培训之后才能上岗。应该将教育投资转向更新一些学校的硬件设施，完善其设备，为学生提供良好的操作平台。最后，就是缺乏资深的广播电视专业人员进行教学。由于目前社会上对于广播电视编导专业人员的需求量在不断扩大，似的一些优秀的广播电视人选择了在电视台或者电台报社等地方从事工作，从而放弃了去学校进行教学。这种单纯选择使得在校的学生无法更好的接受最新的广播电视编导专业的信息，使得学生实习时觉得和社会脱轨。以上三点原因是目前广播电视编导专业实习教学模式最大的弊端。

对于上述的现今广播电视编导专业实习教学模式存在的弊端我们应该结合自身的原因进行总结，在未来的发展中不断完善和优化。例如面对硬件器材薄弱的问题我们可以加大教育支出在总财政支出中得比例，将教育事业放在重中之重的位置，加大教育力度。对于学生在校期间“重理论，轻实践”的问题，教育者可以在学生在校期间为其提供更多实习机会，提高其动手能力，积累其实践经验，为其以后的发展打下良好的基础。对于广播电视编导专业教学人员的欠缺，社会需要将更多地就业机会投身于学教，走可持续发展的理念，用一部分的人才运用于培养更多的人才，促进人才的持续发展。

2 广播电视编导专业实习模式的探索

对于广播电视编导专业的实习方向在人们眼里都有了定向的模式，电台、电视台和报社、广告公司等，对于刚刚从学校毕业的学生来说，专业是他们所热爱的，他们会全身投入到工作中去。实习的范围是毕业生第一个工作岗位，实习模式决定了他们以后的工作模式和工作思维，因为通过毕业后的实习, 毕业生才能真正的对广播电视编导专业从理论上升到实践，从而进行深入细致的了解与实践。学生通过实习模式的平台对于我国现今的广播电视编导专业进行深入的了解，将学校所学习的有关广播电视编导专业的理论与实践相结合，更好的进行以后的工作和实践。因为只有结合理论的实践才能被完善，只有结合实践的理论才不是简单的纸上谈兵。所以说，良好的实习模式有利于毕业生自身的发展战与完善，更有利于我国广播电视编导专业的优化与革新。

从事广播电视编导专业的人员首先接触到的就是媒体，而随着社会经济的进步，媒体的作用也越来越重要。更多的记者和编辑成为了市民反映民情和民意的对象，更多的报纸和节目成为了市民与政府沟通的桥梁，所以说良好的媒体能促进社会的发展，拉近民众与政府的距离，使得民众与政府能更好的沟通，将民生传达给政府，所以这就要求从事广播电视编导的人员要融入媒体，将自己作为媒体与民众之间的桥梁，更好的服务与社会。一名从事广播电视编导专业的人员需要良好的责任心和道德观，要从内心认识到自己职业的公正性，要秉承为专业，为民众的思想，将自己所学学习的专业完全的应用与社会，服务于人民，要无愧于自己的专业，自己的职业，所以说一名合格的广播电视编导不仅仅要有较高的专业知识和动手能力还需要有良好的道德素质和价值观。

一个优秀的广播电视编导需要有良好的创新能力，能够将以往的经验与自身实践相结合总结出更省时省力更完善的结论，用于以后的实习工作，所以实习模式不要拘泥与刻板的模式当中，要寻找到适合自身实习的模式，选择自身喜爱的工作方向。敏捷的思维和敏锐的洞察力也是广播电视编导所应该具有的素质，敏捷的思维有利于编导在做节目时能很好的应对各种突发状况，见招拆招，用淡定和从容的态度应对突发状况，以不变应万变。敏锐的洞察力就更不必说了，一个优秀的广播电视编导需要有独特的新闻视角，将所见所闻能第一时间的汇报给观众，新闻视角的独特性往往是收视率的保证。况且，实习的模式不是固定的，而是要随着社会的进步和发展而完善的。因为随着新事物新科技的发展，社会结构也一定会随之前进和完善，固定的实习模式往 往就不能适应发展的社会，容易将人变得刻板和循规蹈矩，实习模式只有随着事物的革新在不断完善，随着科技的发展在不断进步，才能够培养和造就出优秀的广播电视编导。

3 结语

    通过以上的探索与讨论，总结出了广播电视编导专业的实习教学模式的弊端与对未来广播电视编导专业实习模式的探索。对于未来广播电视编导的发展方向，教育工作者和媒体工作单位都肩负着重要的使命，我们不应该满足于现状，要对现有的广播电视编导专业进行总结和创新，在此基础上进行完善，而作为大学里正在学习和探索这门科目的学子们就更要努力的发展自我，完善自我，从学校和社会中吸取自己想要的知识文化，只有两者的相互合作和不断努力，才能使得广播电视编导专业蓬勃发展，迈向更加辉煌的未来。

参考文献

[1] 惠阳,马王平. 广播电视编导专业实习模式的探索与实践. 高校实验室工作研究, 2011(01)：35-39.

篇(2)

关键词：影视编导；竞争机制；团队协作

影视技术是20世纪末迅猛发展起来的一门新技术，随着社会的不断进步，人们对于感官享受有了更多的追求，这也在很大程度上促进了全世界影视技术的迅猛发展。在西方，视觉艺术教育成为包容面很广的艺术教育，在中国，体现中国文化的影视作品不断出现，也适应了时代视觉传播的需要。[1]国内外经验证明，高质量的影视艺术作品不仅对开拓广泛的经济市场有益，而且对加大一个民族的思想文化影响力、提高该民族在国际社会中的整体形象，都具有不可替代的巨大作用。[2]反过来，不良的影视作品对人们的误导也不可忽视。遗憾的是，目前中国影视行业基本上还是处于引进来的阶段，很少有优秀影片能走出国门，走向世界，引导世界的影视潮流。所以，笔者深切感受到影视教育的迫切性，在此对影视技术教学做一些探讨。

一、温州及其周边地区影视技术的发展现状

温州经济的发展虽然迅猛，但在该地区，中小企业仍然是温州企业的主体。而中小企业的品牌意识非常薄弱，基本上还是处于产业链的中下游阶段，经济效益不容乐观。笔者于近几年走访了温州市及周边区域36家广告策划、影视宣传相关媒体设计公司，对146位影视技术从业人员及管理人员进行了问卷调查，并与其中的27位项目经理及部门技术经理进行了深入访谈，了解到温州地区的影视技术发展较为缓慢，各中小企业主要采用经济效益明显的宣传方式而不重视影视宣传等方式。部分项目经理表示：在前几年，企业订单还是以平面宣传为主，近几年尤其是今年，随着3G时代的到来，越来越多的企业开始重视影视宣传，设计公司接到影视宣传片、产品宣传片的订单越来越多，但本地从事影视技术专业人才的匮乏使我们不得不千里迢迢去外地招聘影视技术人才，这在很大程度上增加了企业的用人成本和运营成本。同时，也正是因为人才匮乏，而该行业对于人才的需求又极大，两者的冲突直接导致本地区本行业的公司很难发展壮大，这也就意味着行业龙头企业难以出现。整体行业的竞争处于无序与不利的地位，从而使更多优秀的影视技术设计人员向外地发展，而物价和生活成本的不断提高也使人才流失的现象更进一步恶化。因此，我们希望通过校企合作的方式为温州地区影视技术人才的培养创建一个良好的商业化平台。

通过沟通不难发现，影视技术人才的匮乏正日益成为制约温州及周边地区区域经济发展的瓶颈之一。因此，如何有效地通过影视编导课程建设和课程改革为社会输送有用的影视技术人才已经成为温州地区广告、传媒、企事业单位发展的重要一环。

二、高职院校影视编导课程的教学现状、竞争机制的构建过程及方法

高职院校影视编导课程开设的主要目的是为了数字媒体技术专业的学生能更好地掌握影视拍摄与编辑能力。其意义在于加强和巩固学生课堂所学影视相关课程的理论知识，增强学生的实际动手能力和应用操作能力，重点培养学生的独立编导能力、独立设计能力、独立编辑能力和综合运用影视相关知识的能力，全面掌握影像视频作品的创作、拍摄和简单编辑等影视技术能力，为后续课程的学习和全面掌握影视领域的知识打下扎实基础。

高职院校影视技术教育发展已经有一段时间了，但该技术相关课程的发展一直较为滞后。有些院校因为资金问题，未能采购足够的影视设备，将这门理论与实践相结合的课程硬生生地上成了影视欣赏课。[3]还有些院校因为各种原因未能较好地与当地经济发展相结合，课堂授课与社会实际需求脱节，所教授出来学生的水平可想而知。此外，该课程是一门理论与实践有机结合的课程，而就目前情况来看，该课程大部分的教材都是理论性非常强、仅适合本科教学与研究生教学的教材，在市面上较难找到一本适合高职院校教学的教材，因此，这也在一定程度上影响了高职院校影视编导课程的教学效果。以温州科技职业学院数字媒体技术专业为例，该课程是为数字媒体技术学生开设的一门专业主干课程，该专业学生普遍反映教材内容因循守旧，教学内容与社会实际需求有所脱节、教学效果不甚理想。

考虑到以上原因，在影视编导课程中建立一整套完整的竞争机制正是顺应了社会的需求。当学生学完影视技术的基础知识后，通过团队之间竞争机制的引入和构建来切实提高学生学习影视技术的兴趣，从而有能力做出精美且具有个性化的影视作品。在我国高职院校教育领域，致力于影视编导课程教学改革的教师不多，因为受到教学环境、实训条件等多方面因素的制约，影视编导课程的教学改革进程一直较为缓慢。但随着影视技术跟生活越来越贴近，越来越多的影视爱好者已不再满足于影视作品的欣赏，开始纷纷走上自主创作影视作品的道路。互联网上有不少的文章涉及如何利用数码摄像机来实现影视作品的创作，这在一定程度上激发了笔者改革影视编导课程的决心。笔者尝试采用循序渐进的“四部曲”的方式改革本门课程的教学。

1.序曲部分，在项目化教学过程中引入分组教学的方式

为了更好地提高课程教学的教学效果，笔者撰写了《影视编导课程实训指导书》，将每次实训项目化、将每个项目具体化。影视编导课程是一门理论性和实践性都很强的专业课程。该课程的特点是如果没有一定的理论基础，即使手中有设备也无法拍摄出满足市场需求、满足商业化运作要求的影视作品。同时，如果仅仅掌握理论知识而从未实践的话又无异于纸上谈兵。因此，笔者希望通过该实训指导书的指导，加强数字媒体技术专业学生对影视编导课程理论知识的理解，增强学生的实践能力和创新意识，培养学生独立完成影视作品拍摄的能力，同时培养数字媒体技术专业学生综合运用知识的能力、独立设计影视稿本的能力、团队协作沟通的能力等。为了更好地提升项目化教学的效果，笔者对每位参与项目的学生提出了以下三方面的要求。

首先，学生要根据项目主题要求查阅、参考相关资料，提前进行认真预习，初步弄懂实训项目的目的、内容，并撰写项目报告。项目报告应包括基本的项目目的和内容，基本项目步骤、过程以及操作记录，对于自主创作的项目要提前准备好设计方案（包括故事梗概、文学剧本、分镜头剧本、团队分工名单等拍摄前必需的文字材料）。其次，进入实训室后，学生要搞清本次实训项目需使用的设备，每种设备在项目中所起的作用，合理、正确地选择使用相关设备。根据已设计的实训项目步骤在经教师同意后开始项目运作，项目组原则上为3-6人一组，学生要认真做好操作前的准备，准备好相关文字材料。运用所学知识解决项目操作中出现的问题。最后，学生在完成项目后，科学、真实、完整地撰写项目报告，对本次实训项目加以总结。

通过不断地备课、模拟教学，笔者在数字媒体技术专业学生影视编导课程的授课过程中充分运用了分组教学的教学方法，将团队精神与竞争机制贯穿到整个教学过程的始终。在课程教学之前，按照学号顺序进行分组，同时微调各小组男女比例，将全体学生以3-6人为一组的方式组建10个创作团队，每个团队推举1名团队负责人牵头整个团队的整体运作与协调工作。之后，再由每个团队自行讨论产生导演、演员、监制、编剧、剧务、音效、后期等角色分工，以确保每位学生都能积极参与到项目团队的运作中。通过不同的分工将团队内每位学生的特长发挥出来，以进一步提高学生的团队协作能力。另外，采用按照学号进行分组而不是自由分组的方式，主要是为了更好地锻炼学生的团队协作能力。当学生走上工作岗位后会遇到形形、不同性格、不同工作作风的搭档，不可能永远和自己熟悉、默契的人协同工作，因此通过按学号分配的方式能更逼真地模拟真实的工作环境，对学生与人沟通、团队协作等各方面能力的培养起到积极的带动作用。

2.曲中部分，指导学生创作项目化作品的故事梗概、文学剧本和分镜头剧本，通过竞争的方式引导项目团队创作优秀作品[4]

在教学初期，笔者不断地向学生展示优秀的影视作品，并以“拉片”的手法让学生通过欣赏、模仿的方式掌握拍摄的技巧和镜头剪辑的方法，同时也将学生从对影视剧情的关注转移到对影视镜头及影视技巧的关注中去。所谓拉片，就是一种对影片“精读”的过程。它要求学生运用非线性编辑系统将影片中的一些重点内容逐帧逐句反复观看。在观看的同时将影片镜头的景别、时长、技巧、转场等信息详细地记录下来。通过对整部影片的“精读”来完成针对性的总结提炼，并撰写出相对应的故事梗概、文学剧本和分镜头剧本等内容。在具体的实施过程中，教师可提供系列影片供学生选择，由学生自主选择感兴趣的一部影片进行拉片分析，教师在整个分析的过程中进行相应的量化指导。[5]让学生通过模仿、揣摩的方式更快、更有效地掌握剧本的撰写、镜头的处理及作品的拍摄技巧。

在教学中后期，每次实训前教师都指定一个主题或方向，由每个创作团队构思、设计并准备好前期文字材料，在整个设计过程中，教师会同本专业教师、企业影视从业人员组建“影视创作指导小组”以商业化运作的标准对每个作品进行批改、指导、反馈，直到每个作品都能满足拍摄的要求、商业化运作的要求，在审核通过后方才允许该团队成员动手进行拍摄。例如，笔者曾要求学生创作数字媒体技术专业的宣传片，该项目来源于温州科技职业学院的招生宣传需求及相关院级教研课题，通过两个班级约20个影视创作团队近1个月的不懈努力，终于创作出了符合学院要求的商业化作品。

3.部分，指导学生自编自导自演创作小成本校园影视短片，在竞争机制中孕育优秀作品

以项目创作团队为单位，拟定一个主题让学生自编自导自演创作小成本的校园影视短片。同时，在创作的过程中，引入商业化的运作手段，指导学生通过插播广告宣传的方式吸引校园周边商铺进行商业化投资。例如，笔者指导学生创作的校园影视短片——《尚炒饭面试记》获得了一鸣真鲜奶吧温科院分店的商业化投资，在作品中自然穿插加入了该商铺的商业化广告，通过院系各级网站、各级影视制作大赛、互联网推广等方式，取得了较好的经济效益与社会效益，商业化运作取得了初步的成功。当然，并不是每个创作团队的作品都有资格获得商业投资，该作品也是通过竞争，在20多个影视团队中脱颖而出的。而这也在很大程度上激发了本专业学生的学习积极性，让学生对影视技术产生了浓厚的兴趣。

4.曲终部分，通过校企合作为学生搭建影视创作平台，实现校企“零距离接触”，真正做到校企合作无缝衔接

通过校企合作的方式，将企业的入职培训引入到影视编导课程中。通过“请进来，走出去”的方式将企业中的入职培训人员请到学校里以讲座的方式让学生的学习与企业需求零距离接触。同时，以企业订单跟单的方式，让有能力、有兴趣的学生到企业中接订单做，让学生在实战中增长能力，同时也为企业创造财富，实现校企合作的双赢。例如，数字媒体专业部分创作团队已接手温州天彩科技有限公司的订单——“正泰集团产品宣传片”，将课堂所学知识及时转化为社会生产力，为企业增添经济效益、为学院增添社会效应、也为自己积累丰富的实战经验，为今后高质量就业、高薪就业提供了扎实的技术支持和能力支撑。

三、教改效果调查与反馈

在教学改革措施实施以后，笔者于2012年对本院2011级数字媒体技术专业两个班学生做了针对性的影视编导课程改革问卷调查，此次调查共收回有效问卷80份，其中男生41人，女生39人，男女生比例接近1∶1。通过调查发现，占总人数68.2%的学生认为采用分组教学模式真正起到了人尽其才的效果；占总人数56.5%的学生认为《影视编导课程实训指导书》对于学生动手能力的培养起到了积极的作用；占总人数68.2%的学生认为课程实训内容对于自身影视能力的培养起到了重要的推动作用；占总人数90.6%的学生认为分组教学模式对于学生团队协作能力的培养起到了积极的作用。从本次问卷调查的分析报告中可以看出，学生对于本门课程包括课程ppt的设计、实训内容的安排、实训指导书的撰写、课程教材的选定、分组教学模式的应用等各方面的教学改革措施认可度还是比较高的。当然，整个教学过程中仍然存在许多不足，希望通过今后的教学不断地予以改进。

笔者通过改革影视编导课程的学习模式和教学方法，通过竞争机制的创建让学生从以往的“要我学”模式逐渐转变为“我要学”模式，以增强学生学习该课程的兴趣，最终全面提高学生的影视制作能力。通过研究、改革当前的教学现状，让分组教学的应用、竞争机制的构建成为课程建设的新亮点。让学生在学习的过程中，不仅学到了新的知识，而且能使影视创作成为生活的一个新乐趣，从而激发学生学习影技术的兴趣，进一步提高他们创作优秀影视作品的能力。

参考文献：

[1] 孟静.影视合成教学浅析[J].科技资讯，2009，（24）：

189-190.

[2] 李运林，徐福荫.电视教材编导与制作[M].北京：高等

教育出版社，2008.

[3] 赵津晶.普通高校大学生影视鉴赏能力培养研究[J].现

代传播，2009，（3）：123-124.

[4] 詹琛.大学生校园数字短片创作指导研究[J].湖北广播

电视大学学报，2012，（6）：120-121.

[5] 李成林.广播电视编导专业“作品观摩与探讨”课程拉

篇(3)

图二：刘纪辉女士荣获CMB全球惟一国际色彩形象顾问培训大奖。

图三：中国最当红的节目主持人汪涵、马可的造型师顾玉帆小姐和《越策越开心》的编导李隽宇先生专程到棋馨色彩培训中心参加全部CMB国际色彩形象顾问培训班课程，并以优异成绩获得世界最高等级顾问资格证。他们说刘纪辉老师真不愧为一位神奇的顾问，她竟然能总结出如此精妙的顾问技术，今后汪涵、马可将会是中国形象最好的主持人!

服饰搭配师

课时安排：白班或业余班滚动开课，可无限次免费复读服饰搭配的背后隐藏着系统严密的科学规律，它包括色彩与风格的和谐，而这种知识长期以来都不被人们所了解，尤其对于服装销售一线的人员来说，能够掌握这门学问会让你的销售业绩产生本质的飞跃。其实，知识是回报率最高的一种投资!

服饰搭配师课程是针对想要提高服饰搭配能力的人专门设定，熟知任何色彩与服饰搭配的正确方法及技巧，彻底解决有关色彩运用及服饰搭配的所有疑难问题，可掌握与国际同步的配色及服饰搭配技术，成为国内一流的色彩及服饰搭配专业人士，并取得祺馨CMB专业服饰搭配师资格认证书。

此部分学习结束颁发祺馨专业服饰搭配师资格认证证书。

培训适合人群：各类服装、饰品、百货零售的管理人员、培训专员、店长、督导、培训师、销售经理；楼层经理、销售人员；服装私营业主；服装设计师、饰品设计师、橱窗陈列师；所有欲提升自我服饰搭配能力的爱美人士等。

CMB国际色彩形象顾问培训

课时安排：每月一期，月初开课，可无限次免费复读

“色彩顾问”作为世界发达国家最受尊敬的职业之一在中国仍属新兴行业，专业的色彩形象顾问从业人员则更是凤毛麟角，而市场需求却无处不在，欢迎您成为这稀缺而回报丰厚的职业中的一员!深圳祺馨色彩顾问公司是世界权威色彩顾问咨询机构Colour Me Beautiful(简称CMB)中国总部，是中国唯一具有CMB国际色彩与形象顾问培训、考核认证、资格证书颁发的机构，培训方法独特，用大量实际案例让学员亲自动手操作，要求严格，保证学员全面掌握国际第一手最先进最正确的色彩顾问专业技术，成绩合格者将获得祺馨CMB颁发的资格证书，该国际色彩形象顾问资格证书在全球CMB系统几十个国家通用。

篇(4)

答案就是事实――自2014年开始，大型户外体验类儿童真人秀《最野假期》，已经在央视连播三季。而从央视一套到四套的频道绿灯大开看，不仅说明了《最野假期》作为央视暑期龙头节目的地位，也意味着节目质量的良好口碑。而作为担纲者，李媛媛也成为国内真人秀节目领域的“阿姨”级制作人。

如今，回过头再看当初的选择，李媛媛的“另类”挑战，就显得格外清晰，和尤其困难。个中奥妙，看似细枝末节，但对她来说，却不啻为一道道险阻。

仅举一例――不许用明星，你说怎么办？大多数情况下（其实是不存在的前提），不许用明星即意味着给真人秀节目判了死刑。绝对一点儿说，真人秀=明星秀。舍明星不用，相当于自我放弃了真人秀最重要的构成元素，相当于两军相搏要求一方必须赤手空拳。那么，这个潮流，追还是不追？戴着紧箍咒追吗？

好在李媛媛的生命哲学里，还有一条豁达的坚忍作为教条。忍字第一，接受第一，这是体制制造的生存术，并不希奇。忍字之下，则有多种选择。更多的人，选择了消极和懈怠，结果就是让自己无所作为，牺牲于体制。李媛媛则选择了豁达的坚忍，换成俗话，就是“夹缝里求生存”。再俗一点儿，就是“车到山前必有路”。这份笃信，首先源于对自己专业能力的自信。至少，在国内同业的竞争中，她相信，一条不许用明星的科律，还不足以扼杀她的创造力。她说：不许用明星，咱就靠剧情呗，影视作品又不是没这个先例。于是，她和她的团队，从编导变身成了码农，把制造真人秀的程序，摘除明星元素后，重新进行拼装组合，增减添削，直到他们认为剧情足以令人满意为止。当然，这个过程，并不像说的这样轻描淡写。用李媛媛手下编导的话说：“怎么也得累脱了一层皮吧”。不过，李媛媛和她的团队非常清楚，也是他们经常共勉的――电视，是个只重结果的行当。事实也的确如此。当每季《最野假期》最终呈现于屏幕时，当业内的好评和网上的追看如期而至时，李媛媛团队对艰辛的记忆，只有等到来年重操旧业时，才会恍然降临――“靠，又要开始了”。

一名电视人身上的必然故事

熟悉或者不熟悉李媛媛的人，都会对她身上曾经发生的诸多转变心存诧异。但仔细琢磨，这些转变，一方面可以视为暗合她的心路历程，另一方面，也可以看作中国社会的变迁折射在一名电视人身上的必然故事。就拿《最野假期》来说，以50多岁的“高龄”拿下这个项目，并刷新了央视真人秀节目的若干纪录，这与李媛媛一贯的求知欲望和创新意识正相匹配，同时也是中国娱乐电视发展的一个小缩影。也可以说，央视贵为国字号第一电视媒体，如果坐视真人秀浪潮而不闻不问，是不科学的，反逻辑的。那么剩下的问题就只有一个了，那就是：为什么机遇挑选了李媛媛？或者，为什么机遇总会挑选李媛媛？

《最野假期》的母体，是李媛媛担任主编的《绿野寻踪》节目。这是一档由央视少儿频道和国家林业局联合制作的宣传类栏目，旨在倡导实施国家青少年生态道德教育。这样的合作项目，一般会伴随两种评价：一是“甜活儿”――有人出钱，播出平台有保障，旱涝保收；二是“行活儿”――因为有人出钱，播出平台有保障，所以不用费心打理，既无须想法太多，也不必自造压力，一般三等，六十分万岁，就算交代。

如此驾御《绿野寻踪》的话，人选当然不用精挑细选。而《绿野寻踪》最终花落谁家的理由，则恰恰是能够对两种评价做出逆向行动的那个人，即：既不会拿它当“甜活儿”看待，又不会把它干成“行活儿”的那个人。而寻找这样的人，李媛媛就是再合适不过的人选了。这个以敢打硬仗能打硬仗而树立起个人专业口碑的女“拼命三郎”，一直是领导眼里最佳的救火队员。把节目交给她，的确是让人放心的选择。

于是，《绿野寻踪》就在人们的眼皮底下，从小专题到小游戏，从小卡通到小戏剧，一步一步演绎着平凡里的精致，常看常新，直到今天。这个历程，算来也有十年了，当初签字合作的双方领导已经退休，李媛媛也已步入知天命之年，而《绿野寻踪》却已成长为翩翩少年，它的观众，好多更已长大成人。这种岁月感曾是李媛媛始料不及的，现在却也慢慢变成她格外珍视的一种情怀。某种意义上说，《最野假期》就是李媛媛Α堵桃把白佟肥年生命的一次艺术总结。她把《绿野寻踪》最富标志性的主旨、题材、故事甚至外景地，都重新装进了《最野假期》更为广袤而生机勃勃的创造空间，任它们在其中发酵酝酿，蓬勃而发，一如《绿野寻踪》诞生时的样子。

童心开始在每个人心里萌芽

如果说《绿野寻踪》为《最野假期》奠定了一个坚实的基础，那么，继续回溯，《智力快车》又是《绿野寻踪》的一本辅导书。在一位电视人的成长记里，作品永远是标识他（她）事业脉络的里程碑。

早期的《智力快车》是一档中学生益智竞赛栏目。李媛媛接手不久，央视少儿频道成立，《智力快车》一变而为低幼儿童的智力启蒙节目。这是李媛媛第一次真正接触儿童节目的制作，其中的难度，远非蹲下身去与孩子平视交流那么简单，它至少还要求你，你降低的不仅仅是身高，还有心智，和成人的“尊严”。

有相当长一段时间，李媛媛的包里，总放着“蒙泰索立”的幼教书籍。无论什么场合，她经常像一名培训机构的导师，捧出圭臬，向编导们兴奋地复述着刚刚读过的内容，向这些还没做过父母的青年，不厌其烦地讲解着三个月的婴儿，应该如何锻炼手指的力量，六个月的婴儿，应该如何引导他爬行。这种唐僧式的说教虽然并不讨好，却是最有效的重复记忆训练。果然，没过多久，她的手下也开启了各自的自学课，童心开始在每个人心里萌芽。一直有一个说法，直到今天，李媛媛节目组的编导，仍是央视少儿频道最会挑孩子的。经他们手挑选的孩子参加节目录制，准确率和成功率也最高。这，恐怕正是当初李式童心培训班的成果吧。也是从那个时候起，李媛媛又多了一个称谓――“李奶奶”。这是她至今都不服气的――凭什么让孩子叫你们姐姐，到我这儿就成了奶奶呢？然而“李奶奶”就这样叫开了，连编导姐姐也叫她“奶奶”。

“奶奶”当然不能白叫。书读完了，用到节目里才算见真章。李媛媛依照儿童心理学总结的规律，把儿童观看电视的片段性和视觉敏感作为节目制作的突破口，发明了以“短”见长和频繁变换节奏的儿童节目风格，让注意力容易分散的孩子，变成了节目的忠实观众。同时，她力邀国内最红的儿童节目主持人方琼加盟《智力快车》，并一反主持人定型化的常态，把她打造成了角色化的“百变方琼”，深受儿童观众喜爱。很长一段时间里，“李奶奶+方琼姐姐”的组合，都被认为是国内儿童节目创作的最佳拍档。也是在那个时期，李媛媛作为儿童节目电视人的地位和影响力，得到了确立。曾经的“白纸一张”，成为了规则制定者。

这个时候，你很难想象，就在几年前，李媛媛还是央视《东方时空》节目的著名记者。犀利追问和缜密调查，曾经是她的标志性风格。如何在记者李媛媛和儿童电视制作人“李奶奶”之间找寻合乎情理的嬗变轨迹呢？

篇(5)

2、我校现已荣获区级“文明单位”、“卫生红旗单位”称号，2010年被国家教育部授予“全国艺术教育先进单位”，2011年被昌吉市人民政府命名为“高中艺术特色基地学校”。

学校坚持“让每个学生都能成才，办人民满意的学校”的育人目标，为提高课堂教学效率，我校努力构建以学生为本，为学生好学而设计，充满生命律动的“生本导学”课堂教学模式，取得了良好的成效。同时在教学上大力推进“以美术、音乐、体育、播音主持和编导、球类、武术、体育舞蹈”等学科为主的选课制、走班制，使每位学生都能根据自身的特点，选择适合自己的兴趣爱好和发展方向，让兴趣不同的学生都有了奋斗目标，使每个层面的学生都能得到最大程度的发展。这项工作的推进，为我校创建以艺术素养见长的多样化综合性高中提供了制度保障。

3、我校全体教职工在认真学习《国家中长期教育改革和发展规划纲要》精神和自治区出台的“普通高中多样化发展改革试点方案”后，一致认为教育的又一个春天到了，“纲要”和“方案”反映的是“人本”教育的回归，它为教师的成长和学生特长的发展搭建了广阔的平台，也为学校形成文化、提升办学品位带来了契机。经全体教职工讨论一致通过，确定我校“十二五”的奋斗目标是：“创建以艺术素养见长的多样化、综合性高中”。

4、我校高中每年级8个班，共24个教学班。已开设以美术为专业的实验班4个班/年级（目前，这类学生在我校本科上线率95%以上），以音乐为专业的实验班1个/年级，以体育、播音主持、编导为专业的实验班1个/年级，文理科班各1个/年级，开设以上专业班的教师、教室及设施设备已配置到位，为我校创建以艺术素养见长的多样化、综合性高中奠定了良好的基础。

二、实施方案

（一）主要内容

1、加强领导，从制度上加以保障。成立以校长为组长、书记和副校长为副组长、各部门、年级部主任、学科组长为成员的改革领导小组，围绕目标，制定实施方案，并分解目标，落实到人头上。做到一级抓一级，层层实行目标管理，确保每项工作落到实处。

2、全面发展，突出美术特色，确保以艺术类为专业的学生规模达到六个班以上。做到艺术类学生占高中学生比例的80%。这部分学生的目标是修完国家规定的文化课及专业课内容，迎接高考，目标是使大部分学生进入高等院校，使艺术学科成为我校的优势和特色。2012届达到4个美术班，动员部分有特长的学生选修广编和播音主持专业，稳定体、音特长生。2012年7月前力争完成美术校本课程的开发，2013届达到4个美术班，力争组建首个广编和播音主持班，进一步扩大体育特长生，力争组建体育班。2014届达到4个美术班，组建广播编导播音主持和体音班，力争使艺术类学生占年级总数75%以上。2015届达到4个美术班，广编播音主持和体音班已形成稳定班，使艺术类学生占年级总数80%以上。

3、昌吉州高等职业技术学院和昌吉市职业中专距离我校很近，这两所学校所开设的艺术类专业课程均适合于昌吉市的社会公益事业与经济发展的需要，我校按其课程计划将聘任这两所学校的部分艺术专业教师给我校师生开设专业课，以此作为地方课程在我校开设。目的：一是提高师生的艺术专业水平；二是没有考入高等院校的学生进入社会后用艺术类一技之长选择职业，为当地社会和经济建设服务。自2012年开始拓宽选修课，使更多的初高中学生根据自己的爱好进行选择，提高每生的艺体爱好的比例。

4、为了实现办学目标，我校计划开设的校本课程有：书法、美术欣赏、摄影、音乐舞蹈欣赏课等。为了拓宽艺术渠道，扩大参与面，学校成立艺体类社团，设置的学科类别有：书法、美术社团有书法、绘画、摄影等；音乐社团有管乐、民乐、军乐、鼓乐、舞蹈和合唱等；体育社团有球类社团（足球、篮球、羽毛球、乒乓球）、太极拳、武术等。以上专业以菜单方式供全校师生根据自己的爱好进行选择，使每位师生都至少培养一方面的艺体爱好，学校安排部门专人负责，安排好时间、地点，对师生进行培训。针对某些专业，学校定期请专家前来讲学，做报告，以提高广大师生的专业水平和欣赏能力。

5、每年选派校本课程和特色办学骨干教师去内地相关友好学校进行培训，抓好“生本导学”教学，不断提高教学质量。

6、每年举办一次本校的经验交流活动，不断完善特色办学的各项机制，形成本校的成功经验。

7、根据学校学生实际，每学年都结合过去经验教训，不断调整课程结构教学方式、管理模式和评价标准，用最佳组合达到最佳效果。

（二）改革目标

根据“纲要”精神和“方案”内容，我校确立创建“以艺术素养见长的多样化、综合性高中”为“十二五”办学目标。着眼于未来人才的培养方面和社会的需求，我校从实际出发，从学生的兴趣爱好和特长发展入手，确立学校的改革目标是：

1、通过艺术类国家、地方和校本课程作支撑，实行艺术类选课制和走班制，到2013年全校力争70%的学生升入高一级艺术类院校，将艺术类打造成学校的优势和品牌。

2、我校在依法治校、安全教育的基础上，抓好各项艺术活动，将艺术逐步渗透到学校的各项工作之中，并成为每位师生的爱好和特长。不断提高全校师生艺术素养，逐步形成我校特有的文化氛围，以此促进学风、校风和精神文明建设，推动学校不断向办学的高品位迈进。

3、到2015年使我校艺术类国家、地方、校本课程达到体系完备，每年级新初始年级配备多媒体，并使配套的师资、设施设备功能齐全，基本达到全校师生至少掌握艺术类一门专业技能，艺术类考生占高中学生比例的80%，力争使艺术类考生的本科上线率2011届达到90%-95%，2012届达到96%-96.5%，2013届达到96.5%-97%，2014届达到97%-97.5%，2015届达到98%以上。从而完成学校十二五规划中的各项指标达到创建“以艺术素养见长的多样化、综合性高中”试点校的标准，并使我校成为以美术为主，其他专业多方向发展的在全区具有一定影响力的特色学校。

（三）改革措施

1、加大宣传力度，让全校师生、家长都明确学校的办学目标，按照学校制定的学期计划与“十二五”发展规划，认真加以落实，努力使学校的办学目标转化为全校师生的共同行动。

2、学校根据师生的选择，创建不同类别的艺体类社团，并通过学校、工会――年级――班级三级管理，做好管理、服务与指导工作，充分调动全校师生、家长参与我校艺术特色教育的积极性、主动性。

3、以地方和校本艺术课程做支撑，以专家指导、引领为保障，加强与职业学院、高等院校的专业对接，采取请进来、走出去的方式，培养一批专业骨干教师，确保我校办学目标顺利实现。

4、每学期学校组织举办一次大型“艺术体育节”，要求全体师生参与，给有特长的师生搭建一个展示自我才华的平台，也为弘扬校园文化、提升学校办学品位，从而推动我校多样化办学健康发展。

5、制定科学的评价体系，针对每个社团的活动，学校、部门及社团成立相应的评价组织，采用三级评价方式进行评价。

（1）社团评：每次活动后由社团负责人组织相关领队召开活动小结会议，及时总结经验和不足，表扬与批评，并对活动质量进行评价。

（2）负责部门评：负责社团的活动评价和指导，做为评选优秀社团、优秀队长、优秀学员及其他评优选先的重要条件。

（3）学校评：学校主要进行校级、市级以上先进的推选，学员素质评定等级的考核，实验情况分析、总结，以及撰写实验阶段性报告和实验终结性报告等。

（四）需要突破或自治区支持的政策

1、希望教育行政部门赋予学校相应的课程开发和设置权力。学生在完成国家规定必修课程和选修课程后，可根据学校实际和学生意愿安排部分选修课程。

2、给予相应的考试政策支持。对于体、艺等特长生，学业水平考试科目由自治区会考办单独命题考试，划定等级和分数线。

3、请上级政府和主管部门拨付专项经费，配备专业教学设施设备，提供专业教师的培训机会，搭建普高与专业院校的桥梁。

（五）保障条件

1、加强领导。成立多样化发展改革领导小组，根据办学目标，制定实施方案，落实到人头上。并纳入到部门、年级组、教研组、任课教师、学生的年度目标评价与评优当中，确保此项工作管理和落实到位。

2、加大经费投入。设置专门管理与评价机构，制定相关的奖励制度，确保经费到位、评价到位、设施设备等投入到位。

3、加强教师队伍建设。教师队伍是艺术特色学校创建工作的主体力量。学校把特长教育和教师专业培训紧密结合起来，把理论学习、研讨活动、总结经验紧密结合起来，做到学中做，做中学，在实践中培养一批业务骨干，积极推动“名师工程”，注意发挥其辐射带动作用，促进教师队伍整体素质的提高，以适应学校艺术特色教育发展的需要。

4、加强宣传。普通高中多样化发展改革工作，关系学生、家长的切身利益，学校成立家长、学生代表委员会，对实施方案充分进行论证，广开言路，不断改进，达成共识。学校在宣传和奖励制度上给予保障，及时表彰先进师生、家长，激励广大教师的创新意识，努力营造全社会共同关心、重视和支持学校改革发展的良好氛围。

（六）进度安排

1、制定规划阶段。2011年6月-2011年8月，组织全校教职工认真学习“纲要”和“方案”，确定我校的办学目标，并广泛征求意见、积极开展调研和充分研讨论证的基础上，制定出切实可行的“实施方案”。并把“实施方案”分解为各个“学期计划” 和“年度目标”加以落实，增强创建工作的计划性和连续性。

2、组织实施阶段。

（1）2011年9月为开始组织全面实施阶段。学校根据实施方案，进行分解，并与相关部门人员签订目标责任书。根据教师、学生和家长的需求，以艺术特色建设为切入点，有目的、分步骤组织实施。

（2）2012年7月之前，按我校计划采取外部考察、内部培训，完成我校课程骨干教师的培训工作，并开发出适合我校的艺术类校本课程，并组织进行实施。

3、总结提高阶段。

（1）2013年为总结、提高阶段。坚持把艺术特色渗透到学校工作的各个方面，融入师生的兴趣爱好和专业发展之中，形成一种具有影响力和感染力的校园文化，推动学校办学品位的提高。

（2）到2014年学校艺术类国家、地方校本课程达到体系完备、与之配套的师资、设施设备齐备、功能基本齐全。

（3）2015年基本实现全校每位师生至少掌握一门艺术技能，艺术类考生达到高中学生的80%以上，并且本科升学率达到98%以上。使我校达到以艺术素养见长的多样化、综合性高中的标准，学校的特色文化形成。

（七）风险分析及应对预案

风险一：家长对艺术特色办学的不理解

预案：办好家长学校。加强对家长的宣传力度，使他们更多地了解国家教育改革政策，提高家长对我校艺术特色办学的认识，取得家长、学生的全面理解、支持和配合。

风险二：普通高中艺术生的升学与就业难的问题

预案：

篇(6)

一、加强专业技术：

在医院管理和“三基三严”六项基本操作的带领下，认真学习，并很好的完成了各项操作，使自己的基本技能得到了进一步的提高，能够更好的服务患者，并将此融入到实际的工作当中。在这半年中，我除了在基本技能上下苦功夫以外，还在本院的专科技能操作中精益求精，抱着不断进步的学习态度，积极进取。

二、加强服务、礼仪意识：

在以服务、品牌建院的曙光工作，个人的服务、礼仪意识也是十分重要的一部份。我在这方面更加严格的要求自己，我积极参加了今年医院在相关方面的培训，并通过了医院在服务方面的每一次考试。在上班的时候我时刻记着“一切以病人为中心”的理念，全身心的投入在工作中，付出自己的一份微薄力量让病人感觉到家的温暖。在我个人不断的努力当中，很荣幸的当选科室礼仪小组组长，全面负责科室员工的仪容仪表，我将以此为契机，以更新的姿态来迎接挑战。

三、严格遵守医院的纪律：

做到不迟到、不早退、无故不缺勤；、坚守岗位、不在上班期间打闹嬉戏、不携带手机上岗；注重仪容仪表，衣服整洁，头发不过肩、上班期间不穿高跟鞋、响底鞋，坚持淡妆上岗，不浓妆艳抹、不佩戴首饰；我还很注意护士职业形象，在平时工作中注意文明礼貌服务，坚持文明用语，礼貌待患、态度和蔼、语言规范。

篇(7)

论文摘要：面对我国教育改革的全面推进和素质教育的不断深入，全国高等师范院校艺术教育呈现出前所未有的发展形势。舞蹈教育已由专业舞蹈教育的范畴扩展到普通舞蹈教育的领域.在各类师范院校中舞蹈教育、舞蹈学、音乐舞蹈表演方向等专业应运而生。其后在陕西师大、河北师大、吉林大学、延边大学、首都师大、河南大学等也有了舞蹈教育本科。在飞速发展的现代社会面前，高师舞蹈教育专业要适应现代教育特点，高师教学应突出师范性原则，要摆脱传统教学片面、狭窄、单一的局面，注重实践的作用，强调在实践的过程中知识的运用过程，要结合《国家基础教育课程改革纲要》提出的“师范学校和其他承担基础教育师资培养和培训任务的高等学校和培训机构应根据基础教育改革的目标与内容，调整培养目标，专业设置，改革教学方法。”的精神，发展高师的舞蹈教育。培养高师舞蹈教育多元化专业人才是社会的需求，高师舞蹈教育专业的课程设置，要放开视野，打破以往狭窄和单一化的格局，面对不断发展变化的社会文化市场，将单一的培养师资的目标拓展为集舞蹈教学、表演、编导、研究等社会所需求的舞蹈应用型人才上来。

自1996年福建师范大学音乐系舞蹈教育本科专业设立，这是我国高等师范院校和综合性大学开设的第一个舞蹈教育本科专业。其后在陕西师大、河北师大、吉林大学、延边大学、首都师大、河南大学等也有了舞蹈教育本科。在飞速发展的现代社会面前，高师舞蹈专业教育要适应现代教育特点，高师教学应突出师范性原则，要摆脱传统教学片面、狭窄、单一的局面，注重实践的作用，强调在实践的过程中知识的运用过程，要结合《国家基础教育课程改革纲要》提出的“师范学校和其他承担基础教育师资培养和培训任务的高等学校和培训机构应根据基础教育改革的目标与内容，调整培养目标，专业设置，改革教学方法。”的精神，发展高师的舞蹈教育。

一、高师舞蹈教育专业的培养目标

国家教育部于2001年正式颁布的全国制义务教育《艺术课程标准》中强调了“艺术课程作为义务教育阶段学生必修课，对学生的人格成长，情感陶冶以及智能的提高等，具有重要价值。”素质教育需要有一支高素质的教师队伍。据调查，在辽宁省14386所小学，4000多所中学中几乎没有舞蹈专业的毕业生，21000多名音乐教师中只有少部分在中师或幼师学习期间，学了一些舞蹈方面的基础知识和基本技能，远远不能适应教育的需要。在世界各发达国家，中小学师资的学历已全面由专科向本科过度，有的已经全面本科化。我国在实施素质教育的条件下，对教师的创新能力，实践能力和专业素质的要求更加突出。所以，为广大中小学培养高学历普及型师资已成为燃眉之急。

培养高师音乐与舞蹈教育多元化专业人才是社会的需求，高师音乐与舞蹈教育专业的培养方案设计，要放开视野，打破以往狭窄和单一化的格局，面对不断发展变化的社会文化市场，将单一的培养师资的目标拓展为集音乐与舞蹈教学、表演、编导、研究等社会所需求的音乐与舞蹈应用型人才。形成一主多向的，以培养师资为主兼顾表演，编导，研究等方面，既以培养中小学舞蹈师资为主，同时也为艺术团体.广播电视.文化单位等部门培养从事舞蹈表演、创作、研究、策划、管理群众文化辅导以及美育、理论等多方面工作的舞蹈艺术高级人才。现代化对人才质量提出了新的要求，向传统知识型，单一型的人才观提出了新的挑战。以培养综合素质高、专业精、具有活力、知识面宽且具有创新思想和实践能力的一专多能的人才是我们新的育人目标。

二、高师舞蹈教育专业培养目标与课程设置的关系

目前我国高校毕业生就业形势日趋严峻，正确地设定高校舞蹈专业培养目标，针对以上所确定的培养目标，有的放矢地对专业课程进行设置。因此，科学的课程设置便是我们能否培养出与社会相适应的高素质人才的关键。

课程是实现教育目的和培养目标的基本手段，科学的课程设置将能培养出有价值、有质量的社会需要的人才；反之，就会影响学生的就业和阻碍专业建设的发展，这样的教育是失败的。现在有许多院校所开设的舞蹈教育专业课程，往往忽视了对社会实际所需的创造能力和实践运用能力的培养。在社会专业人才趋于饱和的现状下，这将会使大批学生在优胜劣汰中出局。可见科学合理的、有特色的课程设置是非常重要的。

高师舞蹈教育专业的课程设置，应遵循以下原则：

（一）科学性原则：注意舞蹈知识技能的准确性、严格性，符合学生对舞蹈认识的规律，建立基础的舞蹈教育专业教学的科学体系。

（二）全面发展原则：培养学生全面综合的发展，在已有的学科建设的基础上，适应开放交流的社会，与时代同步发展。以远见的眼光，捕捉社会对本专业的新需求，使学生的知识得到扩展，介绍本专业边缘学科，使其不断的更新。

（三）基础性与创造性结合原则：根据培养目标和学生的实际接受水平，舞蹈教育专业的教学应选择有代表性的基础知识为教学内容，使学生在广而精的知识中获得对不同文化舞蹈的有效理解。同时唤起学生对舞蹈的学习兴趣，调动其主观能动性用于实践，奠定舞蹈学习可持续发展的基础。

（四）实践性原则：课堂教学应更注重培养学生对舞蹈知识技能运用的实践认识，将意识投放到实践的情景中，认识到舞蹈学习不仅是掌握动作技能，更重要的是增强知识技能运用与实践的操作能力。

（五）弘扬民族舞蹈的原则：教学中应以中国民族民间舞蹈的学习为主要教学内容，增强本民族舞蹈“载歌载舞”“自娱自乐”“主动参与”“即兴创作”的表演意识，同时，广泛的吸收世界各地优秀的舞蹈文化并将其推广。

（六）师范能力与舞蹈学科知识整全发展的原则：高师的培养目标主要是未来的中小学教师，因而舞蹈教学要以舞蹈知识技能与实践应用的高度统一为最终目标。师范能力的训练要与中小学音乐教育实际的需要相结合，体现舞蹈知识与师范能力、学与教的教育取向，并向生理、心理、师范性的三维舞蹈观念转变。

（七）适当增设选修课：面对中小学教师需要知识面宽，多才多艺的特点，开设各种选修课程，以满足学生的兴趣爱好和特长的培养。并有利于提高专业教育的学术性和发挥各院校办学特色。在一定意义上讲，特色就是质量特色就是水平，，特色就是生命。同时也有利于增强毕业生走上社会的适应性。

三、总结

高师舞蹈教育专业在推进素质教育为标志的教育改革中蓬勃发展，肩负着培养中小学舞蹈师资的光荣任务，同时也肩负着对不同人群进行舞蹈教育的任务。科学的人才培养目标，先进而科学的课程设置，体现出高等教育质量适应性、多样性发展的基本属性。此文所含观点限于作者本人的思考和调研，请读者予以批评指正为感。

参考文献