手绘培训总结精品(七篇)

序论：写作是一种深度的自我表达。它要求我们深入探索自己的思想和情感，挖掘那些隐藏在内心深处的真相，好投稿为您带来了七篇手绘培训总结范文，愿它们成为您写作过程中的灵感催化剂，助力您的创作。

篇(1)

在第三节手绘海报计大赛决赛前一天，我很抱歉，由于突发状况身体原因，自己没能参加前期准备工作，也没有按照先前的安排如期准备。我在决赛那一天，于6点05分到达行知门口，大概于7点开始布置现场。我先与同事们一起去美院搬画板，然后摆正桌子，放好画板。然后与华叶飞一起买红包。比赛时期，我为维持秩序，帮现场同学粘胶带，同时提醒考生时间。比赛结束后，与吴晓菲一起统计名次、分数。指导考生全部离开，并与何伟学姐说明下午不来的原因。下午课程安排较满，未能到场。我参与个人赛的现场时，认为考场纪律不够严谨，时间把握不够好，前期准备不够完善。但是，决赛氛围挺好的，大赛顺利召开成功。

进入企划部已有一段时间，在此期间有些忙碌，但也很愉快。

新青年打造是负责出海报、广告牌的，甲虫工作室则负责电子版面的制作。所以进入企划部不久的工作便是出海报。准备第三届手绘海报设计大赛。我们每人出了一张小海报。之后，我们在副部的组织下，还去贴手绘海报设计大赛的宣传单。

手绘海报设计大赛忙的我们团团转，我们还要轮流值班，收集作品，介绍大赛内容。我排到的是下午，所以还算轻松，至少环境没那么恶劣。

结束手绘海报设计大赛的工作后，我们分组进行海报绘画，我被分配到出“调研大赛”的海报，不过可惜的是，因个人临时有事，并没有参与绘画。

每周六pop练习结束后，我加入了甲虫的培训，个人兴趣，比较喜欢设计的东西。副部教我们用photoshop软件，介绍了甲虫的主要工作。

企划部组织了自炊，为了加强我们新干事的了解而举办的，我相信大家玩的很开心。

企划部教会了我一些从未接触过的东西，像pop字体，还有海报绘画的一些知识。我很开心能加入这个团体。

一个月忙忙碌碌的就这样过去了。仅仅一个月的时间我学会了很多，对部门的不了解到现在的认识、了解。在企划部学习制作广告牌，学习pop字体，在企划部不仅要学习知识，也必须学习如何与部门的人员合作与沟通，干事与部长、副部的沟通。很多很多，可以说让我明白了很多。

我是北方人，北方人比较豪爽，有话我就直说了，说实话，这次的总结说白了，我就是在写自己的心情，在这之前我已经写了一份总结了，在之前的总结是一个月来的总结，但这次我真的无法去抛开心情来写总结。在说我的想法之前，我要向部长、副部长道个歉。关于参加手绘海报设计大赛的值班问题。个人原因还是没有意识到比赛的重要性。在比赛开始之前，开会我就没有听到，那天开会的晚上，由于上课时间的问题，等下课我赶到开会地点的时候，副部们都已将工作全部安排好。每个人都有任务，所以我什么也没听到，什么也没安排到，我就问了问周围同学的情况，他们告诉我周六、日有事的同学就不用，所以我一直认为大家都有工作了，我就不用分担了。谁知道事情会是这样，这么多人竟几乎一半的人都没按时到，我承认我周六一天的专业课，晚上也是有课，但我真的不知道有布置现场的工作，因为我没有收到信息。周日也有社团等活动，就像丁超说的那样，就算有活动也应该不是全部上下午。是的，下课我也应该去看看的，所以我要向大家道歉。请原谅我的做事不成熟。我真的认为大家都在自己的岗位上值班就好了，我是多出来的，没有任务就不用去。而且之前的会议我全没听，更不知其重要性，就更没有意识去关注。

现在都已经过去了，我想了很多，也总结了很多。我既然加入了这个部门，我就要全心全意去为部门服务，去爱她。

说实话，在没有开这个会，没有写总结之前，我真的有想退出企划部的想法，因为我真的很累，我忙不过来了，光一个院文娱部我每天都用大量时间，每天要忙到十一、二点。其实我知道，我不该抱怨，因为这是我的工作，这是给我锻炼的机会，还有别的社团、协会等，更加没时间去为企划部做很多事了。

现在写着这些，让我去做决定，打心眼儿里和舍不得，因为进很难，这怎么说没就没了，我也不说太多了，想说的也很多，但不知道怎么去表达我纠结的心情。

学姐如果我被退出，我也不会难过，因为我能理解你们对我的选择与决定。再需要人帮忙就联系我吧!就算企划部的干事不再是我，但我曾经也是过，我会永远记住的。在我心里企划部也永远都是我的部门。我会尽我最大努力帮助企划部，因为在报告会上我也宣誓过。请学姐、学长来选择吧！谢谢。

很快的，在志愿者总队企划部的干事试用期已经快结束了。回顾这一个月的日子，我觉得在企划部的最大收获就是学到了很多东西，比如学会了pop字体，虽然写得不是很好，学习了如何出大广告牌、小海报。这些学习经验让我在别的工作上发挥了很多的作用。在此，衷心感谢企划部的学姐们。

第一次在工作室学习出大广告牌的经历让我记忆犹新。因为我当时穿了裙子，工作起来很不方便。不过幸亏天晓学姐的幽默言语化解了我的尴尬。还有一次是为第三届手绘海报设计大赛画的一张小海报，第一次通过，很开心，并且得到学姐的小小夸奖，更开心。

不过，让我很对不起企划部的是我并没有为企划部做很多事。很遗憾，特别是前段时间，自己本身也有很多事，阳光策划、学习部、作业······。但是这不是借口，没来就是没来，我知道，这是我的不是。

那天早上起来，头很沉，吃了药就迷迷糊糊的睡过去了，没有打电话跟学姐们说明情况，很抱歉，我的不是。

最后，我想说的是，还是很想留在企划部。谢谢。

在第三届手绘海报设计大赛决赛期间，我主要做了这些事：早上5：20起床，6：10到16幢大厅与其他干事汇合；帮忙把大厅前掉下来的横幅贴好；在画板搬来后一起撕画板上多余的纸片，摆桌子，放画板，烧开水，贴海报；在评分时参与分数统计，12：00左右离场吃午饭；下午12：30回到16幢大厅，帮助贴标签，清理早上的茶水；监督10号、11号、12号参赛队伍；把挂在前面的条幅移到后面；评分时参与分数统计；比赛结束后清场，收气球、横幅，搬椅子，把东西搬回寝室；晚上和大家一起吃饭。

对于这次大赛我觉得总体上是不错的，有大型比赛的气势和氛围。对于大赛的建议除了会议上讲的，我想说的是，我觉得主持人的作用应该不止发挥在最后评分的时候。在所有选手到场之后应有一个简短的开幕仪式，宣布比赛规则或者还有别的什么要注意的事项，然后所有选手就位统一开始比赛。而不是选手陆续进场，然后自顾自地先后开始作画。我觉得那样会更体现公平公正，时间上也好控制。而且在出现会上所讲的“作弊”行为时予以阻止上也会更有说服力。

最后一点是关于企划部的买这一个月来我一共参加了四次部门会议，二次手绘海报培训及一次电子广告制作的培训，也积极参加大赛的前期宣传工作。虽然我在绘画、写字及电子广告制作方面还都不是很强，但我会努力学习，不断提升自己的能力。记得第一次面试时我抽到的是拿破仑的一句话：不想当将军的士兵不是一个好兵。所以我希望能继续留在企划部做一个“好兵”。

在企划部已经有一个月了，在这一个月中，我学会了很多，也参加了两个大活动，一为迎新会，二为第三届手绘海报设计大赛。

本人无特殊才艺，故并未在迎新会中有所表演，只是作为一名普通的观众。

在第三届手绘海报设计大赛中，作为一名工作人员，我画过一张宣传海报，在报名点值过两次班，在决赛时，做了收尾工作。由于本人要参加该比赛。周六一直在做准备，所以没有去做赛前准备工作。周日上午因有三笔字的课，并且是期末考试，所以没有到比赛现场帮忙。下午，13：00要进行团体赛，故12：30到现场准备比赛，下午一直在比赛。17：10比赛完全结束，我便做了收尾工作：收气球，扫地，整理桌子，收画。因有事，所以先回去了，原本说好与部长们一起去吃晚饭的，但当我回寝室时，室友已帮我买好饭，故而未与部长们一起吃饭。

除此之外，我还画过一张小海报，与周飞飞同学合作画过一张小海报，与张静等人合作，画过一张广告牌。

本人很希望能继续留在企划部学习。

我在比赛时有发现在团体赛中有人用手机查找资料，因我也是参赛者，故只是与我的队友大声说：“可以用手机查吗？”当时，有工作人员在旁边，我认为他应该是看到他们用手机了，我算没看见，听到我的话也应该有所关注，可他并没有，仍然站在那无所事事。

个人觉得自进入企划部后没有替企划部做过什么贡献，要我出广告牌的时候，我总是有事情，都没有参与过，感到挺惭愧的，企划部没有刷我还是有点意外的，我在企划部的那段试用期感觉就是占着茅坑不拉屎的类型，也就帮忙搬过几次广告牌，贴贴小海报，筹备手绘海报比赛时搬过几张桌椅，挂挂横副，没有什么技术含量，典型的苦力型干事，这一点有点郁闷，事实上我对筹划活动比较感兴趣。反正在企划部的这段时间还是挺开心的，认识了几个朋友，挺好，大家都对我不错。

不知道自己的感觉对不对，总觉得企划部的凝聚力不够，可能是因为之前没有公布群qq号的原因吧，希望以后会好一点，有了qq，大家应该会更像一个大家庭一点。

还有我个人可能绘画技术不好，色彩感觉也不好，但是想学习借鉴一下，不想一直干苦力，希望以后会机会出个牌吧，还没有和大家合作过呢，有点期待。

篇(2)

一般是大学一年级下学期开课，是学生刚学完美术基础课程向环境艺术设计专业课程过度的一门课程，是连接前面基础课与后面专业设计课的桥梁，通过本课程的训练，可以培养学生较好的完成环境艺术设计的草图构思和展示构思的最终效果，使它在课程结构中获得重要的功能位置，受到广泛注意，引起不同方法讨论。

二、手绘表现技法课程传统教学模式反思

随着科技的进步，计算机软件的运用，手绘表现技法已由传统的精绘型逐渐过渡到快速高效型，手绘表现技法也已经成为设计师收集资料、训练观察能力、深化设计素养、提高审美修养、培养创作激情和迅速表达设计构思的重要手段。而传统教学模式中，学生学习手绘表现技法课程时没有具体的思考表现技法课程本身的意义和目的。这是因为许多学生在高中阶段学习美术都是以绘画艺术为手段，把自己主观感受和想法表现的太多，因此，在上手绘表现技法课时，他们也会把它当成绘画艺术来学习，没有弄清楚学习手绘表现技法的目的和意义，这也是学生对市场和企业不了解，在这样的情况下想表现出高质量适用的手绘图是不现实的。根据这种情况，结合当前高等职业技术学院教学特点，应与企业合作来共同完成这门课程教学。但这里要引起老师注意，有许多学生认为有计算机和软件，手绘表现技法就没有必要再去学习，做作业时上网搜一搜，所以上这门课更需要与企业合作，让学生了解手绘表现技法在企业实践中是怎样应用的，知道手绘表现技法课程重要性，他们学习才会有主观能动性，上课效率就会达到事半功倍。

三、校企合作下手绘表现技法课程“1+X”教学模式研究

1.实行“1+X”教学新模式。

这里“1指学校，X指多个企业”实行校企合作的多“工作室”制模式。教高[2006]16号《关于全面提高高等职业教育教学质量的若干意见》中指出，要突出实践能力培养，改革人才培养模式，积极推行与生产劳动和社会实践相结合的模式，校企合作模式就是职业院校与企业合作的职业教育培训模式，这是职业教育目前最具前景的培训模式，除了传统课堂教学，还需实践和生产指导等，单靠个人是很难完成的。因此，为了优化教学资源，实行“1+X”教学模式---即充分发挥学校与企业合作的优势，将学校老师与企业设计人员组成教学团队，共同进行集体备课和上课的“协同式”教学新模式；方法上以“任务驱动”为导向，运用以完成“工作过程”为目标的“多元化”“项目化”实施教学，在基础课教学中就强化职业技能和职业素质的培养，把模拟仿真、案例教学、现场教学等有效方法融入基础课程教学之中。

2.实行“1+X”教学新方法。

这里“1指传统的教师授课，X指多个企业人员授课”。以手绘表现技法课四周课程为例，我们目前采用传统阶段教学与校企合作下的项目教学相结合的方式。根据现在学生学习情况，刚开始授课时，学生基础相对簿弱且从绘画方式转变过来还有一个过程，“1+X”教学新模式----即前二周采用传统的阶段教学方法，通过教师理论讲授和大量作用训练，让学生对透视、尺度感、质感及手绘图工具等熟练掌握。在这个过程中最重要的是作业量，没有量变就没有质变，使学生对手绘表现技法有一个较好的基础；二周训练之后，引进企业设计人员进课堂，校企合作共同培养，由校内到校外循序渐进地进行，在技能基础课中强调对环境设计专业的适应性，这些外聘老师结合自身在公司里的实际课题同学生讲解沟通，让学生参与完成一些小型真实项目，实现学生技能提高。高等职业技术院校学生与本科院校相比一般学习能力不强，特别是基础理论课程，而校外这些项目有实践性学生很感兴趣并能学到更多实用知识，帮助学生顺利完成从理论到实践的过度，为下一阶段专业核心课打下基础。

3.实行“1+X”考核新模式。

这里“1指教师，X指学生代表和企业人员”实行“学校、企业、学生”共同考核模式。传统考核模式不利于学生的个性发展和拔尖人才脱颖而出；职业学校对学生的评价主要以课程考试分数定优劣等等，重知识的记忆、轻能力的掌握；重终结性考试、轻形成性考核、重统一的规格要求、轻学生的个性发展束缚了学生的创新意识和创造能力。传统考核模式中任课老师一个人打分，难免会有个人情感在里面，老师打分很少与学生沟通，学生不知道自己成绩为什么好与差，成绩也比较片面，许多学生对自己成绩有异议，这种结果下会打击许多学生学习积极性。为了使环境艺术设计专业能够顺应时代的需求服务地方经济，我们应该采取多项措施和方法对学生个性创造、艺术表现能力、设计意识、设计制作实践能力及职业特点进行考核；教学质量的好坏是由第三方来检验的，以此来反映课程教学的合理性和改革实施的实效性。“1+X”考核新模式----即实行“学校、企业、学生”考核模式，引入企业标准，联合企业共同考核，采用学校任课老师、企业设计人员和学生课代表共同组成一个评审小组，评审小组对学生作业提出自己的建议和看法然后给出成绩，再把评审小组每个人打出的成绩平均，将基础技能课教学与职业核心技能和企业制定的项目实训标准相结合，得出每个学生手绘表现技法课程考核成绩，总评成绩时还要参考每个学生课堂表现和学习态度。

四、实现校企合作下手绘表现技法课程与专业技能核心课程的无缝对接

部分院校甚至存在有轻基础重专业的意识倾向。通过手绘表现技法课程“1+x”新模式实施，强化了专业技能基础课程“知识+技能+应用”，强调对专业技能核心课程的适应性，为今后进入专业课程的学习做准备，实现专业技能基础课程与专业技能核心课程的无缝对接。

五、结语

篇(3)

关键词：自我建构；手绘；思维导图；地理；复习；知识梳理

在新课程教学当中，合理地使用思维导图，可以让学生的知识建构更系统。思维导图不仅仅是学生学习的助手，还能让学生的思维过程更清晰地反映出来，让课堂中的各个环节得到充实和升级，有力地促进了课堂从“知识本位”向“能力本位”的过渡。

一、目前地理教学中在思维导图利用上的一些不足

1.仅仅是用在课堂上展示和课后的总结上使用，相当于知识结构图、起到展示作用；

2.大部分的老师都喜欢在课前先预设好思维导图（死的），很少能够做到边上课边生成（活的）；

3.老师在做思维导图而不是学生用自己的知识在建构或者在合作中生成，思维导图关键在于学生参与；

4.喜欢电脑做图而不喜欢徒手画图，而恰恰徒手画图更能体现交互性以及适合学生参与；

5.喜欢在新授课的时候后使用，其实二轮复课时给学生建构重要知识点框架更有效的，；

6.直接用思维导图作图软件展示，强调了计算机技术而忽略了地理知识，本末倒置，其实智慧比知识更重要，过程比结果更重要；

7.过多地关注基本知识和考试重点，造成了这种思维导图只是一个个要点的简单罗列，缺少知识间的内在联系，也缺少深层次的应用。

8.思维导图过于大过于全，内容繁复，结构复杂，令学生一看生厌，降低了学习的乐趣。

9.一个思维导图不是一次性呈现给学生看完，而是分层分步骤呈现，这样能够体现知识的层次性，知识之间的联系和基本的思维线索。

二、引导学生在学习中手绘建构思维导图的必要性

思维导图再强大，如果只是教师在课堂上讲学生在下面听那是被动接受过程，效果强差。建构强调学习者的主动性。比如手绘，很普通的做法，只需要人手一笔，可人人参与，但效果很好。

学生手绘思维导图的好处：

1.手脑并用可以带动大脑“全脑思维”，启动全身每一个细胞都参与学习。科学C明：体验式或参与式的学习，学习效果最佳且明显；

2.手绘思维导图可以提升大脑创新、创造与想象力。因为，思维导图的每一根线条，每一个关键图都是大脑通过左脑逻辑性思考再结合右脑形象性的转化，最后呈现出来。

3.手绘思维导图可以将我们大脑中抽象的逻辑思维、深层次的创意与想法，直观性展现在思维导图笔记上，使信息之间更具逻辑性，从而提升信息之间的紧密性。形成思维笔记，更有利于后期的复习、巩固与进一步的创新。

思维导图重点是过程，关键在于学生参与，智慧比知识更重要，过程比结果更重要。

三、学生在专题复习中手绘建构思维导图的意义

专题复习是梳理一轮复习思路、构建系统知识体系。如何高效地提高专题复习的效率，减少专题学习负担的重要命题。这些年来在高考地理专题复习中我强调了学生手绘建构思维导图的复习方式，效果显著，主要有下面几点：

1.有思考的复习，真正实现了“典题精做”。手绘思维导图作为一种高效的学习方式，可以在提高专题复习效率中起到重要作用，在高考一轮复习的量的积累后， 专题复习起到了促进复习效果质变的重要作用。与传统的复习方式相比，做一题，绘一图地自我建构思维导图的复习方法，真正实现了“典题精做”。寻找答案不是目的，构筑知识体系、学会高效复习，才是课堂学习的核心。

2.图文并用，地理事物关系清晰。引导学生通过围绕一个地理问题，一个地理事物，手绘画出也这个地理问题（事物）为中心的思维导图，把各级地理事物的关系用相互隶属的层级图表现出来。通过自我手绘建构思维导图，学生对知识的脉络，地理对原理的理解是非常深刻的，而且是通过理解去掌握地理知识而不是往常靠死记硬背的方式去掌握。可以帮助学生掌握正确有效的学习方法，促进学习效率和质量的全面提高；帮助学生建立完整的知识体系。

3.有利于学生主动建构以研究的地理事物为中心问题的知识网。在地理复习上，我们经常会把要复习的问题归为中心问题，以它为中心，把的前因后果等相关的知识梳理出来，那这个问题就算是好解决了。学生制作思维导图的过程，就是进行知识建构的过程。思维导图可以把零散的知识按照一定的逻辑、类别、结构组织起来，形成一个完整的知识系统。所以思维导图既是一种思维工具又是一种学习方法-----把书由厚读薄的方法。思维导图对学生自主学习能力的提升有很大的促进作用，对学生自主建构知识体系的能力有明显的提升作用。

4.有利于形成学生整体思维习惯。自我建构思维导图的学习方式是新课程从“展知识”到“展思维”的升级，一节课是否高效不能用做了多少具体的题目来衡量，而应该着眼于学生的思维是否得到了训练，能力是否得到了提高。恰当地运用思维导图进行训练，正是培养学生整体思维习惯的最佳途径之一。

篇(4)

关键词：室内设计；课程模式；课程体系；校企合作

中图分类号：G712 文献标识码：A 文章编号：1005-1422（2015）06-0045-03

室内设计专业是我校龙头专业，其课程教学的效果直接影响学生的专业素质、能力发展和对口就业的素质水平。而就读我校的是中考成绩不理想甚至是不参加中考的学生，他们文化基础薄弱，生活习惯不良、学习主动性差，自卑心强。由此，培养学生对专业的兴趣，激发学生学习的热情和探究的欲望，调动学生学习积极性是解决问题的关键。近几年，通过对室内设计课程体系的教学改革实践，从课程创新入手，实施理论与实践为一体、基础与专业相融合、技能与职业相联系、教学与工作相一致的“项目”课程，为培养新一代应用型室内设计人才，进行了大胆的改革尝试。

一、专业培养目标

本校室内设计专业培养适应广州及周边地区社会发展和经济建设需要的初、中级技能应用型人才，通过三年的专业学习及企业顶岗实习，使得学生具有一定的持续学习与发展的能力，掌握室内设计专业的基本理论及方案设计技能，掌握AutoCAD、3DSMAX、PHOTOSHOP等建筑设计类平面、三维软件的运用技巧，熟悉施工工艺流程和本行业规范，富于创造性和开拓性精神。

二、课程模式

在教学实践中，我们非常明确室内设计课程体系以学生职业能力培养为目的，重视课程教学与实际工作的一致性，所以，我们选择项目课程模式，坚持理论与实践一体化来组织教学内容。项目课程模式是指通过对工作的系统分析所获得的工作项目为单元，设置课程并组织课程内容的课程模式。项目课程具有相对独立性的工作任务模块，它从技能实际应用出发，将学生应掌握的技能分成若干项目，按主次组成若干个模块，实施某一项目模块，就如同完成一个工程项目，学生在体现职业环境特点的学习情境中，围绕行动化学习项目，在学习与实践中实现技能的掌握和应用理论的理解。

项目课程是一种基于工作任务的课程，课程内容设计必须与职业岗位工作任务匹配，以典型工作任务为中心选择、组织课程内容。

三、课程开发的技术路线

1.课程设计和开发的内容方法

近几年，我们开始新一轮的室内设计课程教学的改革，与时俱进，与企业共同开发更加适应企业用工需求的课程。

（1）邀请行业企业专家、职业教育专家、专业教师组成专业教学指导委员会，通过对社会需求及典型企业分析确定专业培养目标。

（2）工作任务分析。认真分析建筑装饰专业的主要岗位群，针对具体岗位进行工作项目分析，工作项目用于搭建课程内容框架。

（3）基于工作岗位确定模块化课程结构、开发课程内容，制定新的课程标准、进行校本教材的开发。

（4）制定教学实施方案，在实际教学中进行教学实验分析来指导专业人才培养方案的修订。

2.课程设计和开发的技术路线

明晰课程开发路径━建立信息渠道━开展市场调查，典型企业调研━召开人才培养方案论证会━专业岗位群分析━典型工作任务分析━学习领域描述━学习情境与课业设计━ 一体化教学环境建设━进行课堂教学实验━开展课程评价与学生综合职业能力评价。

四、课程体系的开发与实施

室内设计是综合性学科。以建筑设计为基础，与建筑的关系非常密切，受建筑空间的影响很大。因此，学生需要了解房屋本身的结构和建筑内环境、室内空间特点等情况。通过多次循环室内设计课程的教学，笔者发现，大多数学生开始接触室内设计时对结构与空间知识的了解相当少。因此，在学习中，他们常常孤立地对待室内设计，忽略对于室内不同功能空间的划分。这种对相关的建筑设计类知识的缺乏，严重影响了教学质量。教学中进行课程整合是非常必要的。大量的实践经验表明，当今单一学科教学已经不适应时展的要求，教师需要在教学中进行课程整合。对不同学科领域的知识进行重组，室内设计涉及建筑学、环境心理学、审美心理学、建筑声学、建筑光学、人体工程学、结构工程学、建筑材料学等学科，还需要美术基础、建筑类、平面类电脑绘图技术为支撑。可见，培养技能型室内设计人才，课程体系的开发显得尤其重要。

1.课程开发

首先、在课程改革建设的前期，我们首先进行了整个珠三角区域装饰行业的调研，通过调研，把室内设计专业人才培养目标定位在具有个初步的室内设计岗位工作能力，可直接在建筑装饰公司从事施工图绘图、设计助理的初、中级技能应用型人才。我们还组织了专业教师走进企业，进行典型企业、典型工作任务、典型岗位调研，结合企业人员的建议确定室内设计专业主要核心岗位是设计助理、施工图绘图员、效果图绘图员；拓展岗位是装饰施工员、装饰施工监理、装饰预算员。

随后，我们组织建筑装饰行业、企业专家代表、设计助理、毕业生代表、高职院专业带头人、精品课程教学团队将相关的调研结果进行分析，通过对专业岗位群的工作能力分析，我们将工作过程转换为工作任务，将工作任务转换成学习领域，从而构建新的课程体系。其中，一个岗位群的典型工作任务描述为一项完整的工作行动，包括计划、实施和评估整个（工作）行动过程，它反映了职业岗位群工作的内容和形式，在整个职业活动中具有重要的意义和功能。

最后，通过架构能力培训体系开发、设计、重构一系列的学习情境。室内设计职业岗位中的工作过程有：方案设计、施工图绘制（草图和CAD图）、效果图制作（手绘效果图、电脑效果图）、装饰施工技术与管理、装饰工程监理、装饰工程概预算。以职业能力培养为目标，以一般室内设计工程的设计、施工过程为导向归纳了11个工作任务，并按照学生认知和培养规律设计转换成8个学习领域课程，分别是室内设计、手绘效果图、3D效果图、CAD绘图、制图与测绘、材料与构造、装饰施工与水电、装饰造价。其中培养室内设计核心能力的室内设计课程是这八个学习领域中的核心课程。

2.课程的重组与体现

（1）我们的课程设置将基本素质与能力课程与专业课程两个平台的课程集中在第一、二学期，在此基础上，做单项技能模块的单项能力培养递进到综合能力的培养，8个学习领域课程贯穿始终。我们创建了“专业基础一体化”的新课程体系。实践“先专业”的新理念，形成基础课与专业课双线并行的安排。比如，综合技能模块即室内设计的第一个专题项目居住空间，从第二学期就开始了，到第三个学期时与其他的基础课配合，模糊了专业基础课与专业课的界线，将原来游离于专业之外的基础课程回归到专业这个点上，使整个基础课程内容与职业能力训练融为一体。具体地说，在第三个学期，CAD、3D、手绘、材料与构造都会将家居的职业能力训练纳入课程内容的范畴，所以，居住空间这个空间在第三学期就能形成手绘及电脑效果图、CAD绘制施工图之类的学习成果了。

（2）第四、五学期的项目展示空间和办公空间以及餐饮空间均采用分阶段项目实训的教学安排。要求学生将自己定位为一名兼职的室内设计员，边干边学，进入研究性学习阶段，在教师的带领下，努力达到设计助理的水平，毕业后能迅速适应工作岗位的需要。

（3）重构后的课程具有“保留特色、增加亮点”的特点。我们专业原有的特色是美术手绘，我校的前身是“广州市第二工艺美术职业中学”，学校大部分美术老师毕业于广州美院，教师团队师资雄厚，学生美术基础扎实。我校学生每年参加广东省“和谐杯”手绘设计技能大赛均能获得良好名次，我校还是广州美院的实习基地。新的课程体系在原有手绘基础上，加大了建筑装饰电脑绘图类的教学时数，时间也分布在第二、三、四、五等三个学期，给了核心课程极大的技术支持，提升了学生电脑绘图的能力培养，形成了我校该专业学生电脑绘图、手绘方案设计并重的就业优势。

3.课程教学方法

（1）案例教学法

教师选用典型的室内空间装饰设计案例，组织学生进行分析、讨论或分组设计，然后总结意见，进行归纳和分析，每一个设计内容都安排案例分析、案例讨论、案例讲解、案例总结等环节。这种方式可提高学生对设计的认识，促进其勤于思考、善于表达，提高参与实践的兴趣。

（2）项目教学法

本专业教师与企业共同成立工作室，在工作室框架下教师带领学生参与项目的设计过程，仿真模拟企业项目和企业氛围来完成实训项目训练，通过方案分析、研究、设计、修改、汇报、总结等环节，也可以参与到企业工作实际，进而完成项目的整个历程。这种模拟真实项目的方法，培养了学生综合能力，并将很多相关课程连贯起来，便于增长岗位职业能力。

通过多种教学方法的灵活运用，将抽象的问题具体化、形象化，将理论分析与应用相结合，以学生为中心，以能力为本位，以解决实际项目问题为学习目标，让学生在“学中做”“做中学”，培养了学生在实践与创新方面的能力。

五、校内模拟实训与校企合作并行

1.模拟项目实训

室内设计专业类课程，如果学生只在课堂上听教师讲授和演示，缺少设计实践训练，就会导致教学与实践脱节。通过工作室化组织项目教学，建立校内实训基地，包括工作室、设计项目展室、材料展室、和施工实训室等，学生从中增进对室内设计立体的认识，了解室内设计空间配搭、设计风格、人体工程学、室内声、光学、材料特性和施工工艺流程等。

项目实训课程安排如下：

（1）首先将学生分为若干个模拟实训小组，到项目现场、材料市场、家具市场、灯具市场、装饰品市场等场所进行设计资料收集及分析，在规定时间里每个小组根据实训教师所提的设计要求和工程费用总额估算，共同完成方案设计，整个实训过程小组内分工合作，讨论修改提交一份组内认同的设计方案，交由实训教师审核修正。

（2）小组内分工完成相应材料清单和施工图方案，并交由实训教师审核修正后，各个小组独立完成手绘效果图、电脑效果图及施工蓝图。

（3）由实训教师和聘请的企业设计人员根据项目设计流程进行评分作为学生实践课程考核的依据，并由小组代表汇报讲解设计构思。

2.实际项目实训

从企业中引入实际项目让学生以分组方式在企业项目设计师的指导下参与制作，参与方式可采用在学校工作室完成和在企业工作室完成相结合的方式进行，提高学生解决实际问题的能力，更好地培养学生的职业素养，使学生充分体验职场的运行模式，积累实际工作经历，增强就业竞争力。

3.师资队伍培养

定期委派教师参加国培、企业实践、教育科研及学术会议等；支持和鼓励专业教师以多种形式到生产实践一线进行相关实践活动，提高教师的实践教学能力和专业水平；鼓励专业教师参加各类技能竞赛，获取职业资格证书，使教师具备真正参与生产、经营、管理活动的必要条件，加快高级技能水平的“双师型”教师队伍建设；加强培训，建设一批优秀教学团队，提高专业系教师队伍整体水平。

参考文献：

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2009年7至10月期间，我在北京中外建建筑设计有限公司深圳分公司实习。公司大概80多人的样子，属于中等规模。公司有主要设计部门有产品研发部，建筑设计部和景观设计部，其中建筑设计部和景观设计部每个部门有4个设计小组。平日里公司员工一起在一个租用的大厂房空间办公工作，方便员工与员工，高层领导与员工之间的交流。我被公司安排到建筑设计一组进行设计实习，在实习期间，除了跟老板有面对面的沟通外，也跟其他组（包括景观组）的成员有一些接触，对他们说的跟设计有关的话语也深有体会，也对专业建筑师需要的素质有一些许了解。现就其中的一些话语来总结一些我的设计院实习。

对建筑设计过程的认识

“拿到一个方案，你必须清楚这个方案基地在哪儿，环境怎么样？”

这是我们公司产品研发部丁总说的。丁总负责整个公司内部日常事务，并负责建筑设计方案创作。他喜欢和员工在一起，特别是我们这些实习生。实习生一拨一拨的来了又走了，但他的个性依然不变，就是特别地喜欢跟实习生在一起做方案、讨论方案。每当一个新的设计任务那过来，他就会让我们实习生单独做方案，他来评说。同时他也会做一个方案，然后一起交流。每个项目的设计可以说是一个漫长的过程，也可以说是一个短暂的过程。漫长的时候如遇到大型住宅小区，几十万平米的小区，分期而建，至少也得一两年。短暂的如一些投标，或者一些委托设计，也就一两周，甚至一两天。但不论是大型小区也好，小型投标也好，委托设计也好，总会有设计开始的时候，也会有设计结束那一刻。

老总说，拿到一个方案，你必须清楚这个方案基地在哪儿，环境怎么样？其实他讲的也就是方案的前期工作。方案的前期工作是整个设计的基础，在这个阶段，需要大量的信息和资料，要对方案要有一个整体的认识。一般来说每个方案都有一个甲方委托的设计任务书，这个任务书上所包含的信息是整个设计过程的出发点。但是仅靠这个任务书上的东西肯定是不够的，所以需要对任务书上的内容进行深化，这个过程实际上也是最原始方案的形成过程，因为在深化任务书的同时也就对在整个方案中要解决的问题作出一个初步的回答。所以，建筑设计前期工作也不只是收集资料那么轻松。在前期阶段需要做的工作大概有，对方案基地的分析，对基地周围整个环境的分析，找到设计的出发点，找出设计中需要解决的问题，这个过程中也许会遇到资料收集困难的问题，必要的时候还需要到现场观察，照相，然后对资料进行汇总。通常，这个过程会以一个前期报告的形式总结出来，然后跟同事们一起交流，讨论。通过交流，发现新的问题，然后在下一步的方案设计中解决问题。然后就是方案的设计过程了。这是方案形成的关键过程。也许在最开始方案只是在思考中，但这个阶段就要求我们动手动脑，讲方案表现出来。手绘方案草图是必要的，也是最直接最方便的表达方式之一。这个时候老总不会打扰我们，会让我们自由发挥。草图过程后，又会有一轮交流会，对每个方案进行剖析简评，找到设计的突破点。但是这并不是最终的方案。方案过程是漫长的，也许直待到出施工图甚至是施工图纸后还有改方案的。方案的设计有不断反复的过程，即便是这样，最后的方案也不是最完美的，而只是最合适的。方案的初步设计中或许会用到电脑，手工模型等工具来推敲方案。模型是一个很好的表现工具，这在我所实习的公司用到的时候很多。几乎每个方案都会有模型，有的方案甚至好几个模型。这个设计过程中会形成一些实际的方案的东西，公司一般形成一个幻灯的文件，方便大家在一起讨论总结。这之后形成的方案已经有一定的可行性了，但还需要深化。深化的方案会形成一个方案文本。这个文本可以用来更甲方交流，也可以公司内部交流。但这都还是初步设计过程。然后便是方案深化过程。方案的深化过程意味着方案基本定下来了，可以进行施工图的设计了。施工图设计在我所实习的公司是用跟方案设计不同的人来进行的。这样的安排合理性有待商榷。尽管是不同的人来进行，只要有团队意识，一般也能顺利完成。这样，一个大体的方案设计过程也就是这样。我在公司实习期间，还听了一设计成果回报会。公司的老总陈总（董事长）对一个已经设计好的方案进行的总结。也就是说，对每个已经设计完的方案，还需要重新在脑袋里面过滤一次，及时总结方案中的足与不足，以便在以后的设计工作中少犯错误。有时候方案的设计往往会因为甲方的意见重新再做，中国的建筑行业里面，甲方甚至超过建筑师对建筑方案进行总体控制。所以方案往往不是一轮两轮可以做完的，有的时候会做很多轮。更有甚者，在做了很多轮后，甲方自己拿出一套图来，然后说照着那套图做就行了。所以说建筑设计的过程不是直线性的发展过程，有的是曲折的无规律可循的一个过程，充满了反复，充满了否定。我们在设计中要保证，最后的结果却是明确的，清晰的。

对专业分工合作的认识

“现在老板要求我们化施工图的也要学着画建筑方案，每样都要懂一点。”

这是我们一组负责施工图的王工说的。王工和另外一位张工负责一组的施工图设计。整个建筑设计过程不是一个简单的过程，包括建筑部内部之间的分工合作，也包括建筑部跟其他部门的合作。我所在的公司方案设计过程和施工图设计过程是由不同的人来承担。公司分了4个建筑设计小组，每个小组里面有两名负责施工图设计。但最近公司的新规定是负责施工图的人在必要的时候也要参与到方案设计中来，同时方案设计人员也要参与到施工图的绘制中去。相互学习，相互渗透。除了组内部的分工合作外，建筑部跟景观部，结构部，设备部，暖通部，电器部也有密切的合作。跟景观部的合作主要是方案阶段建筑设计的场地绿化景观设计部分。有时方案催的急，这部分工作就交给景观人员去做了。这样的结果也有收效很好的，也有没有效果的，有的时候景观部设计的绿化场地拿过来还得经过建筑部改，或者干脆弃用，造成了资源上的浪费。

跟其他部门的合作也非常密切，一个成熟的项目不仅仅包括建筑设计，而且包含了其他的结构设计，设备设计，电器设计等等。这些设计有时候会给设计带来约束性，需要建筑师认真对待。在我实习期间，曾见过结构部的人过来跟建筑部的人沟通，调整建筑设计方案。我的室友是搞建筑电气的，曾跟他说起建筑电气的事情，他说搞建筑的（主要是方案设计）图要是画的准确，拿到他们那儿去他们很省事，用不着麻烦改图层什么的。所以说最后所形成的成果往往不是个人努力的结果，而是整个公司共同努力的结果。但毕竟还是要回到专业上面来，各司其职，干好自己的专业问题，整个设计流程才会少走弯路。在中国建筑行业还有特殊现象，那就是本来是整个建筑设计中要考虑的问题被层层细化，有很多外包公司，专门负责建筑设计中的某一项。如效果图公司，专门做效果图，建筑动画什么的，跟他们之间也应该要有合作意识。设计小组内部也有明显的分工，每个设计师有自己的强项，比如有画总平好的那么他在设计中负责总图的绘制设计就会多一点，有户型能力很强的那么他在设计中就专攻户型方面，也有立面造型能力很突出的在立面造型的时候就多分担一些责任。但是如果分工太明显也会造成人力资源的浪费，段工（户型能力很强的一个同事）说，去年公司没有分组的时候，那时候来一个项目，大伙儿都分着干，干总平的就负责总平，干立面的就负责立面，那样做事确实很快，但是把建筑师的个人素质给降低了，长久下去，干总平的可能立面造型方面就会弱下去，干立面的呢，总平方面又可能又会弱下去，所以整个公司的人力没有得到最大化得锻炼，不利于个人发展的同时，也不利于公司的发展。所以个人的综合专业素质，综合专业知识修养显得尤为重要也就是说要做一个全面的建筑师。

对建筑设计方法的认识

“建筑师就是业主和住户之间的桥梁，我们需要解决的却不仅是业主和住户之间的问题。”

这是在实习的最后一天，丁总给我们实习生做的一场专业知识培训上讲的话。每一个建筑设计人员都有一套自己的建筑设计方法，都有一套自己的建筑设计节奏。建筑学学生课程作业和实际建筑设计工作有很多的不同，而一个最大的不同就是实际，就是要解决实际问题，最后的成图上的每一个东西都得有理有据，都得让甲方心服口服。一名“专业”建筑师有处理各种复杂设计问题的能力。当然对于一个从学校刚出去的本科大学生来说，需要学习的还有很多。建筑设计方法不是一成不变的，也不是约定俗成的，每个建筑设计人员不同人生阶段，不同的人生阅历都会对建筑设计产生影响，都会体现到建筑设计当中来。进入设计院，所要处理很多关系，设计师，客户，用户，立法者之间的关系，而这些人群有形成了来之外部和内部的一些约束，有基本的约束，有形式上的约束，有实际问题的约束，也有象征性的约束，种种的约束都是向着建筑设计本身来的。一个专业的建筑师所面临的就是平衡这些约束之间的关系。这里，设计师是指我们自己，以专业眼光来看待的建筑师自己。客户一般是甲方，投资方，不一定最终住到房子（建筑）里面去。而用户呢，是最终享受房子（建筑）的人。

在中国，最终享受房子的人却不能直接决定他所要的房子是什么样的，这就需要一个建筑师来化解这些矛盾，找到平衡点。最为国家的立法者，对建筑设计制定了种种的规范，这些优势在建筑设计中必须考虑的。另一方面，这些人所带来的对建筑设计的约束也是多样的。基本约束是方案自身的局限性所决定的，方案处于什么样的环境，需要达到什么样的效果，需要如何跟外部环境相融合等等都是基本约束。而实际约束形式约束则是基于方案的基本约束之上的，引伸出来的约束。这些约束要求设计者考虑实际的问题，最终着落到形式处理上去。种种的约束需要一个专业建筑师去平衡，而一个建筑设计就是去寻找这些矛盾体之间的关系，找到解决的办法。成为一个专业建筑师，需要灌注在个人的成长中去。大学的建筑专业课学习是远远不够的，但大学的学习可以形成学习如何去学习的能力。专业建筑师的成长之路是一个不断学习的过程。进入设计院，更需要多方位的学习。设计院（或者设计公司）是一个建筑学学生最好的归属，这是跟大学很不一样的一片天地，在这里所面临所解决的是实在的问题，处理好各种关系的矛盾，便成了设计的出发点和落脚点。然而，进入设计院并不意味着就成为了一名专业建筑师，还需要长时间的积累沉淀。多看书，多学习，多接触实际工程，成长得也就越快。当到达一定时候，就会拥有一套自己的建筑设计方法，而这个时候正如丁总所说，基本上算是一名专业建筑师了，可以独自完成一些方案的构思，可以独自找到解决各种人群，各方面约束的能力。

对设计表达的认识

“一个好的建筑师画的草图每一根线都要清楚，都要有意义。”

篇(6)

关键词：环境艺术　生源　教学　从业人员　素质　规范化

自改革开放以来，人民文化生活水平大大提高，人们对环境艺术这方面人才的需求也得到极大的提高，原来的建筑和艺术院校的生源远远不能满足社会的需求。教育部于1998年明确把环境艺术作为设计艺术学下的一个专业方向，为顺应这一时展，综合性的高校纷纷上马。几经扩招后，在校本科生已超过三十多万。装饰行业现已成为全国十大热门行业，巨大的市场和经济利益使众多的人员参与，其中的设计人员也为数众多。但在这空前繁荣的表象下，也潜伏种种隐患和危机，如设计人员水平不高、精品少、抄袭严重、工程质量粗糙、安全隐患多、设计人员辛苦的设计费不能保障等等。

走进装饰市场、装修设计公司追缠顾客为其搞设计。新楼盘刚完工，一大批装修公司就进驻场地摆摊免费设计。多方管理使设计艺术职业资格化无法实施，设计市场也得不到应有的保护和提高，笔者认为造成这些隐患和弊端有以下几种原因：

一、生源素质

报纸、网上记载，每逢高校艺术类招生便有几千人排队，甚至通宵等待报考艺术院校，其壮观的场面足以证明艺术市场的巨大需求。之所以造成这一现象，一是就业情况好，二是源于现行的高考制度所造成的奇怪现象：考不上理科考文科，考不上文科考艺术；成绩不好的中学生在升学的激烈竞争中，因此找到一条捷径——学画画（艺术院校的文化分数线相对低得多）；书店里美术高考指南示范作品多，社会上办考前突击班的也多；只要画好色彩静物、头像、石膏、速写，学生再按照艺术院校老师喜欢的形式去表现，就能应付过专业考试。巨大的经济利益和高昂的学费，造成学校招生的名额也随之增多，这样学生上大学的机会就有了。不可否认，在这众多的参与者当中确有一批爱好美术的优秀青年，他们基础扎实。但也有些短期班学员侥幸进入了艺术设计专业，其本身的绘画基础和手绘能力都不强，所上的基础课又都是和考前雷同的静物色彩、石膏头像课程，在进入设计课时也能很快学会电脑绘画并以此，

二、教学弊端

由于生源众多，师资人员不够，使得师生比例严重失调，艺术设计的小班教学变成了大班授课，老师的资源被大大稀释后才被学生分享，设计作业的逐个短评也变成了流水式的批改。环境艺术是一门杂学，要求学生综合知识面要广，艺术院校环境专业对建筑、建材、构造、设备等方面都应该有所了解，由于师资的原因和侧重点不同，有的学校很少开设甚至根本不开设以上这类课程。大部分艺术类学生所学知识不全面，设计作业也不全面，对材料、设计工艺、构造节点了解甚少。毕业论文的撰写大多是抄摘、拼凑，再经过老师的艰苦修改，才勉强达到论文的格式。而其它工科材料类学生，由于过分依赖电脑的辅助设计，手绘能力和形象思维能力较差。对他们而言，进校时所谓的美术加试形同虚设，进校后短暂的美术课也无关紧要，踏入社会后没有电脑就无法形象地表达自己的构思等等。这一大批学生涌向社会后，只有少部分成为骄骄者，得以大展才华，而相当一部分学生既无扎实的设计基础，又缺乏创新能力，不仅手绘表现能力差，也无实践经验，充其量也只称得上具有艺术素质和工程素质的电脑操作员，加之设计院和大的设计公司所需的人员毕竟有限，使这大部分能力较差的学生都只能涌入家装公司，这也是目前家装设计行业混乱的原因之一。

三、从业人员素质参差不齐

环境艺术、工艺美术、建筑工程类专业毕业的学生都是科班人才。艺术类设计人员在设计手法和色彩空间层次上有优势，工程类人员则在形式、结构、材料上有过人之处。再者，装饰工程是一个综合体，也需要其它相关专业转向的人员（如纯学绘画、雕塑、概算、材料、安全、结构、管理的人员等等）集体参与，他们之间相互流动频繁，转向设计也是情理之中的事，但由于没有扎实的功底，他们的设计思路常常表面化而不能深入。这些还是相关人员，有的则完全不相关，如学师范、测绘、制图的，因就业路子不广，加之经济利益的驱使，搞了几个工程，了解了一些工艺流程和材料，再去学点CAD、3DS，就成设计师了。其实这就是所谓的“八哥型”绘图匠，他们没有自己的观点，照葫芦画瓢，到处找书翻翻，到处抄一点，也不管设计风格是否融洽，拼凑在一起糊弄外行就行。正是由于众多的从业人员专业基础不扎实，知识不全面，相关和非相关人员都参与，设计体制不健全，国家也没有实行由人事部组织实施的注册资格制度，各个行业协会要求也不一样，大家都管变成了大家都没法管，精华和糟粕同时存在，这样便直接导制了一个恶性循环的后果：设计市场自身体制的不健全，也使设计人员的整体素质无法提高，设计水平普遍低下。设计地位从属于工程的依附性加强，导制公司老板和业主对设计人员不重视，设计费收取胡乱压价，设计市场一片混乱；也正因为行业得不到保护，因此才造成设计人员追着你搞设计和摆摊不收设计费等现象，艺术设计此时已完全没有地位可言。转贴于

四、总结

综合上述要改变这一现象，必须从源头抓起。一是改良现有艺术类考试制度，考试内容要变，静物、石膏是绘画的一部分，不要形成一个考试入学的套路。可喜的是有的学校今年将考试形式改成给一个题目，自己去想象画，这下就难到了不少考生。

篇(7)

一、高中阶段美术教育中人生规划的内涵表述

高中阶段是学生确立人生观与人生规划的重要阶段。在2007年版《普通高中美术课程标准》第一部分课程性质一节中第五条这样描述：拓宽发展空间，助益人生规划：美术渗透于社会生活、生产的各个领域，在美化生活、提高物质产品的文化品质等方面具有重要的应用价值。因此，各行各业人的都需要具有一定的美术素养。普通高中美术课程既能为学生提供不同的美术基础知识和技能，培育学生终身爱好美术的情感，发展美术方面的能力，也能为他们未来从事美术职业或其他职业拓展发展空间。

二、具体规划与实施

1 明确的目标：认识艺术种类――提高审美能力――开展活动参与――思考总结成果

2 已经执行的活动

时尚艺术校园――校园操场东侧，学生自主设计、手绘的露天涂鸦墙。起到活跃运动场气氛，为校园艺术氛围添彩，并诱发一部分学生对字体设计、色彩设计的热爱。

标志设计投标、竞标――每学期举办的重要活动，都配合开展了学生竞标投稿活动，并最终由全校学生投票选拔优秀标志作品。随着活动的开展与不断深化，学生标志设计的水平在大幅度提高。

时装设计――以环保、节能角度出发的服装再造，从全校选拔服装设计图纸，组队参赛获得市级荣誉。

电脑美术――开展电脑创意画、动画培训，发掘相关艺术人才，在区级比赛中获得优异成绩，并出现一些报考相应专业大学的艺术特长生。

油画――常年提供场地，供有相应爱好的学生活动，取得初步成果。

3 评估方式：

虽然学习成效的评估方式无法量化，但可采取对比课前课后的学生作品效果，通过总结学生感想、展示比赛成绩等手段来评价学习效果。

教师的评估方式要以鼓励、支持、改进的态度来进行评估，并随着学生工作的实际开展做出合理的调整；要不断完善评估方式，达到最终提高教学效果的目的。

三、具体课例――电脑美术小组

1 前期任务准备：电脑美术教学的产生源自媒体资讯爆炸的社会大背景下，是信息技术与美术教学都涉及的课程。在课前准备中让学生明确学习的意义，指明我们学习的内容是在操作中学会欣赏。

2 活动内容与计划：电脑美术的历史发展，知名人物、公司的相关知识，软硬件配备条件，色彩构成理论基础，人物形象设计基础。活动的短期目的：掌握ps基本修图技巧，学会熟练运用电子手绘板，进行完整单幅作品的创作，参赛，制作完整动画作品。长期目的：提高个人审美修养，助益人生规划。

3 教学反思与推进：在教学过程中随着活动内容的深化和参与力度的加大，要不断对教学计划进行修改。电脑美术活动是我多项学生活动中投入精力最大、时间花费最多的。在2010年初次开展，我分阶段制定了教学计划。2010年是海淀区科技办举办的第二届中小学生电脑绘画竞赛。

首先，创造环境：为了为学生筹备更好的活动环境学生掌握基本绘图技巧和适应手写绘图板进行创作之后，他们的创作方向不够明确，作品特征多偏日式动漫风格。为了保持、引发学生兴趣，我并没有急于改变学生喜爱的创作主题，而用启发、鼓励的态度支持学生，完成第一阶段作品。并着重发展有实力的学生进行简单的动画制作。在参赛前，产生了有效作品，并最终通过区、市级比赛获得优异成绩。

在海淀区开展电脑绘画比赛仅仅是第二年，本校第一届没有参与。我独自组织学生参加第二届电脑绘画比赛，虽然得到领导们精神上的支持，但初次的实践难免因为工作经验不足，产生手忙脚乱之感。尤其是首次开设奖项的动画竞赛创作难度大，而且协助举办竞赛的汉王公司提供的绘图软件与实际比赛的要求产生了一定出入。导致作品最终完成阶段，学生非常被动，评奖机制也稍显不成熟。于是在今年我再次组织比赛时作了很多调整。

在电脑美术活动开展的第二个阶段，我先从组织方式入手做出调整。不仅通过学生绘画能力来挑选我的助手，而且在对新高一学生介绍我的各种艺术活动形式之后，来物色学生领导，这是学生社团活动顺利进行的必须保障。首先选招愿意主动承担组织团队活动的学生，并通过撰写美术社团的活动纲领来考量学生领导的能力与决心，以保证学生活动的自发原则，避免出现教师的一厢情愿。之后每一项活动的进行，都由学生领导组织活动而我来进行校方协调，这一举措使活动比以往任何时候都更顺利、高效地开展起来。

其次，解决技术问题的举措。为解决动画flash制作的技术问题，今年特地邀请计算机教师合作教学，而我主要从活动督导和美术构成方面进行指导培训，分工明确、节省资源，使教学更有效。事实上，在我所开展的多项活动里，不仅要求学生自发领导、合作创作，从我自身来说，我也尽量利用学校多项组织团体和教师资源开展跨学科合作。不仅达到减轻、分担自己工作量的效果，也使更多的人参与到活动中来。如与通用技术教师合作的服装制作，为cosplay小组的表演排练提供条件，邀请舞蹈老师进行舞蹈指导等。

四、总结