京剧教案精品(七篇)

序论：写作是一种深度的自我表达。它要求我们深入探索自己的思想和情感，挖掘那些隐藏在内心深处的真相，好投稿为您带来了七篇京剧教案范文，愿它们成为您写作过程中的灵感催化剂，助力您的创作。

篇(1)

【关键词】 新课程；有效教学；艺术审美

有效教学是在研究学生学习过程的基础上，面向全体学生，提高学生的有效学习时间，达到情感与认知的统一，包括分析智能、发散性思维与实践能力的统一来全面提高教学质量。在高中音乐欣赏教学中，如何运用新课程的教学理念、新的教学方法和教学手段来提高艺术审美活动的有效性，是需要我们音乐教师不断思考和探索的问题。下面我结合自己在音乐欣赏教学活动中的实践谈一点心得。

一、尊重学生主体科学教学设计

有效教学的理念，关注学生需求是重要核心，而关注的心理基础则是尊重。尊重是人文、平等的具体体现，尊重学生，是实行新课程改革的重要前提。学生是学习的主体，课前对学生的充分了解和分析是我们关注学生的具体体现，是我们进行科学教学设计的重要依据，也是教学准备的一个基本要素。在教学中，教师应根据每一课时的教学内容，对学生的原有认知水平、学习兴趣、参与积极性以及教学环境等进行分析，在此基础进行教学设计，以求音乐欣赏教学中艺术审美活动的有效。

例如，人教版高中音乐鉴赏教材《京剧大师梅兰芳》这一课的教学，课前我先做了一份书面了解，内容包括：你主动欣赏过京剧吗？喜欢欣赏京剧吗？喜欢或者不喜欢的原因？对中国京剧了解多少？结果大部分的同学表示“不会主动去欣赏京剧”，理由有：听不懂、“咿咿呀呀”太慢了、不喜欢女声的唱腔、像捏着嗓子唱等等。当我们的学生面对那些“板眼”、“行当”、“南梆子”、“四平调”等理论知识内容时，他们的学习需求是什么？怎样引导学生主动了解、欣赏我国的京剧、激发他们的欣赏赏兴趣？“音乐教育的作用，首先是要开发每一个人对音乐艺术力量与生具有的反应能力”。面对已具有一定知识储备的高中生，我在课堂教学设计中给学生留下了充分的空间，想象空间、心理体验空间、探索互动空间等，引导学生积极主动地参与体验和审美。对本课的教学内容、教学环节等，也作出了适当的调整。在保证教学目标的情况下，调整部分知识的引入顺序，在唱段欣赏前以多种手段进行知识、情境、心理认知方面的铺垫。如京剧历史、人物故事、认识脸谱、了解“念白”“行当”知识等等。并引用欣赏一些含有中国京剧音乐元素的、经典好听的歌曲唱段进行扩充拓展，如《说唱脸谱》、《我是一个中国人》、《前门情思大碗茶》等戏歌，由此可以拉近学生与中国京剧音乐的距离，活跃课堂气氛，使京剧欣赏教学的内容更为丰富，学生的审美视野更为开阔。

二、丰富教学方法，注重师生互动

科学的教学方法是保证有效课堂教学的前提，是达到有效教学的重要途径。“教学有法，教无定法”，一成不变的课堂教学方式会让学生感觉到枯燥乏味，也激发不起学生学习的兴趣。在高中音乐欣赏教学活动中，教师应根据的自身特长和风格，灵活运用多样的教学方式来优化组织教学过程，运用多样化的教学方法来激发学生的学习积极性，为学生的审美体验提供多种机会，提高“教”与“学”的积极性。

如在欣赏马思聪的《思乡曲》时，我把台湾诗人余光中的《乡愁》(小时候，/乡愁是一枚小小的邮票，/我在这头，/母亲在那头。……)用多媒体展示出来，并请学生在《思乡曲》的配乐下，集体朗诵《乡愁》。随着优美的小提琴旋律响起，深情如诉的音乐配上极为抒情的名诗，产生了极佳的审美体验效果。学生在欣赏过程中，既得到了美的享受，又获得了参与的快乐。

三、强化活动参与，拓展审美体验

面向全体学生，积极引导学生参与学习过程，是有效教学的重要特征。人教版高中音乐鉴赏第八节《京剧大师梅兰芳》这一课的教学，不仅要求学生知道京剧艺术在世界戏剧舞台上的重要地位、认识京剧大师梅兰芳，还要求学生掌握必要的鉴赏京剧艺术的知识与技能。在阐述京剧念白的独特魅力时，为了使学生更好地感受京剧念白的节奏感和韵律感，强调京剧念白的音乐性，我在教案中做了如下设计：

［教案片段］

师：京剧表演中除了“唱”，还有哪几种艺术手段？

生：念、做、打

师：“念”指的是京剧中的“念白”。念白在京剧表演形式上占有重要的地位。刚才我们欣赏的这个唱段的最后，有一小段念白“娘娘千岁！”“二卿平身！”，很有韵味吧？我们一起来学一学。

（大家一起模仿体验，并请同学到前面表演。）

设计意图：京剧的念白不同于我们生活中的说话，也不同于用普通话朗诵，学生在模仿的过程中会了解这一点，同时也可以更好地感受京剧念白的韵味。

再如，在了解京剧作为中国的国粹，其“表演艺术成就显著，影响遍及全国乃至全世界”，而“梅兰芳的表演被誉为世界三大表演艺术体系之一”这些知识之后，为了使学生更真切地感受中国传统京剧的魅力，我在教学中做了如下设计：

［教案片段］

师：京剧还有一种重要的艺术手段是“做”。“做”就是指是表演。京剧很程式化，一招一式都非常讲究。下面我们欣赏《贵妃醉酒》的另一个片段（杨贵妃在亭中独酌，沉醉而归）。请大家仔细观看视频。

提示：请特别注意表演者手臂的动作。

（欣赏后，选取其中一到两个水袖动作，大家一起模仿体验，并请几位同学分别模仿，大家说一说谁模仿的最像？什么动作细节最像？）

设计意图：这样的设计，让表演的同学获得了展示的机会，而其他同学在评价的过程中也能通过欣赏讨论了解中国传统京剧表演艺术中“水袖”的美妙。

音乐是听觉艺术，要想理解和鉴赏音乐，就要对音乐表现手段有灵敏的感知能力。因此，在高中音乐欣赏教学中，要达音乐欣赏的有效审美，我们还应该在欣赏教学活动中注意引导学生关注音乐本身，从音乐的基本要素入手赏析音乐，关注音乐的情绪、节奏、旋律、速度、力度，音色、曲式结构等等，带着思考去聆听，才能获得有效的艺术审美体验。

参考文献

1 《高中音乐鉴赏》湘教版（教师用书）

2 《高中音乐鉴赏》人教版（教师用书）

篇(2)

关键词：翻转式课堂；初中音乐教学；对策

一、“翻转式课堂”的概述

“翻转式课堂”又被称为反转课堂，该教学模式最初诞生于西方发达国家。“翻转式课堂”的基本定义为：教师以信息技术为依托制作教学视频，在课前帮助学生接受知识的整体轮廓。在“翻转式课堂”教学模式中，学生发挥了主体作用，其强调先学后教，即学生自己学习后，向教师提问，教师给予解答。通过这种教学模式能够加强学生学习的主动性，进一步改善教学效果。

“翻转式课堂”教学模式不同于传统课堂，其具有的主要特征为：（1）反转教学流程。“翻转式课堂”重新建构了教学流程，打破了传统教学模式。在传统教学中，教师重点表现“传教”，完全忽略了学生“学习”，在该模式下，学生处于被动地位，教师也仅仅是将教学内容以填鸭式的方式灌输给学生，却不关注学生是否能够充分消化，导致课堂教学成为形式化教学。“翻转式课堂”则打破了这一局面，完全反转了传统的教学流程，教师首先将教学内容全部传授给学生，让学生在课下自主学习，不懂的问题则在课堂上提问，师生双方互动交流，通过这种教学模式，能够让教师充分掌握学生的学习难点，有针对性地辅导学生，促进学生更好地理解学习内容。在“翻转式课堂”中，重构教学流程是最突出的特点。（2）课堂教学借助视频展开。“翻转式课堂”采用的都是微视频，视频时长少于10分钟。教师要想在短时间内将教学知识传授给学生，必须要浓缩教学内容，突出教学重难点，视频是为“翻转式课堂”量身定做的，学生能够明确教学核心内容，提高学习实效性。而在传统教学模式中，教学内容过于冗杂，不重要的内容完全覆盖了核心内容，学生不知道学习重点，导致学习效率低下。

二、“翻转式课堂”在初中音乐教学中的应用策略

1.精炼内容表现教学主题，加深学生对作品的理解

“翻转式课堂”的教学内容具有短小精悍的特点，大部分微课程时长只有几分钟，音乐教师如果想要让学生在短时间内掌握课本知识，就必须从细节着手。音乐教师在确定教学内容后，要对教学内容进行精炼，注意突出重点。比如，在京剧欣赏教学中，教师可以将京剧的板式、结构、唱腔等提炼出来，用音频形式设计教案，在唱法录制过程中同时配上讲解，将音频文件发送给所有学生，让学生自主学习，达到突出重点的效果。

2.制作小视频创设情境，调动学生的学习热情

“翻转式课堂”主要是借助现代信息技术向学生传递教学内容的一种手段。教师在音乐课堂教学前，可以制作小视频创建一种音乐情境，让学生能将注意力集中到这种音乐氛围中。初中音乐教师在音乐欣赏教学中，可以通过剪辑网络资源，为学生提供优美的画面，营造愉快、轻松的教学氛围，充分调动学生对音乐学习的兴趣。比如，在少数民族歌曲欣赏中，音乐教师可以制作少数民族生活画面的小视频，通过观看视频让学生领略少数民族丰富多彩的文化，进而使学生自主投入到音乐学习中。又如，在《蓝色的多瑙河》欣赏教学中，音乐教师在课前为学生制作描绘多瑙河风景的视频，在展示视频画面的同时，配上该曲目，加深学生对该曲目的理解。

3.设计问题引人思考，加强学生的互动性

“翻转式课堂”是以多媒体设备为工具而实施的，多媒体教学手段能够通过视频、音频等方式带给学生视觉享受和听觉享受。音乐教师将设计好的视频教案、音频教案发送给全班学生，让其自主学习，多媒体手段还能巩固学习内容。

在“翻转式课堂”教学模式中设计互动环节，能够加强学生间的交流，大幅度提升学生对音乐学习的兴趣。从某种意义上来说，音乐学习是一个互动分享的过程，音乐教师在为学生播放视频时，可以穿插一些小游戏，加深学生对音乐作品的认识。比如，在《黄河大合唱》教学中，教师可以设计题目：用稍慢、稍快两种速度分别哼唱《黄河大合唱》，感悟歌曲表达情绪时的变化？教师在播放这首曲目时，指导学生进行分组合唱，让学生亲自体验情感

变化。

总而言之，作为一种新型教学模式，“翻转式课堂”在实际应用中仍然存在较多的问题，音乐教师必须要在实践中总结经验，在教学中渗透“翻转式课堂”教学理念，切实改善初中音乐教学的质量。

参考文献：

[1]邹建军.翻转课堂在音乐教学中的应用[J].老年教育：老年大学，2015（7）：39-40.

[2]齐娜.谈翻转课堂教学理念在音乐教学中的实施[J].课程教育研究：新教师教学，2015（33）：174.

篇(3)

为了达到日趋完善的目的，这些日子我查阅了一些资料，对集体备课进行了深入的研究和反思，觉得我们应该尽量避免三个误区。

一、集体备课决不是集体抄课。

现在的备课，主备人如果想要省力气，很简单，我们手头的参考书上有现成的教案，网络上的教案更是林林总总，顺手拈来，实在方便。参备教师如果想要省力，只需参照主备人照抄就是了。的确，我们这样抄来的教案，或许水平都很高，但再高，也是人家的，我们只能搬来了专家里手的形式，却邯郸学步一般难以领会其精髓，当然也不能有任何的成效了。

为了详细的说明这一点，我想要讲一个众所周知的成语故事――“胸有成竹”。北宋画家文同，他画的竹子远近闻名，每天总有不少人登门求画。文同画竹的妙诀在哪里呢？原来，文同在自己家的房前屋后种上各种样的竹子，无论春夏秋冬，阴睛风雨，他经常去竹林观察竹子的生长变化情况，琢磨竹枝的长短粗细，叶子的形态、颜色，每当有新的感受就回到书房，铺纸研墨，把心中的印象画在纸上。目积月累，竹子在不同季节、不同天气、不同时辰的形象都深深地印在他的心中，只要凝神提笔，在画纸前一站，平日观察到的各种形态的竹子立刻浮现在眼前。所以每次画竹，他都显得非常从容自信，画出的竹子，无不逼真传神。我是说，别人的教案就像生长着的竹林，我们只有认真揣摩，“胸有成竹”之后，才能得心应手的画出属于自己的竹子，才能得心应手的教会自己的学生。

二、集体教案，决不是整齐划一的教案，而是富有个性化的各不相同的教案。

首先集体备课的内容在教学过程中本来就存在的不确定性，其表现有：1.教学目标与结果的不确定性：允许学生在知识、能力、态度、情感、价值观方面有多元表现。2.教学对象的不确定性：不使用统一的规格和评价标准，针对学生的不同特点进行个别化教学；3.教学内容的不确定性：课程的综合性加大，教材、教师教学用书为教师留有极大的余地；4.教学方法与教学过程的不确定性：教师有较大的自主性，将更为灵活地选择与使用教学方法，教学过程中教师可支配的因素增多。5.教学评价的不确定性：考试得分点大大减少和淡化，不再起支配作用，教师要花很多时间查找资料、补充教材的内容。

其次，老师作为不同的个体，有不同的思想，有不同的教学方法，有不同的表达习惯，如果强行统一内容，案，统一作业，统一例题，甚至统一讲解方法，那么老师就不是老师，而是一台机器，最后反而死板、单调，结果只能式适得其反，因此集体备课并不是追求那些形式上的统一，而是追求其实质的统一，集体研究是必要的，应该制定出统一的课程标准，统一的授课目标，即统一好要传授的知识点，统一好要教给学生的解题方法、思想方法，统一好教学的难度、深度，至于各位老师，可以有不同的讲解、表达方法，可以选用不同的例题做知识的载体，但他们最终要达到的目标和效果是统一的，每个老师的教学特点特长个性风格都是各不相同，甚至是风格迥异的。如果我们简单的整齐划一，难免会闹出“东施效颦”的笑话。所以，我们每个老师，应该发挥各自的特长，以自己独特的魅力，吸引学生，塑造学生。此所谓“条条大路通罗马”。

言此，我想到了全员创优时我听过的一个学校的几名老师同一课题的公开课：同样的导语、相同的过程、同样的课件、相同的联系和作业……就像粉墨登场的京剧演员，咿咿呀呀的一个腔调，让在场的所有的听课老师哑然失笑。这就步入了一种教学极端――思维抄袭，这样的集体备课，必将将集体备课推向绝路。

三、集体备课杜绝“留一手”。

篇(4)

关键词：教法 效率

新课程新标准下的音乐课到底该怎么上？一堂好课的标准究竟是什么？随着课程改革的深入实施，随着一堂堂好课的不断呈现，我们不难发现，一堂好课的标准，究其实质无非就是课堂教学质量高、课堂教学效率高的一节好课。所以，向45分钟要质量，提高课堂教学效率，就是我们为师者要攻克的难题。面对新一轮音乐课改的深入实施，我们该如何提高音乐课堂教学效率？我们该如何做才能提高音乐课堂教学效率？本人仅有以下点滴体会，与大家探讨：

一、务实备课――是提高音乐课堂教学效率的前提。

音乐教学是十分复杂的艺术，一节课能否上好，课堂效率是否高？不是偶然，它在很大程度上取决于教师的备课，只有务实备课，才能真正实现新课程理念下的以师为导，生为主的教学原则。音乐课的备课对象，我想有四个方面：一是备教材；二是备学生；三是备钢琴（乐器、各种教学资料）；四是被教学设计；五是适当运用多媒体设备。

（一）关于备教材，我们首先要明确的理念是：用教材“教”，而不是教“教材”！音乐课的教学目标不是仅仅为了让学生学会教材中的歌曲，而是通过歌曲的学唱、表演、欣赏、创编等音乐活动掌握音乐技能，热爱音乐。我在备教材，备学生时感悟到了这一点，为此我改变了原来的教学策略，加入一节古典京剧欣赏课――〈京剧与脸谱〉通过看、听、学、做等手段，充分调动起学生的学习积极性。而后进入现代京剧的欣赏与学唱环节，并通过扮演角色，提高学生对戏剧的兴趣。由此感悟到，要真正提高音乐课堂教学效率，提高课堂教学质量，必须把“死教教材”改为“活用教材”，要想“活用教材”，就要“吃透教材”。这样才能让教材更好的为音乐课堂教学服务。

（二）关于备学生：我们的课堂，我们的教学，必须以学生为本。音乐课就是要以音乐为手段，构建和谐课堂，为学生身心健康成长服务。为此，同一个目标或教学方法在不同班级会产生不同的教学效果，这是很正常的现象，但关键是面对不同的学生个体和群体，我们该如何从了解学生的实际需要入手，来随时改变我们原定的教学策略和方法。

（三） 关于备钢琴（各种教学资料或乐器）：曲不离口，琴不离手，是音乐教师上好一节音乐课的武器。教师在教学前必须花一定的时间唱好、练好、找好相应的教学资料。这样，在课上才能有的放矢，才能有针对性的实施教学，才能有效延伸课堂教学内容。

（四）关于备教学设计：教学设计并不等同于教案。在教学设计中，教师要考虑到教学内容，安排教学程序，确定教学方法，运用教学手段，还要考虑到如何培养学生的能力。好的教学设计，即是细节，又是总纲。细节决定成败，总纲统领全局。教师有了细节，有了总纲，教师的教学就成了有计划、有目的的自学行为了。这样，就可以避免教师在课堂上教学的随意性。

（五）关于适当使用多媒体设备：音乐是听觉的艺术，是美的展现，而音乐课堂教学就是实施美育的重要途经，对于提高全民素质，培养学生德、智、体、美全面发展，帮助学生体验美、感受美、表现美有着积极的作用。随着科学技术的飞速发展，多媒体在教学中集图文声像多形态信息为一体，使虚幻的音乐形象具体化、使复杂知识简单化、使零乱知识条理化、弥补了课堂教学不足，给音乐教学增添了无穷的魅力。

二、求真教学――是提高音乐课堂教学效率的关键。

教学是相当严肃的事业，来不得半点虚假。求真求实，才能将课堂教学效率得以提升。以音乐为主体，以学生为本体。围绕音乐，感知、体验、表现音乐；围绕学生，了解、引导、关心学生，不搞花架子。有人说，音乐课真热闹，有唱、有跳、有表演；学生一会儿背诗歌、一会儿演小品、使人眼花缭乱。说白了，教师是在作秀，学生是在表演啊！这样华众取宠，华而不实的教学行为，引发了我的深思。反思自己：在无效的课堂提问中有没有这种“热闹” 现象？ 在偏离主题的合作活动中有没有这样的“热闹”产生？在无序的表演中有没有这样的“热闹”呈现？ 有时为了追求热闹的课堂气氛，只抓住了音乐课的外壳，失去了音乐的本性，迷失了方向，远离了新课程。因此，在课堂教学上求真务实是上好音乐课第一步。在教学过程中，围绕音乐，要引导学生关注音乐，关注相关音乐文化，遵循以音乐为本的原则。守住音乐的风格特点，熟悉音乐主题，能够揭示音乐最具表现力的地方以及音乐要素在这段音乐中独特的表现方式。围绕学生，就是要构建一个和谐民主的课堂，避免教师一言堂。作为教师，每个人都希望走进学生的内心世界，过去我们只关注学生对知识的掌握情况，而不关注学生学习过程的情感态度。所以，很多时候，学生学习音乐时结果的产生是在教师的讲授而不是对音乐的体验下获得的。以音乐为本，以学生为本，求真教学，这是提高音乐课堂教学效率的关键。

三、灵活教法――是提高课堂教学效率的魔棒。

新课改的目标之一就是找到适合学生学习的方法，指导学生有效学习。学习指导方法，没有一个统一固定的模式。它基本上是在协调、兼顾集体和个体的基础上，采用随机应变的方式，来适应学生的“学” 和教师的“教”这两个方面的要求。而采用灵活的、应变地方法，就是要靠教学的创造性和多样性。教学缺乏创造性，就会成为没有实际内容的，形式化的指导；教学缺乏多样性，就不可能发挥学生丰富的个性。所谓教无定法，也就是指要灵活教法，合适的教法，是提高音乐课堂教学效率的魔棒。

四、深刻反思――是不断提高音乐课堂教学效率的保障。

篇(5)

因“水”结缘：京宛两校合作共建

南阳是国家历史文化名城，楚汉文化的发源地。古代有南阳四圣之说――科圣张衡、医圣张仲景、商圣范蠡、智圣诸葛亮。哲学泰斗冯友兰、作家姚雪垠、“代毕”王永民、南阳作家群代表人物二月河也都出身南阳。同时，南阳还是“南水北调”中线陶岔渠首枢纽工程所在地和重要的核心水源区。坐落于南阳白河游览区的南阳艺校建校近60年，培养出了许多优秀的艺术家和演员，古筝王子王中山、演员和歌手李艳秋，都是南阳艺校的校友。

虽然有着辉煌的历史，但在大气候的影响下，南阳艺校迅速走向了低谷。有人说，像南阳艺校这样的中专学校应该停办。但南阳市文广新局局长苏定胰床徽庋认为：“南阳艺校的‘根’在戏曲，优势也在戏曲，这样的学校不应该‘死掉’――戏曲艺术类学校专业性强，对教师、教具、教案的要求与普通高中有天壤之别。此外，学生只有从小扎实练功、打好基础，才有可能进入更高学府深造。我的想法是把学校从困境中拉出来！”为此，南阳市文广新局、南阳艺校的领导和老师们一直坚守在这块文化阵地中，一点点地努力，一步步地完善。2005年，该校成为河南省唯一一所国家级重点艺术院校。

2014年，随着南水北调中线工程正式通水，京宛合作的全新局面也徐徐展开。甘甜可口的丹江水把京宛两地紧紧联系在一起，南阳艺校也迎来了发展的新契机。2014年底，经过一系列的研讨、调研与磋商，北戏和南阳艺校正式签订了两校合作共建的协议。南阳艺校将作为北戏的挂牌生源基地和实习实训基地，双方教师也将以两校为平台，不定期开展艺术交流、课程观摩等活动。南阳艺校校长严红伟介绍道：“文广新局王辉副局长牵线搭桥、苏定揖殖で鬃源队到北戏进行交流，为我们提供了全力支持，两校才有了合作的空间。”

“大手”牵“小手”：

我们在受益，他们在无私地奉献

北戏与南阳艺校之所以能从结缘走到合作，是因为双方从专业、管理体制等层面有许多共同点和相似之处。这两所学校都是以戏曲艺术教育见长，视传承中华传统戏曲、传统文化为己任。作为全国艺术院校中的佼佼者，北戏在师资力量、教学理念、办学经验以及软硬件设施上更具优势。“教产结合”是北戏的办学传统和独特优势。多年来，北戏通过与北方昆曲剧院、乌克兰哈尔科夫国立大学、黑龙江省龙江剧院等专业院团、兄弟院校紧密合作，培养了许多优秀文艺人才。2013年，北戏在以往工作的基础上进行了延伸与拓展，启动实施“六个一工程”整体方案，即“建立一批艺术生源基地;聘请一批名家名师指导、督导教学;重点建设传统特色专业，促成一批艺术教育科研成果;打造一批北戏知名品牌教师;创排一批优秀传统和原创剧目;推出一批优秀毕业生和民族艺术传承人”，进一步实现了从生源、教学、实践到就业的人才培养流程全覆盖。 赵艺阳编排并主演的京剧《扈家庄》选段参加2017年“唱响白河”文化演出活动现场

北戏学院党委书记刘宝华说：“戏曲是北戏的根和本，老师和同学在教学和学习当中都按部就班、中规中矩，以打好根基为准则。刘侗院长提出‘六个一工程’，使北戏不断地修炼内功，加强内涵建设，整个学校的教育教学水平都在提高，戏曲、舞蹈等每个专业都有不同程度的提升。”

在谈到与北戏的合作时，南阳艺校严校长说：“北戏是‘大手牵着小手’往前走，对南阳艺校的教学提供了无私的帮助。两校领导之间、教师之间、师生之间，通过合作建立了深厚的友谊，就像亲人一样。刘侗院长和北戏的老师们一直在说‘互相学习’，实际上是他们的大手牵着我们的小手往前走――我们在受益，他们在无私地奉献。”

对于两校的合作共建，刘书记说道：“从‘表象’上说，北戏在支持、帮助南阳艺校。在这个过程中，我们学校和师生也是受益者。北戏的年轻教师到南阳教学，体验不同的教学方法和教学模式，对他们来说是一种很好的锻炼。毕业生到南阳艺校实习，在实际教学当中若能得到当地师生的认可，在很大程度上能提高自信度，为他们以后走出校园、步入社会打下很好的基础。对于这些即将毕业、正处于就业迷茫期的孩子来说，这是人生最重要的体验和最宝贵的财富。”

北戏支教：

需要什么就提供什么！

与南阳艺校展开合作后，北戏每年都会派遣教师以及优秀毕业生赴南阳支教、实习。今年去的是京剧系教师赵艺阳和舞蹈系毕业生于靖雯。2016年，由于工作调动等原因，南阳艺校舞蹈专业少了2名老师，戏曲系师资力量不足的问题已持续多年。在这种严峻的情况下，北戏给予了南阳艺校很大的支持和帮助。现在在南阳支教的京剧基功老师赵艺阳，原本在京剧系有课程安排，但是系里想尽一切办法，对各方工作进行了妥善的协调，保证了南阳支教工作能够顺利进行。南阳艺校李莉主任对笔者说：“小于老师是北戏的优秀毕业生，在北戏的大型原创舞剧《夕照》里演过主角白蛇，肯定是有‘两把刷子’的！这么优秀的人才来到我们学校，我们想从她身上学东西，想让孩子们都能够从中受益，所以给小于老师的课排得非常满――每周20多节课，各个年级都有。我征求小于老师的意见，她跟我说‘没关系李老师，需要什么我就提供什么！’小于老师上课的时候，我们系里的老师也观摩过。她上课非常认真，虽然年纪轻轻，但教学思路很清楚。”

从于靖雯的角度看，到南阳来支教是一件有意义的事。作为应届毕业生，她的许多同学都处于“迷茫期”，对于毕业后的就业问题，也会有许多的不安。而北戏与南阳艺校的合作，则能让他们这些毕业生多一条出路。另外，于靖雯还认为，能把自己派到南阳，是因为学校和老师认可自己的专业程度和教学经验。对此，她感到十分骄傲：“能把好苗子培养出来，对学校来说是一种收获，对我本人来说也是一种收获。跳舞跳得好，不一定会教别人。学校这次给我机会来南阳支教，让我能接触相对专业的学校，自己单独教一个班的学生，收获很大。”刚来南阳的时候于靖雯很紧张，总是担心自己“实战”经验少或者备课不充分，上课时总是一板一眼，不能熟练地驾驭课堂节奏，导致上课学生累、老师也累。后来熟能生巧，知道从哪些重点问题着手教学，课堂气氛活跃了，孩子们学习热情也更高了。谈到课业繁重的问题，于靖雯说：“我来南阳是为了锻炼自己，不怕课多！民间舞、基训、身韵等等舞蹈教学最重要的几个科目，在这里都能体验，对我来说是一件大好事。在教孩子们的过程中也会发现自己在哪些细节上把控得不是很好，以后跳舞的时候也能记得更牢。”

京剧系的京剧基功老师赵艺阳对于支教工作也有许多感触和心得。赵老师在南阳艺校教授孩子们戏曲基功、身段，舞蹈基训等课程，每天最少4课。赵老师发现，这里的教学条件、教具配置以及学生身体素质虽然比北京稍差，但孩子们学习热情很高。赵老师说：“如果你有‘真东西’教给他们的话，这些孩子非常愿意学，他们特别刻苦、踏实。这一点很难得，让我特别感动，也更有热情想把他们教好。”赵艺阳认为，支教工作不但能使当地学生对本专业有更好的理解，还能使自己这样的青年教师得到很好的锻炼，接触不同的教学方法和教学模式，收获更丰富的教学经验。赵老师开心地说，虽然很辛苦，但自己在这边的每天都过得很充实，跟孩子们共同学习、共同进步，非常快乐。赵艺阳老师告诉笔者，在“唱响白河”群众文化演出活动中与学生一起表演的京剧《扈家庄》选段，一共只彩排了三周时间。在排演期间，只要有空，赵艺阳就组织学生排练，详细为学生讲解剧中人物的动作意义、心理活动，通过这些来启发学生更好地理解剧目、把握动作技巧、领悟到这出戏的精髓。 刘侗院长（左三）与南阳艺校戏曲专业学生们亲切交流

对于支教工作，已经回到北京的舞蹈教师路艺伟也与赵老师有着相似的看法。路老师发现，南阳艺校的孩子与北戏的学生相比，动作和感觉的专业性、规范性都稍微差一些。但难得的是，他们肯学，也爱学。说到孩子们的刻苦，路老师给笔者讲了一个有趣的小故事。路老师在南阳支教期间，每天晚上都会自己在舞蹈室练功，保持舞蹈水平不退步。刚到南阳没几天，有一次她正在专心致志地练，突然感觉身边多了好多人影。回头一看，吓了一跳，几乎整个班的孩子都跑来“蹭课”了！学生们对她说：“路老师，看您舞跳得这么漂亮，我们就过来跟您学一学。”时间长了，路老师在练晚功的时候，对身后的这些“小尾巴”就习以为常了，有时候还会抽空指导学生们一些动作上不到位的地方。白河河畔的南阳艺校，水甜人也“甜”，这里的学生热情、活泼、阳光。路老师说，这里的孩子很懂事――虽然下课以后自己会像大姐姐一样带着学生们一起玩，但上课的时候他们就能马上切换回学生与老师的身份，认真听课、努力练习。虽然已经回北京很长时间了，但路老师和南阳的学生还保持着联系。孩子们很想她，总是问她“路老师您什么时候能再回来教我们呀？”路艺伟十分喜欢支教工作，她说：“我很想再去南阳支教。这是一个难得的机会，能体验不同的教学模式，和不同的学生相处。我很喜欢孩子们的热情和好学，我想把我自己从学校学到的技术、技巧教给他们。”

课程观摩：戏舞结合让人眼前一亮

2015年，南阳艺校组织在校教师赴北戏交流学习。作为首次赴京交流的教师之一，南阳艺校舞蹈教研室主任李莉感触颇深：“北戏知道我们要去观摩舞蹈课，还特意为我组织了一些代表性强的课程。虽然这次在北戏只待了不到一周的时间，但这里的校容校貌、教学理念、办学特色都让我印象很深。”北戏学生们的毕业汇报展演对李主任的触动也很大：“舞蹈专业，很多学校都在办，各校教材差不多，差异也不明显。但北戏将戏曲元素融合到舞蹈当中，十分有特色，让人眼前一亮。”

在课程观摩期间，李莉主任注意到，北戏早功课、晚功课安排得很科学。优秀的毕业生可以协助主教老师带早晚功，一方面自己能得到锻炼，另一方面还能监督学弟学妹们认真自习，练功时间安排很充实，师生双方收获都很大。技术技巧课的课程设置也使李主任很受启发――舞蹈的技术技巧课很辛苦，教师要对班上的每一个学生的动作进行指导，体力消耗非常大。北戏安排两个经验丰富的教师和一个青年教师搭档上课，因材施教，对学生们进行分组指导，使课程更紧凑，孩子们在课堂上没有浪费一分钟时间。回到南阳后，李主任借鉴了北戏的课程安排，将本专业的教学课程、模式进行了重新设计。

为了让南阳艺校来京观摩学习的教师能够安心地将更多的时间和精力花在专业的业务调研上，北戏院办在后勤保障方面做出了很大的努力。北戏院办主任、外联部负责人王静介绍道：“南阳艺校有两批教师来京交流学习，包括舞蹈、音乐、戏曲、文化课等专业。为了让他们在北京的这一个星期能够有更大的收获，我们从吃住行到课程安排，都尽力做到最符合实际、最符合老师们的需要。我们根据南阳艺校的具体教学需求来安排相应课程，学校每个系的主任、教师也都积极配合，让南阳来的老师们挑选最有用、最实用的课进行观摩学习，不浪费一分一秒时间。”

深入合作：携手促进

艺术职业教育发展

北戏与南阳艺校的合作，对艺术职业教育意义很大。多年来，北戏一直致力于发展传统戏曲文化，响应国家关于传承传统戏曲、传统文化的相关政策，不遗余力地积极推动校际合作。此次北戏、南阳艺校的共建合作，既能加强南阳艺校师资培训、提高双方教育教学水平，又能输送优质生源、为年轻教师搭建好的实习平台，为文化艺术教育发展与传承做出了很大的贡献。 市委常委、副市长范双喜（左4）、市文广新局局长苏定遥ㄗ笕）慰问北戏教师赵艺阳（左二）、于静雯（右三）并合影留念

篇(6)

一张还算宽大的办公桌，一把高靠背老板椅，背后是一排铺满了整面墙的书柜，对面是一张黑色的双人沙发―这是某文化传媒公司文化总监的办公室，大概在一年多之前，袁腾飞成了这里的主人。

早在2007年，这位把历史讲有趣了的“最牛历史老师”就已经离开任教的中学，调去了海淀区教师进修学校，这份出考试模拟题、练习册，组织教师进修的工作干了差不多四年，袁腾飞决定“退休”，“本来希望自己50岁退休，没想到39岁就退了，我特别高兴。”

两年后的2013年，他重新上岗成了如今的文化总监―出了自己心心念念的世界史，最新的这本叫《世界历史很有趣：袁腾飞讲日本史》，也给公司其他文化人出出点子：该讲什么内容，用什么方式讲，内容很杂，有讲钟表文化的，有讲中国画的，有讲太极拳的，多半还都和历史有关。

对于现在的生活，袁腾飞表示：“太知足了”，偶尔遭遇的堵车已经成了他最大的烦恼，好在，文化总监的身份可以让他在堵车前就从东三环回到位于西边的家中。 看《非诚勿扰》？你这是侮辱我

说话，几乎是袁腾飞每天干的最多的一件事。

所谓写书，其实也是说话―确定好主题后，他花一段时间整理资料，然后选一个固定的时间把要写的内容说出来，“一次说五六个小时，一周说一到两次，十次左右的内容就足够出一本书。”他一边说，速记一边记，成稿后他还得往下砍好多字。

“没办法，动手能力太差，不会写东西。”袁腾飞说，这也是他从中学离职的原因之一，“见天儿地让写教案、做演示文稿，受不了。”在他眼中，本子对于教师来说是最没用的东西，“讲课有教材，开会都是上级精神，有啥可写可记的。”

他对生活几乎没什么要求，在吃的方面也遗传自父亲，不吃肉，“鱼虾能吃一点儿，但如果桌上有土豆，鱼虾也绝不碰。”有时出去参加活动对方招待得客气，七大碟碗的摆一桌子，他心里的OS则是：“真不如来碗面条。”

要说有什么特别“好”的，大概也只有两样―不“说书”的时候，得空儿逛逛古董摊儿，听听京剧。赶上报国寺的大集，一逛大半天、一整天，却极少出手。要买也挑不那么值钱的欧洲老徽章、老银元，一两千到头，“2.36亿买个鸡缸杯，5500万美元买幅梵高的画，什么人能到这种层次啊？咱看看就完了，命小福薄，罩不住！”

“基本对现代社会很无知，并且以对现代社会的无知而骄傲。”袁腾飞说，他不想了解所谓现代的事情，而且也没啥让他感兴趣的事，“iPhone6出来了，大家都去抢，我绝对不会。”“那你用什么手机？”问这话时，袁腾飞的5S正躺在壹读记者旁边的沙发上充电。“我也用iPhone啊。”说完，他自己也乐了，“但那是公司发的。我自己的是三星，老三星。”边说边掏来给众人看，“我觉得人嘛，活在让自己最自在的状态最好，被别人牵着鼻子走，会很痛苦。”

“那你就真的没有因为执着被牵着鼻子走的时候吗？”袁腾飞想了想，说：“原先执着地想出世界史，现在成功了！”说完，哈哈大笑。2011年，他就跟出版社提出要讲世界史，但那时“袁腾飞”的名头还不响，需要靠讲中国史把口碑讲出来，他清楚这个逻辑，也不过分坚持。

“那有没有什么让你特别费心的事情呢？”

“没有，没有，没有，没有什么特别费心的事情。”一连串的“没有”。

“爱情呢？有太多人为这事儿费心了。”

“哎哟！”袁腾飞的声音一下子高了八度，“我啥岁数了，还爱情！”他说他跟媳妇结婚快20年，“年轻那会老师待遇也不好，能逮着一个赶紧就结了，然后一路平安一帆风顺就过来了。而且我是最不爱看情感类节目的。”

“《非诚勿扰》也不看？”

“不看！你这是侮辱我！”第一个字的音被他拉得很长，一屋子笑声。 穿越的感觉，舒服

因为讲历史讲出了名，所以就要出门应对来自各地的邀请，但无论在哪儿，袁腾飞不爱看自然风光，玉龙雪山、九寨沟、喀纳斯在他眼里都一样，“我喜欢坐十分钟车，玩俩钟头；换成坐五六小时车，下来照几分钟相，没意思了！”

他爱去山西、杭州和泉州，因为那些地方人文景观丰富。说起杭州岳庙后头的北山路，言语中难掩兴奋，“完全是民国范儿！蒋经国故居就在那儿。岳庙后面有个山，山上有个牛皋墓，你一上山，时空就静止了，三三两两游人，都是当地市民背包登山。一下山，回到黄龙那边，车水马龙，大都市的感觉。那山可能还没景山高，但一上去就汉朝，一下来就现代，穿越的感觉，舒服。”

但对于没开发的古镇，他却毫不犹豫地摇头摆手，“不不不不，真没法去，太落后了。一个交通落后，再一个基础设施落后，厕所你就进不去，道路那个泥泞，垃圾那个肮脏，真没法去……”“您不是喜欢传统吗？”“那照你这么说，鸦片烟、裹小脚、留辫子也是传统啊，是不是？咱不像欧洲，房子旧，基础设施好。” 图 CFP袁腾飞对于自己如今的名利双收非常满足，因为，“就在海淀区，比我厉害的历史老师多了去了。”

袁腾飞信佛，脖子上戴着一个象牙材质的观音像，手腕上绕着长长的佛珠，还经常会去庙里拜拜。今年春节前，他还特意去了一趟浙江普陀山，为了朝拜观世音菩萨的道场。他说自己打小就与佛有缘，“几岁时上庙里看见佛像，我就心生欢喜。好多佛像金刚怒目、龇牙咧嘴的，很多小孩见着会害怕吧？尤其雍和宫密宗的造像，多头多手、青面獠牙的，但是我就很喜欢。”这种感觉的自然生发，毫无渊源，“家里没人信佛，也没爱唱戏的，也没对历史感兴趣的，更没有我这么贫的，说话这么能逗的，都没有！”

助理王九一跟着他出去几趟后回来抱怨：“怎么跟您出去玩，不是看庙，就是看坟呢？”袁腾飞大笑，说中国古迹可不就是这些吗，外国也一样，“教堂就是庙，故居就是坟，只不过人也在教堂里！”

至于出国游，他就去过欧洲和东南亚，美国、澳大利亚之类的都不爱去，“美国，没什么人文的东西，澳大利亚我更不会去了，干吗去？抱考拉去？” 哪儿还有田园啊，都是70年产权

“要是现在央视架起摄像机采访我，我一准儿说：‘我幸福！’”袁腾飞说自己现在算得上名利双收了―去庙里，大和尚亲自在庙前接见，以前当老师哪有这待遇，“人大和尚知道你谁啊，就接见你。”看戏有时也用不着自己掏钱买票，人家请他去，崇拜20多年的京剧名家可以一桌吃饭了，人家还叫他“袁老师”。

他说自己“太知足了”，因为，“北京市有历史老师2500多个，海淀区500，占了北京市的五分之一，在这里面，就我知道的，比我优秀的历史老师，100个都不止。”现在，他还经常和以前的老同事们一起出去玩，对方有时会问：“小袁，最近出什么新书了，给我一本。”“哎哟，别别，您可别寒碜我。”说着，袁腾飞缩起脖子，捂住了脸。

四十出头的袁腾飞心里一直盼望着“退休”，现在名利双收的状态也完全可以真的退休，但还没有退休的原因是害怕“中国的传统文化在这一代或下一代人里面绝了根”，“先甭管人多人少，哪怕命悬一线，也比彻底绝了要好。” 袁腾飞说自己现在算得上名利双收了―去庙里，大和尚亲自在庙前接见，以前当老师哪有这待遇。有时看戏也用不着自己掏钱买票，崇拜20多年的京剧名家可以一桌吃饭了，人家还叫他“袁老师”。

他不排斥新建的庙宇和仿古建筑。每次去杭州，他都要到河坊街与那儿的一座三层仿古建筑合影，发到微博上。有人给他留言说，假的，别拍了。他不这么看，“它是假的，但做成这样也比做成国贸三期让我高兴。中国所有的寺庙，始建于晋朝，现在还能见到晋朝的一砖一瓦吗？但你不可否认它是古迹吧？你不能说它是国贸三期吧？就这意思，这味道还在，魂还在，就行了。”

他还在自己微博上给京剧赚吆喝，尽管效果甚微―700多万的粉丝基础，一到发跟京剧有关的内容，回应量以个位数计，“但要是不发，连那个位数都没有。”前一阵，他还联合某电商搞了一次众筹，“卖150张京剧票，40个人买了，这就很了不起了！”更了不起的是其中有38个以前从未看过戏的人知道在哪儿鼓掌，在哪儿喝彩。他自己算了算数，要是这40人回去之后，想着闲着带家人看看戏，带上老婆就变80人，带着孩子就成120人，说不定还能再带上老人，“有那么几个人在，不至于就断了。“

为往圣继绝学，这是拔高自己的说法。更实在的说法是：“我觉得自己也干不了别的，就会干这个，也只能干这个。”接下来，他还会继续讲世界史―写美国，接着是韩国、德国等。但照他“说书”的速度，很快就能出完，然后呢？“然后，那就真退休呗。悠游岁月，录录节目就录录节目，讲讲座就讲讲座。”

“不想过个田园生活什么的？”

“哪有田园啊，现在都是70年产权。”

篇(7)

关键词：语文；课堂教学；和谐高效

随着课改的逐步深入进行，加强课堂教学研究，减负增效，提高课堂教学实效，已成为教育工作者的重要课题。那么，如何在教学实践中构建和谐、高效的语文课堂呢？通过实践摸索,我对此有了一点粗浅的认识，总结如下。

一、教师应由传授者变为策划者

孔子曾说过：学而不思则罔。古今中外的大学问家都十分强调思考在学习中的作用。在旧的模式下，语文教学大都采用“保姆式”教学方式，其最大的特点就是“不放手”。大到篇章，小到字词，全是老师说了算，“满堂灌，满堂问，一言堂”的局面随处可见。学生毫无独立性可言，只是一个个记忆的机器，它严重束缚了学生的创造性思维。因此，在实施素质教育的过程中，我们必须打破旧的传统模式，让学生自己去研究材料，课堂应该成为学生理解、质疑创新的舞台。“随文成形，随课成形”，可以是“启发式”“自学式”“讨论式”。

七年级下册有一个综合性学习叫“走进戏曲天地”，我布置了这样一个家庭作业：回家向老人学唱一段戏曲，不管什么剧种都可以，星期天我要检查。到了星期天，我让同学们唱给小组长听，小组长列一个表，把同学所唱的曲目、剧种，唱的质量是好、一般还是优秀列出来，反馈的结果大大出乎我的意料，有95%的学生多多少少学会了一段，并且剧种多样，有的唱黄梅戏《天仙配》，有的唱京剧《红灯记》选段，有的唱《花木兰》等等，问起他们是怎样学来的，有的是从电视里学的，有的是跟爷爷奶奶学的，有的是看影碟学来的，在这个过程中他们还学到了很多戏曲知识。比如戏曲的几个剧种；京剧的角色；每个剧种有代表性的人物，这都是他们潜移默化中学到的，真可谓在玩中学，在学中玩，真正体现了新的理念。

二、语文课堂上教师应充满人文关怀

德国教育家第斯多惠曾说：“教学的艺术不在于传授的本领，而在于激励、唤醒、鼓舞。”所谓褒扬与鼓励，就是指教师在言语中通过肯定、称许、表扬、赞赏、鼓励等方式激发、鼓舞学生不断进取的特征。学生的自信心是在不断激励、不断成功中树立起来的。教师在课堂上应非常重视语言的激励作用，哪怕是批评缺点，都要充满激励性。教师应善于了解发现每一位学生的优点和长处，善于发现他们思想上的每一点进步，学业上的每一次成功，善于捕捉他们每一个创造火花，每一次灵感的闪现，并用热情洋溢的语言予以肯定和赞扬，激发鼓励他们不断进取，获得成功。教师及时得体的激励性语言，对学生成长进步所产生的作用是不可估量的。

轻松的环境，平等的交谈能给学生的学习带来另一种享受。有时候我有意识地把教室设想成一间茶室，拟定一个话题，邀请学生和我以聊天的方式来分享学习体会，在这样的氛围中老师和学生都坐着聊，想到什么就说什么，尽情地发表自己的言论，不用在乎什么对错。例如，上《满井游记》时，我和学生一起拟定了这样一个话题：袁宏道的官职比较小，也很清闲，可他为什么不像柳宗元那样伤感、愤懑？学生顿时乐了，有的静心思考，有的急忙翻阅材料。不久，我们就在轻松的茶话会中达成共识。这样的学习探讨意味着分享，而不是灌输；是引领而不是强制；实现了师生之间的沟通、相互补充，使学生在轻松的氛围中学会了思考，学会了交流，语文课堂教学充满了人文关怀。

教师应善于在每一个学生面前，甚至是最平庸的、在智力上发展最有困难的学生面前，都要向他打开他的优点发展的领域，使他能在这个领域里达到顶点，真正地体现以人为本的精神。

三、语文课堂教学是引导学生自己去探究、体验、发现、感悟的过程

从教学的角度分析，传统的课堂教学更多地注重学习知识，而高效课堂关注的是认识事物本身。他们之间的区别也就是“思考什么”和“如何思考”的问题。有这样一句格言：“只是告诉我，我会忘记；要是演示给我，我会记住；如果让我参与其中，我就会明白。”教育即告诉我们，学习的过程是让学生自己去探究、体验、发现、感悟的过程，学习是教师无法包办代替的。在教学过程中，教师是教学过程中的认识者、组织者；教师在教学中只是一个协调的人，其作用是为学生的学习尽可能地提供资源，创造一个积极的学习环境，让学生自己健康、和谐地发展。

我们在学习第六单元导读中提示“关爱动物”时，《狼》的主题好像有悖单元导读。我于是引导学生自己去探究，把一则消息引进课堂。“呼伦贝尔大草原，由于近年野兔泛滥成灾，人民政府新近从西伯利亚引进了一批狼。警示牧民：夜间羊群须加固木栅栏。如有狼出现，只许哄走或鸣枪吓跑，严禁打死。”我要求学生结合《狼》一文，查阅资料，请教学科教师，进行探究，使第六单元“关爱生命”的主题得到了和谐的统一。在提高探究能力的同时，也提高了学生对各类作品的整合能力。

四、课堂教学应指导学生投入生活，深入思考，捕捉“美”点