艺术与科技精品(七篇)

序论：写作是一种深度的自我表达。它要求我们深入探索自己的思想和情感，挖掘那些隐藏在内心深处的真相，好投稿为您带来了七篇艺术与科技范文，愿它们成为您写作过程中的灵感催化剂，助力您的创作。

篇(1)

“它既能飞速驰骋，又可跋山涉水，同时还拥有超大空间，听上去有点像太空飞船。同时它还试图将轿车的舒适性、操控性以及MPV的搭载能力和灵活性集于一身，最后自然忘不了还要加上一味必不可少的调味品，那就是美国式的豪华。”――它就是上海通用汽车推出的新款豪华全路况SUV凯迪拉克SRX。

新增的多项豪华配置，采用全新内饰设计．配备多项高科技功能，成为凯迪拉克品牌在2008年初献给中国车市的贺岁之作。SRX在多用途车型的外表中融合了CTS豪华轿车大胆粗放的线条，v形散热格栅、垂直尾灯和前灯等凯迪拉克家族传统的设计DNA仍然存在，但是融入了更多的科技元素，未来感十足。凯迪拉克SRX拥有贯穿车身的如同钻石切割般的锋锐线条，在力量中闪现一种运动、流畅和动态的感觉。“我们没有回旋的余地，SRX必须大胆到能够瞬间打动消费者，能够在众多同类车型中与众不同。”谈到SRX为何能拥有如此突破的外形，车辆外型设计师基朴沃森科如是说。SRX内饰的用料和配置也尽显“艺术与科技”融合的独特风格。仪表盘采用瑞士手表风格，高档的座椅皮革由手工缝制而成，简洁舒适，支撑性好，内饰中频繁出现与外部相似的竖置元素，与SRX夸张的外部造型相呼应。内饰设计师麦克尔伯顿引以为豪，“华丽舒适的材料，精确易于使用的布局和精良的工艺，让车内空间极具诱惑、宽敞而且豪华。”

在凯迪拉克百年历史上，尊贵气质与操控性高科技感的完美结合，一直被人所称道，但其从未放弃过对更高安全性能的不断追求，在主动及被动安全措施上达到一种新的高度。凯迪拉克SRX采用最先进的全球豪华车车体结构，底盘管理和车辆控制系统更加先进，能帮助SRX针对各种驾驶环境做出相应反应，不但保证一流的操控性能，与一体式高强度车身结合，更能提供完美的安全保障，达到了世界级水平。StabiLITrak车身稳定系统是凯迪拉克SRX安全设计上的一大亮点，它对行车实行实时动态监控，随时提供对应驱动轮制动力，以保证行车路线的稳定，帮助驾驶者在湿滑、下雪或结冰的路面上或者在急转弯、猛打方向时，保持对车辆的控制。

秉承凯迪拉克出类拔萃的品牌精神，融合世界领先的安全科技因素，这就是凯迪拉克SRX。它是“艺术与科技”设计理念指引下凯迪拉克设计师们赖以自豪的新世纪代表作。

篇(2)

科技是艺术创作开发更新领域的基础。数字媒体艺术的出现是一种必然，是社会进步的产物。随着现代科技的发展，特别是计算机产业的飞速发展，计算机越来越多地应用于艺术创作中，数字媒体已经不仅仅存在于科学领域和艺术领域，还以它特有的方式影响着我们的生活。艺术家脑海中所能想象的画面，已经可以通过越来越先进的科技手段得以一一呈现，通过数字传媒手段，已经能够将越来越奇幻的世界展现在每一个人面前。美国现代主义绘画大师杰克逊•波洛克曾经说：“在我看来，现代画家已经无法用文艺复兴以及过去任何文化历程留下的方式来表现这个时代。”数字媒体艺术就是我们这个新时代的艺术。

二、数字媒体艺术的依赖性

（一）数字媒体艺术对科学技术的依赖

随着计算机技术的不断发展，我们已经进入一个崭新的数字化的时代，数字媒体艺术正是这个时代的产物。从字面上来理解，数字媒体艺术其实就是一种用数字来表现的艺术形式。那么数字从何而来？它来自计算机。艺术家通过计算机上的应用软件，通过科技手段，使自己脑海中的画面得以在显示器上呈现出来，创造出各种各样数字化艺术作品。在以往的人类社会中，艺术创作是纯粹靠画工的技术来表现的，表现载体是纸张、泥塑、墙壁、石板等。这在艺术作品的完整性、传承性和传播速度上都是无法达到完美效果的。现如今数字媒体艺术就可以解决这些问题，甚至可以发展到令人难以想象的程度。人机交互，实景再现，场与场之间没有距离，只要科技手段能达到的，数字艺术就能实现。在数字艺术的创作过程中，数字艺术是作为一种工具来使用的，但是这并不是说数字媒体艺术就和传统艺术完全不同，它可以通过数字组合，达成传统艺术所表现的同样效果，这样也大大提升了艺术创作效率，这也是数字媒体依靠科技手段能够达成的特色之一。就拿CG动画《功夫熊猫》来看，创作团队运用了大量的CG技术，通过计算机软件，使得功夫熊猫得以呈现。从每一片掉落的花瓣，到一束束飘落的雨丝，再精细到主角功夫熊猫身上的一根根毛发，甚至打斗时扬起的灰尘，这些都是通过计算机技术精确的计算表现出来的，它使我们身临其境，仿佛是真的熊猫呈现在眼前。而这些在计算机以前的时代是不敢想象的。事实证明，科学技术是数字媒体艺术的基础，是数字媒体艺术产生的动因。数字媒体艺术与现代科技是紧密相连的。

（二）数字媒体艺术对现代传媒的依赖

艺术作品能否快速地传播对于一个艺术创作者来说是至关重要的问题。网络之所以是数字媒体的重要媒介，网络所具有的方便与迅速的信息传播功能无疑是一大原因。同时网络远程传播打破了距离的界限，使得事物与事物之间的距离拉近。艺术创作者可以通过语音、视频、文字解说等传媒方式，展示自己的作品并把它在网络上，这样，既可使观众迅速看到自己的作品并获得评价与建议，同时又省去了由于缺乏传播途径、展示空间等带来的烦恼，大大节约了经费与时间。也正是因为具有这个特点，如今越来越多的青年艺术爱好者，通过网络传媒展示自己的才华，从而产生了一大批优秀的网络作品，形成了一种“草根文化”。例如前段时期红极一时的网络作品《一个馒头引起的血案》就是最好的例证。传媒可以打破“场”与“场”之间的界限，使两个不同的“场”得以关联。数字媒体艺术就是通过传媒的这一特点，使得观众与作品之间进行互动的。例如通过点击可以发声的图像和虚拟模型建筑进行虚拟导游，而虚拟展厅这一功能现在已经能够在很多场合普遍使用了。2010年上海世博会期间，在网上通过3D手段把世博园中全部场景复制，进行“虚拟游园”，游客点击哪里，哪里就出现真实场景，大大方便了世界各地的人们欣赏世博盛举。利用现代数字艺术手段，加上一定的音效、灯光，人们已经可以把艺术与现实进行全真模拟，使探访者有身临其境的感觉，经过特殊设计，甚至可以达到以假乱真的程度。当前，电视机、电脑已经达到相当普及的程度。随着手机、电子书、平板电脑等新兴传播媒体的出现，数字媒体艺术的发展愈加迅猛，需求也愈来愈大。人们在第一时间获取最新资讯，在网络上方便地进行互动交流，在全新数字影视作品中感受制作者天马行空的艺术思维，这些都是现代数字媒体艺术创造的“奇迹”。

三、数字媒体艺术与科技的未来展望

篇(3)

一、交互媒体的内涵及特征分析

（一）新媒体艺术的内涵

随着时代不断的变化，新媒体概念也在不断的变化。陈玲教书在《新媒体体术史纲》中指出：“所有使用媒介和技术手段创作的艺术作品都是新媒体艺术。”书中的媒介并不是一个固定不变的词汇，在历史的不同时期中，以不同的面貌出现的。它包含了各种技术和各种新的材料，是随着科技的进步和社会的发展而不断变化的一门以综合性和跨学科为主要特征的全新学科。因此。新媒体艺术具有不确定性，是利用相对于传统艺术交心的媒介，与时代科技相结合，不断变化发展着的概念和艺术形式。

（二）交互媒体的内涵与特征

交互媒体是新媒体的一部分，新媒体主要包括交互媒体和非交互媒体。一般信息理论中，交互媒体的定义是能够建立用户双向沟通的媒体，是指用户能够主动并积极参与的一种媒体形式，被定义为一种协同媒体。交互媒体比传统媒体更具有开放、共享、兼容的特征，其设计是针对交互式的数字媒体产品、软件、服务而进行设计的活动，交互媒体对传媒自身产生了很大的影响。首先，现代网络系统中，交互媒体具有虚拟性，能够借助声音、音乐、光线等，打造出数字化的虚拟时空，同时要能借助电子影响、机械互动装置等，通过“虚拟展厅”的形式，呈现出虚拟的空间和环境。其次，在现代网络系统中，超链接和搜索引擎的出现，扩大了受众浏览的自由度，使大众不再受制定的反馈信息和浏览路线的限制，使交互媒体具有了不受限性的特征。同时，由于交互媒体相对于传统大众媒体来说，受众的反馈变得直接和便捷，具有双向互动的功能，具有互动性和共享性的特征，这与传统信息使用的模式不同。

二、数字媒体科学技术与数字媒体艺术的关系

科技和艺术的发展是人类发展不可或缺的两个决定性因素。科学是为了揭示自然和客观规律，运用逻辑进行推理，属于理智型活动。而艺术是一种主观性的创造活动，是运用丰富的想象力，在认知的同时评价生活和表现情感。两者虽有不同，但艺术和科技两者都是在揭示人类进步的真理，不能相互取代。互为矛盾体的艺术和科技可以共同带来新事物的产生和发展，不断的前进。

在新媒体中，数字媒体技术是为了使信息图、文、声并茂，能够输入、输出、传输、存储和处理多种文字、声音和多种图像信息，更加具有可视性。数字媒体技术具可以将人的理性思维同艺术的感性思维融为一体，以数字科技和现代传媒技术为基础的一种新艺术形式，可以作为数字技术的表现手段。在表现形式、内容、传播形式上二者融为一体，都依赖于数字媒体技术的发展。因此，数字媒体艺术是一门以艺术学、设计学、视觉艺术、数字媒体文化以及传播、数字媒体的技术系统相互交叉的学科，数字媒体是它的表现形式。数字媒体艺术的传播形式主要借助数字媒体进行的，如：互联网、手机等交互媒体。其内容主要是数字媒体形式下的美术作品和设计产品。

三、交互媒体应用下的科技与艺术辩证统一的关系

首先，传统媒体设计中，艺术的表现只是为了单纯的装饰。随着时代不断的发展，人们想赋予艺术更新的高度，开始批判这种矫揉造作的艺术。其次，虽然交互媒体设计的艺术表现形式是用交互媒体设计的科学技术来支撑，但是，它会把受众带入一个混乱的状态中，不能光依赖于技术的本身。另外，数字化时代数字媒体中的交互媒体设计涉及了社会的各个方面，如：软件界面设计、手机界面设计以及艺术馆、博物馆等触摸屏界面设计等等。

（一）交互手机媒体

早期，交互手机媒体是一种便捷的语言通信工具，而目前，交互手机媒体已经成了一种新型的媒体样式，如：apple把网络、购物、电影等集成一体。2009年，我国正式上市了3G技术，更加方便了多种媒体形式，如：图像处理、视频流、网页浏览等多种信息服务。同时，2013年我国进入第四代移动通信系统技术，通信行业进入4G时代中。另外，随着科学技术的快速发展，新型手机层出不穷，手机已经成了一种消费符号。从传播学角度上来说，交互手机媒体的出现使传统的受众角色地位变得模糊，但是却具有及时、定向、分众、互动的特征。同时，也使传统的大众传播者变得模糊。手机屏幕和分辨率可以与计算机和电视屏幕不相上下。但是，交互手机媒体的吸引力最终是成败的关键所在。为了能够把购物和旅游更加完美的结合，如何激起消费者内心的情感体验，需要用户某种精神上得给予，如何能够把娱乐和移动更加完美的结合在一起，使用户愿意为这类服务买单，是交互手机媒体面临的主要问题。

（二）虚拟现实

虚拟现实是根据计算机的程序处理，借助虚拟现实技术、三维实景技术、多通道交互，通过眼、数字摄像头、红外线感应等多种采集工具，借助机械数控装置打造出沉浸环境，将手中的语言、表情、动作或其他肢体语言等，实现与受众的对话。虚拟现实技术是以生产一个具体逼真的三位视觉、听觉、触觉、嗅觉，综合了多个领域的新成果，如：传感技术、人工智能等模拟的现实环境。为了构成三位信息的人工环境，它以计算机软件、硬件以及各种传感器，使用户投入此环境中，即可与之交互作用，是可实现和不可实现的物理和功能上的事物和环境，即虚拟环境。虚拟现实艺术常用于博物馆、公共空间展示、艺术场馆等，是一种新兴的沉浸式交互设计。为了使受众沉浸于虚拟计算机交互环境中，达到情感交流的用户体验活动，它通过计算机捕捉人的多种感觉和动作通道，通过视、听、触、嗅等感觉手段，借助接触式，通过智能化艺术作品，实现即时交互。

（三）网络媒体

篇(4)

一、专业介绍

艺术与科技(艺术与民航服务方向)

培养目标：培养具有国际视野，德智体美全面发展，基础扎实，具有较高服务意识和职业素养，具备较强的航空服务技能和艺术专业知识与工艺理论知识，艺术设计及鉴赏能力、机场空间装饰及展示设计能力、航空器内部装饰设计能力、形象及服饰设计、空中服务的基本技巧、空中安全及处置等技术，能够从事与航空领域相关的装饰设计、宣传活动的组织策划、航空公司空乘服务、地勤服务及民航相关行业工作的应用型高级专门人才。

核心课程：中外美术史、艺术概论、民航概论、艺术设计赏析、艺术设计基本方法、航空器内部装饰设计、机场空间展示设计、采风、旅游文化地理、形体训练与塑造、化妆与衣着、服饰设计基本原理、航空礼仪、航空英语、民航法律法规、民航服务心理学、机场地面服务、机场运营与管理、民用航空航线 CIQ、乘务员基础、民用航空服务与操作、民航客舱与地面服务实训等。

就业方向：毕业生可从事艺术与科技专业或航空服务领域的设计和管理工作，也可进入企事业单位从事策划、宣传等工作，或到各大机场、航空公司从事管理和服务工作。

授予学位：艺术学学士。

二、招生计划

专业名称

科类

层次

学费

计划

招生省份

艺术与科技

文理兼收

本科

12000

60

天津、河北、山西、辽宁、黑龙江、江苏、山东、河南

根据教育部有关文件要求，参照艺术类专业考试后合格考生分布情况编制分省招生计划，计划编制时间及要求按教育部有关文件办法执行。

三、报名条件及要求

1.报名条件

(1)符合本省普通高等学校2016年招生工作规定的报名条件。

(2)年龄不超过22周岁(1994年9月1日后出生)的未婚青年。

(3)男生身高172—184cm，体重为：(身高-105)±(身高-105)╳5% kg。女生身高162—174cm，体重为：(身高-110)±(身高-110)╳5% kg。双眼矫正视力(C字表)不低于4.8。

(4)面部、颈部、四肢及其它部位无明显疤痕，色觉和嗅觉正常。

(5)若本专业属于考生所在省相应类别统考范围内的，必须取得该专业省统考合格证。

2.报名须知

(1)网上报名：请于2016年2月20日至3月4日12:00前登陆天津职业技术师范大学本科招生信息网(zb.tute.edu.cn/)，点击进入“2016年非美术类网上报名”系统，按照系统提示填写报名信息。网上报名所填信息必须真实、准确。

(2)现场确认：2016年3月5日8:30至17:00，考生持身份证、所在省级招办规定的证件及以上证件的复印件，到现场进行确认、缴费、打印准考证。现场确认地点：天津职业技术师范大学东校区国际交流处三楼(第五餐厅楼上)。

四、考试时间、形式及内容

1.2016年3月6日，初试(面试，满分300分)：

(1)自我介绍(100分，3分钟，自备稿件);

(2)形体测试(100分，测定身高、体重);

(3)泳装表演展示(100分，2分钟，自备无装饰比基尼泳装一套)。

2.2016年3月7日，复试(面试，满分300分)：

(1)英语朗诵(100分，3分钟，自备稿件);

(2)即兴创作(100分，3分钟，现场抽题);

(3)才艺展示(100分，3分钟，自备服装与MP3格式音乐伴奏)。

3.考试地点：天津职业技术师范大学东校区国际交流处三楼(第五餐厅楼上)。

4.说明：

(1)考生进入考场必须携带身份证、准考证和考生所在省级招生部门要求的证件;

(2)形体测试、泳装展示、才艺展示等环节所需服装、音乐伴奏和道具等均由考生自备;

(3)考试地点：天津职业技术师范大学。

5.2016年4月5日后，考生可以通过网站(网址：zb.tute.edu.cn/)，或关注“天职师大招办”微信公众号查询专业考试成绩，我校不再另行发放纸质合格证。

五、录取原则

依据教育部颁布的本年度招生工作规定，按照公平、公正、公开的原则，根据各省(直辖市、自治区)招生办提供的报考我校的考生名单，在德、智、体全面考核合格的基础上择优录取。

1.我校只录取通过我校艺术类专业考试、体检合格、文化课成绩达到本省(直辖市、自治区)规定的艺术类本科控制分数线的考生。院校志愿录取以志愿优先为原则，即按考生填报的院校志愿顺序，先录取第一志愿报考我校的考生，只有当各省(直辖市、自治区)公布的同批次最低控制线上第一志愿报考我校的合格人数少于招生计划时，才录取第二志愿报考我校的考生，依次类推。

2.专业志愿录取以校考专业成绩作为录取依据，校考专业成绩计算方法如下：

校考专业成绩 = 初试成绩×50 % + 复试成绩×50 %

3.我校的公共外语课程为英语，请非英语语种考生慎重报考。

六、复查

1.新生凭我校艺术类专业考试准考证和录取通知书办理入学报到手续，上述材料缺一不可，请考生妥善保存。

2.新生报到后，我校将对新生进行德智体全面复查，如发现不符合报考条件和手续、舞弊及弄虚作假者，将取消其入学资格，退回原单位或原地区。

七、附则

本简章自公布之日起开始执行。本简章由天津职业技术师范大学招生办公室负责解释，本简章未涉及到的有关政策按教育部有关政策执行。

八、联系方式

地址：天津市河西区大沽南路1310号 　邮编：300222

篇(5)

关键词 科技传播；艺术；科学秀

中图分类号 G2 文献标识码 A 文章编号 1674-6708（2016）175-0050-03

艺术是人类社会劳动和智慧的结晶。艺术提高了人类生活的质量，充实了人生幸福的内涵，经济建设的发展离不开艺术，科学事物的创造离不开艺术。艺术追求的是美，而科学追求的是真。艺术是形象思维，反应社会与生活的现实，突出的是事物的个性；而科学是抽象思维，揭示事物的本质，强调的是事物的共性。正是因槿绱耍有人说，艺术是情感化的科学，科学则是精确化的艺术。艺术与科学既有区别，又是辩证统一、相辅相成的关系。科学需要艺术，并体现着艺术；艺术也体现着科学，且越来越需要科学[ 1 ]。

社会科技意识的提升，可以让公众自觉意识到科学技术在经济发展与社会进步的作用，增强公众对科学技术的认识与理解，形成尊重科学、尊重科研人员的社会环境，影响并吸引更多优秀人才投身科技事业。这些均依赖于科学教育和对科学技术的传播。科学技术是否被传播，它的传播效果，不仅会影响科学技术本身的作用，还会影响其社会价值。科学秀（科普剧）、科学实验秀等科学传播作品，通过作品中的艺术形象、情感因素作用于人的感性认识，让科学知识更易被理解，更易被接受，让公众感性并潜移默化的感受科学方法、科技过程、科学精神和科学思想。艺术在这里发挥出的作用，犹如一粒种子在荒漠中无法生根发芽，自然看不到这粒种子的作用，只有在合适的土壤中，种子生根发芽并茁壮成长后才能盛开出绚丽多姿的花朵[ 2 ]。

1 艺术与科学技术的相生互补

1.1 艺术的3种主要功能：认识功能、教育功能和审美功能

在我国长期以来占主导地位的观点，认为艺术主要有3种功能，即认识功能、教育功能和审美功能。

优秀的艺术作品能够真实地反映社会生活，典型的艺术形象揭示了事物发展的客观规律，反映社会生活的本质。艺术的认识功能包含了认识社会的功能和认识科学的功能。事实上，人类对科学技术的认知，推动着艺术活动从低级阶段走向高级阶段，从简单走向复杂。在这个层面上，在帮助人们了解和认识科学方面，艺术的认识功能发挥着不可或缺的作用。

艺术的教育作用是以情感人，接受者先被情所动，继而引发理性思考，从而受到教育。道德、法律、哲学以及科学知识的教育作用可以用立竿见影来形容，唯独艺术的教育作用是潜移默化的。

艺术的审美功能指的是艺术家按照自己的审美，塑造各种典型艺术形象，赞颂真、善、美，鞭挞假、恶、丑，陶冶人的情操，增强人的审美能力[3]。

1.2 科学技术的社会功能：认识功能、经济功能、文化功能和物质功能[4]

美国著名社会学家R.K.默顿（R.K.Merton）在《十七世纪英格兰的科学、技术与社会》中第一次提出了“科学、技术与社会”的概念。

科学史学家贝尔纳在《科学的社会功能》一书中讲到，“科学既是我们时代的物质和精神生活不可分割的一部分，又是指引和推动这种生活前进的思想不可分割的一部分。科学为我们提供了满足我们物质需要的手段。它也向我们提供了种种思想，使我们能够在社会领域里理解、协调并且满足我们的需要。”他认为，科学具有不可推卸的社会功能。其社会功能包括了认识功能、经济功能、文化功能和物质功能。

科学以自然为研究对象，自然界由各种物质组成，处在不断的运动和变化之中，所以科学研究揭示的是自然界的发展变化规律。从古至今，许多发明创造都是科技认识功能的体现。科学技术的进步与发展拓展人的认识空间的同时，也冲击着人类传统的或者已有的价值观及社会制度体系。核物理学在核能发电领域中的应用，造福于社会的经济发展，在军事领域的应用却造就了核武器这个20世纪出现的人类全新武器，深刻地影响着世界军事格局的变化。无性繁殖、克隆技术在组织器官移植方面的应用，一方面给人类社会带来无限的益处；另一方面又有可能带来灭顶之灾，如造成生物的单一性而走向灭绝等。

科技的经济功能体现在科技是第一生产力，提高生产力的水平就要提高劳动力的科技素质、改善劳动手段、提升管理水平。科技的进步调整并优化了经济结构，促进产品结构、产业结构以及劳动力结构的优化和升级。

科技不只为人类带来物质、经济上的利益，更重要的价值是其带来的精神文明的发展。科技不仅带来了生产、生活方式的变革，随着社会生产力的快速发展，社会内在要素协调发展的趋势进一步增强，科学技术在社会体制建设以及人的价值观、道德观、思维方式、审美和信仰等方面的作用也日益突出，科学技术在促进社会发展的同时，也在改变着人类的生存和生活方式，影响着人们的精神世界以及社会意识和社会文化发展的性质、内容和趋势。这些都是科技文化功能的体现。

科技的物质功能指的是，科技的发展给人们的日常生活带来的最直接的利益是物质生活更加丰裕。它极大促进了生产力的发展，使人们收入得以增加，同时也为人们消费提供了更加丰富的消费方式[4]。

1.3 艺术与科学技术相生互补

艺术是人类智慧生成的动力源泉。艺术与科学的进步在人类文明发展中相生互补，它们是走向共同繁荣进步的动力源，是人类的创新型思维。这种创新型思维是创造奇迹的心理能力和思维智慧，为人类所独有。艺术的知觉方式为科学思维提供了思维的元素和依据，启迪着科学家的思想，甚至导引他们思维的方向[5]。

科技促进了人类社会的生产方式、生活方式和思维方式的变革，推动了社会发展[6]。21世纪，人类社会进入高度信息化时代，生产工具、工艺方法、控制手段、劳动者的技能和智力水平等都发生了根本性变化，新发明、新理论、新技术不断涌现，改变了我们的工作和生活方式，推动着社会的变革。电脑的出现，互联网的发展，信息化社会的到来，为艺术创造了前所未有的文化环境和传播手段，为艺术提供了更广阔的天地。同样，艺术利用新材料、新技术、新的表现形式演绎着对科学的认知。科学研究因艺术思想和表现力的迸发而变得更加活跃、生动。艺术和科学是促进人类社会发展的两大动力，即相互独立又有交集，它们改变着客观世界，相互促进并共同发展[7]。

科学可以使人认识抽象的真理，艺术则能使人认识形象的真理，艺术的认识功能和科学的文化功能，让公众通过科学传播作品认识科学、理解科学的同时，也使人产生美的感受与感动[8]。

作为科学技术发展的基本条件，科技传播活动伴随着科学技术的发展而必然产生，科学技术社会作用的发挥，离不开科技传播这一重要环节。所以，科技传播与艺术也是密不可分、相互作用的。

2 科技传播――传播科学，让公众觉得“科技有意思”

2.1 什么是科技传播

科技传播是指利用适当的传播方法、媒介、活动，通过科学技术知识、科学方法、科学思想、科学精神以及科学技术与社会发展信息的传播普及，促进科学技术的扩散和公众对科学技术的分享，激发公众个人、群体、社会组织对科学技术的意识、体验、兴趣、理解、意见的过程[9]。

“科学传播”是一种科学普及理念和现实发展形态。它代表着科学信息在社会中的流传状态由主要是通过科学家自上而下向公众灌输的单向过程，拓展为在科学家、政府、公众、媒介、工商企业以及教育部门等不同社会主体之间交流与对话的传播活动。

2.2 科技传播渠道的多元化

传统的科普往往表现为知识的单身流动过程，从实践操作到理论研究都建立在一个预设前提之上，即科学总是神圣的、科学家总是正确的，需要考虑的总是只是如何更快更好地使更广泛的受众接受来自科学家的教育。这种理解在对传播目的、传播内容、传播手法以及传受双方关系的认识上都过于简单。

我国《科学素质纲要》将“公民具备基本科学素质”明确界定为“了解必须的科学技术知识，掌握基本的科学方法，树立科学思想，崇尚科学精神，并具有一定的应用它们处理实际问题，参与公共事务的能力”[10]。

随着科学技术与社会的快速发展，社会科普需要也在不断地增长。从趋势上看，科技传播正迈向多元化的发展方向，科技教育、O施传播、媒体传播、科普活动成为科技传播的基本渠道。作为重要的科技传播手段，科学秀（科普剧）、科学实验秀等科学传播作品能够吸引公众，通过获得实际的感受和体验，帮助他们加深对科学现象的认识和理解，增强公众对科学的体验和认知，进而提升他们的科学素质。

2.3 科学秀（科普剧）、科学实验秀

科学共同体、科学家之间的学术交流活动，科技类期刊等这类传统的科技传播形式，常常涉及专业知识与术语，除本专业研究人员外，公众并不知道这些术语的专业背景和内在含义，也很难理解这些术语和知识，这样就阻碍了科技信息的有效对外传播，导致公众无法通畅、有效、便捷地获取科技信息，无法在社会生活中应用科技信息，就会形成公众与科学之间难以逾越的鸿沟，科技信息便很难发挥实际的社会功用。

科学秀（科普剧）、科学实验秀这类近年来流行起来的科技传播形式，更加贴近于现实生活，让传播内容由枯燥变生动，由平淡变精彩，直观性强、趣味性强，更具吸引力，能够使公众有兴趣且轻松地接受科技信息，在寓教于乐中学习科学知识，掌握技术方法，提高公众对科学技术的认知，重视科技的社会价值，从而更深层次地理解科学技术，在判断问题和解决问题时能够自觉地应用科学知识和科学方法，从而提高他们的科学素质。

3 “秀”科学，让科学在表演中传播

3.1 全国科学表演大赛

2016年7月23日，第四届全国科学表演大赛表演类作品决赛在克拉玛依市落下帷幕，作为首届“丝绸之路”科学节亮点活动之一，这场囊括科普剧表演和科学秀演出的比赛，将科技与艺术巧妙融合，为现场观众打造了一场完美的视听盛宴。沙尘暴，是新疆维吾尔自治区民丰县最常见的自然现象。10个维吾尔族孩子用自己的亲身经历，在表演中穿插了音乐、舞蹈、美术等艺术手段，讲述了家乡从过去的荒凉到如今老百姓与自然斗，用科技改变现状的故事。“我的家在民丰县安迪尔乡，位于塔克拉玛干沙漠腹地，每年有200多天的沙尘暴天气，我们不怕这些恶劣的自然环境，大家一起种植红枣树，种下安迪尔绿色的希望。”动听的维吾尔族歌曲响起，民丰县安迪尔乡中心小学学生带来的《可爱的安迪尔》开始了青少年组的科普剧表演。可以说，生动有趣的“科学秀”将科传播与艺术表演融合在一起，拓展了科普文化的内涵。丰富的表演形式让孩子们增长了见识，也让教师在科学教育方面有了许多新思路，用科学表演带动科技传播效果会更好。

3.2 福建“小小化学家・科普夏令营”实践活动，科普情景剧引围观

2016年7月6―7日，在福建师范大学化学与化工学院与福建闽侯团县委共同合作开展的以“青春建功新福建，携手共筑中国梦”为主题的暑期大学生“三下乡”社会实践活动中， 大学生志愿者们将化学实验以有趣的话剧形式表演了3场妙趣横生的科普情景剧。其中《捉妖记》，更是让小朋友们呼声不断，惊叹连连。

狡猾的大师和他的徒弟利用所谓的“捉妖大法”让普通的手帕像是有保护膜一样烧不坏，神奇的“水碗”加入液体后自动燃烧，白纸血印，大象牙膏等江湖骗术敲诈别人的钱财，让现场的尖叫声此起彼伏。《乞丐与黄金雨》中的乞丐妄想制造黄金雨来发财的白日梦最终也因为贪心落空，以及《柯南破案》中的碘粒现指纹实验也让小朋友们疑惑不解。而这些令人费解的现象都在化学人哥哥姐姐最后细心的讲解之下揭开面纱。

生动的语言，夸张的舞台动作，美妙的音乐，别具一格的美术设计，让科学在表演，搭建起科学技术与社会生活之间的桥梁，传播科学知识，让公众感受到了科学精神、科学思想、科学态度和科学作风。

3.3 大型科学实验类节目《加油！向未来》

2016年7月，大型科学实验类节目《加油！向未来》登陆中央电视台综合频道。作为国内首档科学实验类节目，《加油！向未来》将“专业性”的科学搬上了“娱乐化”的舞台，为的就是能够用寓教于乐的方式展示科学的快乐，用更加生动可感的方法探索科学的奥秘。每期节目播出前推出的简单易操作的实验活动，就是要通过互动的方式挖掘出科学本身的趣味性，带动全民参与，让更多的人了解科学，让更多的人关注科学。

3.4 国内首档互联网科普秀《耐撕科学姐》

2016年9月2日，光明网联合映客推出了国内首档互联网科普秀《耐撕科学姐》。这期以“与亡灵对话的人”为主题的互联网科普秀不仅吸引了众多网友观看，还在微信朋友圈引起了热议。网络直播中，北京中正司法鉴定所所长、专业法医学博士邓亚军不仅就具体的案例分享了如何帮助刑警查案，还做了人血确证试验、精斑确证试验。

光明网联合映客创造性地采用“直播+科普”的方式，将趣味性与知识性结合，把法医的实验室搬到了线上，节目适当稀了知识的“密度”，增强了公众与科学之间的“黏度”。节目让网友走进实验室，与专家时实互动，不仅传播了知识，还激发了网友的科学兴趣，让网友真切地感受到了节目所传达的严谨科学精神，向社会传递了正能量。随着网络直播等社交媒体的兴起，一个更加多元立体的新媒体时代已经到来。

4 科技传播与艺术相融合 感受科学的魅力

法国19世纪文学家福楼拜曾说：“艺术愈来愈科学化，科学愈来愈艺术化；两者在山麓分手，有朝一日会在山顶重逢。”艺术教会人们感知世界的方式，人们眼中的世界改变了样子。优秀的艺术作品，总是在帮助人们认识生活的同时，也教育人们以正确的态度看待生活，道德情操高尚，从而产生奋发向上的动力。对科技传播成功与否的判断，已经由公众是否掌握科学知识，转变为公众是否对科学产生了兴趣，是否主动去探究科学。

在艺术发展史上，艺术发展与异变始终伴随着科学技术的进步。技术的进步包括艺术工具、材料、艺术载体、传播媒介的更新与使用。艺术作为社会意识形态领域的一份子，艺术的发展自然离不开社会经济的作用，而经济的发展依赖于科技的进步。随着科技的进步，更新了艺术形式的深广性，扩大了艺术的受众范围。艺术源自生活，生活亦离不开艺术，每个领域都可能出现艺术，科技传播领域亦然。

随着科学发展的日益复杂化，科技将进一步加快社会生活的节奏，科学知识在总量上呈现出爆炸性增长的趋势，全方位改变了人的学习、工作、交友、娱乐和消费的方式。如何正确、合理地认识科学与社会的关系成为摆在每一个现代人眼前的问题。当前，科技传播的目标已经由科学知识单向传递转向为提高全民科学素质，增进国民对科学特别是科学精神和科学方法的理解与应用，培养创新精神，关注每个人智力、情感、社会性、物质性、艺术性、创造性与潜力全面培养的全人教育。互联网技术的发展，新媒介的出现，让科技传播的载体更加多种多样，艺术展现形式更丰富。拥有了艺术魅力的科技传播作品，用艺术表现中的情感因素吸引公众，感染公众，进而影响公众的思想、情感乃至行动。艺术与科技传播的融合，让科学知识的普及更广泛，让公众感受科学的魅力，让科学方法的应用更合理更正确，用科学思想战胜愚昧落后，提高全民的科学素质。

参考文献

[1]刘海涛.浅谈艺术与科学的关系[J].新校园（上旬），2013（9）：47-48.

[2]谷霞.漫谈艺术的社会作用[J].重庆科技学院学报：社会科学版，2008（4）：149-150.

[3]胡国玉.浅析艺术的社会功能[J].安徽文学（下半月），2007（12）：186.

[4]张莉，张萍.试论科技的社会功能与构建和谐社会[J].科技信息，2010（23）：140，142.

[5]张婷婷.试论艺术的智性价值[J].艺术百家，2015（2）：124-129.

[6]刘俊杰.科技进步与人类社会发展的未来[J].特区经济，2014（12）：221-222.

[7]张若滢.艺术与科学的关系浅析[J].美术界，2013（6）：86.

[8]王宏建.略谈艺术的功能[J].美术研究，1983（1）：81-88，27-47.

篇(6)

摘要：随着现代科技的日益进步，在我国院校的音乐艺术课程的教学过程当中，已经有大量的现代科技应用。基于这种现实情况，给传统教学带来了巨大挑战。因此，需要在现代科技背景下重构音乐艺术课程。本文在对现代科技背景下传统教学现状分析的基础上，提出了现代科技背景下音乐艺术重构的策略，希望为现代教学改革提供借鉴。

关键词：现代科技；音乐艺术课程；传统教学形式

随着现代科技取得日新月异的进步。传统的音乐艺术教学受到了挑战，原有教学形式已经不适应现代教学。将现代科技技应用于音乐艺术教学上已经成为不可阻挡的趋势，音乐艺术教育形式随着现代科技的进步得到了改变。传统的音乐艺术教学，在感官上，体验上的不足，使得传统教学形式无法满足学生日益提高的学习要求。而借助现代科技能够使学生直观感受到音乐的魅力，给受教育者传授音乐知识的同时，能让学生尽快的入门、感兴趣，并逐步爱上所学课程。

一、现代科技背景下传统教学的现状分析

随着，我国改革开放的深入，我国取得了举世瞩目的经济成就同时，也取得了技术进步，同世界科技步伐同步。现代科技日益渗透到教学过程中。目前，有越来越多的现代科学技术被应用到音乐艺术课程的教学过程中。特别是现代信息技术的进步，为音乐艺术课程教学提供了更多的技术选择，如，网络技术、多媒体技术等等现代科技。现代科技的应用，不仅可以使学生掌握音乐理论知识、当代先进的音乐科技，而且丰富了学生现代科技知识、拓宽了视野，提升了学生学习音乐艺术的兴趣。兴趣是学生最好的老师，凭借现代科技可以进一步激发学生的学习兴趣，提高教学效果。在音乐艺术教学课程中，教师将传统音乐艺术教学与现代科技相结合，更有助于学生对于音乐艺术课程的学习。

二、现代科技背景下音乐艺术重构的策略

（一）注重场景教学模式的应用

现代科技背景下音乐艺术课程的重构，要注重场景教学模拟教学模式的应用。为了学生在现代科技的帮助下能更好的理解音乐艺术作品所表达的内容。教师可以通过现代科技，以多媒体、数字科技、虚拟现实等技术增强音乐艺术课程的直观感受，从而提高学生对音乐作品的审美能力，并激发学生在音乐方面的想象力和创造力，使得所学习的音乐作品更具有表现力。借助现代科技辅助音乐艺术课程教学的过程中，教师要结合教学具体实际，切合实际的在音乐艺术教学当中运用现代科技，不能脱离教学只强调科技效果。相对于音乐艺术课堂教学来说，现代科技可以实现音乐作品同场景的结合，这种方法的应用可以解决现代音乐艺术教学过程中遇到的问题，促进学生提高学习兴趣，激发学生对音乐艺术的求知欲。

（二）注重学生艺术能力培育

现代正规教育主要采取课堂教学方法，课堂成为音乐艺术教学的主要阵地。因此，现代科技背景下音乐艺术课程的重构不能脱离原有教学主渠道，要充分利用原有教学渠道，使现代科技与传统课堂教学整合，才能促进现代音乐艺术教育的更好开展。现代科技对现代音乐艺术教育的渗透，有利于强化学生在音乐方面的感悟能力、体验能力、欣赏能力以及评价等能力的提高，有利于激发学生对于音乐艺术的丰富情感，培养学生在音乐方面的联想能力和艺术创造力。教师在教学过程中要通过多种方法强化学生艺术能力的培育，只有学生艺术能力得到增强，才能更好的将现代科技与音乐艺术课程重构整合起来，才能在现代科技背景下，更好的学习音乐艺术。教师要将抽象音乐与具体的声音、视频、画面相结合起来，以培育学生的艺术想象能力。学校要尽力改变传统的教学方式，灵活的运用现代科技，以最大程度培育学生对音乐感知的艺术感知能力，提高学生综合素质。

（三）完善现代科技背景下的教学体系

学校必须对音乐艺术课程设置充分重视，完善音乐艺术课程设置。因此，学校在强化音乐理论的基础上，要引入音乐艺术的实践环节，以避免音乐理论和艺术实践的脱离。学校除了进行大班的集体授课外，还要充分视小班教学对学生的作用。通过大班的理论学习，提高学生理论知识。通过小班教学，解决学生遇到的实际问题。此外，要完善现代科技背景下的教材建设，加入现代音乐科技相关的教学内容。这就可以克服原有教材不能跟随时代步伐的问题，满足不同不同年级学生对于音乐艺术学习的迫切要求。

三、结语

传统的音乐艺术教学，在感官上，体验上的不足，使得传统教学形式无法满足学生日益提高的学习要求。而借助现代科技能够使学生直观感受力。随着现代科技迅猛发展，我国音乐艺术课程的教学过程中，已经有大量的现代科技应用，在为音乐艺术教学的深化提供了技术基础的同时，也为学校提出了新的要求。因此，需要在现代科技背景下重构音乐艺术课程。本文在对现代科技背景下传统教学现状分析的基础上，提出了现代科技背景下音乐艺术重构的策略，包括注重场景教学模式的应用、注重学生艺术能力培育以及完善现代科技背景下的教学体系，希望为现代教学改革提供借鉴。

[参考文献]

[1]金玉玲.现代科技发展对音乐艺术的影响[J].视听纵横,2006,01:91-92.

篇(7)

摘 要：随着当今科学技术的不断发展，数码科技的不断进步，新媒体科技技术的运用也越来越广泛。传统的媒体主要包括报纸杂志广播甚至路灯牌。而新媒体是指在新的技术支撑下出现的新型媒体形式。

目前人们对数码科技的不断的认知和运用，并把数码艺术大量的运用于生活实践之中，如今新媒体大量运用在现在的舞台表现上。最有代表性的就是LED屏幕介入当今舞台。舞台艺术经历了从早期的露天祭场、神堂、镜框式舞台、发展到当今的新媒体舞台。从传统绘制背景的舞台到现代以LED显示屏为背景的数字虚拟舞台都是一场科技的革新。

关键词：新媒体科技;舞台设计;结合;新型艺术形式

一、认识新媒体

新媒体一般指电子媒体、数字媒体、和信息媒体。它区别于现成艺术，身体艺术等艺术形式，而是建立在以“光学”与“电子媒介”为基本语言的艺术。是基于数字媒体的基础上，以数字媒体来虚拟现实的艺术。它是科技和艺术水准共同提高而产生的成果。新媒体之所以被称为新媒体是因为它是相对于旧媒体而言的，就如现代以数码虚拟为手段的舞台相对于传统人工绘画的舞台就是属于新媒体范畴。

首先新媒体具有时间性，每个时代都有其新的媒体方式，并以新的形式展现。第二具有发展性，新媒体不是一成不变的，它是随时代的发展而改变自己。第三新媒体艺术具有互动性，新媒体艺术注重的是沟通合作，强调艺术的发生过程。

二、舞台的构成元素

舞台是一个假定的，用于给表演者进行表演的空间，表演艺术是舞台中最重要的部分。表演艺术是链接声音、形体、表演、灯光、化妆、服饰、道具，于一体的综合艺术形式。

1.表演。表演是最能体现舞台魅力的关键所在。表演以“演员”为纽带来链接声音、灯光、形体、化妆、服饰、道具，并把整个表演过程呈现于观众。表演的舞台是一个“假定的”、“虚构”的场景。表演把现实的生活以艺术化的形式搬到了舞台上，也就是说表演艺术是现实生活艺术化的再现。

2.表演内容。表演内容来源于导演事先策划的剧本，剧本是来源于生活并以文学的方式艺术化的结果，是舞台表演艺术的灵魂所在，剧本对于整个舞台表演起到一个关键的指导性的作用。

3.形体。“形体”是指演员身体的整体形象，表演者优美形体不仅传递给观者视觉上的美感，也有助于更好的体现表演艺术。

4.舞台灯光。“舞台灯光”不仅能够配合剧情的发展，环境的变化，还能够起到照明，塑造人物，创造舞台空间，配合舞台节奏的作用，构成表现表演主题的视觉语言，也起到了链接画面效果的作用。能够影响观众的情感变化，制造出与观众进行情感交流的特定范围和广大的想象空间。

5.声音。声音服从于表演本身，声音不仅能够渲染出舞台艺术的气氛，还能帮助表演艺术家表达思想，从听觉上控制舞台表演的节奏和氛围，促进表演的内在情感。

6.其他元素。舞台中化妆、服饰、道具，也是舞台中不能缺少的内容。

三、新媒体LED科技介入现代舞台的影响

1.增强舞台的空间感

随着科学技术的发展，舞台艺术家们思考着把这种具有时代性的科技带入舞台表演以求增进舞台艺术的表现力。舞台由于具有一定的现场性，这就决定范围不会超过观众的视觉，具有一定的空间限制。无论是地点还是时间的转换都是在这狭小的地方体现出来。传统的舞台艺术，仅仅依靠语言、形体声音动作来进行单一的表演，并不能完美再现今日舞台艺术世界的真实，而且也满足不了当今观众已有的视觉品位。春晚舞台总设计师陈岩说“新媒体支持下的舞台可以瞬间完成一个时空的变换，而传统靠机械布景的舞台很难实现这种转换”。

2.新的表演者

新媒体科技进入舞台表演，表演者不再圈定在“人”的范畴，通过新媒体本身产生的艺术形式也作为一个新的“演员”出现在舞台上。例如2008年奥运会开幕式的倒计时表演――“缶阵”，人已经不再是表现的主体，而是靠人为的拍击LED发光屏，在缶面上连续闪出数字倒计时的字样。这种新的“表演者”不仅给人们全新的视觉感受，也在一定程度上增加了舞台的娱乐性。

3.增强舞台与表演者的互动性

和传统舞台艺术相比，互动艺术拉近了表演者和接受者的关系，它改变了舞台存在的环境模式，例如：2010年的春节联欢晚会中王菲演唱的歌曲《传奇》就是一个非常好的例子。首先，新媒体技术能完美的配合舞台表演，让观众身临其境，把生活中的场景如实的模拟出来。第二，产生“动态”与“静态”的有机结合。例如：王菲站立安静不动的唱歌和背景借助LED模拟的变化飞舞的蝴蝶就是一个静与动的对比。“蝴蝶”跟着音乐的节奏起舞，不仅与表演者本身产生了互动，而且在艺术表现力上达到与歌曲《传奇》本身的意境完全融合统一。LED屏幕不止运用在舞台的背景，在舞台的地板，悬吊的空间都可自由应用，把舞台切成一个立体空间，在有限的镜框空间下，制造更多层次空间感。

2008年的奥运会开幕式是对新媒体科技的“互动性”运用做出的最好的诠释。当今的艺术注重的是一件作品的完成过程，而不是机械的作品展示。如开幕式的“互动画卷”。此画卷不是单纯的画卷展示，而是把舞蹈表演者和中国“水墨画”的绘画过程结合起来，舞蹈表演者作为“画笔”的身份与“卷轴”互动来展现水墨绘画过程，舞蹈表演者在“卷轴”上跳舞的同时在“卷轴”上绘出美丽的中国画，让观众体验全新的视觉享受。

四、技术与艺术的统一

新媒体科技的介入，电影、灯光、摄影、声音和互动艺术与舞台艺术的有机结合大大的增强了舞台的表现力，但是无论科技如何进步，新型的技术注入艺术的本质都是为了表演艺术而产生，就如新媒体的运用及其他高科技的运用，都是为了呈现表演内容，渲染情绪，为了观众能有更好的视觉享受。单纯的追求技术而忽视了艺术本身，艺术表演就成为了一种形式，而没办法准确传达艺术的本质。但忽视现代科技的支撑，只追求艺术本身，那么就会造成艺术的语言与时代的发展有距离，让现代已经看惯科技大片的观众觉得形式上较为乏味。所以在吸收科技手段的同时，也要注重艺术本质的内容，做到艺术和技术的完美统一。

五、展望未来的新媒舞体台

新媒体艺术运用于舞台已经毋庸置疑，它是时展的趋势，也是市场及现代观众的需求。正如田沁鑫所说“既然机器能帮我创作，吗不用呢？”未来新媒体舞台不仅仅在舞台空间上，表演形式上，和互动性上更加进步，在艺术本身创造上也需跟随时代，创作出更具时代性的作品。

六、结语

新媒体艺术运用于舞台艺术是时展的要求，平淡的舞台视觉效果已经无法满足现代科技技术的高速发展和人们对于科技认知水平。所以现代的舞台也是同样的道理。对于艺术家来说也是必然的，艺术观和艺术手段是随着时代而变迁的，进而艺术家会去寻求一种更先进，更易被受众接受的手段来呈现艺术，所以以LED屏为代表的新媒体会被运用于舞台上也就是必然结果了。新媒体舞台是先进科学技术和艺术家设计思维的完美融合，是时代的产物，改变了人们对于艺术的思维模式，实现了传统舞台无法实现的效果，对于艺术本身也有大幅度的提升。

（作者单位：四川美术学院影视动画学院）

参考文献：

[1] 《新媒体实验艺术与设计》作者：曹田泉 湖南美术出版社 2010-03-01[M]