景观设计手绘精品(七篇)

序论：写作是一种深度的自我表达。它要求我们深入探索自己的思想和情感，挖掘那些隐藏在内心深处的真相，好投稿为您带来了七篇景观设计手绘范文，愿它们成为您写作过程中的灵感催化剂，助力您的创作。

篇(1)

论文摘要：景观手绘图纸是景观设计师（国外称景观建筑师）的语言。掌握手绘表现的几种有效途径：临摹解析名家作品、照片的重塑、 寓情于景的表现、观悟生长规律、主题性创作。

一、景观手绘图纸是景观设计师的语言

这种语言赋予在每一个设计作品中，是设计师表现未来设计作品的一种交流工具。然而计算机制图的广泛应用，势必会排斥个性，使设计图纸趋向于统一的规格，在这种趋势下，景观设计的作品表现趋同，也使设计师们的创造能力面临消亡的困境。

1、培养手、眼、心相结合的造型能力。首先要有一定的悟性和绘画基础，经过长期的专业训练，才能掌握手绘设计的基本规律和技巧。

2、透视学的理论与设计空间尺度相结合进而表现出设计的合理性。加强速写的训练是培养良好的空间概念与形态捕捉能力的绝好途径。

3、开阔的视野、广博的知识和良好的艺术修养使景观手绘者拥有良好的艺术修养。每张手绘表现图不仅仅是设计构想，它也传递着设计师的个人修养，文化底蕴、个性的张扬、情感表达对艺术的追求。因此，手绘者要学习渊博的文化知识，具有开阔的视野和对艺术执着追求的心，使设计表现图的境界不断攀升。

4、手绘技能的培养决非一蹴而就。要想画出一幅漂亮的表现图，需要更多的艰苦努力。同时要多观察，勤思考，不断学习他人的经验成果，融合各种知识于心中，才能站得高，看得远，心手并举，不断创作出有自己风格的优秀作品。

手绘表现作为设计师的一项必备的专业技能，要熟练掌握，必须要通过大量的线条训练，“线条是手绘表现的生命和灵感”。力求用线条的力度、速度与虚实表现物体的造型、空间的尺度与层次关系。

二、线的基本训练方法

1、首先直线的练习时由慢到快，由规整到随意，并试着用不同的笔尖进行练习。之后再练习弧线、交叉线等更复杂一些的线条。要不断在训练中找感觉。中学课本卖油翁的故事，是最好的耐心培训典型。没有时间的积累，就没有灵活的技巧，也就不可能画出好的作品。

2、线与调子：面对所要表现的对象，它有多样的丰富的色阶，我们往往要将对象加以概括，简化。最亮处可以空白或稍加色调，最暗处，可以用纯黑色。明暗色调的区分调整有两种基本方法：线条间距和粗细的变化。线与线之间加线，使调子更深一层，也更匀称。加粗原有线条，会使结构更突出，有虚实、层次。

3、线与明暗质感：用线表现明暗时，间距和轻重缓急是不同的。在表现园林景深时，还要注意空气透视变化（大气阻隔产生的色调区别）。线条要遵循向灭点处渐远渐小的消失关系。

在绘制景观表现同时，所要表现的质感种类是丰富的。如果对象的材料不同，表现的手法就因材而异。物像变化万千，要多写生、多临摹，经过磨练才能灵活掌握各种技法。

三、掌握手绘表现的几种有效途径

（一）临摹解析名家作品

想要在短时间内使手绘表现水平提高快一些，最有实效的方法就是先临摹，通过临摹再过渡到写生。国内外有很多插图大师的作品是我们学习的最好典范。挑选一些自己喜欢的、表达风格相近的作品来临摹。在临摹的过程中，也应遵循从简到繁、从慢到快的原则。通过借鉴前人的经验，能使自己少走弯路，在较短的时间里能更快地提高速写的技艺。

（二）照片的重塑

设计师通过手中的笔，有侧重地改写成钢笔画或线条画，赋予对场景的重新理解，培养和提高画者对整体的把握能力，对画面的布局控制能力以及肉眼对尺度的衡量水平。作为学习阶段，这种积累过程必不可少。

（三）寓情于景的表现

一张具有良好表现力的透视图，除了必须清晰、准确地传达设计理念及意图，还应该表现出该场景所营造出来的氛围与意境。

1、市民休闲娱乐广场，就要体现它的参与性，就宜画人多，表现其热闹，为市民提供休闲的好平台。人物的组合应该做到合理、美观，或静或动，有老人在练习舞蹈，打太极，也有小朋友在放风筝等，加入各种故事情节，使观者产生共鸣。

2、小区中心商业街，要表现其活力四射、繁华的景象，在场景的渲染中多画一些鲜艳的旗帜，亮丽的广告牌和露天的咖啡座椅之外，更加少不了人的参与。这时可考虑多布置一些动作、情态各异的年轻人，提升品牌的时尚度。

3、校园的文化广场，作为学生聚集的场地，适宜多画人，其形态和表情还要结合校园文化的时代特征。还可以设定一个特定的活动场景，例如，广场中心有人在进行吉他表演，周围看台上的同学欢欣鼓舞。这种呼应关系使场景的“磁场效应”马上发挥出来。

4、清幽的中庭绿化空间。办公空间中的中庭绿化是幽静的场所，此景中人物就应较少，人物也应以静态为主，且应在中、远景出现，更利于体现场地的清幽情景。通过对人物在场景中的活动表现去强化主题，让观者领悟设计意图，并产生情感共鸣，创造新意。

（四）观悟生长规律

自然界的物种繁多，形象特征各异。在画表现图时，各种物种都可能是表现和创作的重要题材，因此，画表现图必须做生活中的有心人。“常以无心观悟它的奥妙，常以有心观察它的分界”，遵循物种生长规律，细心观察，用心琢磨，才能画出生气灵动的表现图。

（五）主题性创作

篇(2)

一、老式景观设计专业教学方式

过去的教学方式主要是采取灌水式教学，这样会严重阻碍学生思维的拓展、缺乏创造力，在实际设计的过程中容易出现抄袭的情况。还有就是过分注重技巧，而忽视理论，对于学生创造力的培养不够重视，主要表现在以下几方面：

1.在空间的描绘上和素描知识不相融合。假如学生没有建立坚实的物体塑造功能，不能把实际的绘画知识和手绘技巧有效的融合起来。

2色彩知识和空间观念不相融合。假如学生不能从空间的范围去认识色彩和塑造色彩，在手绘设计图纸色彩方面就容易出现平面化的问题。

3.手绘训练中主要以临摹为主要方式。所以，在实际教学的过程中，要注重培养学生的创造性思维，在教学的时候适当加强学生的创新精神，利用一些切实可行的办法来改革教学思维和教学方式。

二.手绘表达对景观设计专业教学的作用

1.转变过去的临摹训练模式

手绘表现技巧的掌握需要不断的进行练习，通过进行数量的增加才能达到相应的效果。但是机械的临摹只会让学生产生依附感，这样就能有效地提升学生学习的主动性。为了更好的提升教学水平，我们可以让学生在进行临摹的时候，适当地转变临摹作品中的视角位置，在一些原来不注意的角度进行作品的观察，进而加入自己的思想，转变景观环境和原来的设置空间，有效的调动学生学习的积极性，帮助学生建立三维的空间观念。在进行线条学习的时候，可以让学生感受线条的独特美感，运用不同的笔墨进行相应的对比等，让学生充分地发挥自己的创造力，更好的实现绘制手法的多样化。

2.设计模式和艺术表现形式的融合

表现技法课的任务就是教授学生运用多元化的绘图工具来培养学生的空间思维能力，它不是简单的绘画，还要引导学生认识表现图和设计之间的联系，让学生的艺术创造力和设计能力进行有效的结合，进一步培养学生的综合能力。

3.融合已学的知识，保证作品的原创性

手绘表现技巧课不但需要学生奠定坚实的基础，还要具备熟练的技巧，并且准确的认识和观察图纸也是十分重要的，这些都需要学生融合已学的知识。让学生利用已学的知识去进行图画的解读，建立良好的尺度感、把握画面的整体性和控制性。最主要的问题还是在于老师的指引，让学生建立空间观念，并且能够及时地形成三维空间形象，还要进行准确的表达。而且，针对空间环境，不但要注重色彩的搭配，还要对物体材料也进行深入的描绘。在表现方法上进行不断的练习，对于综合知识的使用也是十分必要的。在表现方法上进行不断的训练，建立独特的风格也是十分必要的。作者可以根据色彩的相互融合，对物体的感觉和光影进行有效的融合，合理的处理各个阶段的关系。增强面的整体感，让学生学会熟练的使用多种绘图工具和材料，使得绘图更加具有空间感，并且表现手法也更加的多样化。

三.结语

手绘表现方式是为了更好地锻炼学生的空间概念和表达技巧。手绘表现技法的教学内容和教学方式是相互融合的，不但要尊重客观规律，还要敢于突破，不能单纯的进行临摹，要表现出学生的创新能力，要注重学生举一反三的能力，随着教学制度的不断变革，要适时的进行课程的改革，从而培养出更多的综合性景观设计师。

参考文献

[1] 任全伟.论手绘表现与园林景观设计教学的关系[J].美术大观，2013，（8）：144

[2] 王永.手绘表现在环境景观设计中的作用及影响[J].城市建设理论研究（电子版），2013，（23）

篇(3)

1、有助于快速记录灵感，积累设计素材

设计强调的是创作灵感，而这种灵感往往是瞬间出现的，具有偶然性、突发性和即时性的特点，只有通过手绘的方式才能够将这些稍纵即逝的灵感记录下来，可能手绘图略显粗糙，但是不能否认它在设计表现方面的快速性和有效性。纵观国际上著名的设计师，无不是将手绘作为自己的主要设计表现手段。通过对学生徒手设计表现能力的训练，学生可以通过手绘的方式将自己头脑中对于设计任务的想法和构思进行勾勒，并用简洁生动的形式体现出自己的创意理念和设计思路。同时，徒手设计表现形式可以不受时间地点的限制，学生可以随时将自己所看所想的东西记录下来，不断的为自己积累设计素材，提高自身的设计水平。

2、提高学生的空间想象力与形象思维能力

园林景观设计是一项创造性的艺术，要求学生必须具有足够的空间想象力与形象思维能力，只有将二维图形转化为三维空间，在头脑中对项目进行充分的构思和空间构成，才能创作出兼具艺术性和实用性的园林景观设计作品。对学生进行徒手设计表现的培养，有利于提高学生的空间的认知能力、场景构建能力以及形体表现能力。同时徒手设计表现也是手、脑、眼共同配合的过程，能够有效提高学生的设计能力和审美水平，是对美术功底的全面提升，可以说这种训练对学生来说无论是在设计方案的构思还是设计图的表现能力上都有很多好处，有利于学生职业的发展。

3、是电脑绘图的必要补充

随着时代的发展，计算机技术发展迅速并深入到各行各业中，也为园林景观设计行业提供了极大的发展空间。不可否认电脑效果图比手绘图的质量更高、效果更好、更具真实性，但是电脑效果图将耗费大量的时间和精力，并且过于程序化和模式化，缺少了一些人性化和生动性，如果需要进行调整也会大动干戈，甚至要重新出图。而手绘图的特点是消耗时间少、出图速度快，生动自然，更便于修改，在实际工作中具有广泛的用途，尤其是在方案未落实的阶段，大量的电脑出图将会增加人力和资金的投入，相对而言手绘图更为经济。

4、徒手设计表现探讨设计方案的最有效手段

很多学生在接触到电脑制图后，被电脑绘图软件的强大功能所吸引，认为只要掌握电脑制图能力就足够了，不需要再进行徒手设计表现的训练，这种想法是非常不正确的。可以说徒手设计表现是园林景观设计的语言，通过线条、色彩的配合将自己的构思理念形象化、具体化，是对设计方案最直接最快速的表达，是与他人交流想法、探讨方案的最有效手段。尤其在今后工作中，在与客户探讨设计方案时，通过手绘可以快速将客户的要求和意图快速表现出来，明确设计方向，减少因为理解不当而出现的设计失误，对于提高工作效率和客户满意度具有重要的作用。

二、园林景观设计教学中提高学生徒手设计表现能力的有效途径

1、加强对徒手设计表现教学的重视

徒手设计表现对提升学生的专业能力和设计水平具有重要的作用，因此在园林景观设计教学中一定要加强对徒手设计表现课程的重视。园林景观设计是一门比较特殊的专业，属于非艺术类专业，大多数学生都是没有美术基础的，是需要在学校的教学活动中进行系统的学习。比如从基本的素描学习透视关系，从静物描写中学习色彩构成，并逐渐安排写生练习，到能够对头脑中的设计思想用手绘的形式加以表达，通过不断的练习中积累经验。这就需要学校在课程设置上要科学合理的安排，才能让学生的徒手表现能力得以循序渐进的提高。

2、强化学生基础训练，提升专业素质

在园林景观设计教学中对学生综合能力的培养要以现代企业对人才的要求为基础，而掌握一定的徒手设计表现能力是对设计人员的基本要求。因此为了进一步提高学生的专业素质，一定要强化学生的徒手设计表现的基础性训练，而其中涉及了大量的基础理论知识，比如透视原理、几何构成、色彩运用、光影组合等等，同时还要求掌握园林制图的规范和相关的行业标准，使用图例要准确。通过对学生强化基础训练以及绘图流程的规范化，培养学生徒手设计表现手法，强化学生对形体的把握，加强空间尺度感，使徒手设计表现能力能够更好的为表达设计理念服务。

3、加强课程实践训练，提高徒手设计表现能力

课程实践训练是提高徒手设计表现能力最为有效的途径，而临摹优秀的手绘作品是其中常用的教学手段，尤其对于绘图功底较差的同学来说，临摹是快速入门的最佳方式。学生在手绘模拟过程中不仅可以提高自身的徒手设计表现能力，还可以学习其中的设计思想，加强对设计方案的理解，可谓一举多得。学生在实践过程中要多与教师和其它同学交流，及时发现自己的问题并实现优势互补，从而在徒手设计表现课程实践中快速提高自己的表现能力和绘图手法。另外，教师要充分发挥引导者的作用，将理论知识融合在课程实践过程中，因材施教，对学生进行针对性的指导，使学生的设计能力得到潜移默化的提升。

4、与电脑绘图教学相结合

实际上，徒手设计表现能力与电脑制图能力是相辅相成的，徒手设计表现是电脑绘图的重要补充，电脑绘图同样需要设计者具有美术基础，才能准确的把握空间关系、色彩关系以及审美标准，从而制作出优秀的效果图。所以说我们在强调重视徒手设计表现的同时，也不能忽视对电脑绘图能力的培养，毕竟这是当前园林景观设计的发展方向和必备技能。在园林景观设计教学中，将两者有机融合在一起才是科学的方法。比如在设计方案的初期，主要是整体创意和概念方案，这时以徒手设计表现为主，而当方案确定后，以手绘图为基础，再用电脑绘图进行方案深化和细节表现。

三、结束语

篇(4)

关键词：数字技术；景观规划设计；设计软件

中图分类号 TU984 文献标识码A 文章编号 1674-6708（2012）66-0154-02

1数字技术的概念和内容

数字技术，是一项与电子计算机相伴相生的科学技术，它是指借助一定的设备将各种信息转化为电子计算机能识别的二进制数字“0”和“1”后进行运算、加工、存储、传送、传播、还原的技术[1]。目前应用于景观设计行业的数字技术有很多种，常用的是AutoCAD、Photoshop、3ds max、Sketch up这几种软件。

AutoCAD是目前国内外使用最广泛的计算机辅助设计软件，在景观规划设计中，CAD技术主要被应用在制图和一部分辅助计算方面。3ds max是专业的三维效果及动画制作软件，同时包含丰富的材质、贴图、灯光和合成器。基本上景观规划设计中涉及到的模型都可以用3ds max来解决。Photoshop在各类环境景观设计中主要用来制作效果图的后期处理。它可以直接利用现有的材质粘贴制作出一幅效果真实的效果图。Photoshop能将3ds max所制作的初步效果图与植物、建筑、人物、交通工具以及背景天空等进行合成处理，得到良好的最终效果图。Sketch up软件能让设计师在方案设计阶段就快速便捷地表达设计意图，更好地和甲方沟通，从而提高工作效率。在环境景观设计方案设计阶段能很好地体现其优越性。

2 数字技术在景观规划设计中的应用

具体说来，AutoCAD、3ds max、Photoshop、sketch up等软件在景观规划设计中的应用分为以下几个方面。

1）AutoCAD平面初步设计

在景观规划设计中，首先是在AutoCAD软件环境下进行平面图规划设计，此阶段的设计不只是设计地形、建筑、植物等平面布局，同时也要考虑立体的景象，以及考虑比例和尺度的问题。

2）3ds max场景建模

将AutoCAD图形导入三维软件，在三维场景中初步建立场景环境。

3）二维与三维结合分析

在二维设计图完成之后，可以导入“3ds max”，“Sketch Up”等软件。如果是设计阶段想快速的看到效果并修改，可以选择在Sketch Up软件环境中进行，因为Sketch Up可以直观地观察景观的效果，多角度地分析空间分布关系，进行深入考虑[2]。然后，综合各种需要和要求，逐步进行设计修改和完善。在这个过程中，图纸改动会非常大，甚至最后的定稿和初稿完全不一样。

4）详细更改设计平面图并完善三维场景

在分析之后得出改进的想法，然后修改平面图与三维空间，这样一步步分析和改进，最终得到经过虚拟现实分析的设计，已经是建成并通过考察的景观设计了。

5）AutoCAD绘制的平面图和用3ds max绘制的三维场景图用Photoshop进行效果图后期处理。

6）综合平面设计图与三维场景进行竖向设计图、种植设计图、立剖面图的绘制。三维模型建立后，立面尺寸基本明确，所以竖向设计图、种植设计图、立剖面图等竖向图纸就可以十分方便地画出来。更可以用sketch up软件直接生成各种剖、立面图。

7）以三维软件输出效果图、效果动画等。

不同的三维软件输出图的方式方法是不一样的，同一个软件也有不同的渲染器，但其基本的出图方式都是一样的，首先是调整视角，然后进行光源等设置，最后渲染输出。这样的图纸效果是手绘很难比拟的，如果是以动态视角输出的图，则更有如现实场景的效果[3]。

3 数字技术在景观规划设计中应用的问题及解决方法

1）数字技术在景观设计应用的弊端

第一，因为数字技术可以加快工作速度，但是必然会产生一些粗制滥造的设计，使设计作品缺少了以前的精雕细琢与个性，从而降格为工业产品；

第二，由于数字技术的即时显示功能，减少了以往在设计过程中与甲方的沟通障碍，避免了大量重复劳动。但在设计的实际操作中，甲方往往因为电脑的即时可视性想拥有更多的图纸，这样就导致设计师不仅没有减轻工作量反而增加了大量的工作；以及因为甲方的介入而导致设计的独立性得不到充分尊重，使设计师很难有独立的设计思维，设计的整体水平下降；

第三，由于数字技术的易改性，可以自由的拼凑、修饰、调整图像，所以导致一些设计作品东拼西凑，设计风格不统一，甚至陷入抄袭的泥潭；

第四，因为用设计软件设计必须在电脑面前工作，养成了很多设计师一旦离开电脑就无法工作，有灵感的时候很难快速记录；

第五，软件产品质量难以保证。在运用设计软件的工程中经常会出现一些由软件本身质量引起的问题，因为软件是一种逻辑产品，系统的正确性难以保证，质量问题很难全部杜绝，而可能造成设计师在设计过程中出现故障，影响到设计师的正常工作；

第六，在景观设计运用软件的过程中设计师对产品的功能难以满足，以及新版本的设计软件给设计师学习适应软件带来困难。现在的设计软件越做越大，复杂度也越来越高，给设计师学习适应软件带来困难。由于繁重的工作，设计师更愿意采用老版本来进行设计，放弃对新版本的学习，客观上也阻止了对于一些新的有用的功能的使用。

2 ）解决的方案

第一，设计师要加强与甲方的沟通，让甲方明白设计工作在用软件实施的过程中需要合适的时间周期，争取更多的时间来用软件进行更好的设计，保证设计的质量；

第二，让甲方明白数字技术不是万能的，在我们景观设计运用设计软件的过程中，常有甲方认为现代数字技术的强大可以轻松做出任何改动，这样就带来了更大的工作量，而且甲方提出的一些要求很难完成，必须让甲方了解软件也有局限性。

第三，设计师要在运用软件的过程中要加强自律

由于设计软件给设计师带来了较大的自由度，在设计的过程中东拼西凑甚至直接抄袭，所以设计师要更多的使用原创的理念，更要避免抄袭的发生，加强自律。

第四，在设计软件的开发中，设计师与软件开发人员加强沟通。

了解设计师用户对设计软件的需求，有目的的开发软件，让软件更加专业化，具有更强的行业针对性。

第五，将手绘与数字技术结合起来，取两者之精华，提高绘图质量与效率。

Sketch Up与Photoshop也有这方面功能，可以利用有关工具进行手绘操作。目前市场上比较流行的是数位板的应用，它是将手绘实时输入进电脑，利用电脑的编辑功能进行简单操作，从而减少传统手绘的工作量。

4 数字技术在景观规划设计中应用的发展展望

在数字技术发达的今天，比较其他设计绘图手段，设计软件无疑还是最适合景观规划设计的方式。今后，各种数字技术也将随着景观规划设计的进一步发展而变得更加多元化。各种数字技术之间的互相转换，相互分工合作会越来越密切，各种命令也会越来越简化和同化，将创造出更加适合景观规划设计行业发展的数字技术软件。

参考文献

[1]baike.省略/view/1090132.htm.

篇(5)

关键词：景观设计；实践教学；创新能力；教学改革

一、景观设计课程发展现状和存在的不足

1.发展现状

我国景观设计课程还处于起步阶段。该课程主要开设在建筑、规划、艺术学等学科背景下，各高校对该课程有不同的侧重点。自2012年新版的本科专业目录将“环境设计”作为设计学门类下一个独立的专业后，环境设计专业的定位更加明晰，专业涵盖面广泛，由建筑设计、室内设计、景观设计等内容组成。由此可见，景观设计在环境设计专业中具有重要地位。但在不同院校的环境设计专业中，景观设计课程的教学目标、教学内容不同，对接社会需求也有差异。

2.不足之处

其一，课程设置缺乏联系性。环境设计专业的教学以室内设计和景观设计两大方面为主。在课程设置上，前期为专业基础课，然后是室内设计基础课和专业课，到开设景观设计课程时，学生虽然已经建立了室内空间感和思维方式，但是对景观设计的大尺度空间感一时仍然难以适应。加上课程时间短、内容广泛，教师往往泛泛讲些概念，学生的实践能力较弱。其二，学生综合设计能力欠佳。环境设计专业的学生艺术功底相对较强，在方案的表现能力上具有一定优势。但景观设计课程的作业要求大多是一人一题，一些学生在练习过程中缺少相互沟通与交流，难以锻炼表达能力和团结协作的能力，在步入社会后很难适应项目组的工作方式。其三，没有真正实现符合环境设计专业特点的实践教学。环境设计是实用性较强的专业，该专业毕业生必须具备较强的实践能力，才能够较好地适应行业需求。但一些学生在课堂上难以接触到实战项目，缺少实践机会，就业后难以快速地适应岗位需求，需要花费较长的时间才能承担具体的设计工作。景观设计课程的实践环节在教室里很难完成，主要表现如下：一是课堂教学以理论讲解为主，一些学生缺乏学习兴趣，教学效果也不好；二是一些学生在课堂上难以感知空间概念并锻炼准确的尺度感；三是一些学生欠缺材料知识，无法从教室里获取；四是缺乏实战项目，一些学生对设计项目操作流程一知半解。

二、景观设计课程教学改革探讨

1.锻炼学生的调研分析能力

调研分析作为景观设计的前期工作至关重要。因此，在景观设计课程教学过程中，教师要向学生强调调研分析工作的重要性。只有将项目背景的调研与分析工作做扎实了，才能够有针对性地进行景观设计工作。教师可以在景观设计课程教学中加入社会调研，让学生亲自实测小型的景观设计实例，引导学生感受室外空间的尺度、空间组合方式，分析景观设计要素。

2.提高学生的设计思维能力

对于环境设计专业而言，独立思考能力和创造性思维是非常重要的。而创造性思维的培养过程较漫长，教师只有在实践过程中逐渐引导学生，加强师生、生生之间的沟通与交流，让学生相互启迪与激励，学会不断地发现、分析并解决问题，才能够使学生具备独立思考和创新的能力。

3.培养学生的设计表达能力

景观设计表达不局限于手绘和计算机的表现，模型制作表现也能够辅助方案的表达，良好的语言沟通能力也是设计表达的重要部分。在环境设计专业的课程设置中，手绘表现、计算机辅助设计和模型制作都有相应的专项训练课程，语言表达则需要在不同的课程中通过相应的环节进行训练。教师可以通过在不同的课程中加入方案展示和汇报等环节训练学生的设计表达能力。

三、探索多种教学方式

1.参观——实景教学

要想让学生深切地感受景观设计的精髓，仅凭单纯的课堂讲授是不够的。因此，在景观设计课程教学中非常有必要增加实景教学。教师可以组织学生到植物园观察各种植物的外观特点，了解植物对环境的要求；也可以带领学生参观公园、广场，学习空间、道路的组合方式和不同的材料、工艺要求等；还可以让学生参观名胜古迹，体验大师作品。这种实景教学模式不仅能够增强学生的学习兴趣，还能够能提高学生的感性认识，是不可或缺的教学方式。

2.项目——案例式教学

在学生对景观设计有了初步认识之后，教师可以在课程教学中采用案例式教学的方法。教师应该尽量使用自己参与过的景观设计项目，由于是亲身实践，所以更加了解项目的设计背景，对于设计过程的体会会更深刻，能够将项目讲解得更加透彻。

3.模拟情境教学

在学生完成设计方案后，教师可以将课堂模拟为投标现场，让学生扮演相应的角色，采用电脑演示、设计手册展示、上台解说汇报相结合的方式进行投标相关活动。在学生汇报之后鼓励其他学生开展讨论，和教师一起对方案的优缺点进行点评。结语景观设计课程应具有明确的课程定位，以培养学生的综合设计能力为目标。教师在提高自身教学水平的同时，应探索多种教学方式，强化实践教学环节，实行工学结合、校企合作。

参考文献：

[1]宋广莹.基于创新能力培养的实践教学模式探索——以景观设计课程为例.中国培训，2016（8）.

[2]贾忠峰，李传刚.关于景观设计课程教学实践改革的探索.继续教育研究，2012（8）.

篇(6)

1、园林设计师资格证书，绿化方面:花卉园艺(初级,中级,高级)；绿化(初级,中级,高级,技师,高级技师)每个阶段要有两年工作年限的限制，职称方面：园林绿化养护师，园林绿化设计师，园林绿化预算员,室内绿化装饰师；

2、高端方面：景观设计师，花艺环境设计师(新的职业标准)，园林工程师(助理工程师,工程师,高级工程师)；

3、设计方面,现在有注册景观设计师的职业资格证，是劳动厅的，一年考2次{5月和11月），考理论和手绘2项。

（来源：文章屋网 ）

篇(7)

〔关键词〕环境艺术设计；景观设计；室内设计；课程设置

一、室内设计与景观设计的特性与就业现状

1、室内设计的专业特性与发展前景

室内设计专业在中国以及世界范围都是一门发展得较为成熟的专业。在八十年代初期，室内设计专业（又称装潢专业）就已经成为了艺术专业特别是设计方向最主要的专业之一。至此将近四十年的时间里，该专业的毕业生就业率一直情况良好，这和中国的时代背景和政治经济发展密切相关。改革开放后，中国的经济飞速发展，从沿海城市开始，城市化进程速度之迅猛让全世界都为之震惊。农民、工人加上本科教育扩招后毕业的大量学生涌入沿海以及经济教育发展良好的一二线城市，随之产生的就是居住、医疗以及消费等各种问题。供不应求的楼市导致了在这些城市里，早期的五层楼甚至更低的住宅大量变成了现在的超高建筑。这样的超高型建筑就必然会需要大量的室内设计师，产生大量的室内设计工程。

2、景观设计的专业特性与就业现状

大量的工作机会吸引了更多的学生报考，甚至可以说，大部分学生在报考环境艺术专业之前，对这个专业的理解就是室内设计。然而，现在学科与学科之间的划分越来越精细，每个学科自身也越来越独立，在早期隶属于建筑和城市规划专业中的园林景观设计专业也首先在美国发展成为了独立的景观设计学科（IandscapeDesign），景观设计学科是主要研究自然景观要素以及人工景观要素，是一门与地理、气象学、植物学、生态学以及人文历史互相交融联系的一门学科。在具体的项目中，除了建筑物本身和室内硬装软装，景观设计主要负责实施道路的规划、植物的选择、景观小品的设置以及历史文化的相匹配。初步看来，景观设计学科是一门比室内设计学科更需要综合知识和多学科融会贯通的专业。那么我们从可提供的就业前景来研究，一个中小型的居住区楼盘，一栋民用居住楼根据其户型的不同，大概会产生将近80到120个室内设计工程，而景观设计工程只会委托给一个景观设计公司或者团队，每个团队内大概8到10人，室内专业和景观方向的就业前景悬殊巨大。就业机会的渺茫导致了有些学生即使对景观专业非常感兴趣，也因为对前途的渺茫而随波逐流，选择了室内设计专业。

二、民办三本类院校环艺专业的课程设置与存在的问题

1、课程设置存在的问题

笔者作为一名在民办三本类院校环境设计专业工作近五年的专业教师，对同类学校以及自己所在系部的专业课程设置较为熟悉。在大学一二年级时，大部分学校都会以设计基础课程为主，这些课程包括建筑制图与识图、测绘、建筑初步以及小型建筑等，此类课程是环境设计专业和建筑专业的基础核心入门课程。在大学三年级，就会逐步引入专业的分科，有室内设计原理以及手绘课程，景观设计原理及设施及手绘课程，让学生对两门学科的区别与联系有初步的理解与认识。只有了解了两门专业方向不同的研究领域和现实意义，才能培养自己对其中一个学科的兴趣。虽说在专业选择的课程设置上，大部分学校在初始时都会均等的设置室内方向和景观设计的课程，但是无论从教育大纲以及教学精神上，大部分民办本科类院校环境艺术设计专业在高年级分配专业时，都会将天平偏向室内方向，在讲授初级专业课程时也会有意识地引导学生选择室内设计方向。最终导致选择室内方向作为职业方向的学生数目远超过景观方向，那么在高年级阶段到大四毕业阶段，课程的设置最终成为了室内设计方向独大的局面。

2、问题背后的综合原因

导致这种结果的原因并不能单独归咎于就业率，虽然这种普遍的事实确实存在，但是现在景观专业的发展前景以及人才需求量也非常的大。特别是在沿海等一线城市的商业高度发达区，或者是各类城市规划设计院以及交通枢纽沿线，此类的景观设计人才是相当匮乏的。民办高校环境设计专业的本科生的艺术专业基础比一本类重点院校的学生稍显薄弱，那么在本科时期的课程设置和教育模式就更为重要。而现在，基于此类现状，大部分学校的教育方向都是把学生的就业倾向往市内设计师、基础绘图员或者效果图的制作上引导。最终导致了高级设计人才大都是重点名校出身，而大量三本类环境设计的学生毕业后却只能进入了大大小小的装饰公司甚至售楼部。如果要改变这种一成不变、主观并且被动的教育模式，就需要此类学校专业的教育模式和教育观念都要有根本的改变和进步。在国内，任何一个能力较好的景观设计团队所招纳的团队成员一般都是有着较好的技术能力以及较高的学历学位。所以，如果三本类院校的学习景观方向的学生想要进入这样的工作团队，学历上的拔高深造是很必要的。并且国家政策在硕士研究生和博士研究生的选拔政策并没有苛求初始学历，所以，院系以及专业教师应该鼓励学习能力较强、有意愿深造的学生，继续学习。一方面弥补学历上的不足，另一方面加强专业技术水平。院系在学生的专业学习进入正轨的同时，应该做好职业规划和引导，强调专业知识和文化知识的重要性，两手都要抓，才能在大四毕业的时候不会面临没有心仪的工作也考不上研究生的两难格局。

三、新思路下的三本类院校环艺专业课程设置

1、基础抓牢、正确引导

一个出色的景观设计团队要求设计师具备独立的设计能力和优秀的团队协作能力，那么在课程设置上，民办本科类院校环境设计专业的课程大纲以及核心理念就必须有根本上的转变。首先，在基础课程之后，应该对学生平均的教授室内设计方向以及景观设计方向的专业课程，因为这两个方向虽然学科性质差异较大，但是是相互交融并隶属于环境设计学科的。一个优秀的设计师，这两个学科都应该都要有所涉猎，然后主修一门。在初步学过基础理论课程之后，要对学生进行科学的专业方向选择引导，分析学科特性，分析学生自身的兴趣爱好、专业特长以及就业情况，切不可用工作的压力引导诱导学生选择自己并不喜爱的专业。在确定了专业方向之后，室内专业和景观专业的各类核心课程应该按照层次、难易程度依次展开，对不同学习能力的学生采取因材施教。因为学科特性，学校还应该多安排一些和实际工程相关的课程，让学生有机会和市级工程以及一些有经验的室内设计师和景观设计师交流，比起每天面对枯燥而生硬的书本知识而言，这种实际经验会让学生有胜读十年书的效果。

2、深入实际、教学相长

实际项目对于环境设计类的学生来说远远比课本知识来的直接，这也是为什么设计类专业对于实际项目的要求会比文理科各种科研论文要求更严苛。在攻读硕士和博士研究生阶段的设计类学生有机会和导师一起参与各类实际项目的操作和演练，而本科生大部分的时间则是在学习各类基础学科。即使到了大四阶段，安排了各类实习课程，基本上也如没头苍蝇般随意找一处室内家装公司实习。很多本科生都反映，除了看户型套模板最主要的任务就是带客户买材料了，专业知识方面的收获非常有限。笔者认为，在本科大三大四阶段，系部应充分利用专业特性，无论是企业合作还是教改以及各类科研项目，充分调动学生积极性，让有兴趣和专业优势的学生参与实际项目，即使不能一开始就参与设计，从基层绘图开始，与老师讨论设计方案，亲自参与出图和项目洽谈和施工也是好的。此类实习课程为大四毕业设计会立下汗马功劳，也为学生就业提供强大的技能支持和心理准备。

结语