戏剧艺术论文精品(七篇)

序论：写作是一种深度的自我表达。它要求我们深入探索自己的思想和情感，挖掘那些隐藏在内心深处的真相，好投稿为您带来了七篇戏剧艺术论文范文，愿它们成为您写作过程中的灵感催化剂，助力您的创作。

篇(1)

（一）戏剧艺术二度创作的数字化。戏剧的二度创作是指在戏剧表演中对戏剧进行完善，其中导演作为领导者需要协同服装、美术以及化妆等创作群体来对完成一度创作的剧本开展二度创作，并将平面化的作品在舞台中立体的展现出来。事实上，在20世纪中期，电脑已经被运用于编曲、绘画以及剧本创作等艺术创作过程之中，当前以计算机以及网络为载体的网络戏剧也得到了良好的发展。戏剧发展的这一进程是创作者共同努力的结果，同时也离不开技术方面的支撑。在计算机等新媒体开始融入到戏剧创作工作的初期，要利用新媒体开展剧本创作，要求戏剧创作者能够具备一定的数学知识与信息素质，然而随着新媒体技术的不断发展，在戏剧创作方面的现代技术也得到了更多的创新，信息技术的不断完善使新媒体与戏剧创作相融合，对戏剧创作工作者自身素质所提出的要求也越来越宽泛，仅仅要求戏剧创作工作者对一些特定程序所具有的操作方法进行掌握便可以使戏剧创作工作者带着一度创作的作品直接进入二度创作的阶段。如在20世纪90年代，美国宾夕法尼亚大学曾使用JACK来构建虚拟舞台对舞台效果做出检验，在这种技术基础上对戏剧创作所作出的改变能够突破传统剧场表演的空间限制。而新媒体技术的发展为戏剧创作的检验提供了更多的可能性，如戏剧创作者可以在二度创作过程中使用蓝幕进行三维场景的创作，并实现演员与影像的共同演出，从而对真实的戏剧演出情境做出推敲与改变以确保戏剧作品质量的提高，由此可见新媒体背景下，戏剧艺术的二度创作可以通过实现与计算机的交互来让戏剧艺术的生存空间得到很大程度的拓展。

（二）戏剧艺术三度创作的数字化。戏剧艺术的三度创作阶段即观众理解与鉴赏戏剧作品的阶段。在此过程中，戏剧作品能够最大化的体现出自身价值，如果戏剧作品具有较好的观众基础并且观众具有较高的受教育程度以及艺术修养，则观众能够给予戏剧作品较为可观的评价并推动戏剧作品的改进。在新媒体背景下，计算机以及互联网为戏剧艺术的三度创作提供了更多的平台，当前更多的戏剧受众都倾向于选择手机、计算机、互联网等媒介便捷且高效的参与到对戏剧的观看、评论中。因此，戏剧艺术的创作需要重视对新媒体平台利用，在通过新媒体对戏剧艺术进行传播的基础上来提高戏剧作品的影响力，并利用新媒体平台来对受众所作出的分析与观感作出了解，从而为戏剧作品的改进提供依据。在此过程中，戏剧艺术的创作者以及鉴赏者都可以参与到戏剧艺术的制作当中，其中戏剧艺术的鉴赏者所提出的评价与建议是否专业、是否正确，都并不影响戏剧艺术鉴赏者在戏剧艺术三度创作中所发挥的推动作用。由此可见，新媒体背景下的戏剧艺术现代化发展过程中能够具有更多的参与群体，而参与群体的扩大对于推动戏剧艺术的创新以及对受众需求的满足具有着重要意义。

二、新媒体背景下戏剧艺术的现代化发展方向

（一）虚拟化。新媒体与戏剧艺术的融合能够在一定程度上改变戏剧艺术所具有的形态，同时能够扩展戏剧艺术的内涵，让戏剧艺术在具有技巧元素、表演元素基础上具备现代科技元素。因此，在新媒体背景中，戏剧艺术会体现出智能化以及虚拟化等现代特征。其中虚拟化主要是在对虚拟技术进行利用的基础上来对现实进行虚拟并体现出艺术设计理念以及艺术特色。无论是从戏剧艺术的创作方面还是表演方面来看，新媒体都对戏剧艺术所具备的思维空间进行了拓展，并且提高了戏剧艺术的美感、又促进了戏剧艺术的传播，这些优势是传统的戏剧艺术所并不具备的。另外，通过对虚拟现实技术的运用，新媒体背景下的戏剧艺术所具有的虚拟化程度能够得到很大程度的提高与突破，从而使戏剧作品的演绎通过新媒体进行表达，让戏剧作品本身的情节更好的达意抒情，并让戏剧作品在虚拟时空中展现出更加逼真的效果，这对于实现戏剧作品的理想化具有着重要意义。在虚拟技术基础上，戏剧表演环境与戏剧表演过程能够实现更好的融合，舞台设计以及立体灯光先进性的提升也能够让戏剧作品的受众体会到更好的收视效果。当前戏剧舞台效果方面主要利用LED显示屏进行影像的切换，在虚拟与现实的交叉中，舞台背景与表演者之间能够呈现出多变的意境，从而让观众体会到戏剧表演所具有的动态性。同时在虚拟与现实的交互中，戏剧表演者的舞动感以及表演者和舞台所具有的统一性都能够得到强化，从而让整个戏剧编演具有更强的感染力与灵动性。在这个过程中，戏剧艺术的表现主体不仅包括戏剧作品的表演者，同时也包括通过虚拟技术来体现出的栩栩如生的背景画面，二者的结合能够在很大程度上提高戏剧作品所具有的美感并提升戏剧作品对观众的吸引力，对于提高戏剧作品本身的表现力以及美学价值而言具有着重要意义。