影视制作运用3篇

序论：写作是一种深度的自我表达。它要求我们深入探索自己的思想和情感，挖掘那些隐藏在内心深处的真相，好投稿为您带来了一篇影视制作运用3篇范文，愿它们成为您写作过程中的灵感催化剂，助力您的创作。

影视制作运用1

1数字调色技术对影视后期制作产生的影响

1.1对影视作品画质的影响对于观众而言，其在观看影视作品时的感受会受到作品画面本身质感的直接影响。对于一些制作年代比较久远的影视作品，由于当时制作影视作品的技术水平相对较差，因此呈现出的画面不具备较好的质感[1]。如果在如今再向观众展示这些影视作品，必然难以满足其审美需求。一些经典的影视作品在再次上映时往往需要进行画质修复和调色，从而优化画面质感。在实际应用该技术时，一些影视作品后期制作阶段需要借助调色处理的方式对画面中的细节进行优化。例如在拍摄夜景戏时，为了保障画面的和谐性，室内的灯光亮度不宜过高，以免影响整体氛围。如果只借助道具往往难以达成可观的效果，此时就需要利用数字调色技术对画面整体的色彩饱和度进行调整，使室内灯光氛围变得昏暗一些。同时为了使整体的色调氛围变得更加自然，还应当在其中添入一些环境色。一方面，这可以使画面中的人物清晰度得到有效提升；另一方面，还能够强化影视作品整体的质感，向观众呈现出更加高质量的画面。

1.2对影视作品人物形象的影响人物是影视作品在叙述一个整体故事时的核心，为了使影视作品中的人物形象能够更加生动地呈现在观众眼前，需注意以下问题。一方面，在拍摄期间演员需要最大限度地发挥自身的演技，将自身情感全部投入到所饰演的人物中；另一方面，在后期制作阶段工作人员需要借助数字调色技术等改变画面整体效果，对人物情绪上存在的欠缺和整体氛围的不足进行弥补，通过调色把人物形象变得真实且丰满，从而使观众能够更加充分地感受到作品中人物的情绪，吸引更多人观看[2]。除此之外，大部分影视作品均会涉及人物回忆的片段，为了避免观众将这部分内容与主线故事内容相混淆，在后期制作时往往会对这一部分画面的色调进行处理，以便更加清晰地区分事件发生的不同时期和年代。例如，许多影视作品在呈现回忆片段时会将画面处理成黑白色调，观众在观看作品时就会有更好的代入感，理解剧情也会更加容易。除此之外，一些影视作品还会采用与现实画面差异较大的色调。例如在电视剧版《何以笙箫默》中，男女主大学时期回忆片段的色调为暖黄色朦胧色调，而现实主线画面则是正常色调，观众在观看时对回忆片段的代入感更强[3]。

2影视后期制作中数字调色技术的实际运用

2.1在重塑光源中的运用对于影视作品而言，不管是在道具组布光环境下进行素材的拍摄，还是在自然光条件下进行拍摄，拍摄完成的各个素材所具备的光影效果均会由于拍摄角度、拍摄光线以及拍摄对象等诸多因素的影响而存在一定差异。如果影视作品在拍摄时处于自然光条件下，由于自然光条件会随着时间的变化而变化，因此拍摄出的光影效果难以统一。不仅如此，在不同的时间段进行拍摄时所获取到的采光效果也存在较大差异[4]。此时，数字调色技术的应用能够在校正所有素材色调偏差中发挥重要的作用。具体而言，数字调色技术能够在不损伤影视作品画质的前提下对所有素材的光影效果进行统一调整。对于拍摄效果，过强的光源和过弱的光源都会产生不利影响。过强的光源会造成影视作品画面反差过大，并减少中间调的层次。与此同时，在拍摄期间演员也会受到过强光源的影响，难以保持正常状态下的自然状态。过弱的光源则会降低影视作品画面的饱和度，并出现噪点过高的情况。无论是过强的光源还是过弱的光源，均会对影视作品画质产生影响。对此，应当借助数字调色技术对其进行优化，在该技术的作用下将光源值调整到与设想状况相符的情况，即重塑光源。在此期间，利用数字调色技术还能够完成光源的模拟，这也意味着数字调色技术能够再次创作影视作品的拍摄画面。借助相应的数字调色程序或软件，能够根据片方的实际需要有机融入模拟光源。在影视作品拍摄期间的光源和片方设想的光源之间存在着较大的差异或是在拍摄期间应用的技术手段难以营造出设想的光源时，需要在后期制作环节借助相应的调色软件完成光源的模拟，使其与前期设想的效果相符合。现阶段，我国影视行业已经有一些应用模拟光源的影视作品。例如在《狼图腾》这一作品拍摄的过程中，由于拍摄场景制约，难以进行设想光源的有效布置，因此在拍摄期间摄制组便借助演员自带油灯的形式对光源进行模拟，如此一来便达到了提升影视作品画面光源强度的目的。通常来说，利用数字调色技术对影视作品的光源进行模拟，对调色人员的技术水平要求较高，调色师需要掌握扎实的调色理论知识并拥有丰富的工作经验。

2.2在调整明暗中的运用在影视作品拍摄期间，诸多因素都会导致各个拍摄素材的冷暖度和明暗度呈现出一定差异，倘若不在后期制作环节对其开展相应的调色处理，最终呈现给观众的影片中整体色调的统一性和和谐性就会存在较大问题[5]。进行一些外景画面的拍摄时，受天气或时间的影响，室外场景的明暗程度与摄制组设想的明暗程度之间存在较大区别，在后期制作环节需要借助数字调色技术调整影视作品画面的明暗度，保证其协调且统一。在具体开展调色工作时，调色师可以将整个画面分成暗部、中间调以及亮部3个部分，并按照具体情况将画面中的这3个部分进行分别处理，保证每一组画面的色调能够实现统一。此外，在调整影视作品画面明暗度的过程中，调色师还可以利用画面饱和度、对比度以及色调冷暖度彼此之间的合理搭配使用不同的画面或是相同的画面产生比较明显的对比，从而向观众呈现更加直观的反差感。总体而言，借助数字调色技术对影视作品色调进行处理，能够为剧中人物情感和语言的表达、人物双方关系的呈现等起到优化作用。在一些犯罪、惊悚、悬疑类型的影视作品中，调整画面明暗度是一种比较常用的手法。当画面中存在两个人物时，可以对两者所处环境的明暗度进行调整，将两者分别置于较强亮度和较低亮度的环境中，从而营造出更加鲜明的悬疑感。

2.3在塑造色彩风格中的运用对于影视作品而言，其本身的色彩风格尤为关键，能够对影视作品的传播与发展产生决定性影响。借助数字调色技术对色彩风格进行调整时，需要与影视作品本身的主题内容与人物情感进行充分联系。例如经典影视作品《蝙蝠侠》的整体故事主要发生在一个十分繁华的城市中，以犯罪作为故事发展的主线，该作品整体的色彩风格呈现出饱和度和对比度相对较低，同时画面中存在的阴影部分也表现为偏暗黑的效果，将繁华都市的弊端淋漓尽致地展示在观众眼前。对于影视作品而言，在其前期拍摄阶段就应当对最终呈现出的色彩风格进行预先规划。假如影视作品整体氛围需要表现出压抑效果，可以利用数字调色技术降低画面对比度和饱和度，从而尽可能地体现出压抑氛围[6]。以电影《归来》为例，该影视作品中色调整体表现为灰色冷调，向观众展现了朴素且深刻的黑白影像，虽然简单却蕴含着深刻的力量，充分展现了影视作品中演员的痛苦情绪。从本质上来看，影视作品的核心在于演员。角色往往是电影主旨的实际承担者和表现者，在决定整个影视作品色调的过程中也需要重点考虑演员这一因素。而对于演员而言，其肤色是其中的重要因素。就我国的影视作品而言，演员肤色往往属橙黄色调。而在影视行业中，冷暖对比色调可以说是一种比较有代表性的色彩风格配色方案，针对于橙黄色调的演员肤色就需要引入青蓝色调进行补充，从而形成突出的冷暖色调对比。

2.4在追踪光源中的运用在移动镜头的过程中难以固定拍摄焦点，不管是针对于事物的特写还是画面中人物的特写均会出现一定的改变，这也会导致拍摄画面清晰度受到影响，从而出现模糊的情况。对于该问题，应当借助数字调色技术的相应功能追踪光源，从而有效避免视觉差错的产生，保证画面能够始终维持在最优状态。

3结语

在影视后期制作中，数字调色技术的应用规模呈现出不断扩大的态势，其应用优势十分显著，能够对影视作品画质和作品中的人物形象产生较大影响，对于影视行业的良性发展起到了有效的推动作用。在实际应用数字调色技术时，工作人员应当注重应用的科学性和合理性，以影视作品自身的主题、特征等作为展开调色操作的依据，保证最终呈现在观众眼前的作品具备较高的冲击力和美感.

作者:徐亿新 单位:长春光华学院

影视制作运用2

1数字媒体的概念数字媒体是借助数字信息技术和多媒体技术，将艺术与科学相结合的一种新的艺术形式。20世纪90年代，随着信息技术的普及，媒体艺术作为一种新型的艺术形式逐渐显现出其独特的影响力。数字媒体是将科技作为一种表达艺术性和传达美感的工具，兼具内容和艺术美，自然成为艺术设计领域的一个重要突破方向。近年来，数字媒体逐渐被广泛应用于社会的各个领域，如通过现代的数字科学技术，将传统的设计艺术作品转化为计算机艺术。传统的艺术表现形式主要体现在应用平面设计和建筑模型上，而数字媒体在社会中的应用主要体现在网络游戏和3D打印技术上。传统的艺术表现形式与数字媒体最突出的区别不是表现形式的不同，而是数字媒体技术在创作艺术作品过程中对数字科学技术的基本运用。

2数字媒体的特点

2.1数字媒体的媒体性数字媒体是一门以计算机科学和电子信息技术为基础的新兴艺术，但需要指出的是，数字媒体实际上与影视动画是不同的。首先，数字媒体的概念是艺术形式的概念，而影视动画是作为艺术媒体的一种具体形式。其次，在体现形式上，数字媒体技术有多种体现形式，影视动画只是其中的一种。在现代社会，“数字媒体”的概念被广泛应用于人们的日常生活和工作中，数字媒体处理的图像、视频、动画无时无刻不在影响着人们的各种社会活动[1]。可以说，智能数字终端设备和智能交互设备所带来的交互性对数字媒体的发展产生了重大影响。

2.2数字媒体的时尚性随着科学技术的迅速发展和各类电子产品、数字移动产品的广泛应用，电子技术设备成为现代时尚生活的“主导”，日常生活中用到的数字产品也成为潮流的标志。随着音乐播放器、视频播放器以及触摸屏智能电子设备等迅速发展，电子产品对时尚的审美要求也在日益提高。现代社会的年轻人越来越希望在手机、电脑或平板等电子设备的使用中获得满足，美学开始成为数字产品生产的另一目标点。流行的外表、个性的设计以及另类的控制风格成为多元化世界的基础，受众对它的向往就如同对服装的向往一般。此外，数字媒体不仅在技术上指向未来，在概念上也与大众艺术有着天然的联系。随着数字信息技术的飞速发展，个性化的便携式数字产品往往通过华丽的色彩和美观的造型吸引着年轻人，“别致”“酷”或“炫”是许多数字产品的重要隐喻之一。比如，智能手机的频繁升级已经脱离了功能层面，非常规的智能手机成为年轻人的时尚和表现个性的“配饰”或“标志”。

2.3数字媒体的技术性数字媒体的创意类型与表现手法取决于计算机科学与技术，特别是隐匿在幕后的计算机图形学与多媒体视频技术和软件技术，可以说，数字媒体是计算机图形、多媒体、动画等软件技术的具体应用。这些电脑绘图软件、三维动画等应用软件实质上是计算与代码化实现的集合体，它们把专业的、晦涩的专业计算、数学运算公式、编程语言、计算机命令执行方式等内部的知识隐藏在了后台，提供给使用者的是良好的人机交互界面，以及容易使用的绘图工具与使用环境，从而便于设计师开展更具体的创意活动。目前，电脑绘图软件还没有彻底脱离编程，需要多媒体设计者掌握必要的电脑语言。除分形艺术外，计算机图形学模拟虚拟渲染艺术效果的理论研究和实践也在迅速进行。鉴于此，专业电子游戏和网络游戏设计师应该对更专业的C++或JAVA等计算机编程语言有深入的了解，这些语言对于游戏的整体结构设计、游戏环境设计、声音设计、角色建模设计、游戏动画设计等都是至关重要的[2]。另外，一名优秀的数字媒体设计师除了需要掌握传统艺术和现代计算机图形软件的使用方式，还需要了解软件工具的具体实施方式，从而更好地表达自己的艺术思想。究其原因，计算机网络通信技术和多媒体管理技术的熟练应用是设计人员必备的基础技能。

2.4数字媒体的融合性根据数字媒介艺术作品的内容可以发现，数字媒介艺术作品本身具有相当程度的融合特性。其能够将数字媒介与艺术表现形式融为一体，从而极大地丰富数字媒介的艺术表现形式。而数字媒介艺术借助数字媒介的优点，给设计者和观众创造了与各种艺术表现形式进行互动的机遇。

2.5数字媒体的虚拟性数字媒体艺术是对客观现实世界的虚拟呈现。数码多媒体艺术既能表达现实生活中的实际事情，又能将艺术创作者所构想的非真实事情进行物化，体现出了鲜明的虚拟特征。也正是基于数字媒体艺术的这一特点，艺术创造者的艺术创造突破了真实事物的束缚，其想象能够通过数字媒介艺术得以表达。

3数字媒体应用在影视动画中的作用

3.1改变以往影视动画的“时空连续性”数字媒体技术在影视动画中最大的应用价值便是可以改善以往影片的“时空连续性”问题。在过去的影视动画创作中通常使用单一的时间线性剪辑方式，但数字媒体技术的运用颠覆了以往的剪辑方式，新的剪辑模式在时间上有着更强的灵活性，影视动画中的时间变成了观众的主观时间，影视动画的“时空连续性”也就发生了改变。

3.2颠覆了以往影视的“现实画面”数字媒体对影视动画艺术的另一个重大影响是颠覆了以往影视的“现实画面”。现如今的影视动画可以通过数字媒体技术，将人们想象的所有视觉形式或特技展现给观众[3]。其中，数字媒体的广泛应用能将不可能变为可能，也能让观众感到真实和震撼。另外，在影视动画设计中，数字媒体可以通过不同的艺术形式来表达和深化情感，使动画的画面内容更加准确和生动。

3.3提高影视动画的吸引力和渲染力数字媒体技术在影视动画后期制作中的广泛运用使得影视动画中的动物形象更加丰富多彩，人物形象也更加饱满，行为特征更具有艺术表现力，在某些场合，画面场景更加宏观。另外，数字媒体技术还可以实现传统胶片无法实现的事情，许多精彩的打斗场景和场景效果都可以通过数字媒体技术来完成，突破了传统电影的局限，提高了影视动画的吸引力和渲染力，给观众带来了更好的观看体验[4]。

3.4使影视动画的形式更加多样化在影视动画设计中，通过数字媒体艺术的应用，可以使影视动画的形式更加多样化，同时可以进一步改善影视动画的呈现形式。过去优秀的影视动画需要高端设计人才和大型制作公司来完成，随着数字媒体的应用，小型原创工作室也可以创作出优秀的文艺作品。影视动画在制作上的物质资源和人力投入大大减少，影视动画的制作成本也随之降低。此外，通过与新媒体的有效整合，有效解决了影视动画缺乏互动性、频道单一等问题。由此可见，数字媒体对影视动画的影响一方面可以丰富影视动画的表现风格，另一方面使得影视动画传播渠道更多。

4数字媒体技术在影视动画中的应用价值

影视动画的后期制作中大量应用数字媒体技术，如把计算机、数码技术、新兴传媒技术等融入影视动画的生产和传输过程当中，可把人们所想象的画面直接展示出来，特效更佳，影视动画给人的视觉效果感染力也更强，更加符合当前观众的欣赏要求。具体来说，过去的摄像与后期制作难以将恢宏的战斗场景呈现出来，而基于数字媒体技术的运用，这些场面能够轻松表现出来，同时具备真实与震撼人心的艺术特性。我国传统神话故事相当之多，其中有各类妖魔鬼怪和仙人，通过数字媒体技术也能将这些想象的形象呈现出来。此外，数字媒体技术的运用可增强影视动画表意效果，影视动画的后期制作主要是通过画面和故事等传递思维和观点，借助虚拟现实和仿真等先进数字媒体技术手段，使影视动画的艺术表现力更强。并且，通过数码技术、计算机技术等新兴技术，影视动画的表现形式、风格更为多样，艺术表达方式也更加灵活和丰富，后期制作宣传途径更宽、传播速度快，这在很大程度促进了影视动画发展。

5数字媒体技术在影视动画中的应用

5.1数字媒体技术在影视中的应用数字媒体技术在电影创作、制作和宣传过程中获得了广泛应用，不但让人们体验到了数字媒体技术所提供的娱乐效果和方便，同时推动了电影的制作和宣传。在制作电影的过程中，可采用数字媒体技术减少整个影视制作的成本，并为影视制作提供有利的技术手段，从而极大地提升电影制作的艺术效果。利用数字媒体技术还能够模拟某些在实际制作中所无法实现的图像，增强影视作品的艺术性和可视性。电影发布过程中可运用数字媒体技术完成同步发布，减少电影发布的成本费用，为电影获得更高收益提供更加有利的保障，推动影视文化的普及与发展[5]。

5.2数字媒体技术在动画制作中的应用随着计算机技术的进步和发展，动漫产业成为重要的媒体产业，在制作和设计动漫的过程中，如果依然使用传统的技术将会限制动漫市场的发展。数字媒体技术作为一股新鲜力量，它的应用能够为动漫的设计和制作注入新的动力。第一，可在二维动漫和三维动漫的设计和制作过程中广泛应用数字媒体技术，使得动漫设计和制作变得更加省时，使得特技效果、画面质感等得到明显提升。在二维动漫的设计过程中，数字媒体技术具有很强的优势，只需要对图片进行自动处理，系统就会自动得到合理的图像，大大提升动画线着色的便利性，也使得整个操作过程更为简便。另外，数字媒体技术的优势之一就是关键帧的有效应用，在动画设计制作流程中，只要选择好关键帧，就能够完成图像的自动制作，既能够得到更为清晰流畅的动画效果，也能够提高动画制作的速度。三维动漫有着逼真的光线效果和视觉效果，在技术要求上比二维动漫更加严格，数字媒体技术能够为三维动画的制造和产品设计提供强有力的支持，如灯光设计、物体模型建立、关键帧设定、图像产品设计等。第二，可以应用数字媒体技术制作动画中的动态效果。角色的动作效果是影视作品动画的关键内容，具体包括背景、对白、声音以及打斗等动作特效，在动画片后期制作阶段，使用合理的动作动态效果和适当的动作处理技术，能够提高影视内容的灵活性和生命力。值得注意的是，动画制作人员必须对打斗场面有一个直观的期待和认识，必须严格按照导演的工作目标和工作要求，采用相应的动作处理方式，构建真实的实际打斗情景，从而增强动画场面与现实打斗场面之间的张力[6]。在人物音效的处理阶段，可以使用运动效果技术，针对人物的个性设定，适当动态调整范围和效果。第三，可以使用数字媒体技术进行影视动画中的图像捕捉。在科技快速发展的大环境下，光学技术、计算机在影视动画制造过程中的应用也发生了改变。在影视动画的制造环节，要想精确地展现出人物动态，实现现实情景与虚幻场面的融合，需要通过数字多媒体艺术转化人物动作，捕捉在动画创作中人物动态的表情。当前，动画拍摄技术的不断完善与成熟较大程度上增强了影视作品的虚拟功能和灵活性，能够对真实角色情态与动作加以仿真，使人们所见到的动画作品中的人物更具有生动形态与灵活性。而影像拍摄技术的运用，能够有效推进电影动画创作向着新方向发展。

6结语

数字媒体在影视动画中得到了普遍运用，对现代影视动画艺术产生了较大的影响，不仅使其形式更加丰富多变，也进一步满足了大众对影视作品的需求。与此同时，数字媒体技术的运用突破了以往美术形式的局限性，为现代美术带来了更广阔的发展空间。可以说，随着数字媒体技术和网络的持续开发与进步，影视动画、文化艺术和信息传播行业都将步入崭新的发展时期。在此基础上，相关工作者应认识到应用数字媒体的重要性，积极学习相关知识与技巧，在影视动画创作过程中使用恰当的艺术形式，提升影视动画的灵活性和内容质量，推动影视动画产业发展。

作者:施佳含 单位:山西应用科技学院

影视制作运用3

新时代，各行各业逐渐进入“互联网+”的发展模式，数字媒体技术成为影视后期制作中不可或缺的重要部分，尤其是在影视后期的图像集成方面有着极大影响力。数字媒体技术不仅可以丰富各式各样的艺术形式，同时也成为传统艺术适应新时代创新趋势的点睛之笔。数字媒体技术相较于传统媒体技术，拥有更加智能的全新系统。在影视后期制作中，数字媒体技术可以提升整体观看体验，使影视作品在为观众呈现时，达到前所未有的震撼效果，并为影视行业的发展，提供了强劲的技术支撑和推动力量。可以说，数字媒体技术是艺术与科技相融合的新时代智慧成果。

一、数字媒体技术

1.数字媒体技术的内涵20世纪90年代，数字媒体技术在经过初期探索之后，伴随着计算机技术的网络普及和高速发展，进入影视制作行业核心领域。随着时代发展，数字媒体技术已在影视行业中得到优化与改善，可作为有效工具，以传统媒体为依托，在艺术创作中表达更丰富的艺术之美，促使作品产生深入人心的独特魅力[1]。现代社会诸多行业都可见数字媒体技术的应用，足见数字媒体技术发展之成熟。目前，熟练应用数字媒体技术，可以呈现多种艺术创作方式，如为休闲娱乐时观看的影视作品、环境艺术专业设计的园林设计、3D打印技术、艺术装置、网络游戏、三维动画、平面包装、房地产行业的建筑模型等，都制作出优秀的视觉效果。为全面实现艺术创作的美妙构想，要求数字媒体技术的应用者在掌握传统艺术表现形式的同时，还需掌握计算机图形软件的操作方法和使用环境，将传统与数字化相结合，达到影视后期制作的创新与突破。

2.数字媒体技术应用的分类随着数字媒体技术发展，应用范围越来越广泛，早期主要应用于美术作品中。目前，因时代需要和科学技术支撑，数字媒体技术可以在纯艺术领域中创造出新媒体展示艺术、虚拟现实交互艺术、动态媒介、数字实验动画等艺术形式。静态表现艺术是指通过印刷技术、数字合成、喷绘设计、网页图形图像、逐帧渲染三维效果图等为主要创作方式的数字媒体技术应用方式。此外，数字动态表现艺术，有两种形式，分别是线性和交互，主要是利用3D、Maya、max、Toonz、Animo等软件进行制作。AdobeAnimate是常用的动画工具，AdobeAfterEffect、AdobePremere经常使用在影视的非线编辑中[2]。交互动画、二维动画、三维动画是根据作品呈现的类型，在影视作品中划分的三种数字媒体技术制作形式。使用控件设计、视频合成、数字技术手段可以在交互、三维、二维影视创作基础上，逐渐衍生出网页3D艺术、CG合成艺术、虚拟现实艺术等多样性的艺术表现形式。这些艺术表现形式皆显示了数字媒体技术的再创造效能。除此之外，数字媒体技术也广泛应用于设计领域，如工业设计、交互性游戏设计、网络媒体建筑设计、广告设计等。同时，也可以应用数字媒体技术，通过编辑软件，将视频、音乐、声音、文字、动画等多种艺术元素剪辑合成，制作成在全媒体时代的在线作品，实现艺术的传播，满足时代需求[3]。

二、影视后期制作中的主要数字媒体技术手段

创作者将拍摄绘制的素材借用后期制作软件进行特效制作与合成，并加入音效、音乐，将特效镜头剪辑在一起，形成完整的影像，是数字媒体技术应用的准备阶段[4]。在影视后期制作中，创作者可以借用以下技术手段。

1.动效制作技术影视作品中除了对白与音乐之外，机械、自然及动作音响皆属影视动效范围，是后期制作中不可缺少的重要部分。为使影视作品更具丰富的趣味性，形象生动，使观众有身临其境之感，需注重动效制作。因此，这就需要后期制作人员，结合影视作品中心思想和导演意图，对影视作品内容进行全面了解与解析，从而表达更加完善的视听语言艺术，构思更加精妙的影视动效。在影视作品后期制作中，为增强现场感染力与表现力，可以真实地模拟现场情况。因此，动效制作技术是数字媒体技术应用中的普遍手段之一[5]。

2.对白制作技术为增强影视作品表现效果，在后期制作中，对白制作是关键环节之一。传统的技术手段，为实现影视作品对白制作，往往采用录音手段，实现无声变有声的影视呈现目的。但在此过程中，录音手段的风格类型和声音美学，尚未研究成理论体系。随着数字媒体技术的广泛应用与逐步升级，艺术创作者对影视作品提出更高要求。因此，想要追求影视作品中对白的空间感、距离感，达到真实渲染效果，必须扩展表达思想，更新制作技术和艺术观念[6]。3.虚拟空间与模仿现实技术数字媒体技术可以实现创作者在作品前期制作基础上，增加的主观艺术创作构想。如为增强影视作品在制作过程中的可操控性与调整性，创作者可借用剪辑、特效等技术，实现影视后期效果的衍生。为使影视作品更具感染力，增强影视作品的视觉效果，可借用数字媒体技术还原现实生活环境或模拟具体艺术情景，以其超级逼真的音画效果和强大写实能力，创造出想象中的非现实空间，实现这一技术的主要三维制作软件是3DMax、Maya等，具有较强的专业性，可利用自带插件的效果，调节、控制具体操作中的相关数值，从而构建出创作者想像中的模拟空间，有了这一模拟空间与模拟现实的创新技术，可极大地增强创作者想象空间的实现可能性，更加触发创作者非凡的创造力和天马行空的想象力，使这类影视作品在行业发展中，层出不穷的展现于大众眼前，实现艺术的传播与升华[7]。

4.非线性编辑制作技术随着数字媒体技术不断发展，影视后期制作，表现出更加丰富的多样性，比起传统影视后期的线性编辑方式，数字媒体技术中的非线性编辑功能，在影视作品后期制作中更受欢迎，成为目前影视行业中，后期制作的主要编辑制作方式。这是因为非线性编辑方式，在编辑过程中不必考虑长短不一的素材排序问题、不必考虑镜头顺序的先后问题，具有较高自由性和灵活度，使创作者在整体编辑过程中，可以轻松高效地借用编辑软件，完成艺术构想。同时，非线性编辑技术，可以实现空间位置的转换、改变时间节点和长短，均匀分配单一方向的时间内容，从而使影视作品的表达内容和情节故事可以控制在不同空间和时间节点。且为了更好地表现不同空间与不同时间节点的角色心理活动，还可充分借用闪回、重复等编辑手段。因此，非线性编辑制作技术相较于传统编辑方式来说，对于片段的回放和有效降低失误率等方面，可以极大减少非必要工作量，节约制作投资成本，显著提升影视作品后期制作的灵活性和质量。

5.影像捕捉技术随着科学技术的不断进步，视频技术、电子技术、计算机技术、光学等逐步升级，日渐成熟。利用数字媒体技术，可精准捕捉角色的动态表情，实现幻想空间与现实场景的结合。在影视作品后期制作方面，关于运动捕捉，往往需要消耗大量时间进行调节，但随着影像捕捉技术的广泛应用，可以对现实生活中的人物动态和表情，进行模拟，极大地增强了影视作品的灵活性和虚拟性，使其更加形象生动。同时，影像捕捉技术还显示图像效果、展现影像资料，有效推动影视特效朝更加符合人性的方向发展。

三、数字媒体技术在影视后期制作中的具体应用

利用数字媒体技术与影视作品完美结合，实现对影视作品的再创造，需全面了解上述数字媒体技术在影视作品后期制作中的主要手段。在这里需要注意的是，对影视作品再创造是通过后期技术手段，更加深入地表达创作者意图，丰富整体影视内涵，实现更多艺术价值，而非突破原有影视构架。因此，应用者需要从影视作品的画面视觉效果、故事情节，来探讨数字媒体技术在影视后期制作中的具体应用。

1.情绪表达的深化角色表演与设计是在影视作品中最吸引观众的元素，影视作品中整体氛围和主要角色的情绪，可以通过数字媒体技术的巧妙设计，烘托与表达作品的整体情感意愿。因此，在影视作品后期再创作过程中，应以整部影视作品情绪为主线，更加突出地表达角色情绪，重点把握故事情节和人物个性相结合特点，以突出影视作品关键主题。具体可通过刻画情节发展、明确人物的情绪变化、调节人物语调和语气、丰富特效人物服饰和动作来传达更加饱满的角色情绪，烘托影视氛围，升华影视情绪表达，展现影视作品的艺术价值和感情基调，从而综合提升影视作品的呈现效果[8]。

2.视觉效果的完善影视作品在呈现过程中，主要采用观看的形式，因此，视觉效果是影视作品整体表达效果的重中之重。视觉画面是观众直接了解影视作品主旨思想与情节内容的主要途径。可以借用数字媒体技术对影视画面进行补充与改造，以弥补在影视作品制作前期，因考虑不足等客观因素造成的诸多问题，通过进一步修复与调整，发挥数字媒体技术应有的再创造效能，提升影视作品整体质量及在呈现过程中作品对观众的吸引力，提高作品关注度，使影视作品在一定区域范围内，获得认可与理想评价，展现艺术创作所带来的社会影响力。

3.故事情节再深化影视作品之所以吸引人，是因为其可以通过音效画面，传达具有感染力的丰富情绪。如慷慨激昂、温馨快乐、痛苦悲伤等感受。在整体影视作品的故事架构中，可以起到起承转合的作用[9]。但在影视作品制作前期，往往不能很好把握和分配故事情节的空间和时间节点，为提高影视作品质量，在后期制作过程中，可以通过剪辑手法，在原本的故事情节上，更加突出深化故事主题，以尊重创作者意愿为原则提升观众共鸣感为导向，在影视作品后期制作中，充分利用数字媒体技术，增加情节翻转与尖锐刺激度，从而突出触动观众心弦的部分。捕捉编剧中的细小情节，使整体故事情节更具完整度、丰富性和感染力。同时，也可将故事情节进行倒置，为故事推进埋下悬念，充分调动观众的好奇心。

四、结语

在影视作品的整体创作中，后期制作部分是相当重要的环节。为更加完美地呈现影视作品最终效果，可借用数字媒体技术，巧妙修复、补充、构建后期效果，通过对声音、画面的调整，使人物角色所要表达的情感更加突出、故事情节更加流畅和完整，从而在后期呈现到观众面前时，可以产生震撼人心的艺术力量，带来前所未有的视听体验。在新时代的发展背景下，国民生活水平得到有效保障，因此，更加追求休闲娱乐、艺术享受。随着科学技术的不断发展和更替，影视作品是目前社会中的国民宠儿。因此，借用数字媒体技术，不断完善影视作品的表达效果，不仅可以满足创作者的艺术表达需求，同时，也可以为今后更加新潮独特的影视制作，奠定良好基础，以稳步提升影视作品的制作效率和质量，促进我国影视行业和谐发展，为人们日常生活提供更加多元的艺术文化内容。

参考文献：

[1]孙勇.数字媒体技术下的影视广告设计研究——评《影视广告设计》[J].中国广播电视学刊,2020(4).

[2]孙立平,秦建庭.数字媒体技术在标志设计中的动效性应用研究——评《数字媒体艺术设计概论》[J].新闻爱好者,2019(8).

[3]马丹.食品广告设计中数字媒体艺术的创新应用——评《食品广告策划》[J].中国酿造,2019(10).

[4]战玉丽,等.SuperResolutionImageReconstructionBasedonImageSimilarityandFeatureCombination[J].计算机辅助设计与图形学学报,2019,31(6).

[5]张雪梅.数字媒体设计在文旅品质塑造中的应用策略研究——评《数字媒体设计及作品制作分析》[J].中国广播电视学刊,2020(5).

作者:陈培波 单位:滁州学院