平面艺术设计中视觉语言的表现探析

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一、现代平面艺术设计中的视觉语言

现代平面艺术设计呈现出商业性和艺术性融合的趋势。优秀的平面设计作品具有独特的艺术价值，设计师要展现这种价值，就需要在视觉语言上下工夫。在现代平面艺术中，视觉语言主要表现在三个方面。

1.文字符号

平面设计中，符号学深刻地影响着设计作品的表现形式。现代平面艺术设计中的文字符号，如果对应符号学中的符号分类，应为指示符号，即涉及的对象之间存在时空或因果关系。当然，仅从文字本身来说，文字是人类传达讯息的工具，突破了语言的时空限制，是人类智慧的结晶，在现代平面艺术设计中是视觉传达最直观的方法。如，田中一光设计的《大阪水族馆》表意功能非常强烈，该作品用简单的线条、点等构成一幅水中鱼儿的图画，并在作品右上角用文字点明该设计的主旨。无论任何视觉媒体，文字都是其重要的构成要素，文字的编排质量将直接影响作品的视觉传达效果。因而，文字是提高作品诉求力、赋予其审美价值的重要视觉语言。假如文字编排不好，作品的效果就会大打折扣。

2.色彩符号

从符号学的角度来说，色彩符号对应象征符号，意指涉及的对象之间无必然或内在联系，它一般是一种约定俗成。新生儿眼中的世界是黑白的，没有色彩，随着生理结构的完善，其世界有了色彩，并在持续成长中对色彩赋予特定的意义。在现代平面设计中，设计师会针对特定主题运用相应的色彩传达主题。如：科技类产品的平面广告设计多用冷色调以增强科技感；食品类产品多用暖色调容易引起食欲。

3.图形符号

图形符号对应的是符号学中的图像符号，这在平面设计中是与文字同等地位的构成要素，它是传达作品设计意图最直观的视觉语言。图形是视觉艺术中非常重要的视觉信息交互方式。在设计中就是将图形语言化，赋予其语言特征和功能，受众在看图时正好反过来，用视觉方式和语言手段解析图形中的信息，从而完成视觉传达。事实上，视觉艺术中审美的核心不在于视，而是在于“味”，即作品中图形所表现的意味。如，田中一光的《日本舞蹈》海报，他用简单的几何图形的组合构成了一位日本艺伎的形象，意味浓厚。虽然该作品为商业服务，但是其艺术价值非常高。又如，世界自然基金会的一则平面广告，它有两张图：一张蓝色的水面上凸显出鲨鱼鳍，另一张则只有蓝色的水面，构图十分简单，但意蕴深刻。特别是结合广告词“恐惧和更加恐惧”，更能凸显主题，引人深思。由此可见，现代平面艺术设计的视觉语言是符号化的，文字、色彩、图形这些符号紧密结合，才能构成优秀的作品。

二、现代平面艺术设计中对视觉语言的思考

优秀的平面设计必定是创意、商业性、艺术性和视觉表现力集于一身的作品。艺术带有强烈的暗示性、联想性和隐含性作品，如，凡·高的名画《星月夜》就是典型的艺术，体现着作者的艺术追求。但是现代平面艺术设计则不一样，虽然冠有“艺术”一词，但艺术是排在商业之后的。因为设计强调的是应用，要求明确、精确、清晰。纯粹的艺术作品给人精神的享受，它没有特定的要求，每个人在观赏绘画作品时所能收获的东西是不一样的。而平面设计是一种实用艺术，需要为商业服务，所以现代平面艺术设计属于艺术的范畴，但不是纯粹的艺术。它可以用艺术的手段来优化，使作品成为经典，但不能过于突出。视觉语言是平面设计的重要组成部分，设计师合理运用视觉语言，可以创作出经典的作品。从现代平面艺术设计的视觉语言来看，它受到后现代意识的影响非常大，直接打破了传统图形图像的结构与存在方式，在实际的平面设计中往往会采用比较多的方法来对图形进行解构。大量运用重复（视觉元素间距、色彩、高度、宽度等的重复）、对比（色彩对比、图形像素对比、文字对比等）、亲密（构图方式与排版方式，图形、文字亲密结合）等手段来做设计。同时，受到立体主义的深远影响，在图形结构上通常会将形体空间以几何化分解来表现，如上文提及的《日本舞蹈》《大阪水族馆》。从这个角度看，现代平面艺术设计视觉语言的绘画性不同于传统绘画艺术。传统的绘画艺术的表现多局限在自然光影的重现上，对主体同样也是再现性的。而平面设计中由于材料、工具以及绘画表现手法的多样化使其绘画性突破了传统绘画艺术的局限，并使设计师更专注于创意。值得注意的是，虽然现在做设计的工具很方便、高效，基本绘画理论知识包括色彩运用、造型、构图等，依然是必不可少的。

三、结语

现代平面艺术设计与传统绘画艺术在视觉语言上有着非常相似的地方，设计师的平面艺术设计视觉语言受到美术相关理论的影响。