广告设计类论文

序论：写作是一种深度的自我表达。它要求我们深入探索自己的思想和情感，挖掘那些隐藏在内心深处的真相，好投稿为您带来了一篇广告设计类论文范文，愿它们成为您写作过程中的灵感催化剂，助力您的创作。

广告设计类论文:平面广告设计中隐喻的分类探究

一、广告隐喻的解读

平面广告中的隐喻亦可称为视觉隐喻，属于一种二重结构，是指设计师利用隐喻的认知功能在抽象的信息形式和形象的视觉形式之间建立起一种联系，并通过这两种形式之间的这种相互转化来实现广告作品主题的传达，一般包含喻体（源域）、本体（目标域）、映射和经验基础与语境四个方面的内容。具体而言，广告隐喻是把已知的意象以及事物的属性映射到广告本体的过程，是以设计者的意象嵌入或是置换的方式来表现广告主题和意义的。在平面广告的设计过程中，设计师采用不同的艺术手法将各种素材和经验感受（即本体）进行解构、加工和重组，以构建一种新的意象和形象（即喻体）。这一创作过程是以设计师的个人经验和具体语境为基础，然后在此基础之上实现本体向喻体的映射，从而实现二者之间的互动，以有效传达广告的主题和意义。值得注意的是，由于对隐喻的理解是建立在人们自身所具有的经验基础之上的，所以不同的文化背景、价值取向以及生活习俗等都会对广告隐喻图形的理解造成一定的影响。因此，设计师在进行广告设计的时候要对此予以特别的重视，以实现真正意义上的信息传递的目标。

二、平面广告设计中隐喻的分类

1.替换式隐喻

替换式隐喻是用一个事物A来占据另一个事物B的位置。也就是说，在创作的过程中，作为喻体的源域没有出现，而是用作为本体的目标域对其进行替换。虽然作品中缺少喻体的存在，但是根据上下文的语境以及受众已有的经验基础，受众很容易根据本体猜到喻体，能依循目标域的轨迹快速找到源域。且在一般情况下，广告作品中所出现的图像（即目标域）也就是该广告所要表达的主要对象。例如，在一幅以“拒绝偷井盖”为主题的公益广告中，画面中本应设计的轮椅车轮却被一口没有井盖的井所替代，依据推断得知，这里的车轮是源域（喻体），没有井盖的井是目标域（本体）。在这幅公益广告作品中，设计师是想通过目标域和源域之间的一种替代式隐喻来向大家宣扬一种公益理念，即在马路上没有井盖的井是很危险的，因此，我们要坚决杜绝偷井盖的不法行为，以保证人民的生命安全。再如，某保险公司的广告就是用生活中常用的创可贴进行替代的，并以此来巧妙地向受众传达保险安全、方便等现实优点。

2.对比式隐喻

对比式隐喻是指源域（喻体）和目标域（本体）都以图像的方式完整、独立地出现在平面广告作品中。其中的本体和喻体都属于同一类物体，但是两者却在某一方面存在着不同之处，而这个不同之处便是对比隐喻的关键所在，也是设计师匠心独运的地方。在当今平面广告的市场上，对比式隐喻是广告设计师最为青睐的表现手法之一，其能一目了然地将目标域和源域的不同之处呈现在受众面前，以引发受众对此不同之处的思考，从而引导受众快速了解到该广告所要传递的主题思想。在对比式隐喻的广告作品中，为了降低受众判断的难度，源域和目标域在同时出现的时候还经常会伴有一些文字或是图形的说明。以某某牌酱油的广告为例，画面中的源域和目标域表现的是同一条鱼，但不同的是上边表现的是前一刻刚出锅时的完整无缺的鱼，下边则表现的是后一刻只剩下一副鱼骨头的鱼，这种前后鲜明的对比会让受众思考其中的原因。而在画面的右下角则画有某某酱油瓶子，看到这里，受众会明白是因为烹调时用了该品牌酱油才使得这条鱼如此美味。这种对比式的隐喻有效传达了商品的属性和优势，并促使受众对此留下深刻印象。此外，平面广告的同一对比式隐喻中可能会存在多组隐喻关系，如“禁止酒驾”的公益广告，这幅公益广告的主体由两个酒瓶的盖子构成，左边的酒瓶盖子是没有缺损的，上边印有一辆完整的小汽车，而右边的酒瓶盖子是扭曲有凹陷的，上边画有一辆翻了的小汽车。其中就有两组对比隐喻关系，一组为喝酒与不喝酒的关系，另一组隐喻关系为没有喝酒时正常的开车状态与喝酒之后开车导致翻车的状态的关系。该公益广告就是借助这两组对比隐喻关系向我们传达了“为了安全，请勿酒后驾车”以及“开车不喝酒、酒后不开车”的交通理念。

3.嫁接式隐喻

在平面广告设计中，嫁接式隐喻凭借其形象性和趣味性得到了广大设计师的喜爱。在嫁接式隐喻中，作为本体的目标域和作为喻体的源域都会出现在画面中，但是二者都不是以完整的形态出现的，而是各自出现一部分，然后这两个不同的部分再组合成一个“既非A又非B”的新的个体，受众可以根据部分来还原整体原型，以进一步了解到新图像的实质。事实上，嫁接式隐喻是以转喻为基础的，它是隐喻中的一种特例。以金特•凯泽的公益广告《为什么和平还未实现》为例，画面中的图像是一个头上长了一只白鸽的骷髅头，骷髅本身是用来指代灭亡、不安、残酷的，白鸽是用来比喻和平的，两者嫁接在一起便产生了新的隐喻意义，即痛恨战争，期盼和平。再如，某某牌海鲜酱油的广告中的产品是一个四不像，说它是酱油，它却有鱼的尾巴和鳍，说它是一条鱼，它却又有一个酱油瓶子的身体，设计师将瓶子与鱼尾、鱼鳍嫁接在一起，从而设计出了一种新的物象，并传递出了该广告作品的主题思想“某某海鲜酱油，海鲜品活色生鲜的秘密”。

4.关系式隐喻

相对于其他的隐喻方式而言，关系式隐喻是一种稍微抽象一点的设计方式。在平面广告的关系式隐喻中，目标域和源域往往都不是具体可见的具象事物，而是事物与事物之间的某种关系。在进行关系式隐喻解读的过程中，很多受众会错误地将其理解为替换式隐喻或是嫁接式隐喻。关系式隐喻的关键就在于广告作品中的目标域和源域是事物与事物之间的某种关系，而不是指代事物本身。例如，在一则“禁止吸烟”的公益广告中，画面中食指的大部分都被燃烧的烟所替代，旁边的中指和无名指也存有不同程度的被烟熏的状况。这则公益广告从表面上看貌似是嫁接式或是替换式的隐喻，但是这样所形成的“吸烟就会烧到手指头”的寓意显然是行不通的。实质上，这则公益广告是关系式隐喻的典型代表，其中的源域是手指与手指之间的亲密度关系，目标域则是吸烟者与周围其他人之间的关系，广告设计者将人与人之间的那种抽象的关系用手指这种具体的形象表现出来，手指之间的关系映射的就是人与人之间的关系。通过这种关系式隐喻，该公益广告作品向受众传递出了“吸烟不仅有害自己健康，还会伤害到周围其他人的身体健康；而且越是亲近的人所受的伤害就越大”的理念。

三、结语

总之，隐喻存在于我们日常生活中的每一个领域，尤其是在平面广告作品的设计过程中，隐喻更是发挥了其独特的作用。所以，我们要重视隐喻在平面广告设计中的作用，进一步加大两者的结合度，以不断促进当代平面广告设计的创新发展。

作者：赵明良单位：桂林理工大学

广告设计类论文:广告设计类毕业生就业方向研究

广告设计与制作专业一直是仅仅针对广告设计的方向来设置的课程，并且主要以美编人员作为主要就业方向，由于招生的人数在逐年增长，就业的压力也越来越大，为了试图寻找化解这种矛盾的方法，开拓新的就业方向，针对于艺术类相关的专业岗位，对中国的艺术交流中心城市——上海，对上海的市内最具代表性的11家画廊及博物馆，艺术中心，做了以走访为主要形式的调研，以此为契机进项研究如何拓展广告设计类毕业生的就业方向。

一、相关社会形势背景：艺术品市场、股票市场和房地产市场是公认的三大投资市场，再加上中国即将2010上海世博会，大量的资金将会涌入到这个市场中来。投资者们主要通过艺术基金、画廊、拍卖行、艺博会等几个主要渠道来进行投资。

艺术基金在西方是一种成熟的艺术品运作模式，他有着很完善和很专业的管理、投资计划。在中国，艺术基金刚刚起步，大部分都属于私募基金，已经开始形成规模经营的模式，这些投资会根据经营者的定位不同产生分流，一部分流向高端艺术品，另一部分流向了年轻的当代艺术家们，他们的作品具有很大的升值空间。画廊是投资者们最常见的投资渠道，是艺术品市场的一级市场，画廊通过举办主题性的展览形成自己的定位风格，画廊通过签约艺术家，收藏了很大一部分作品。拍卖行是当今艺术市场中最与画廊相得益彰的投资方式，也是国际艺术品市场的一种常见现象。拍卖行吸引的藏家都是具有相当一定经济实力的高级投资者和收藏家。

二、相关企事业单位对人才需求情况：画廊类

上海顶层画廊（地点南京东路479号先施大厦12层）香格纳画廊（SHANGHART）地址上海皋兰路2号视平线画廊地址虹桥开发区紫云西路24号凹凸艺术地址泰康路210弄12号德加画廊（DEGASGALLERY）地址上海大木桥路37号1204室上海大戏院画廊（SHANGHAIGRANDTHEATREGALLERY）地址上海黄陂北路286号朵云轩（朵云画廊、飞虹画廊）地址上海南京东路422号国友画廊（GUOUOUGALLERY）地址上海虹桥路农工里100号在这对画廊的询访过程中，先后走访6家具有代表性知名画廊，4间主要以经营现代绘画艺术品为主，另外2间主要经营传统艺术品及国外艺术家作品为主，画廊目前反映所急需的人才是对中外美术史，各知名画家以及画家的技术特点，手段有深入的了解的员工，能够熟悉当前的绘画艺术品行情，投资的趋向以及市场的走向，除了对工作人员有比较高的知识水平要求外还要求工作人员具备一定的营销经验，能够为部分投资者提供绘画艺术品的增值趋势或收藏价值。美术馆类上海博物馆人民广场上海美术馆南京西路上海多伦现代美术馆多伦路27号刘海粟美术馆虹桥路1660号美术馆类所走访的大型艺术品美术馆共计4家，都是上海市内具有代表性的博物馆与美术馆，此类主要以事业单位为主，同是具有一定的特殊性，除了对所需求的工作人员有较高的中外美术史相关知识的熟知还要对一定的书画收藏保养知识有相关的了解，如：对古画收藏的光线、湿度、温度要求，为参观人员做简单介绍，还要对绘画作品的不同种类，不同的运输方式都要有详细的了解，同时还要对参观人群所会出现的对艺术品不利的行为有一定预见性。上海苏州河艺术仓库登琨艳是台北著名建筑设计师，建筑设计界"怪才"，师从知名建筑文化学者汉宝德。他是在苏州河畔老仓库建工作室的第一人。继登琨艳之后，仅仅两年多时间，据不完全统计，苏州河岸边，艺术家仓库有30多栋。加上星星点点散落在苏州河两岸的艺术家仓库，苏州河沿岸有画家、建筑师、设计师、广告人、影像艺术家等艺术家的工作室100多个，这些旧仓库里聚集着大约1000多位艺术工作者。苏州河艺术仓库是上海的前卫艺术家以及一些知名画廊的聚集地，在这里做为一名工作者既容易也不容易，如果说容易，那么这个职位应该只是为画家们跑腿的伙计，如果说不容易，那么你就的深入到这个群体当中，一定要具备全身心热爱这个行业环境，抱着和这些前卫的艺术家学习的态度，积极地投入到认知的学习工作中，同时这里还是一个时尚的前沿，上海每年有百分之四十左右针对时尚新品的会会在这里举行，所以说这里是一个学习型的工作岗位。

三、拓展广告设计类毕业生的就业方向

（一）广告设计与制作专业可以增设一个岗位群的定位，不仅能够环节就业的压力也能够拓展就业的方向，以发展的时代感去看待分析就业的前景。可以在本专业进行必要的课程设置改革，广告设计与制作专业可以以增设一个岗位群为切合点，带动课程的调动，增设一两门左右的新课程，如中外美术史，艺术品投资、书画装裱等能相关内容的课程，在讲授的课程中不仅讲授固有的知识内容，并能够即使引进当今的艺术品投资趋势，当代画家的作品估值，用最快捷的最具时代感的知识来带动学生的学习积极性。

（二）对于整个社会对艺术品投资的重视程度可以预见与艺术品投资相关的行业将是一个新兴的行业，在早期就能够对这种动向有足够的认识和把握就能够走在学校教育发展的前沿，能够起到示范的标尺作用。解决学校培养学生跟上市场变化问题，对于整个社会对艺术品投资相关的行业将是一个新兴的行业，拓展专业建设、拓展毕业生的就业方向就是要走创新的路子，要走在职业教育发展的前沿，更能具有前瞻性，所以这一发展方向更具有深刻的意义。

（三）广告设计与制作专业的学生还应该将知识内容更深化，理论基础应该学得更透彻扎实，范围更加广泛。艺术理论知识是能够扩大认知者内涵的重要砝码，也是求职的秘密武器。提倡学校相关部门专业能够组织专业教师、学生和学术界的互动，鼓励学生理论与实践相结合，与社会产业发展需求相结合，鼓励学校邀请艺术品投资界知名人士，相关领域专家及业内人士在学校讲学，不能闭门造车，一定要以社会需求为导向，带动相关专业的学科发展和专业建设课程设置，在职业教育中培育学生的产业界与学术界的碰撞交融势在必行。广告设计与制作专业已经发展起来很多年了，学校在培养广告设计与制作专业学生上在理论指导上多于实践，而且保守多创新少，但是社会发展现状是企业所需的工作人员有了更广泛和具体的要求。所以作为教师有责任为自己的学生摸清相关行业专业的发展趋势，动态，不仅在学校做好课堂的讲授工作还要对学生的未来就业起到一个导向的作用，要保证学生的就业知识对口，对自己的职业生涯有长远的规划，开发新的就业方向就是必行的手段之一，只有跟上社会，时代的发展才能不被社会所淘汰。

作者：王海礁 单位：沈阳职业技术学院

广告设计类论文:艺术类广告设计学研产一体化实践

摘要：随着现代社会经济的快速发展，以及广告设计产业的不断完善，现代广告设计行业对于广告设计人员的专业技能和综合素质要求进一步提升。在这一严峻形势下高等院校的广告设计专业教学活动纷纷向实践性和综合性法相发展，学研产模式成为高等院校广告设计专业一体化教学实现的主要形式。本文将立足于现代广告设计产业学研产一体化模式的实际，结合吉林动画学院广告学院学研产一体化模式实例，对这一问题进行简要分析。

关键词：学研产一体化；实践教学；实践平台；广告设计

0前言

学研产一体化教学是将高等院校广告设计教学实践、广告设计创新研究实践和现代广告设计生产实践有机结合在一起形成的教学实践理念。在这一理念的指导下高等院校的广告设计教学与科研创新活动、实践生产活动紧密地结合在一起，形成以教学为基础，以科研创新为形式，以实践生产为目的的综合教学模式。是现代高等院校广告设计专业创新性教学、实践性教学、就业指导性教学的主要实现形式。因此，对广告设计产业学研产一体化模式的实践探究具有鲜明的现实意义。

1广告设计产业学研产一体化教学模式践行现状

（1）师资队伍素质问题。广告设计专业是一个囊括了美学、经济学、人文科学、市场学等多种学科在内的综合性专业，同时广告设计活动也是一个与社会经济、文化息息相关的活动形式，所以教学实践活动中师资队伍的综合素质对教学质量的影响是广泛而深远的。当前我国高等院校的教师队伍老化现象严重，教师常年从事理论教学活动，广告设计思维和理念落后于日新月异的时代潮流，设计实践教学与现代广告设计实践不符等现象严重，形成了高校广告设计与广告设计企业之间的无形隔阂，阻碍了学研产一体化教学模式的落实、践行。［1］

（2）实践性的提升途径问题。学研产一体化教学最重要的三个主体分别是学生、高校和企业，而实现学研产一体化教学的关键是高校主体与企业主体之间的有机结合，但是当前高校与广告设计企业之间的合作十分有限。以高校主体为主的校企合作数量稀少、规模较小，很难组织学生大规模的、长期性的到广告设计企业实践学习、与广告设计实践活动接触。这种实践性提升途径的稀缺和狭窄已经成为学研产一体化教学的瓶颈。［2］

（3）社会经济主体的投资矛盾问题。在我国当前市场经济条件下绝大多数广告设计主体的规模较小，企业的生产实践活动以获得经济利益为核心目标，对于短期内投入较多的科研活动兴趣不大，这就造成了高等院校广告设计专业学研产一体化教学的现实困难。广告设计创新科研活动很难获得外部企业主体的资金和资源支持。

（4）学研产机制问题。学研产一体化教学是一种高度集成教学、创新科研和生产实践活动的教学模式，对企业主体和高校主体之间的合作要求极高。但是当前我国高校需要企业主体提供相应的实习基地和实践岗位，企业主体需要高校提供优秀广告设计人才。这种处于浅层的“合作”从本质上讲并不能算是真正意义上的学研产一体化教学。［3］

2高校广告设计专业学研产一体化模式的践行对策

（1）专项资金的支持。德国“双元”制教育是世界范围内公认的优秀学研产一体化教育模式，其与其他教育模式之间最显著的区别就是专项教育资金的充分支持，这种“双元”教育模式能够有效地解决企业主体参与学研产一体化教学的投资成本问题，吸引更多的社会经济主体参与到学研产一体化教学活动中来，与高等院校深度合作，为高等院校的广告设计专业学研产教学提供实习基地、科研经费支持共同研究创新技术。［4］

（2）校企联合的刺激机制。在学研产一体化教学的贯彻落实活动中，高校与企业主体之间的深度合作是重要基础，相应的政府管理主体应该认识到促进校企合作对学研产一体化教学、对现代社会经济的重要作用，出台相应的政策法规刺激企业主体对校企合作的兴趣，强化校企合作的广度和深度。在刺激机制落实的过程中应该注意对企业方资质的审查，严格落实合作承诺，签订公正协议来明确双方的责任和义务，确保校企合作中高校一方能够切实借助企业主体的力量提升学研产一体化教学的水平，以吉林动画学院广告学院为例，建立省内外校企合作实践教学基地，包括：吉林省老韩头食品有限公司、吉林省城邦集团、吉林省吉广集团等省内外20余家企业共建合作机制。［5］

（3）教师自身综合素质的提升。针对当前普遍存在的教师综合素质提升问题，采取的主要措施应该包括以下几个方面：第一，根据广告设计专业的一体化教学的实际需求，选派优秀教师到广告设计一体化教学起步较早、发展较好的国家和地区学习，了解一体化教学模式下教师综合素质的内在要求，以及一体化教学模式下教师在教学活动中的教学实现方式。第二，鼓励教师到广告设计企业的设计一线近距离学习、实习甚至工作，及时掌握市场需求广告设计形式和设计潮流的变化实际。吉林动画学院广告学院非常重视教师的实践学习经历，多次选派专业教学经验丰富的教师进入到国内一线城市的国际4A广告公司进行实践学习。例如，香港麦肯光明、上海BBDO、北京杰尔思行广告公司等，及时掌握新鲜的广告操作手段及广告案例，传递给学生最有效的实战经验。第三，改革完善高层次人才引进机制，以最优惠的条件、最宽松的环境、最优质的服务去引进人才。［6］

（4）参与学研产活动的激励机制。校企合作不仅要改善经济政策环境对企业主体的合作需求和合作广度、深度进行激励，同时对高校内部学研产一体化教学的激励机制也是极为必要的。首先，高校应该设置专门的奖励项目奖励为推进学研产一体化教学做出贡献的单位和个人。其次，高校应该建立一套与学研产一体化教学的水平相应的职称评价配套政策，切实提高教师主体对学研产一体化教学的积极性，推动学研产一体化教学水平的贯彻、落实、提高。第三，充分借助高等院校广告设计专业教师自己组织的广告工作室在学研产一体化教学中的作用，对教师组织的工作室进行规范，在明确的管理制度下发挥个人工作室对学研产一体化教学的实践性提升作用。［7］吉林动画学院广告学院有效地推进学研产一体化教学模式，建立了学产对接实践教学平台工作室3个，产业平台工作室2个，实践培训基地3个，切实提升了广告设计专业学产对接水平。

（5）学研产氛围的营造。学生作为高校广告设计专业学研产一体化教学活动的主体，其自身参与一体化教学的积极性将会对一体化教学的贯彻落实水平产生直接影响。因此，在广告专业教学实践活动中应该高度重视学研产一体化教学氛围的营造。广告设计竞赛是营造这一氛围的重要途径，能够激发学生参与学研产一体化教学的兴趣，提升学生对学研产一体化教学的理解。例如，由教育部高等教育司主办，中国高等教育学会广告教育专业委员会与中国传媒大学共同承办的“全国大学生广告艺术大赛”，便是较为成功的典型代表之一，大型广告赛事的举办不仅为高等院校广告设计专业学生提供了一个广告设计理念和作品的交流平台，同时也在全国范围内为广告专业的学研产一体化教学营造了适宜的氛围，让广告设计专业的学研产一体化教学受到更加广泛的关注，得到更多社会经济主体和行业协会的支持。如上图所示是吉林动画学院广告学院参与这一赛事的获奖学研产一体化教学成果。

3高校广告设计专业学研产一体化实践模式探究

（1）学研产合作教育模式。这种教学模式是一种典型的“订单”培养模式，在这种模式的指导下高校广告设计专业教学实践活动以企业主体的订单为依据，确定教育的目标，在具象的教学实践活动中以广告设计的工作过程为导向，改革教学组织形式，借助企业主体的实践教学资源，推动学生广告设计技能和广告设计理念的发展和完善。这种教学模式以广告设计企业的人才需求为推动力，以企业主体在广告设计活动中存在的人力资源问题为指向，切实体会企业主体对广告设计专业人才的需求，并将这种对实践能力、专业技术水平的要求量化融入广告专业的教学实践活动中，提升学生对现代广告设计企业、广告设计行业的适应能力。在这一过程中合作企业主体提供的实践操作平台也为学生广告设计综合素质提升和创新科研活动提供了基本的物质基础。［8］

（2）“校企直通车”教育模式。校企直通车是现代校企合作学研产一体化教学的重要实现形式，其突出特点是高校与企业主体的深度合作，在学生的整个教育阶段高校可以根据广告设计专业的教学内容设置、学生的广告设计能力实际，组织学生多次到相应的企业主体进行实习，提高学生对广告设计实践活动的熟悉程度，拓展学生广告设计的实践能力，整个直通车育人过程高校和企业主体全程参与，对学生进行指导。确保学生无论是从理论上还是从实践能力上都能够适应当前广告设计的环境。此种教育模式极大拓展了学生的实践知识和实效性知识的获取空间，让学生能够在教学阶段就熟悉广告设计的基本流程和实践操作要求，学生毕业以后能够以最短的时间融入企业的生产活动中。

（3）科研人才库。人才库是学研产一体化教学的技术支撑体系，具体而言就是将一定范围内包括教师、学生和广告设计一线工作人员在内的专业设计人才集中在一起，建立其一个广告设计信息的互通互联网络，在这一网络环境下高等院校的在校学生能够与优秀专业教师就广告设计问题直接互动，高校广告设计专业的教学主体也能够与广告设计的一线骨干人员进行广告设计理念可信性的交流。并为广告设计作品提供一个交流平台，同时也给企业提供一个寻找合作伙伴的途径，缩短原始设计到产品成型再到市场推广的过程。［9］

（4）“一体化”合作培养模式。合作培养模式是高校优秀课程和企业主体完善实训设备的整合，通常情况下以项目开发或者技术服务等科技服务等活动为媒介，重点在于培养学生的技术应用能力和自主发展能力。人才培养活动以校企合作协议为基本架构，由企业主体和高校主体共同主导，在师资、技术、办学条件等方面合作，双方共同负责招生、培养和就业全过程，分别在学校和企业进行教学和生产实践，优秀学生毕业后可以直接到合作企业实现就业。［10］

4结论

在信息化时代广告设计产业的重要作用是毋庸置疑的，广告设计产业自身的高速发展也对高等院校广告设计专业的教学模式和教学质量提出了更高的要求，学研产一体化教学是现代高等院校广告设计专业提升学生广告设计实践能力，推动学生综合素质全面发展的重要手段。因此，对广告设计产业学研产一体化模式的实践探究具有鲜明的现实意义。本文从广告设计产业学研产一体化教学模式践行现状、应对策略和践行模式三个角度对这一问题进行了简要分析，以期为广告设计产业学研产一体化模式应用水平的提升提供支持和借鉴。

作者：于剑昀 单位：吉林动画学院

广告设计类论文:广告设计的分类解读

一、广告隐喻的解读

具体而言，广告隐喻是把已知的意象以及事物的属性映射到广告本体的过程，是以设计者的意象嵌入或是置换的方式来表现广告主题和意义的。在平面广告的设计过程中，设计师采用不同的艺术手法将各种素材和经验感受（即本体）进行解构、加工和重组，以构建一种新的意象和形象（即喻体）。这一创作过程是以设计师的个人经验和具体语境为基础，然后在此基础之上实现本体向喻体的映射，从而实现二者之间的互动，以有效传达广告的主题和意义。值得注意的是，由于对隐喻的理解是建立在人们自身所具有的经验基础之上的，所以不同的文化背景、价值取向以及生活习俗等都会对广告隐喻图形的理解造成一定的影响。因此，设计师在进行广告设计的时候要对此予以特别的重视，以实现真正意义上的信息传递的目标。

二、平面广告设计中隐喻的分类

1.替换式隐喻替换式隐喻是用一个事物A来占据另一个事物B的位置。也就是说，在创作的过程中，作为喻体的源域没有出现，而是用作为本体的目标域对其进行替换。虽然作品中缺少喻体的存在，但是根据上下文的语境以及受众已有的经验基础，受众很容易根据本体猜到喻体，能依循目标域的轨迹快速找到源域。且在一般情况下，广告作品中所出现的图像（即目标域）也就是该广告所要表达的主要对象。例如，在一幅以“拒绝偷井盖”为主题的公益广告中，画面中本应设计的轮椅车轮却被一口没有井盖的井所替代，依据推断得知，这里的车轮是源域（喻体），没有井盖的井是目标域（本体）。在这幅公益广告作品中，设计师是想通过目标域和源域之间的一种替代式隐喻来向大家宣扬一种公益理念，即在马路上没有井盖的井是很危险的，因此，我们要坚决杜绝偷井盖的不法行为，以保证人民的生命安全。再如，某保险公司的广告就是用生活中常用的创可贴进行替代的，并以此来巧妙地向受众传达保险安全、方便等现实优点。2.对比式隐喻对比式隐喻是指源域（喻体）和目标域（本体）都以图像的方式完整、独立地出现在平面广告作品中。其中的本体和喻体都属于同一类物体，但是两者却在某一方面存在着不同之处，而这个不同之处便是对比隐喻的关键所在，也是设计师匠心独运的地方。在当今平面广告的市场上，对比式隐喻是广告设计师最为青睐的表现手法之一，其能一目了然地将目标域和源域的不同之处呈现在受众面前，以引发受众对此不同之处的思考，从而引导受众快速了解到该广告所要传递的主题思想。在对比式隐喻的广告作品中，为了降低受众判断的难度，源域和目标域在同时出现的时候还经常会伴有一些文字或是图形的说明。以某某牌酱油的广告为例，画面中的源域和目标域表现的是同一条鱼，但不同的是上边表现的是前一刻刚出锅时的完整无缺的鱼，下边则表现的是后一刻只剩下一副鱼骨头的鱼，这种前后鲜明的对比会让受众思考其中的原因。而在画面的右下角则画有某某酱油瓶子，看到这里，受众会明白是因为烹调时用了该品牌酱油才使得这条鱼如此美味。这种对比式的隐喻有效传达了商品的属性和优势，并促使受众对此留下深刻印象。此外，平面广告的同一对比式隐喻中可能会存在多组隐喻关系，如“禁止酒驾”的公益广告，这幅公益广告的主体由两个酒瓶的盖子构成，左边的酒瓶盖子是没有缺损的，上边印有一辆完整的小汽车，而右边的酒瓶盖子是扭曲有凹陷的，上边画有一辆翻了的小汽车。其中就有两组对比隐喻关系，一组为喝酒与不喝酒的关系，另一组隐喻关系为没有喝酒时正常的开车状态与喝酒之后开车导致翻车的状态的关系。该公益广告就是借助这两组对比隐喻关系向我们传达了“为了安全，请勿酒后驾车”以及“开车不喝酒、酒后不开车”的交通理念。3.嫁接式隐喻在平面广告设计中，嫁接式隐喻凭借其形象性和趣味性得到了广大设计师的喜爱。在嫁接式隐喻中，作为本体的目标域和作为喻体的源域都会出现在画面中，但是二者都不是以完整的形态出现的，而是各自出现一部分，然后这两个不同的部分再组合成一个“既非A又非B”的新的个体，受众可以根据部分来还原整体原型，以进一步了解到新图像的实质。事实上，嫁接式隐喻是以转喻为基础的，它是隐喻中的一种特例。以金特·凯泽的公益广告《为什么和平还未实现》为例，画面中的图像是一个头上长了一只白鸽的骷髅头，骷髅本身是用来指代灭亡、不安、残酷的，白鸽是用来比喻和平的，两者嫁接在一起便产生了新的隐喻意义，即痛恨战争，期盼和平。再如，某某牌海鲜酱油的广告中的产品是一个四不像，说它是酱油，它却有鱼的尾巴和鳍，说它是一条鱼，它却又有一个酱油瓶子的身体，设计师将瓶子与鱼尾、鱼鳍嫁接在一起，从而设计出了一种新的物象，并传递出了该广告作品的主题思想“某某海鲜酱油，海鲜品活色生鲜的秘密”。4.关系式隐喻相对于其他的隐喻方式而言，关系式隐喻是一种稍微抽象一点的设计方式。在平面广告的关系式隐喻中，目标域和源域往往都不是具体可见的具象事物，而是事物与事物之间的某种关系。在进行关系式隐喻解读的过程中，很多受众会错误地将其理解为替换式隐喻或是嫁接式隐喻。关系式隐喻的关键就在于广告作品中的目标域和源域是事物与事物之间的某种关系，而不是指代事物本身。例如，在一则“禁止吸烟”的公益广告中，画面中食指的大部分都被燃烧的烟所替代，旁边的中指和无名指也存有不同程度的被烟熏的状况。这则公益广告从表面上看貌似是嫁接式或是替换式的隐喻，但是这样所形成的“吸烟就会烧到手指头”的寓意显然是行不通的。实质上，这则公益广告是关系式隐喻的典型代表，其中的源域是手指与手指之间的亲密度关系，目标域则是吸烟者与周围其他人之间的关系，广告设计者将人与人之间的那种抽象的关系用手指这种具体的形象表现出来，手指之间的关系映射的就是人与人之间的关系。通过这种关系式隐喻，该公益广告作品向受众传递出了“吸烟不仅有害自己健康，还会伤害到周围其他人的身体健康；而且越是亲近的人所受的伤害就越大”的理念。

三、结语

总之，隐喻存在于我们日常生活中的每一个领域，尤其是在平面广告作品的设计过程中，隐喻更是发挥了其独特的作用。所以，我们要重视隐喻在平面广告设计中的作用，进一步加大两者的结合度，以不断促进当代平面广告设计的创新发展。

作者：赵明良 单位：桂林理工大学讲师

广告设计类论文:校园广告设计的类型及特征

一、校园广告的类型

校园广告的分类方法很多，如果以空间存在形态来划分校园广告类别的话，那么目前校园广告存在形态总的来看可分为校园平面广告、校园电波广告、校园网络广告这三大主要类别。

（一）校园平面广告

1.校园传单校园广告中同学们最经常接触的广告类型就是传单，它是校园广告中最普遍最常见的广告形式，走在大学校园里，随时都有可能接到业主派发的各类传单。2.校园海报招贴校园招贴广告是指张贴于校园公共场所的印刷品广告，也称校园海报，可分为校园商业海报和校园公益海报两大类。（1）校园商业海报在高校中常见的商业广告有企业招聘广告、产品促销广告、职业技能培训广告等。从广告经营方面来看，校园商业广告也是以营利为目的的广告类型。在校园商业广告中，中国移动在高校校园业务的市场推广广告是最为常见的的。动感地带以“我的地盘听我的”这句极具个性、活力、时尚的品牌宣言，以及“时尚、好玩、探索”的品牌内涵，成功地进入了年轻人的消费领域，成为高校手机通讯业务的首选。（2）校园公益海报校园公益海报一般以校园公益现象为题材，如倡导戒烟、鼓励环境与资源保护、呼吁和平，重视教育等。同校园的传单相比，校园内的海报招贴作为平面广告的一种，它的广告视觉效果更加强烈，可创作发挥的也余地更大。优秀的海报招贴设计往往引人注目，具有较高的艺术欣赏价值。3.校园横幅走在大学校园里大家抬起头经常会看到这样的横幅广告：“天翼杯”校园足球赛、感谢“动感地带”对校园十大歌手比赛的支持等。这些横幅广告，不仅仅提升了广告主的知名度，也丰富了学生们的校园文化生活。成本低廉，也颇受广告主的青睐。4.校园POP广告校园POP广告的目的是将活动策划者的意图准确无误的传递给学生，在活动现场激发学生们即时参加的冲动。由于POP广告符合现代消费的理念和消费习惯，并且成本低廉、简单快捷，具有其他促销手段无可比拟的优越性，因此备受商家的青睐，在校园产品销售中，担任重要的角色。5.校园户外平面广告校园户外广告可分为非电子类和电子类两种基本形态。非电子类有道路指示牌、商店招牌、招贴等。电子类有霓虹灯、电子显示屏、LED电脑显示板、电视墙等。校园户外平面广告利于培养和维护品牌知名度并且提升产品好感度的广告。因此在设计时应该适当的考虑对周围环境的美化作用，注意广告的艺术品位和格调。好的校园户外平面广告会用一些新颖的造型、醒目的图形和色彩、巧妙的广告语来唤起受众的关注度和好感。

（二）校园电波广告

1.校园电视广告（也称影视广告）在大部分高校的学生宿舍里面都会有一台电视机，同学们平时会有意或无意的看到电视里面各种类型的广告。在校园广告中，电视广告也是一种有效的传播媒介。2.校园广播广告校园广播广告是借助听觉形象作为诉求手段，来传达讯息的一种传播方式。校园广播也是校园文化生活的一大亮点，每天早上都会听到喇叭里传来各种讯息，包括新闻、歌曲、散文等等。

（三）校园网络广告

校园网络广告的特点是和网络媒体的传播性息息相关的，随着网络技术的日益完善，校园网络广告的触角和表现形式也必然随之变化。网络广告是利用网站上的广告横幅、文本链接、多媒体的方法，在互联网刊登或广告，通过网络传递到互联网用户的一种高科技广告运作方式。高校的学生几乎人人都有电脑，接触的网络广告和网络信息不亚于其他的校园广告形式。（四）异军突起的校园手机媒体校园手机媒体是一种以手机为载体的媒体形式，校园手机媒体打破了地域、时间和计算机终端设备的限制，具有很好的便携性，可随时随地接受文字、图片、声音等各类信息，实现了受众与信息的同步。校园手机媒体，拓展了沟通能力，延伸了互动的意义，手机媒体在校园广告中的前途无可限量。

二、校园广告的特点

（一）校园广告设计的封闭性

大学校园具有一定的封闭性。在校大学生获得信息方式大多是通过广播或者互联网，而信息的普及也主要是依靠相互间的口头的传播。这样的环境下，就形成了一个较为封闭，但又不失活跃的消费市场。

（二）庞大的受众群体

对商家和企业来说，高校是一个巨大的，高素质的新型消费市场。目前为止，企业在校园的竞争不是十分激烈，要比在市场上竞争容易的多，并且开发成本也相对较低。

（三）校园广告设计的集中性

校园广告的消费市场集中，商家和企业能够通过各种类型的活动进行快捷并且有效地宣传。高校的学生必将走向社会，致使校园市场具有未来的导向性，和信息传达的连续性。这就用最低的成本占领了最有潜力的未来消费市场。

（四）广告文化的独特性

高校的文化既有校园文化，又蕴含着部分的社会文化，因此具有大众性和独特性的双重特征。校园广告作为校园文化的一部分，也必然具有相同的属性。

三、学以致用，用以致学—对校园广告未来发展趋势的展望

（一）加强校园广告的管理

大学校园的市场潜力越来越受到商家和企业的关注，各类广告不断出现在各大高校的校园里面。与此同时，一些不良的广告信息也随之蔓延到了校园内，严重影响了校园的文化建设，破坏了校园的良好风气。因此要加强对校园广告的管理，建立校园广告准入制度，杜绝不良广告的侵袭。⒈加强不良广告监察力度对校园不良广告要加大监察力度，严厉打击不良广告，从源头制止不良广告的入侵。　⒉监督各类广告传播校园广告的传播途径多种多样，要对各种类型的广告的传播过程进行监督，一旦发现不良广告，应及时进行制止和清除。⒊开展校园广告欣赏教育加大校园优良广告的宣传力度，让同学们明白不良广告的危害，让大家学会自觉抵制不良广告，共同建立健康和谐的校园文化生活。

（二）对校园广告进行合理有效的开发

校园广告是校园与社会间的桥梁，合理的利用校园广告，不仅仅会带给商家利益，也会丰富校园文化，活跃大学生的校园生活。建议如下：1.校园广播与广告校园广播是校园生活的重要组成部分，对大学生的影响也非常明显，校园广播可以合理的利用广告，不仅仅带给商家利益，也能丰富学生的视听，活跃校园生活。2.校园活动与广告大学生的校园活动十分丰富，各种运动会、迎新晚会、征文比赛等等，这些活动就可以与广告主协商，一方面解决活动经费，另一方面，也让大家在活动中收获了各类的知识，娱乐身心。3.校园平面媒体与广告常见的校园平面媒体有校报，各院系宣传栏等，这类校园平面媒体也可加以利用，与广告主一起营造良好的校园氛围。⒋校园设施与广告校园的很多设施都是广告的载体，比如：校园的灯箱可让商家做一些符合校园文化的广告等。

四、结论

高校校园作为一个庞大的广告市场，越来越受广告主的重视，校园广告发展迅速。有效地掌握校园广告的类型和特点，不仅有利于校园文化的建设，也有利于规范校园广告的准入制度，为构建和谐的校园文化提供借鉴。因此针对校园广告类型和特点的研究具有十分重要的现实意义。

作者：陈秋华 单位：山东大学艺术学院

广告设计类论文:中职装潢设计类广告设计教学

我所任教的是装潢设计专业三年级第一学期的广告设计课程，在前面的学习中学生已经系统地学习了构成基础、图形设计、广告基础等课程，因而有一定的设计基础，也基本掌握了Photoshop、CorelDraw等软件，但也存在大量遗留问题，如学生入学前没有美术基础或是根基薄弱；长期在学习上养成的惰性对自己创意意识缺少信心等。经过系统的分析，教师基本掌握了中职学生的专业情况及心理状况，在教学过程中才能对症下药．避免出现一些不切实际的要求，使学生产生抵触情绪，最终导致教学效果不佳，甚至在今后的实习实践中动摇学生的信心。中职学校装潢设计专业的广告设计教学，既要强调对广告设计理念的理解，更要强调对各种技能能力的熟练掌握，因而在教学上必须采取一些有别于传统高等艺术院校设计专业的教学形式，下面就我校装潢设计专业的广告设计教学谈一些心得与体会，与同道商榷，以期抛砖引玉，探索一条能够适合中等职业技术学校设计专业的特色教学之路。

一、教学方法一：转换角色，共同参与

改变以往老师讲学生听为主的教学模式，在讲完广告中的一些基本概念和精彩案例(要有老师自己的实际案例)分析之后，课堂上的大部分时间由学生进行创作和相互交流讨论为主，老师的角色主要是对每一个同学的创作思路进行交流、引导，启发学生从多个角度对问题进行思考。教师更多的是做一个提问者，不断的对学生的创意进行考验，让学生在不断的提问中去发现问题、解决问题，完善自己的创意。在教学过程中，根据学生在学习过程中出现的具体情况，对授课内容与进度作相应调整，打破以前按教案模板教学的形式，因为如果只是按照事先已经备好的教学内容来上课，那么在上课的过程中，有太多因素会导致学生无法与教师形成共鸣，因此适时变化就显得尤为重要，这样才能真正根据每个学生的具体情况来进行课题的布置，在授课过程中不断与学生交流，听取他们的反馈意见，让他们直接参与到教学方法的讨论与课题设置中来。

二、教学方法二：因材施教，逐一辅导

在教学过程中，我一直强调“以学生为本”，对每一个同学都会进行单独的辅导、交流，因为每一个学生的创作主题和思路都不一样，教学的方式就必须跟着改变，对于基础好、思想敏捷的学生，主要以大方向大思路的引导为主，更多的时间让学生自己进行资料的搜集与分析，独立进行思考与创作。在这个过程中让学生多欣赏一些国内外较为前沿的广告设计作品，并要求其能略为评点一二。通过这种方式，能调动起同学们的积极性，也能引起大家的共同兴趣。也使得“以学生为本”在最大程度上得以实现。对于基础薄弱的学生主要进行软件的熟练操作和进行更多的广告技法讲解，帮助其能尽量的表达出创意。在课程结束之前要求每个学生都能在讲台上讲解自己的创意作品和学习心得，让学生锻炼口头表达能力，同时让同学们之间能相互加深了解。这样的做法有助于学生在工作之后能更好的向设计主管或是客户表达出自己的创意构思。

三、教学方法三：培养兴趣，激发热情

兴趣是最好的老师，所以老师在备课和作业布置上，要针对中职学校学生的特点，多做一些他们立即能感兴趣或与之有密切联系的内容的练习，这样学生就干劲十足，发挥的余地也大，也能把自己的亲身体会和感受表达出来，并真正体会到学以致用的乐趣。在广告设计作业的布置中，要求学生为学校的各种社团活动做一些海报设计，以学生自身最感兴趣的产品，如“饮料、运动品牌、数码品牌、游戏”等产品为主题进行海报创作。这样的主题更能充分发挥学生的创造热情，因为这些产品都是他们最感兴趣且日常能接触到、使用到的，同学之间会有很多的心得可以交流。教师的主要任务就在于如何引导学生去欣赏一些与创作主题相关联的精彩广告作品，并教会学生怎样以专业的眼光去分析作品。

四、教学方法四：项目教学，以赛促教

将实际的设计项目引进课堂，是对中职教学强有力的促进手段。项目教学的特点在于对设计结果的评判是来自于实际的市场，这就要求学生必须去倾听来自市场的声音，接受市场的考验。所以我会利用身边的各种条件为学生创造接触实际项目的机会，让学生在校内就能感受到毕业之后才能接触到的设计经验。在为潮州的一个印刷企业设计圣诞节的宣传手袋的项目中，我班学生经过内部挑选共提供了16个设计方案全部被企业采用，并制作出成品作为圣诞节礼物送给企业的客户，企业奖励的奖金也悉数发给学生。除了利用身边的实际项目之外，我还常常将一些设计比赛也引进到课堂中来。我组织装潢专业的老师带领08装潢设计的同学共同参与了《2010年广东省“小手拉大手，禁毒建和谐”主题禁毒宣传海报创作竞赛》，分别获得了优秀组织奖、一个D组一等奖、三个二等奖和一个三等奖的良好成绩。这样的项目不仅让学生学到了知识，同时也让学生增强了对自身的信心。项目教学的引进对学校的教学和学生的学习都是一种严格的考验，也是中职学校提高教学的一条重要途径。

五、结语

职业教育的目标在于培养具有较强实操能力一线技术人员，我们应该加大实践教学的比重，所以中职学校应该建立与专业相对应的实训场地。要加快建立校企合作基地，把学校与社会用人部门结合、理论与实践结合作为人才培养的基本途径，让学生能学到实实在在的专业技能。

广告设计类论文:艺术类广告设计教改思索

1引言

广告设计是艺术设计专业视觉传达设计方向的核心课程。广告设计教学经过改革开放以来的发展，虽取得一定的成绩，也存在一些问题，如过分注重广告作品的艺术性、轻视广告信息的传播性等。广告是通过语言向消费者传播商品信息并引导消费者产生消费行为的媒介，是广告主与消费者之间的“中介”。“所谓符号学，按一般理解，就是研究符号的一般理论的学科。它研究事物符号的本质、符号的发展变化规律、符号的各种意义以及符号与人类多种活动之间的关系。”如能指与所指、编码与解码，以符号学为切人点，在广告设计教学中结合符号学理论，使教师和学生更深入地把握广告的本质和要求。

2当前艺术类广告设计教学存在的问题

2．1教师对广告的本质理解不透

教师对广告的本质理解不透，在教学过程中，过分注重广告的艺术性和表现性，没有把握广告的本质特征——准确地传播商品信息，使教学陷入偏差，具体体现在以下两个方面：

2．1．1过分注重广告图形创意，忽略广告的策略创新图形创意不等于广告设计，图形只是广告作品中的一种设计元素。在当今艺术类高校的广告设计教学中，一般表现为在没有广告策略创新的前提下，强调利用各种图形语言手法，如同构、异影等进行广告设计，其结果是导致广告的表面化。广告策略指导图形创意，没有好的策略，最好的图形创意也是徒劳；但好图形能够为广告加分，但其前提是必须有好的广告策略。

2．1．2注重表现，缺少对广告诉求的诠释艺术设计专业的老师和学生都学习过绘画，在广告设计过程中更注重广告作品的漂亮与否，导致广告设计的信息传达不准确，广告作品的后期表现需要服从于前期的策略诉求等，是对其的执行与完善。

2．2教师对课堂教学的实施与改革不足

扩招以来，一方面艺术类专业学生明显增多，教师的教学任务和压力也就越来越大，课时越来越多，导致教师在课堂教学上平铺直叙，没有更多的时问进行教学研究和试验，在教学内容和方法上没有创新；另一方面艺术类的专业教师学历化，缺少实战经验，在批评和修改学生作品上存在不足，间接影响学生广告设计作品的好坏。

2．3学生难于消化教学内容

广告是一门交叉性学科，涉及的知识门类相对较多，如广告学、文学、符号学、传播学等，而当今世界的广告话语权(如评判标准、设计思维、审美潮流等)一般被西方把持，广告不是一个简单的事情，因此对一个艺术类大学生来说，教学课时内消化教学知识并设计出好作品存在一定的难度。

2．4教学大纲和教材普遍化

课程授课以教学大纲为指导纲领，授课内容、教材的选用以及作业的布置都须按照教学大纲来实施，广告设计也是如此，导致教学呆板、缺少灵活性。很多高校广告设计课程教学大纲的内容大同小异．教材也是如此，内容、知识点基本近似，而且几十年来都是一样，缺少针对性和创新性。

3符号学与广告设计

3．1符号学与广告信息传播

符号学是研究有关符号性质和规律的学科，如符号、修辞和意义等，代表人物有法国结构主义代表人物•巴特、瑞士语言学家索绪尔和美国哲学家皮尔斯等。罗兰•巴特提出“视觉修辞”的概念，索绪尔认为符号由能指与所指构成，皮尔斯则把符号分为图像符号、指示符号和象征符号。索绪尔和皮尔斯的理论更接近现代信息传播，图像符号和指示符号是信息传播的中介和载体，人类信息传播是对符号的一种组构、转换、再生的过程。广告设计是大众传播的一种，其是在一定广告策略的指导下，选择合适的图形，并加以设计表现，以传播特定的意义或广告信息为中心，刺激消费者产生消费行为的过程。广告设计在选择图形时需考虑图形的能指与所指，能指即图形，所指是广告所要传播的信息或意义，能指与所指之间具有任意性和关联性，广告作品中的能指能否形象地表现所指、能否合二为一是广告信息传播的关键之一。

3．2修辞与广告创意

修辞是指运用语言的技巧与方法，用来加强传播的效果，常见的修辞有比喻、拟人、夸张、借代等，其中部分修辞可运用在平面广告设计中，即视觉修辞——在平面广告设计等视觉领域中寻找与语言学修辞手段的对等性图形，用以启发广告创意和设计，常见的视觉修辞有视觉隐喻、视觉换喻和视觉类比等。

4符号学原理融入广告设计课程的教学改革尝试

如前所述，符号学是研究能指与所指之间的关系，即图形与意义，这为平面广告设计课程教学带来新的变革，如，笔者以符号学为切入点，对艺术类专业的广告设计课程采取教学内容和教学方法上的尝试。

4．1符号学原理融入广告设计课程教学内容的教改尝试

符号学中哪些原理可以融入广告设计课程教学内容中?何时融入广告设计课程教学内容巾更符合大众传播的特征?更适合学生的学习习惯和思维特征?笔者认为符号学原理中的代表性理论，可以按照一定的教学进度融入到广告设计的教学内容中，如能指与所指、．视觉修辞、符号的传播过程等，并将其在广告设计中的对应概念和元素向学生讲授清楚，能指对应广告设计的图形或表现形式，所指对应广告设计中的主题或诉求，能指与所指是符号的双面体，一种能指具备多种所指，也就是一个图形具备多重意义，在使用时需明确其语境。广告设计需要精确地传递商品信息，对能指与所指就需要有深刻的选择和表现。但讲授过程中不能涉及过深和复杂的符号学理论，做到浅入浅出。笔者认为符号学原理应在文案和视觉元素之后融人符号学原理，符号学原理中的“修辞”可以运用到文案创作和广告创意中，“能指与所指”可以运用到广告视觉元素的表现中去，使学生对广告的主题诉求和商品信息更明确。如教学内容可以调整如下：广告概述广告市场调查广告策略与广告创意广告文案广告视觉传达的形式与要素符号学原理与广告设计关于符号学原理语言符号与非语言符号的转换与结合双轴关系(横组合、纵聚合)与广告创意方法视觉修辞与广告创意方法符号学原理与商业、公益招贴广告与系列广告符号学原理与报纸与杂志广告设计

4．2课堂教学的实施

课堂是落实教学内容的重要环节，仅把符号学原理融入广告设计教学大纲中是永远不够的，怎么教?怎样使符号学教学内容通俗易懂?

4．2．1强调语言符号与图形符号的转换与结合

符号包括语言符号与非语言符号，语言符号是指口头文字语言，图形是非语言符号，语言与非语言都是用以传播信息的工具或方式，具有同等的功能。教学的前提之一是学生需要明确符号学原理中的重要概念及其与广告中的对应设计元素。笔者认为在进行广告设计教学时，需以广告的传播特性为主，坚持“广告的诉求和文案(语言符号)先行，后再将概念转换为图形、色彩等非语言符号”这一广告设计过程，且这点需对学生重点强调，并落实到学生的广告练习中去，即采用“以大量不同的图形来说明同一广告创意概念(文字语言)的方式”布置课堂练习，创意概念文字由单义到多义，图形由一般到特殊，做到图形与文字意义之间的多样性和准确性表现，即语言符号与非语言符号之问的转换与结合，并联系符号学中能指与所指之间的任意性与相似性进行讲解。如对加加酱油的“新鲜”诉求的广告设计练习，“新鲜”可以从不同的言语角度去表现，即用不同的能指表现同一所指，扩展学生设计思维和设计方案的多样性，最后再将其转换为广告视觉表现。教师在此过程中可结合案例教学法，注重广告文案与广告图形符号之间的关系，图形符号一般用来说明文案，文案对视觉图形有着指导性的作用。符号学原理在“广告的诉求和文案确定”期间同样可以运用，广告文案就是文字语言。索绪尔认为语言则是约定俗成的社会性的东西，在进行广告创意策略和文案时同样需要提醒学生将“一般个体语言”上升到“社会约定俗成”的语言上来。

4．2．2双轴关系(横组合、纵聚合)原理与广告创意原理

索绪尔认为双轴关系是两个范畴的链接关系，即句段和联想，双轴关系可以运用到广告创意方法当中去，广告设计也是一种图形和意义的组合关系，广告中的横组合是广告创意本身的组合，纵组合是广告表现之外的联想、象征等因素，也就是要求广告作品除了表现的图形元素之外，还需有更深层次的感染力。在进行广告设计课堂教学时可以要求学生利用“双轴关系”进行广告设计，主要体现在两个方面：一为横组合：不同的广告主题语言之间的组合，要求学生组合不同的主题词语，在广告策略上合乎逻辑，并有所创新；二为纵聚合：在选用非语言符号组合表现时，广告需要有深层次的联想和象征意义，不能只是简单的“直白”式广告。

4．2．3视觉修辞与广告创意方法

视觉修辞是文学修辞在广告表现中的一种“移用”。“修辞出现作为一种说服的艺术与设计艺术有关”在广告设计教学中，对学生先讲解视觉修辞的类型和用法，并要求学生加以运用，尤其是某些难于直接表现的广告主题概念或敏感性的题材时，可以运用比喻、象征、借用等修辞手法，以图形从另一个角度来表现广告主题。教师则可以进行一些专题练习，如践踏人权、战争等主题的政治性公益广告。

4．2．4课堂教学需注意的问题

①教师对符号学原理的讲解需图示化，以便学生更好地理解。②采用案例教学，着重分析广告作品中蕴含的“符号学原理”。③反复要求学生遵循“广告的诉求和文案(语言符号)先行，后再将概念转换为图形、色彩等非语言符号”的过程。

5结语

把符号学的相关原理融入广告设计课程教学中，有利于改善学生对广告设计的认知，扩展其设计思维。要取得好的教学效果，还需要反复地进行教学磨合。

广告设计类论文:艺术类广告设计专业理实一体化教学思路初探

摘 要：S着社会的不断发展，教育也在不断改革和进步。培养全面的、专业的、高素质的人才成为目前教育事业的主要方向。当前我国教育在改革的过程中不断地学习并借鉴其他地方的经验，而理实一体化教学模式正是在这种环境下提出来的。艺术类广告设计作为最需要实践和理论相结合的专业在改革的过程中必然要实行理实一体化教学。该文首先阐述了理实一体化，从理实一体化教学现状出发分析了实行理实一体化教学模式的重要性，探究了艺术类广告设计专业实行理实一体化教学的主要途径，并总结了艺术类广告设计专业开展理实一体化教学的注意点。

关键词：艺术类 广告设计专业 理实一体化 教学 途径

1 阐述理实一体化

理实一体化教学是一种将理论和实践紧密结合，提高教学质量发挥教师的主导作用，能够有效提高课堂质量和效率的模式。理实一体化教学主要有3种方法，分别为讲授法、演示法和练习法。这种教学模式不仅能够提升老师的应用能力，还让学生在学习理论知识的时候锻炼自己的实践能力。同时还提高了课堂的积极性让学生对所学知识更感兴趣从而达到事半功倍的效果。

2 理实一体化教学现状

近几年虽然教学在不断也改革和进步，但是随着社会经济的发展需要的专业型人才越来越多。因此我们要不断地提升教学的水平从教学模式入手提高课堂的质量。就目前的教学模式来看，理实一体化教学仍然存在一些不足之处。首先，理实教学没有贯彻到底，尽管现在许多学校都开始实行理实一体化教学但是还没有将理论与实践充分结合。目前的教学仍然以理论为主，忽略了对学生实践能力的培养。其次，理实一体化教学，环境不够完善，目前的实践教学已经不能适应学生的个性化需求。学校的设备数量较少且质量不好。尤其艺术类广告设计专业要求时间、空间和课程一致，学校要加大对建设实验室工程的投入，并为学生的实践教学提供所需的设备和技术。此外，教师的实践能力较差，在实行理实一体化教学之前大多数老师将教学的重点放在理论教学上，自己没有接受过专业的训练导致自身的实践能力较差，而且学生也缺少实践的机会。

3 艺术类广告设计专业实行理实一体化教学途径

3.1 改革课程设置

艺术类广告设计专业是一个将科学、艺术、技术交叉融合的综合性学科，它强调实用性和实际操作能力的培训。但是目前教学还没有深入贯彻理论与实践并重的理念，所以在实行理实一体化教学模式时要加强实践教学培养学生的实际操作能力。在教学的过程中还要充分地激发学生的学习积极性，发挥学生的主观能动性。同时广告设计专业的老师要首先打破传统的教学模式，改革课程设置，将培养学生的实践能力作为教学的重点内容。

3.2 建设实训基地

实行理实一体化教学的首要条件就是学校要为此提供合适的环境条件。学校要结合艺术类广告设计专业的特点为学生建设实训基地。同时还要配备一流的技术和先进的设备为培养学生的实践能力提供基础。此外，学校还可以开放基地让各地广告企业和专业人士进行指导，有效地提高和完善教学建设。甚至可以引入一些专业的广告设计人员对学生和老师进行专业培训，让学生和老师一起动手共同学习，这样不仅能够提高学生和老师和专业能力，还能在学习的过程中增进老师和学生的情感。

3.3 提高教师的综合能力

广告设计是一个不断进步和更新的专业，它需要学生要有足够的实践能力。因此专业老师要不断地更新教学方式，注重提高学生的实践能力。许多老师保留传统的教学理念，将理论教学作为课程的重点，这违背了理实一体化教学的初衷。而且有的艺术设计专业老师在进入教学岗位之前没有接受过专业的培训，他们自身的实践能力也有待提高。因此，学校要给艺术设计专业老师提供广告设计专业实践培训的机会，比如让老师参加基地培训或者聘请一些专业人士对老师进行指导和帮助从而建设专业的教师队伍。只有老师接受新观念，不断地完善专业能力，才能有效地提高课堂的水平和效率。

3.4 调整专业教材

随着课改的新潮，艺术类广告设计专业教材也在不断地提高知识的全面和系统性，但是目前的教材已经不能适应时代的发展和进步也不能满足学生的发展需求。广告设计是一个随着时代不断更新的领域，所以艺术类广告设计专业的教材要与时俱进追随潮流。教材的内容也要根据当前社会所需人才能力来改进，而且在发挥老师主导性的同时要强调学生与老师共同学习的理念。

4 实行理实一体化教学模式的重要性

艺术类广告设计专业理实一体化教学模式贯彻了理论与实践紧密结合的理念，不仅提高了专业老师的能力和水平还对传统的教学模式进行了改革和完善。实行理实一体化教学模式老师要花费大量的时间和精力准备课程，构建理实一体化教学知识逻辑体系以此将实践和理论充分结合，这弥补了传统教学中的不足之处。其次，实行理实一体化教学激发了学生学习广告设计的兴趣，让学生能够及时地将自己所学的知识应用在实际中，以此提高了自己的综合能力，达到事半功倍的效果。

5 艺术类广告设计专业开展理实一体化教学的注意点

一方面，老师要善于引导加大指导的力度。理实一体化的教学让老师和学生共同学习共同提升自己，在这个过程中老师要善于指导学生，在学生实践时老师要及时指出学生的错误和有待改进的地方，让学生的设计更加科学和规范。只有老师重视学生，学生才能积极主动地动手学习；另一方面，老师要适当地激发学生的潜能。老师可以针对学习内容引入竞争机制启发学生的潜能，比如老师可以将设计任务分配下去之后，根据学生们的设计成果展示优秀的作品并对优秀者给予一定的奖励，让学生在竞争中激发自己的兴趣，还能让他们学习其他学生的可取之处从而提升自己的能力。

6 结语

综上所述，理实一体化打破了传统的教学理念，将实践和理论充分结合激发学生的积极性和主动性，从而培养他们的动手能力和想像力提高课堂的效率。因此艺术类广告设计专业要坚持实行理实一体化教学进而提升教学的水平。只有老师们更新自己的观念和认识然后不断地探索和改进，才能有效地提高课堂的质量和效率。

广告设计类论文:网络背景下高职广告设计类课程教学改革实践研究

摘 要 目前高职广告设计类传统教学存在诸多问题。网络环境下该类课程的教学改革手段为：基于网络平台，从设定教学目标、实施教学方法、变革组织形式、重构学习内容、评价机制等方面进行创新，采用项目驱动教学法，从设计任务网站中选择真实任务，模拟企业工作流程提高学生的综合职业能力。

关键词 网络背景 广告设计 教学改革

0 引言

目前我国高职教学进行了多种形式的改革，取得了巨大成绩。然而广告行业存在特殊性和多变性，尤其中国入世以来，广告行业对于设计人才提出更高的要求。企业要求不但学生具备较强的实践能力，还要具备职业综合能力、自主学习能力等。根据课题组调查，目前我国高职广告设计专业教育所面临问题是：（1）广告课程教学内容与市场需求脱节，教学方法和手段比较陈旧，无法引起学生学习兴趣。（2）企业项目来源不稳定，时间进程与教学不同步。（3）学生学习被动，自主学习能力差，团队协作能力和适应能力差。

本课题的研究，就是针对上述问题，要改变传统课堂教学陈旧教学模式，注重培养高职学生在学习中应用网络信息技术等共享资源来辅助学习，完成网络招标任务。通过基于网络背景的教学改革让学生较好地掌握广告设计类课程主要知识，具备广告设计的综合职业能力。

1 基于网络背景下的概念

传统项目选择最主要的困难是企业合适项目的时间往往和学校的教学时间不符，项目来源不能保障，渠道过于狭窄。

而网络项目资源十分丰富，不仅获得及时而且不需要任何附加条件即可使用。最中重要的是通过网络招标项目，师生可以直接和客户沟通并建立联系，直接掌握客户的需求，可以锻炼学生的洽谈能力，并为今后的自主创业提供帮助。

在众多的网络资源中，例如设计在线等网站，其中有提供各类广告教程资源、设计素材网站、印刷工艺流程等资源都可作为广告设计类课程学习有益补充。尤其是如中国威客网等以网络招标为手段，提供工作任务的设计交易平台。这类平台作为服务中介，公布有设计需求客户的任务信息，以悬赏的方式招标，有很高的诚信度。教师可以根据不同课程的不同阶段来筛选项目作为训练内容。

2 基于网络背景下的高职广告设计类课程教学模式改革

2.1 教学目标的设定

现代广告行业企业需要的人才必须懂美术、会电脑制作、懂营销、并具备有心理学知识和广告学市场调查能力、有创意和较好的文字表达能力，熟悉整个广告设计流程和相关法规，能够使用计算机设计软件，并最终能制作出有创意的广告作品。因此，高职教育教学目标就要求学生掌握既要掌握理论知识又要具备职业能力及职业素养。

因此广告类课程的教学目标制定要具备知识目标、能力目标、素质目标三位一体。不但使学生具备广告类的理论知识、工作程序和方法，而且能够应用网络查找广告资源和素材，并能熟练运用软件来设计和制作典型广告产品。并培养学生的观察、分析、创意等多方面的能力及团队协作精神等。

2.2 学习内容的重构

课题组将广告核心课程的教学内容遵循行业职业能力培养发展规律，以广告企业项目为平台，根据平面广告设计的工作流程，以网络项目驱动为主线，以工作岗位为依据，由单一到综合，根据不同课程设置标志设计、包装装潢、书籍设计等项目。

例如在平面广告课程中可选择以猪八戒网这类的创意服务交易平台作为学生学习广告设计类课程的项目载体，在相关课程中安排真实项目，以真课题来强化设计的实践性。真课题往往能够极大地强化教学过程的实践性内涵，其针对性也更强。学习内容的重构能够让学生亲身经历和参与整个项目流程：委托方的设计任务与要求、市场调查、策划创意、制订实施方案、设计表现与制作、效果评估与信息反馈等。①这种全过程的参与，使学生所得到的锻炼、所获得的知识与技能将是全方位的。

2.3 教学方法的实施

课题组将学习情境与工作情境对接，采用“任务驱动”的方法，模拟企业工作流程，在教学实施中，学生在教师的指导下，以一个工作任务为中心，在问题动机的驱动下，通过对学习资源，特别是网络资源的应用， 进行自主和团队协作的学习，引导学生产生一种学习实践活动，同时完成工作任务。

在广告类课程中要注意以下几点：（1）创设情境：模拟广告公司、工作室现实情况或者情境相似的学习环境，使学生学习达到身临其境的效果。创设情境的要求，一是主题要求与学习内容紧密相关；二是情境模拟要求真实、直观、简便。（2）确定任务：基于前面的虚拟情境，设计一个中心内容，将学习内容改造为某一事件或任务，让学生需要解决的一个现实问题。例如在版面设计课程中笔者将某公司的旧版宣传画册给学生，要求进行改良，首先让学生提出旧版画册中的不足和不合理之处；然后再进行新的改良。这一任务的解决不仅调动了学生的学习积极性，而且使学生应用到现有的知识点和技能点，解决企业的当前问题。

2.4 组织形式的变革

教师在高等教育中应当是“引导者、组织者、指导者”，对广告设计类课程要提倡学生开展自主学习和专业实践。采用团队式，教师把握好大的方向和步骤，学生分组构建“创意团队”，教师提供解决问题的某些途径、可能需要参考文献的来源。②针对青少年爱上网的特点，利用专业网站等教学资源，发挥学生的自主学习能力，通过学生与老师、学生与学生间不同创意策划观点的讨论，集思广益，团队协作解决当前问题，从而提高学生的整合策划及团队精神。

2.5 教学评价机制

在教学改革中同样要注意教学评价、考核的多元性，形成性评价和中介性评价相结合，要对知识与技能、过程与方法、情感态度与价值观等进行全面评价。效果评价大体分为两个方面，一是学生在解决工作任务的过程和结果，二是在教学过程中对学生自主学习、团队协作能力的评价。尤其强调课程结束后综合评价，结合真实项目，注重考核学生所拥有的综合职业能力及水平。

3 结语

基于网络背景下高职广告设计类课程教学改革，注重培养学生的创新意识，形成以学生为中心的教学模式，突出教师的指导作用，教师从网络平台中获取项目资源，应用于广告设计类课程从而直接服务于企业，促使学生在课程中与客户直接利用QQ等网络方式进行交流，真实接触工作流程和工作环境；倡导研究性学习，激发学生创造欲望，较好地锻炼学生综合职业能力。

河北省教育科学 “十二五”规划课题“网络背景下高职广告设计类课程教学改革实践研究” 课题编号（1240081）的研究成果之一

广告设计类论文:重庆广告设计类专业大学生创业意识现状研究

【摘 要】在双向选择，自主择业的就业机制与中国文化创意产业大发展的共同作用下，广告设计类专业的大学生选择自主创业的比例明显上升，了解和认真分析重庆高校广告设计类专业大学生的创业意识现状对于促进高等学校教育中的人才培养具有重要意义。对重庆高校2000余名广告设计类专业的本科生和专科生的创业意识进行问卷调查，从兴趣、要素、心理和方向四个维度，分析他们的创业意识现状，为高校更好地、更有针对性地开展创业教育，以使广告设计类专业大学生的创业意识有效地转化为创业行动提供依据。

【关键词】创业意识；广告设计类专业；重庆高校；问卷调查

1.引言

又是一年毕业季。随着高校毕业季的到来，广大毕业生心中除了充满对过去的留恋与不舍，更多的是开始为今后如何走出个性、走出自我的人生做出思考。自从1999年我国开始高校扩招，迅速提高的入学率也直接带来了大学生就业形势日趋严峻，很多学生尚未毕业，既已“失业”，由此带来了各种各样新的社会问题。俗话说“选择决定命运”。在如今市场配置资源时期，很难有谁能发给你“铁饭碗”[1]，为此，大学生需要未雨绸缪，除了自主择业外，还可以有自主创业的观念，尤其对于广告设计这类实践性很强的专业而言，更是如此。

自主创业指的是主要依靠自身学识、智慧与发明开创自己的事业，而非完全依靠传统就业渠道。从宏观角度而言，自主创业是利国利民的大好事，可以缓解国家就业压力，为社会创造新就业机会，从微观角度而言，自主创业也有利于个人寻找机会，发挥才干，发掘潜能，促进自我完善。从自主创业到自主择业，需要跨越的第一道鸿沟就是“观念”，即创业意识[2]。正所谓“观念更新，万两黄金”。成功创业需要以广阔的视野观察社会环境变化，用应变、善变的精神去打破因循守旧、墨守成规。因此，创业教育自然成为高校教育的重要内容，是大学生素质培养的全新课题，具有重要的意义。

2.创业意识内涵

意识是行动的指南。创业意识包括创业动机、意向或愿望，是根据社会和个体发展需要所引发的，是创业思维与行为的前提和动力，激励着个人以某种方式活动，向着目标前进。对于大学生而言，则更多表现为起推动作用的个性意识倾向，包括创业需求、创业动机、创业兴趣、创业信念等关键要素[4]。当然，创业道路是艰难的，不同的人对机会和资源的发现与把握能力是不同的。对于大学生而言，这个问题更加突出，但是没有人是一定不能自主创业的，只是受到传统思想定势影响，不愿走，也不敢走自主创业之路。实践证明，创业意识是可以强化的，创业意识的早期强化对创造力开发及创业能力增强均有良好催化作用。具体的强化手段包括组织参加创业设计竞赛、自主创业成功人士专题报告、具有创业理论与实践经验人士的专题讲座、举办校内创业实践市场等。

图1 创业意识的维度

总之，大学生的创业意识直接关系到他们创业的成败，是提高大学生就业率和创业率的前提和基础。正是因为创业意识支配着大学生对创业活动的态度和行为，是素质教育中的重要组成部分，所以，接下来就通过在重庆多所高校中不同年级、不同性别的广告设计类专业学生中[5]发放问卷，对创业兴趣、创业要素、创业心理和创业方向等创业意识维度展开调查，分析当前大学生所持创业观点，客观反映其中存在的问题，提出加强高校广告设计类学生创业指导和帮助[6]，并在政策、资金、技术和管理培训方面提供支持。

3.问卷调查

在开始正式的、大范围的问卷调查之前，先在一定范围内做了试调查，发放了100份问卷，分析、发现其中的问题后，进一步改进和完善问卷，形成了最终问卷，然后到重庆十所高校（重庆大学、重庆工商大学、重庆师范大学、重庆交通大学、四川外语学院、重庆航天职业技术学院、重庆工业职业技术学院、重庆电子工程职业学院、重庆信息技术职业学院、重庆传媒职业学院）展开问卷调查，调查对象中有本科学生，也有专科学生。调查过程中共发放问卷2635份，回收问卷2169份，其中有效问卷1952份，有效率90%。图1所示的是调查维度，从创业兴趣、创业要素、创业心理和创业方向四个维度对创业意识维度展开调查，可以得到如下的结论及相应建议。

4.结论及建议

4.1 创业兴趣

参与调查的本科学生大部分都表示考虑过创业，平均比例达到了60%以上，其中男生所占比例普遍高于女生，除此就是正在创业和已经成功创业的，平均比例5%不到，剩下的就是完全没有创业打算，比例占到了35%左右，并且随着学生年级的增加，有创业打算的人数也在持续增长；创业目的大多倾向于挣钱和提升自我，所占比例达到70%以上，而由兴趣爱好引发的人数较少，大多为男生，这说明当代大学生受社会思潮的影响比较明显，功利性较强，需要适当引导；创业想法多来源于自身，其次是社会影响以及朋友或名人效应，家庭所占比例最小，平均不到10%，女生则更低，这说明当前大学生的创业兴趣更多表现出自发性，家庭的影响相对较小，父母长辈更多地还是希望孩子能够走“毕业—择业—就业”的传统发展道路，与大学生内心的发展诉求之间存在明显的距离；年轻有活力、敢拼搏被普遍被认为是大学生的创业优势，而学习能力强反倒占的比例最低，平均只有13%，这说明本科学生中的创业兴趣过于注重精神层面，带有较明显的冲动性，缺乏足够的理性思考，同时，创业兴趣中男女差别明显，高年级相比低年级学生的创业兴趣有明显增加。为此，建议学校、家庭及社会各界应采取有效措施来适当鼓励并正确引导大学生创业，促进大学生运用自身独具的优势来创业[8]，而非一时的冲动与盲目；大学生自身也需要灵活运用所学，结合实际情况，合理地将创业想法付诸实践，还需要不断提高自己、大胆尝试、勇于创新。

4.2 创业要素

参与调查的本科学生中70%的人认为创业团队组织能力、广泛的人际关系和敏锐地商机捕捉力是创业所必须具备的核心能力[9]，这说明大学生对各个方面的能力均比较重视，这与现今社会强调全面性人才的价值取向是相匹配的；而创业资金的来源中，60%的人一般会通过长辈、银行和政府三种渠道获取创业资金，其中，男生还看重从兼职和创业比赛中获取资金，这体现出男女性格的差异，男生具有更高的独立性与开拓性，而朋友同学的帮助才是最后的选择；社会经验不足被认为是创业中的最大障碍，占比近50%，毕竟对于一直脱产读书的大学生而言，社会经验的欠缺是显而易见的，因此很多人特别强调在毕业后通过各种方式积累经验和见识，为创业做准备，其次才是资金不足；对于创业支持，本科学生80%以上普遍希望能有更加宽泛的资金来源，开设创业基地和以企业为主题的创业教育课程等方面支持。为此，建议政府拓宽资金来源渠道，为在校大学生创业提供无息贷款或免费补贴，举办大规模的创业比赛，刺激创业欲望；开设创业课程，正确引导学生创业；请校外创业成功人士开展讲座；开设创业基地提供经验积累平台[10]；学生自己也需要积极参加学校举办的创业相关课程与活动，培养团队组织能力、交流沟通能力以及商业捕捉力；资金方面，可以利用课余时间做兼职或参加创业比赛获得一定奖金和赞助，还可以适当运用银行金融服务。

4.3 创业心理

对于创业的合理定位，参与调查的本科学生中30%以上的人首先会考虑到市场需要，然后才是兴趣爱好和自己熟悉的领域，而所学专业的影响不大，这说明当代大学生已经初步具备了市场的概念，知道市场的需求对于创业的重要性，也知道要适当考虑兴趣爱好和熟悉领域，但是不好的现象是忽视了所学专业，其实专业知识很多是非常有用的，只是这种作用在一时半会无法发挥出来，学生也无法很好地体会到；作为创业发起人，参与调查的本科学生中60%以上的人认为需要善于交流与沟通及敢于行动与担当，当然，坚持不懈的品质也很重要，占比20%，在此基础上，不可忽视独立思考与自我调节，越是在关键的时刻，独立思考和自我调节的作用体现得更加明显。为此，建议根据创业需要，充分利用各种途径和资源，了解市场需求，把握市场动态，合理定位自己的创业[11]；可以通过在学校参与一些社团组织来培养自身良好的沟通能力、组织能力和自我调节能力[12]；以便培养良好的创业心理。

4.4 创业方向

参与调查的本科学生55%以上都认为创业与方向专业关系不大，这虽然体现出当前的本科学生创业领域比较广泛，思路和想法比较丰富，但是换一个角度思考，这也体现出我们当前的专业课程设置中存在一定问题，这个问题简单而言，主要包涵两个方面，一是课程内容过于陈旧，与社会脱节，满足不了社会需求，二是课程设置中存在缺漏，某些方面的内容比较欠缺，需要对专业培养方案等进行深入审视，查漏补缺、弃旧更新，以便专业学习给予创业方向提供更好的支撑；在创业方式上，参与调查的本科学生中，85%的人会选择合伙创业或自主创业的方式，而非家族创业和加盟连锁，这说明大学生希望在创业中有更多的自主性和自由性，能够施展自己的想法，而不愿意受到家族和加盟连锁的约束，他们希望走出的是一条与众不同的，能够体现个性和想法的创业道路。为此，建议立足于所学专业，但也不要受专业思想束缚，根据自身实际情况和环境状况，选择最适合自己的创业方向与方式，尤其在创业初期，可以利用自己获得的信息正确把握创业方向，毕竟好的开头是成功的一半，一旦开始，就要坚持不懈地前进下去。

广告设计类论文:论文化创意产业下的户外媒体类广告设计教学

【摘要】化创意产业是一种在经济全球化背景下产生的以创造力为核心的新兴产业。户外媒体广告是现代社会中一种颇具艺术色彩的文化现象，是一种特殊的现代文明，它贯穿于人类经济生活的各个方面。户外媒体广告设计专业的教学目的就是培养学生具有一定的广告艺术专业知识，并具有一定的设计能力和实施能力,调整课程结构，增加户外媒体广告的实训课程和相关市场课程，使学生正确理解广告创意在整个广告活动中的位置和应具备的团队精神。

【关键词】文化创意产业 户外媒体广告 特点与优势 教学目的 技术人才和设计人才

文化创意产业是一种在经济全球化背景下产生的以创造力为核心的新兴产业，强调一种主体文化或文化因素依靠个人（团队）通过技术、创意和产业化的方式开发、营销知识产权的行业，通过知识产权的开发和运用，产生出高附加值产品，具有创造财富和就业潜力的产业。联合国教科文组织认为文化创意产业包含文化产品、文化服务与智能产权三项内容，具体主要包括主要包括广播影视、动漫、音像、传媒、视觉艺术、表演艺术、工艺与设计、雕塑、环境艺术、广告装潢、服装设计、软件和计算机服务等方面的创意群体。

借鉴世界各国文化创意产业分类，可以将我国文化创意产业分为五大类，即：文化艺术，包括表演艺术、视觉艺术、音乐创作等；创意设计，包括服装设计、广告设计、建筑设计等；传媒产业，包括出版、电影及录像带、电视与广播等。户外媒体广告设计专业的很多课程之间都有着非常紧密的联系，譬如，标志设计、CI设计等也是设计中的一套实效设计体系，因此在高等院校的课程设计中安排了户外媒体广告设计的一系列扶助课程,它们把平面设计、品牌设计、包装设计等统一起来,塑造了整个广告的整体个性形象。

户外媒体广告是现代社会中一种颇具艺术色彩的文化现象，是一种特殊的现代文明，它贯穿于人类经济生活的各个方面，涉及到人类的社会生活、道德生活、文化生活乃至政治领域生活，遍布于人的衣、食、住、用，行之中，它不是单一的具象形式，而是经济学、市场学、心理学、信息学、电子学、语言学、美学、传播学等诸要素的综合。一般把设置在户外的媒体广告叫做户外媒体广告。常见的户外媒体广告有：路边广告牌、高立柱广告牌、灯箱、霓虹灯广告牌、看板等。现代户外媒体广告是繁华都市的时装，是令人心醉的现代化梦境。户外媒体广告才是真正的大众传媒。不是所有的人都看电视、读报纸或上网冲浪，但是任何人只要他离开家，就会看到户外媒体广告。常见的户外媒体广告的特点与优势如下：

一、灯箱媒体广告的特点与优势

灯箱广告的应用场所分布于道路、街道两旁，以及影剧院、展览会、商业闹市区、车站、机场、码头、公园等公共场所。灯箱的制作技术及材料、工艺不仅可以制成覆盖整个墙面的巨型灯箱与建筑物溶于一体，还可做成实物模型，应用广泛。尤其在夜间更是醒目，既可以起到宣传商品、店铺的作用，还能美化城市的夜景。首先灯箱媒体广告画面大：众多的平面广告媒体都供室内或小范围传达，幅面较小。而户外灯箱广告通过门头、宣传栏、立杆灯箱画的形式展示广告内容。比其他平面广告插图大、字体也大，十分引人注目。其次灯箱媒体广告远视强：户外灯箱媒体广告的功能，是白天通过自然光、夜晚通过辅助光两种形式，向户外的人们、远距离的人们传达信息。广告作品的远视效果强烈，极利于现代社会的快节奏、高效率、来去匆忙的人们在远距离刻意关注。再次户外媒体广告内容广：在公共类的交通、运输、安全、福利、储蓄、保险、纳税等方面；在商业类的产品、企业、旅游、服务等方面；在文教内的文化、教育、艺术等方面，均能广泛地发挥作用。

二、霓虹灯户外媒体广告的特点与优势

霓虹灯是户外广告中灯光类广告的主要形式之一，它的媒体特点是利用新科技、新手段、新材料，在表现形式上以光、色彩、动态等特点来吸引观众的注意，从而提高信息的接受率。霓虹灯广告一般都设置在城市的至高点、大楼屋顶和商店门面等醒目的位置上。它不仅白天起到路牌广告、招牌广告的作用，夜间更以其鲜艳夺目的色彩，起到点缀城市夜景的作用。

三、路牌的户外媒体广告的特点与优势

它的特点是设立在闹市地段，地段越好，行人也就越多，因而广告所产生的效应也越强，路牌画面多以图文的形式出现，画面醒目，文字精炼，使人一看就懂，具有印象捕捉快的视觉效应。现在路牌广告的发展趋势是逐渐采用电脑设计打印(或电脑直接印刷、或写真和喷绘)，其画面醒目逼真，立体感强，再现了商品的魅力，对树立商品都市形象最具功效，且张贴调换方便。所用材料也有防雨、防晒功能。路牌广告相对较大的优势就是时间长，收益大，成本却相对的低，是物有所值的大众媒体了。

四、招贴户外媒体广告的特点与优势

1.传播信息广泛：招贴最主要，最基本的功能特点就是传播信息。招贴宣传的范围广，它可用于公益类招贴等方面，也可用于商业产品、企业方面，能广泛地发挥作用。特别是商业招贴，其传播信息的功能首先表现在对商品的性能、规格、质量、质地、成分、技术、特点、使用方法、养护和维修情况等进行说明，画幅相对其它平面广告面积大，十分引人注目；有利于竞争。

户外媒体广告设计专业的教学目的就是培养学生具有一定的广告艺术专业知识，并具有一定的设计能力和实施能力,所以户外媒体广告艺术设计教学必须从艺术设计的实际出发进行改革,加强实践教学环节,工学结合，提高学生实践能力，突出综合素质培养,以设计、施工和管理能力培养为主,采用“学———用”的实践教学方式。这种教学方式从社会实际需要出发,有针对性地构建学生的知识、能力、素质结构；强化岗位知识的学习和运用；完善、充实教学内容。这样,学生走上工作岗位后,上手快、动手能力强,经过一段时间的磨练,可成为户外媒体广告艺术设计方面的技术人才和设计人才。

在户外媒体广告设计创意教学中，我们也面临着这样的困惑和尴尬：学院内广告设计学科的教师大都是从学校到学校，虽然对广告相关教学的知识和课程，有一定的研究和探索，但毕竟不在一线工作，难免对广告活动中出现的实际问题缺乏必要的敏感和实际解决问题的能力。虽然，我们户外媒体广告设计的教学结构完整，但缺乏时效，不能真正的和市场相接轨，不能真正的学以致用。为了能使学校教学和社会实践有效对接，应该调整教学师资结构，建立以校内教师为主，校外一线广告从业教师为辅的教师团队，弥补因教师资源的缺憾所带来的知识结构的欠缺。与此同时，我们调整课程结构，增加户外媒体广告的实训课程和相关市场课程，使学生正确理解广告创意在整个广告活动中的位置和应具备的团队精神。

广告设计类论文:从广告设计类比赛看课程的改革方向

内容摘要：近年与企业社会接轨的广告设计类比赛的影响力在逐渐的扩大，与之联系紧密的广告设计课程教学也随之暴露出一系列问题与不足。本文就如何更好地让广告设计课堂教学与设计实战结合进行探索。

关键词：广告设计 课程改革 交叉融合

近些年各种各样的广告设计类比赛层出不穷，国家级的、地方级的、一些企业机构举办的，这些比赛在给广大在校的艺术类学生带来广阔的展示自我才华空间的同时，也给一些项目单位和企业带来了不少好的广告创意和一定的经济收益，使得这类比赛不管在高校还是在社会都有不小的影响力。广告设计，作为和这些设计比赛可以直接挂钩的专业课程，如何使学生通过课程学习既了解广告的基本知识、设计技法，同时又具有适应社会上专业广告设计实战要求的能力，无疑成为现在广告设计课程教学改革与指导的焦点。

广告设计课程是各个具有艺术院系的高校教学大纲中都设置的一门设计类专业课程。在笔者所在的综合类大学的艺术与设计学院中，该课程设在视觉传达专业学生的专业必修课中，同时也出现在动画设计专业和环境艺术设计专业的专业选修课中。作为一门非常重要的综合性技能展示的专业课程，它被安排在大学三年级的上学期进行，在此之前学生们经过了基础构成（平面构成、色彩构成、立体构成）、图形创意、版面设计、字体设计、标志设计等专业基础课程和一些先修课程的学习，其教学总时间为64学时。通过本课程的教学，使学生从创造性思维，广告概念创意，表现创意等方面得到全面的提高，同时使学生认识、理解广告设计的基本理论、设计原理和方法。

在以往的教学过程中，大都是以基础理论讲解和优秀广告范例赏析为主，学生课堂和课下练习为辅。在这个过程中可能学生们会对什么是商业广告，什么是公益广告会有了解；对广告组成的基本元素也有了概念；对于课堂上赏析的优秀广告范例也有所认识，但是这毕竟不是一个真实的，完整的从选题到创意策划，再到制作实施的过程。也正因为此，在每次的广告设计课程设计的大作业中，我们总会发现不是广告要素不够，就是文字选择不符合广告产品等等诸多我们教师看来认为不应该是问题的问题。并且3周的课程设计，时间安排有市场调研，草图绘制等过程，大部分学生却几乎在两三天就完全搞定，原因很简单：闭门造车。简单的网络素材搜集，简单的软件抠图、拼凑，极少数的同学可以做出像样的广告作品出来。

到了每年春季一些广告设计类比赛开始的时候，我们的广告设计课程早已结束许久，很多同学都已经把知识又交还给老师了。面对确实的广告主，广告策略单，想参加比赛却又无从下手，自己就打了退堂鼓，使得学生们一直以来参赛的欲望都不强烈，形成了一种恶性的循环，毕业后到广告公司里工作还是困难重重。

面对以上的种种，教师们想了许多的办法去改变它。比如，课堂上的优秀广告作品赏析不再是教师讲解，而是要求学生课下搜集认为优秀的广告作品，将其带到课堂上向其他同学和老师进行分享，这样可以让学生更好地参与到课堂教学中来，也使得他不得不思考，不动手。再比如，分组去完成一个拟定的广告设计题目，大家齐心协力，创意碰撞，不仅能够互相督促学习，也可以增强学生的团队意识。诸如此类的方法在广告设计课堂教学中使用，教学效果有一定改观，但并不可喜。

因此在此次修订新的教学大纲和计划的时候，大家认为应该根据这些切实的广告设计比赛的时间来调整我们教学时间，让有密切联系的二者能协调统一起来。就像一些工科或者研究生的专业教学一样，将真实完整的项目工程引入课堂，教师学生共同承担，分工合作完成，这样不仅很好地将理论教学与实践结合，同时还可以培养学生发现问题、解决问题的能力，为学生更好的与社会接轨打下一定基础。

调查发现，每两年一届的全国大学生广告设计大赛，一年一次的时报金犊奖、中国大学生广告艺术节学院奖和河南省大学生广告设计大赛金帆奖等的时间大都安排在每年的春季，各种比赛时间穿插在一块，前后有近半年的时间。如果将广告设计课程安排在每学年的春季学期，学生们就可以在学习的同时进行实战训练，比赛得奖固然是很好的，但是参与比赛、选择真实命题、创意构思、实践制作的整个过程对学生来说才是最可贵的。

调整后，广告设计课程从春季学期一开学开始，先进行广告基本理论知识和创意技法的讲解学习，并进行适当的模仿练习。紧接着各种广告设计比赛的宣讲拉开帷幕，会上学生们可以更全面的了解广告主们对广告命题的解读，掌握更多的企业信息和广告主的真实目的；同时也可以听到一些广告行业专家的建议与启迪，利于后面的广告创意制作。但是全国性的广告设计赛事的宣讲会我们很难切实的参加到，面对这种情况，计划组织学院相关教师和学生一起对每个策略单进行分析讨论，帮助学生找切入点。这种形式同时也可以让学生感受到他们不是单枪匹马，老师可以随时为他们进行指导，对比赛就不会再畏惧了。

在确定参赛选题后，每次广告设计的课堂就会变成讨论会场和欣赏会场。在这里老师和学生频繁的互动，同学之间也可以互相提出意见和建议，既活跃了课堂气氛，也使同学们有切实有用的收获。并且大学生的好胜心理也会促使他们不断改进，做得更好。这个过程不仅是广告设计的实践学习，之前的先修课程也可以在此过程中得以实践运用和检验。最终广告设计比赛的作品设计完成，师生一起点评、欣赏，并将作品寄送大赛组委会，广告设计课程的学习也就此结束。

在此种教学改革方法的指导下，整个广告设计课程的学习变成了一个真实的完整的广告案例制作过程，这也是现在新编的一些广告设计类教材的内容趋势，一切以实践为主。最终获不获奖不重要，最最关键的是学生在这样的教学与实践过程当中不仅了解掌握了广告设计的基本知识，同时还真切体会和参与了广告制作的过程，不再是纸上谈兵，不再是闭门造车。

当然，广告设计课程单纯的依靠这些比赛来作为单一的教学手段还是不全面的，与此同时我们也要加强学生的一些手绘技能，摄影技巧，创意方法来辅助完成广告设计作品。除此之外，培养学生如何欣赏辨别好广告作品的技能也是至关重要的。这就像学习写生绘画之前大家都要经历临摹绘画的过程一样，在优秀的大师作品中学习好的绘画技能和一些绘画问题的处理方法。对于广告设计来说，要让学生能够分辨出什么广告作品好，什么不好；好在哪里，不好在哪里，逐步提高个人的鉴赏能力。这种能力的训练除了课堂上教师分享的优秀广告案例外，还要求学生在课余的生活当中善于用眼睛去观察，留心生活中的事物，比如报纸广告、站牌广告、电视广告、DM广告单等等这些充斥在我们生活中的各式各样的广告形式。只有把学习带离课堂，带到日常生活中去，才能真正的学到有用的知识，所学的知识也才会变得有用。

总结近几年来广告设计课程的教学情况，和学生参加不同广告设计类比赛的效果来看，笔者认为广告设计课程的改革方向就是：将与课程相关又与社会接轨的广告设计比赛尽可能多的和广告设计课堂教学的时间相交叉，内容相融合。当然这中间也会有一些实际需要解决的问题，比如广告设计课程的教学时间与广告设计比赛的总赛程时间相比是很少的，如何更好地协调这个时间关系还需要在今后的教学过程当中再探索，争取早日将广告设计课程的改革做得更加完整和细致。

尤曌颖，女，河南科技大学艺术与设计学院教师。